Drevin, Alexander Davydovici

Alexander Davydovici Drevin
letonă. Aleksandrs Rūdolfs Drēviņš

A. Drevin. 1932
Numele la naștere Alexander-Rudolf Drevins
Data nașterii 15 iulie 1889( 15.07.1889 )
Locul nașterii Wenden , Guvernoratul Livland , Imperiul Rus
Data mortii 26 februarie 1938 (48 de ani)( 26.02.1938 )
Un loc al morții Locul de testare Butovo , regiunea Moscova , RSFS rusă , URSS
Țară
Studii
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Alexander Davydovich Drevin (numele real Alexander-Rudolf Drevinsh , leton. Aleksandrs Rūdolfs Drēviņš ; 3 iulie  [15],  1889 , Wenden , provincia Livonia , Imperiul Rus  - 26 februarie 1938 , terenul de antrenament Butovo , Moscova ) - regiunea URSS , RSF SR ) Artist rus și sovietic de origine letonă.

Biografie

Perioada letonă

Născut în familia unui lăcătuș [1] . Prima copilărie a viitorului artist a fost petrecută în micul oraș leton Venden, provincia Livonia . În 1895 familia s-a mutat la Riga , unde tatăl „în căutarea unui venit mai bun” a intrat într-una dintre fabricile locale [2] . Trecerea de la „Livland Elveția” cu râpe adânci și valea pitorească a râului Gauja la cartierele muncitoare de la periferia Riga, complet lipsite de vegetație, „în loc de care pustii de zgură și zidurile goale ale fabricilor se înnegrează peste tot... a fost imprimat în mine pentru totdeauna”, a scris Alexander Drevin în autobiografia sa creativă (1933) [2] .

În 1903 a absolvit Școala Catherine din Riga și în 1904 a intrat la Școala Nautică Pregătitoare la Școala Magnushof de Navigație de Lungă Distanță, pe care a absolvit-o în 1907 [ 3] În 1906 a fost arestat pentru participare la evenimente revoluționare, după la care a fost silit sase luni pentru a merge in provincia Smolensk. După propria sa recunoaștere, până la vârsta de 19 ani „nu știa nimic despre pictură și nu văzuse nici un tablou” și și-a datorat prima pasiune pentru artă unuia dintre camarazii săi de la o școală nautică. „Acest nou hobby m-a prins atât de mult încât am uitat de școala nautică și am început să scriu schițe din natură, fără instrucțiuni, întrucât prietenul meu era și începător și nu cunoșteam niciunul dintre artiști [2] .

În 1908 , Drevin a intrat la Școala de Artă a orașului Riga , unde a studiat cu Vilhelms Purvītis și a făcut cunoștință cu pictura impresionistă [2] . În 1912 , a participat la a 2-a expoziție a artiștilor letoni la Riga cu trei lucrări, una dintre lucrările sale impresioniste a fost achiziționată de Muzeul de Artă din Riga [4] . În 1914 a absolvit școala de artă și s-a apropiat de Jazeps Groswald (un elev al lui Holloshi și van Dongen ), care s-a întors de la Paris , ceea ce i-a oferit lui Drevin ocazia de a se familiariza cu tendințele moderniste în pictură. Groswald și Drevin, împreună cu Karl Johanson , Valdemar Tone și Konrad Ubans creează o asociație de tineri artiști de avangardă letone „ Floarea Verde ” ( letonă: Zaļā puķe ) [5] .

Mutarea la Moscova

În 1915 , în legătură cu izbucnirea Primului Război Mondial și amenințarea cu ocupația, Drevinas, ca refugiat , a părăsit Riga și s-a stabilit în curând la Moscova. În septembrie, Alexander Drevin participă la o expoziție de artiști letoni în favoarea refugiaților la Petrograd în galeria N. E. Dobychina , în același an devine membru al societății Jack of Diamonds [3] . În 1915-1917. Drevin lucrează la o serie de picturi unite prin tema „Refugiaților”, în care s-a manifestat pentru prima dată independența individualității sale creatoare [5] .

