Julien Duvivier | |
---|---|
fr. Julien Duvivier | |
| |
Numele la naștere | Julien Duvivier |
Data nașterii | 8 octombrie 1896 [1] [2] [3] |
Locul nașterii |
Lille Franța |
Data mortii | 29 octombrie 1967 [4] [5] [6] (vârsta 71) |
Un loc al morții | |
Cetățenie | |
Profesie | regizor |
Carieră | 1919 - 1967 |
IMDb | ID 0245213 |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Julien Duvivier ( fr. Julien Duvivier ; 8 octombrie 1896 , Lille - 30 octombrie 1967 , Paris ) - regizor francez de filme mut , ulterior - filme sonore. Câștigător al premiului principal al Festivalului de Film de la Veneția „ Cupa Mussolini ” (1937; recomandarea specială a juriului Festivalului Internațional de Film de la Veneția în 1935) și al premiului principal al festivalului de film japonez Kinema Junpo (de trei ori: 1935, 1939 și 1940). [7] A format imaginea și a adus faimă mondială lui Jean Gabin . [8] A lui "Pepe le Moko " ( franceză: Pépé le Moko , 1936) este recunoscut drept unul dintre primele filme de film noir . [9]
A studiat la Universitatea din Lille, dar nu a terminat cursul. S-a mutat la Paris. A debutat ca actor la Teatrul Odeon sub conducerea lui Andre Antoine (1916). Din 1918 a lucrat în cinema, a colaborat cu L. Feuillade , M. L'Herbier . În calitate de regizor, a realizat primul său film Akeldama sau prețul sângelui în 1919 . În 1925, a filmat cu acuratețe și emoție romanul lui Jules Renard „Ginger” ( franceză „Poil de carotte” ). În următorii cinci ani, Duvivier filmează aproximativ 10 filme, care sunt prezentate cu mai mult sau mai puțin succes. Ultimul film pentru regizor din epoca filmelor mute „Fericirea doamnelor” ( franceză „Au bonheur des dames” , 1930) a fost bine primit de critici. [opt]
Sunetul nu a devenit un obstacol în opera lui Devivier. Nu numai că continuă să facă filme de calitate, dar își exprimă și o parte din munca sa din perioada filmului mut. În 1934, regizorul l-a invitat pentru prima dată pe Jean Gabin , un fost artist de spectacole de soiuri care avea deja puțină experiență în cinema , la filmul său „Maria Chapdelaine” ( fr. „Maria Chapdelaine” ) . Aceasta a marcat începutul unei lungi colaborări creative. Dacă rolurile din filmele „Bandera” ( fr. „La Bandera” , 1935) și „Calvary” ( fr. „Golgotha”, 1935 ) au consolidat popularitatea lui Duvivier și Gabin în Franța, atunci imaginile „ Glorious Company ” ( fr. „ La belle équipe, 1936 ) și Pepe le Moko ( franceză Pépé le Moko , 1936) le aduc faimă în întreaga lume. [8] Aceste filme au fost realizate de regizor în stilul artistic al realismului poetic , care era solicitat în Franța la mijlocul anilor 1930. Istoricii și criticii de film subliniază aluzia Companiei Glorioase la realitățile socio-politice din Franța în timpul alegerilor parlamentare din 1936 . Duvivier, deloc de stânga, a reflectat în film nu doar victoria Frontului Popular , ci și prăbușirea iminentă care s-a întâmplat cu adevărat asupra acestei uniuni la sfârșitul anilor ’30. [10] În 1937, regizorul a filmat drama romantică The Ballroom Notebook ( franceză: Un carnet de bal ), un memoriu al unei anumite doamne, Lydia MacMillan Merle Oberon, despre hobby-urile ei romantice din ultimii patruzeci de ani.
În 1938, Julien Duvivier a fost invitat să lucreze în SUA la studioul MGM , unde a lansat filmul-biografia lui Johann Strauss „ Marele vals ”. În anul următor, se întoarce în Franța și filmează mai multe filme: " End of the Day " - o poveste despre actori de teatru în vârstă, "Ghost Cart" (uneori - "Ghost Cart", franceză "La Charrette fantôme", 1939 ) - un film de groază bazat pe nuvela „Carotul” de Selma Lagerlöf . În 1940, Duvivier se pregătește să lanseze filmul „Tatăl și fiul” ( franceză „Untel père et fils” ) - o dramă de familie în decorul istoric al războiului din 1871 . În condițiile regimului de la Vichy, tema confruntării franco-prusace nu a putut fi permisă prin cenzură pe ecrane și filmul a fost interzis. Duvivier a plecat în Statele Unite. Premiera imaginii a avut loc în SUA în 1943 sub titlul „The Heart of a Nation” ( ing. „The Heart of a Nation” ), în Franța – abia în 1945.
În perioada sa „americană”, Julien Duvivier filmează 5 filme, inclusiv două remake-uri : „Lydia” ( ing. Lydia , 1941) - pe „Ballroom Notebook”, și „The Pretender” ( ing. The Impostor , 1944) - pe „ Pepe le Moco. Dintre lucrările originale, este necesar să amintim filmul - antologia de 6 povești „Tales of Manhattan” ( Eng. Tales of Manhattan ) cu Charles Boyer , Rita Hayworth , Ginger Rogers și mulți alți actori populari de la Hollywood din acea perioadă.
La întoarcerea în Franța, Duvivier experimentează o oarecare precauție din partea compatrioților care au supraviețuit ocupației în patria lor. Pictura sa din 1946 „Panic” ( franceză „Panique” ), recunoscută mai târziu drept cea mai întunecată și mai nihilistă dintre toate lucrările sale, a fost primită cu rece de spectatori și critici. Regizorul preferă adesea să lucreze în străinătate: „Anna Karenina” ( în engleză „Anna Karenina” ) a fost filmată în 1948 în Marea Britanie, „Black Jack” ( în engleză „Black Jack” ) în 1950 - în Spania. Niciunul dintre filmele sale ulterioare nu a repetat succesul de la mijlocul anilor 1930.
În 1967, Julien Duvivier a fost implicat într-un accident de mașină care i-a provocat un infarct, din care a murit regizorul. De-a lungul carierei sale, un regizor remarcabil a realizat peste 70 de filme.
Laureat și nominalizat la o serie de premii internaționale de film. Jean Renoir a spus despre el: Dacă aș fi arhitect și ar trebui să ridic o clădire în cinstea cinematografiei, aș plasa o statuie a lui Julien Duvivier deasupra intrării sale . Omagiile lui Duvivier au fost oferite de Orson Welles și Ingmar Bergman .
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|