| Teatrul Dramatic al Flotei Baltice | |
|---|---|
| Nume anterioare | Teatrul Flotei Baltice |
| Fondat | 1930 |
| clădirea teatrului | |
| Locație |
Rusia ,Kronstadt, st. Sovetskaya, 43 de ani |
| management | |
| Director | Pavel Solodukhin |
| Director principal | Mihail Smirnov |
| Artist principal | Valeri Polunovski |
| Site-ul web | Site-ul oficial |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Teatrul Dramatic al Flotei Baltice - Teatrul Flotei Baltice .
În decembrie 1930, manevrele Flotei Baltice Banner Roșu s-au încheiat . Cu această ocazie, a fost susținut un concert, la care a participat mareșalul Uniunii Sovietice K. E. Voroșilov . Impresionat de priceperea actorilor, mareșalul a sugerat crearea unui teatru naval dintre entuziaști în orașul fortăreață Kronstadt .
Cea mai activă parte în crearea noului teatru a fost luată de Vsevolod Vishnevsky , un cunoscut scriitor de viață al țărilor baltice .
În 1934, un regizor talentat și un excelent organizator Alexander Viktorovich Pergament a venit la teatru cu un grup de absolvenți ai Școlii de Teatru din Leningrad . Odată cu venirea sa, o viață creativă furtunoasă a început să fiarbă în echipă.
Noul director artistic în articolul său dedicat celei de-a zecea aniversări a teatrului a scris:
… primii cinci ani din viața trupei au trecut destul de haotic. Artiști de diferite genuri și tendințe au fost scoși la teatru de pe nave și părți ale flotei. Sunt cântăreți și dansatori. Și cititori și acrobați... Pe scurt, a fost o echipă foarte diversă din punct de vedere al compoziției. Avea nevoie de o mână fermă călăuzitoare în acel moment. Dar, din păcate, toți regizorii și printre ei au fost mari maeștri ai teatrului sovietic, au fost oameni la întâmplare aici... În primii 4 ani, 7 regizori au fost înlocuiți în teatru.
Linia de repertoriu a teatrului s-a format până la sfârșitul primului deceniu. Direcția principală a fost crearea de spectacole eroico-patriotice. La baza acestui repertoriu de teatru a fost
Trupa a crescut la o sută de oameni.
Teatrul naval și-a putut simți cu adevărat originea militară deja în timpul războiului de iarnă cu Finlanda (în timpul conflictului sovietico-finlandez din iarna 1939-1940, echipa a susținut aproximativ 300 de spectacole). Dar sintagma „artişti militari” a căpătat un sens special în timpul Marelui Război Patriotic din 1941-1945. La începutul războiului, artiștii s-au întâlnit la Tallinn, unde echipa a fost mutată din Kronstadt în 1940.
Chiar în prima zi a războiului, artiștii au început să viziteze unitățile active, împărțindu-se în mici brigăzi de concert - „cinci”. Repertoriul unui astfel de „cinci” ar putea include un fragment dintr-o piesă celebră sau dintr-un act într-un act, o reprezentație a unei mici orchestră, un duet comic, un număr acrobatic, un dans, cântece, cântece populare. Cu costume într-o geantă de umăr și recuzită ușoară, un acordeon în spatele umerilor, o pușcă în mână (fiecare are o armă personală) - așa și-au făcut drumul artiștii militari în prima linie.
„Este greu să găsești un astfel de colț în Marea Baltică unde echipele de teatru vizitatoare nu ar vizita. Nici bombardamentele, nici raidurile aeriene, nici amenințarea cu mine nu îi opresc în efortul de a transmite marea putere incendiară a artei însăși masei de luptători ”, relatează ziarul Red Banner Baltic Fleet la 12 august 1941. [unu]
„ Le poți vedea peste tot. <...> Acolo unde doi nu pot face, unul performează. Acolo unde mașina nu trece, artiștii merg pe jos”, scrie corespondentul K. Kormushenkov în articolul „Cu un acordeon și o grenadă. [2]
Au jucat pe forturi și punți ale navelor de război, în carlingă, pe platforma echipajului de tunuri, în piguri și chiar în aer liber. Dar mai des - pe o platformă de camion deschisă. Și dacă s-a putut instala în fața lui două motociclete, care i-au luminat pe artiști cu farurile aprinse, atunci condițiile nu erau mai rele decât într-un teatru adevărat. În 1941, stilul de viață nomad a devenit norma pentru actorii „deck-deck”, așa cum o numeau ei, ansamblu de teatru și cântec și dans. Două, trei, cinci spectacole pe zi. Astăzi - cu piloți la aerodrom, mâine - cu tunieri pe o baterie de tunuri navale, o zi mai târziu - pe bărci.