„A fost important pentru el nu atât să înfățișeze oamenii care își părăsesc patria, ci să transmită însăși esența unui refugiat - o persoană cu rădăcini rupte, cu un sentiment de neliniște, inutilitate, înstrăinare. Nu reproducerea naturii, ci transformarea ei în numele expresivității - acesta este de acum înainte scopul artistului. Pentru a o pune în aplicare a fost nevoie de o pictură de expresie forțată, încăpătoare și figurativă, ca o metaforă, capabilă și concisă, ca un afiș” [5] .

În primăvara anului 1916 , a participat la o expoziție a artiștilor letoni la Galeria Lemersier [6] din Moscova. În ciuda apartenenței la „Jack of Diamonds”, conform recunoașterii lui Drevin, până în 1917 „nu era familiarizat cu artiștii ruși, fiind crescut în întregime la întâlnirea Shchukin ” [2] .

Primii ani după revoluție

„Apropierea de artiștii ruși s-a petrecut după ce Regimentul 9 de pușcași din Letonia m-a nominalizat pentru muncă publică în Comisariatul Național Leton [7] ; în același timp am participat la o expoziție la Kremlin organizată de trăgători, unde am expus lucrări primitive și neobiective. După prima expoziție a Uniunii Artiștilor din Moscova [8] , unde am expus pentru prima dată cu artiști ruși, V. E. Tatlin m-a invitat la Departamentul de Arte Plastice [9] , unde am lucrat până în 1920” [2] .

În 1919 , Drevin a condus și Muzeul Culturii Artistice, a intrat în Asociația Inovatorilor Extremi ai Picturii [10] și a fost membru al grupului expresionist, o asociație a artiștilor letoni. Lucrările sale sunt expuse la expoziția retrospectivă a asociației din Riga [11] . Alături de lucrări din ciclul Refugiaților (pe care autorul le-a numit mai târziu „primitivi”), în primii ani post-revoluționari, Drevin a expus o serie de lucrări abstracte care reflectau experimentele sale cu forma non-obiectivă și întruchiparea ei picturală. Dintre curentele avangardei ruse, „aceste compoziții abstracte sunt cele mai apropiate de principiile raionismului ” [12] .

În 1920 , Drevin a fost invitat să lucreze ca profesor la Atelierele superioare artistice și tehnice (Vkhutemas) , unde a fost șeful atelierului până la închiderea institutului în 1930. Din 1921, membru al Academiei Ruse de Arte , participant activ la discuțiile de la Institutul de Cultură Artistică (Inkhuk) [13] .

Un rol important în viața personală și creativă a lui Alexander Drevin a fost jucat de o întâlnire cu un pictor talentat Nadezhda Udaltsova . În 1920 a devenit soția lui.

În 1922-1924. Drevin revine la pictura naturală, creează un ciclu de autoportrete (1923), pictează un portret al soției sale, lucrează mult pe peisaje din regiunea Moscovei, în satul Sokolniki ( stația Vlakhernskaya ) și în orașul Dmitrov . În 1922-1923. lucrările artistului sunt expuse la prima expoziție de artă rusă din Berlin, Amsterdam. Unele dintre lucrările sale au fost achiziționate pentru muzee străine, inclusiv pentru Société Anonyme [13] , a cărei colecție în 1941 a fost inclusă în colecția Galeriei de Artă a Universității Yale [14] .

În 1923, împreună cu foști membri ai grupului „Jack of Diamonds”, Drevin a expus la „Expoziția de Pictură” de la Moscova, în anii 1924-1925. se alătură grupului Pictori din Moscova și participă la expoziția lor. Apoi se alătură AHRR , dar în curând părăsește Asociația. [13]

Culmea creativității

În a doua jumătate a anilor 1920 - începutul anilor 1930. Drevin și Udaltsova au plecat de multe ori în călătorii creative de afaceri pentru a se pregăti pentru expoziții mari, dintre care cele mai fructuoase au fost călătoriile în Urali (1926-1928), Altai și Kazahstanul de Est (1929-1932), în Armenia (1933) [15] . Primul dintre ei, în regiunile îndepărtate greu accesibile ale Uralilor de pe râul Chusovaya , a introdus motive noi, epice, în pictura lui Drevin, vizibil diferite de seria lirică de lângă Moscova din anii precedenți: peisajele sale „devin din ce în ce mai mult panoramice, au mai mult cer, distanță, sunt scrise cu putere, stratul de vopsea se așterne ca o masă corporală densă” [16] . Lucrările ciclului Ural au fost expuse, împreună cu Udaltsova, la expoziția lor personală la Muzeul Rus sa1928.în [2] .

„În peisajele Uralului au fost răsărituri, apusuri, amurg, au fost zile însorite și ploioase - aici toate semnele timpului zilei sunt lăsate deoparte, șterse în fundal, ca ceva efemer, trecător. Atitudinea față de spațiu s-a schimbat și ea - este interpretată din ce în ce mai condiționat, în locul unei perspective liniare, perspectiva culorii începe să domine... Artistul refuză să dicteze colorarea reală a unui obiect, subordonând sistemul de culori legii armonie, strict „eclipsarea” culorilor, insistând pe variații de unu, doi, trei... Aici nu există frunziș verde tremurător, cerul poate fi albastru și auriu-ocru, purpuriu-cenusa, violet, granița dintre pământ iar cerul fie este instabil și fantomatic, fie, dimpotrivă, ascuțimea accentuată, iar cerul închide orizontul, ca un zid solid” [18] .

Drevin a continuat să predea și s-a implicat activ în viața artistică publică: în 1927-1928. a fost membru fondator și expozant al expozițiilor Societății Artiștilor din Moscova [19] ., în 1931 a devenit membru al expoziției „Treisprezece” [20] . Dar în 1930 , Vkhutemas-Vkhutein a fost închis, ceea ce l-a îndepărtat pe Drevin de la predare și a înrăutățit situația financiară a familiei sale (conform memoriilor lui B.F. nu existau trei scaune vechi, ci două de stat, încă de la Școala de Pictură. , care trădau punctele de vedere ale unui șevalet, erau izbitoare.” Masa era, de asemenea, de obicei „slabă” [21] ). Și în 1932 , toate societățile și asociațiile de artă au fost dizolvate în URSS, principiile realismului socialist au început să domine în artă , iar atmosfera morală a devenit opresivă pentru cei care nu împărtășeau nici măcar parțial aceste principii. În 1933 , o serie de picturi ale lui Drevin au fost scoase din expoziția expoziției de la Moscova „Artiștii RSFSR pentru cei 15 ani”, un articol de O. Beskin „Formalismul în pictură” a fost publicat cu atacuri ascuțite la adresa operei lui Drevin [22] . La 10 martie 1936, în legătură cu publicarea în ziarul Pravda a articolelor „ Confuzie în loc de muzică ” și „Falsitatea baletului”, a avut loc o reuniune a Uniunii Regionale a Artiștilor Sovietici din Moscova, dedicată luptei împotriva „ formalismului ”. „și „ naturalism ”. Unul dintre principalele subiecte de critică a colegilor a fost opera lui A. Drevin [23] .

Arestare și moarte

La mijlocul anilor 1930, când opera lui Drevin a început să fie supusă unor atacuri deosebit de puternice, societatea culturală și educațională letonă „Prometheus” [24] a încheiat mai multe acorduri cu acesta și i-a oferit sprijin material [10] (până în 1938, Drevin datoriile către artiștii cooperativi și societatea „Prometeu” din întreaga Rusie s-au ridicat la aproximativ 11 mii de ruble [25] ). Participarea la activitățile societății Prometheus, mulți dintre ai cărei membri au fost supuși represiunii, a dus și la masacrul lui Alexander Drevin: la 17 ianuarie 1938, artistul a fost arestat și, după o scurtă anchetă, condamnat la moarte „pentru contracarare. -activităţi revoluţionare” [26] . Sentința a fost executată la 26 februarie 1938 la poligonul Butovo [27] .

A fost reabilitat la 30 octombrie 1957 pentru lipsa corpus delicti [28] .