În prima lună de război, 11 brigăzi de primă linie ale Teatrului Flotei Baltice Banner Roșu au oferit 900 de spectacole. La sfârșitul lunii septembrie 1941, directorul artistic al Teatrului KBF Alexander Pergament spunea ziarului Pravda că în cele trei luni de război artiștii săi au susținut circa 1.500 de concerte [3] .
Actrițe în față
Actrițele nu au apărut imediat în trupa teatrului naval. Dar greutățile timpului de război au căzut pe deplin pe umerii lor fragili. Din 1940 până în 1941, Valentina Telegina , care a jucat deja activ în filme, a slujit la Baltic Fleet Theatre înainte de război . În timpul evacuării de pe insula Ezel (Saaremaa), actrița a cedat cu abnegație locul din avion unui soldat rănit și a fost una dintre ultimele care au părăsit baza militară. Actrița Lyudmila Makarova nu a putut părăsi Leningradul cu trupa BDT și în 1941 a intrat în Teatrul Flotei Baltice, în care a jucat până la sfârșitul războiului. „Artista Vera Richter a venit voluntar pe front, exprimând dorința, alături de ceilalți camarazi ai săi, de a servi cauzei apărării. În teatru sunt cinci femei voluntare. Toate din Leningrad . [patru]
Femeile erau egale cu bărbații peste tot. Actrița Yevgenia Tserebilko , singura femeie premiată cu Ordinul Steaua Roșie din trupă, își amintește: „ Îmi amintesc cum am încercat din toate puterile să țin pasul cu băieții de pe drum și am rămas în urmă: cizme mari de pâslă și o pălărie. care se târâia peste ochi m-a împiedicat să merg. „Nimic, nimic, bătrână, - m-a încurajat Sasha Knyazhetsky. - Cu toate acestea, ne vor aștepta pe noi, flota noastră baltică, unde ar fi ei fără noi?" [5]
Actrița Sofya Prusinovskaya și-a amintit: „Războiul nu dă reduceri artei! - i-a plăcut să repete directorul și maistrul nostru Savva Rappoport. - Să nu credeți că dacă performanța este pe puntea unei nave de război sau sub aripa unei aeronave pe un aerodrom, atunci puteți juca la jumătate de forță. Suntem actori! [5]
Actorii și-au schimbat hainele chiar în fața publicului, machiați în tufișurile cele mai apropiate. A existat o lipsă de mobilier, iar uneori, cutii sau chiar cutii cu instrumente muzicale descriu un mediu de viață „confortabil”. Odată, pe scenă a fost adusă o masă cu un telefon, al cărei cablu atârna liber, atârnând de masă. Directorul artistic al Teatrului KBF, regizorul Alexander Pergament, a amintit cum în timpul spectacolului, când eroul a ridicat telefonul și a început să formeze un număr, unul dintre luptătorii spectatori s-a târât liniștit până la cablu și și-a înfipt ștecherul în pământ. Da, publicul a văzut mijloacele scenice primitive, dar a vrut să creadă și a crezut în circumstanțele propuse. Așa că aveau nevoie de apă adevărată în decantor și de o lovitură adevărată, chiar dacă a fost un asistent de regie care a tras în aer lângă scenă, neascuns publicului de lipsa de culise.
Traversarea Tallinn - primele pierderi
Pe 26 august 1941, teatrul, situat pe nave militare și civile, sub bombardarea continuă a aviației și a flotei naziste, s-a mutat din Tallinn la Leningrad . În această tranziție, o parte semnificativă a trupei a pierit.
Toate cele 900 de zile trupa a lucrat în cele mai grele condiții ale blocadei , alături de apărătorii orașului. În acești ani grei, teatrul își manevrează rapid repertoriul, trecând de la forme mici de concert la punerea în scenă a unor spectacole mari. Pentru 1418 zile de război, teatrul a prezentat peste șase mii de spectacole și concerte.