Soarta moștenirii creative

Picturile și desenele lui Alexander Drevin au fost salvate de la confiscare de către soția sa Nadezhda Udaltsova . În timpul arestării ei, ea le-a dat drept lucrarea ei . [29]

Pentru prima dată după o lungă pauză, lucrările lui Drevin au fost prezentate la Riga în 1959  , la o expoziție de lucrări ale artiștilor - pușcași roșii letoni [30] . Cu toate acestea, chiar și după ce au fost expuse represiunile ilegale, „istoricii de artă au fost obligați să-și demonstreze respingerea „formalismului” în artă, atitudinea lor negativă față de entuziasmul artiștilor individuali pentru acesta. Adevărat, ei au încercat să-i „văruiască” pe maeștrii artei, să le minimizeze „vinovăția”, inconsecvența opiniilor cu criteriile politice și ideologice care au continuat să domine... Recenziatorul expoziției, aducând un omagiu reproșurilor lui A. Drevin despre „formalismul” care a dominat critica oficială, susținea totuși că „legăturile strânse cu țara socialismului și oamenii ei” l-au ajutat să „găsească adevărata cale” și să devină un „realist matur” [31] . Abia în 1971  , lucrările lui Drevin au fost prezentate la Moscova, la expoziția „Cei mai vechi artiști sovietici despre Asia Centrală și Caucaz” la Muzeul de Stat al Popoarelor din Est [30] .

În 1977  , picturile lui Drevin au fost expuse la o expoziție din colecția lui G. Costakis din Düsseldorf. În 1979  , împlinirea a 90 de ani a artistului a fost marcată de expoziția sa personală la Muzeul Rus din Leningrad. În anii 1980 Lucrările lui Drevin au fost expuse la Muzeul Guggenheim din New York (1981-1982), la expoziții: „Șapte artiști ruși. 1910-1930” la Köln (1984) [32] , „Artă și revoluție” la Tokyo, Budapesta și Viena (1987-1988), „Avangarda rusă” la Helsinki (1988), „Artiștii din grupul treisprezece” în Moscova (1989) [30] . În 1991  , în sălile Casei Centrale a Artiștilor , a avut loc o expoziție personală de anvergură a lui Alexander Drevin și Nadezhda Udaltsova, care a cuprins peste 300 de lucrări ale a doi maeștri (expoziția nu a avut loc, a fost publicat doar un catalog ) [33] . În 2003  (28 ianuarie - 2 martie) a fost organizată o mare expoziție personală a lui Drevin la Galeria Tretiakov , unde aproximativ 80 de picturi ale lui Drevin din colecțiile Galerii Tretiakov, Muzeul de Stat de Artă al Letonia, Muzeul Rus, muzeele din S-au arătat Tula , Novosibirsk , Orel , Ulyanovsk , Barnaul , din colecția familiei artistului [26] .

În 2010  , după moartea norei lui Alexander Drevin, criticul de artă V. V. Starodubova, o parte semnificativă a lucrărilor lui Drevin și Udaltsova a dispărut din colecția familiei. Printre lucrările lipsă: „Peisaj. Altai” (1930), „Căprior în zăpadă” (1931-32), „Portretul fiului lui Andrei” (1926) și altele [34] . La sfârșitul anului 2012  , în piața de antichități din Moscova au fost descoperite două tablouri - „Vânătorul” (1932) și „Peisaj cu o casă albă” (1931) [35] .

Familie

Galerie

Note

  1. ↑ Starodubova1, 1991 , p. zece.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Drevin, 1991 , p. 23.
  3. ↑ 1 2 Starodubova1, 1991 , p. 24.
  4. ↑ Starodubova1, 1991 , p. 11, 24.
  5. ↑ 1 2 3 Starodubova1, 1991 , p. unsprezece.
  6. ↑ Galeria Lemersier, Saltykovsky per., 8. . Consultat la 1 ianuarie 2019. Arhivat din original pe 2 ianuarie 2019.
  7. ↑ Drevin a condus atelierul de artă pentru pușcașii letoni - Shalda, p. 179.
  8. ↑ În mai-iunie 1918 a avut loc Expoziţia I a sindicatului pictorilor - Starodubova1, p. 24.
  9. ↑ Drevin a fost responsabil de departamentul de artă și construcții la Colegiul de arte plastice al Comisariatului Poporului pentru Educație - Starodubova1, p. 24.
  10. ↑ 1 2 Yablonskaya M. Nadezhda Andreevna Udaltsova. Alexander Davidovich Drevin. // Scânteie. 1988. - Nr. 25. - S. 24.
  11. ↑ Starodubova1, 1991 , p. 24-25.
  12. ↑ Starodubova1, 1991 , p. 13.
  13. ↑ 1 2 3 Starodubova1, 1991 , p. 25.
  14. ↑ „Société Anonyme” („Societatea anonimă: Muzeul de Artă Modernă: 1920”), fondată de artista și colecționarul Catherine Sophie Dreyer împreună cu Marcel Duchamp și Man Ray. Societatea a achiziționat, de asemenea, lucrări ale lui Nadezhda Udaltsova și Lyubov Popova. . Consultat la 30 decembrie 2018. Arhivat din original la 30 decembrie 2018.
  15. ↑ Starodubova1, 1991 , p. 14-20.
  16. ↑ Starodubova1, 1991 , p. paisprezece.
  17. ↑ Starodubova1, 1991 , p. 14, 26.
  18. ↑ Starodubova1, 1991 , p. 15, 17.
  19. ↑ Meledina M. V. Societatea Artiștilor din Moscova (OMH). // Istoria artei sovietice. Problema. 24. - M., 1988. - S. 364, 373-376, 382-383.
  20. ↑ Starodubova1, 1991 , p. 25, 26.
  21. ↑ Povești de B.F. Rybchenkova // Spațiul imaginii. - M., 1989. - S. 302.
  22. ↑ Beskin O. Formalismul în pictură. // Art. 1933. - Nr 3. - S. 9-10.
  23. ↑ Shalda, 2006 , p. 190.
  24. ↑ Despre societatea educațională letonă „Prometeu” . Data accesului: 31 decembrie 2018. Arhivat din original la 1 ianuarie 2019.
  25. ↑ Zelyukina1, 2003 , p. 65.
  26. ↑ 1 2 Arta domestică a secolului XX. Alexander Drevin . Preluat la 31 decembrie 2018. Arhivat din original la 31 decembrie 2018.
  27. ↑ Victimele terorii politice în URSS . Preluat la 29 decembrie 2018. Arhivat din original la 30 decembrie 2018.
  28. ↑ Materialele Centrului Saharov . Preluat la 29 decembrie 2018. Arhivat din original la 30 decembrie 2018.
  29. ↑ Tikhanova V. A. „... din cauza lipsei de corpus delicti...” // Panorama artelor. Problema. 13. - M., 1990. - S. 8.
  30. ↑ 1 2 3 Starodubova1, 1991 , p. 26.
  31. ↑ Shalda, 2006 , p. 178.
  32. ↑ Tablourile lui A. Drevin la expoziția „Șapte artiști ruși. 1910-1930” (Köln, 1984) . Data accesului: 18 ianuarie 2019. Arhivat din original pe 19 ianuarie 2019.
  33. ↑ 123 de lucrări de A. Drevin și 185 de lucrări de N. Udaltsova: Catalogul expoziției, p. 53-61, 123-131
  34. ↑ Unde s-a dus moștenirea familiei Drevin? (26.04.2012) . Data accesului: 1 ianuarie 2019. Arhivat din original la 1 ianuarie 2019.
  35. ↑ Au fost găsite tablouri furate ale liderului avangardei ruse (25.12.2012; în prima poză din articol - tabloul lui Drevin „Date”, 1931) . Consultat la 1 ianuarie 2019. Arhivat din original pe 2 ianuarie 2019.

Bibliografie

Link -uri

 Artiștii grupului „13”
Prima compoziție
Membri ai compozițiilor ulterioare
  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole