În spatele toaletei. auto portret

Zinaida Serebryakova
În spatele toaletei. Autoportret . 1909
Panza pe carton , ulei . 75×65 cm
Galeria de Stat Tretiakov , Moscova
( Inv. 3868 )

„În spatele toaletei. Autoportret este un tablou din 1909  al artistei ruse Zinaida Serebryakova (1884-1967). Aparține Galerii de Stat Tretiakov ( inv. 3868). Dimensiunea tabloului este de 75 × 65 cm [1] [2] .

Tabloul a fost pictat de Serebryakova la sfârșitul anului 1909, când locuia lângă satul Neskuchnoye din provincia Kursk [3] (acum parte a regiunii Harkov din Ucraina ) [4] . Potrivit artistului, iarna a venit devreme în acel an, totul în jur era acoperit de zăpadă, iar casa era caldă și confortabilă, iar ea „a început să se deseneze în oglindă și s-a amuzat să înfățișeze fiecare lucru mic de pe toaletă” [5]. ] [6] .

La insistențele artistului Yevgeny Lansere , fratele Zinaidei Serebryakova, autoportretul a fost trimis la Sankt Petersburg , unde a fost prezentat la cea de-a 7-a expoziție a Uniunii Artiștilor Ruși , care s-a mutat acolo de la Moscova la începutul anului 1910 [7] ] . Lucrarea a fost bine primită de public și critici. În special, artistul Valentin Serov și-a exprimat părerea că „un autoportret la oglindă... un lucru proaspăt foarte drăguț” [8] , iar artistul și criticul Alexander Benois a scris că Serebryakova „a oferit publicului rus un lucru atât de minunat. cadou, un asemenea „zâmbet în gură”, încât este imposibil să nu-i mulțumești” [9] [10] [11] . Direct din expoziție, tabloul a fost achiziționat de Galeria Tretiakov [12] .

Autoportretul „În spatele toaletei” aparține mai multor lucrări principale ale lui Serebryakova, împreună cu picturile „ Bath ” (1913, Muzeul Rus ), „ Hvest ” (1915, OHM ) și „Albirea pânzei” ( 1917, Galeria de Stat Tretiakov ) [13] .

Descriere

Din punct de vedere compozițional, imaginea este o imagine a artistului reflectată în oglindă - rama oglinzii este vizibilă, iar lumânarea cu sfeșnic în colțul din stânga jos este afișată de două ori, împreună cu reflectarea acesteia. Tânăra înfățișată în tablou se privește în oglindă și își pieptănează părul [14] [15] . Poziția ei este relaxată, „mișcarea grațioasă a mâinilor goale, răsucirea ușoară a unei siluete zvelte sunt transmise viu” [16] . Deși motivul oglinzii pare destul de simplu, imaginea unei lumânări adevărate și repetarea ei aduc compoziției neobișnuit, originalitate [16] , complexitate și inteligență [17] .

Colorarea imaginii se rezolvă în culori deschise, vesele. Cea mai mare intensitate a culorii se observă în prim-plan - pe masa de toaletă există „sticle de sticlă cu parfumuri galbene și verzi, o pernă albastră cu ace de păr pentru pălării, o cutie pictată cu mărgele și multe altele”, „toate acestea sunt impregnate cu culoare, joacă și strălucește ca niște bijuterii”. Tonuri oarecum atenuate în aceeași schemă de culori pot fi găsite în alte părți ale pânzei [16] . Pe fundal se vede un perete alb, precum și o masă cu lighean și ulcior pentru spălat [18] .

Tonurile calde în care este pictată figura feminină leagă culorile strălucitoare ale primului plan cu un fundal rece albăstrui-verzui. Când lucra la pictură, Serebryakova a folosit văruirea, care reflectă bine lumina. Potrivit istoricului de artă Valentina Knyazeva , această lucrare „încântă prin saturația sa luminoasă: se pare că figura unei femei în prim-plan, natura moartă și fundalul nu sunt doar inundate de lumină, dar ei înșiși o radiază”. Rama oglinzii servește drept cadru compozițional pentru portret și sporește efectul profunzimii spațiale a imaginii, iar culoarea sa închisă subliniază luminozitatea paletei [16] .

Execuția pânzei a fost în mai multe sesiuni - Serebryakova „a pictat în straturi, a modelat cu atenție formele, a elaborat clar detaliile”. Pe față, mâini și rochie - o suprafață netedă a vopselei, doar în unele locuri sunt vizibile liniile texturate. Acest stil de scriere a făcut posibilă sublinierea profunzimii și sonorității culorii, precum și crearea unor tranziții subtile între tonuri [19] .

Istorie

În septembrie 1905, Zinaida Lanceray s-a căsătorit cu vărul ei Boris Serebryakov, care la acea vreme era student și mai târziu a devenit inginer de căi ferate. În noiembrie același an, a plecat la Paris , unde a studiat la Académie de la Grande Chaumière . După ce s-a întors în Rusia în primăvara anului 1906, Zinaida Serebryakova a trăit câțiva ani în moșia familiei Neskuchnoe, care era situată lângă satul cu același nume [3] , care făcea parte din provincia Kursk a Imperiului Rus (acum în regiunea Harkov din Ucraina ) [4] . Pe 26 mai 1906 i s-a născut primul copil, Eugene (Zhenya), iar pe 7 septembrie 1907, al doilea fiu al ei, Alexandru (Shura) [21] . În 1906-1908, Serebryakova a lucrat în principal pe peisaje, imagini cu țărani, precum și alte picturi din viața satului. Printre lucrările ei din această perioadă se numără atât portrete, cât și autoportrete [22] . Ea a executat multe lucrări din a doua jumătate a anilor 1900 cu vopsele în ulei [3] .

Într-o scrisoare către istoricul de artă Alexei Savinov din 20 iunie 1966, Zinaida Serebryakova a spus că și-a petrecut vara anului 1909 în Neskuchny, iar toamna a decis să rămână câteva luni în aceeași zonă, dar nu pe moșie, dar la o fermă din apropierea satului - într-o casă deținută de soțul ei, care se afla la acea vreme într-o călătorie de afaceri. Potrivit artistului, „casa era mică și era mai ușor să o încălziți iarna decât încăperile mari înalte ale lui Neskuchny”. Ea și-a amintit: „Iarna a venit devreme anul acesta, totul era acoperit de zăpadă - grădina noastră, câmpurile în jur, zăpadă peste tot, nu poți ieși - dar este cald și confortabil în casa de la fermă și am început să mă desenez. în oglindă și m-am amuzat să înfățișez fiecare lucru mic de pe toaletă” [5] [6] .

Într-o altă scrisoare scrisă în aceeași perioadă și adresată criticului de artă Vladimir Lapshin , Zinaida Serebryakova a descris circumstanțele care au însoțit scrierea unui autoportret [6] :

Anul acesta am decis să stau mai mult la moșia noastră și să nu plec la Sankt Petersburg – ca de obicei, în septembrie. Soțul meu Boris Anatolyevich a fost „pe cercetare” în nordul Siberiei – a promis că va veni în „sat” de Crăciun și se va întoarce împreună cu doi copii la Sankt Petersburg. Iarna a venit devreme și cu zăpadă - întreaga noastră grădină, câmpurile și drumurile erau acoperite de zăpadă, era imposibil să obținem „modele” de la țărani. Tema „autoportret” este cea mai comună pentru toți artiștii… Cred că nici eu nu am desenat de mult, pentru că în tinerețe am desenat foarte repede.

La începutul lui decembrie 1909, când lucrările la autoportret nu fuseseră încă finalizate, Serebryakova a primit o scrisoare de la fratele ei Eugene Lansere , în care îi sugera să prezinte câteva lucrări noi la expozițiile din Sankt Petersburg. Artistul a decis să trimită la Sankt Petersburg „Pentru toaletă” și o serie de alte lucrări [19] . În ianuarie 1910, două dintre picturile anterioare ale lui Serebryakova, Autoportret (1905) și Portretul dădacăi mele (1908), au fost expuse la Expoziția de portrete ale femeilor moderne, organizată la redacția revistei Apollo [7] .

La mijlocul lunii februarie 1910, cea de-a 7-a expoziție a Uniunii Artiștilor Ruși s-a mutat de la Moscova la Sankt Petersburg , unde a fost prezentată pentru prima dată tabloul „În spatele toaletei” [7] . Yevgeny Lanceray a descris această imagine într-o scrisoare către Konstantin Somov din 18 februarie 1910 (numit „Shura” artistul Alexander Benois , unchiul Serebryakovei) [23] :

Dar la expoziție va avea ceva incomparabil mai semnificativ - un semipictură, jumătate autoportret, în ulei, aproape la viață: o lady déshabillée . Pieptănându-se, autorul se vede în oglindă, astfel că unele dintre obiectele din prim plan se repetă de două ori (lumânări). Totul este foarte simplu, totul este o copie exactă a naturii, dar în același timp Shura constată că există un „stil” în ea. Era extrem de plăcută de toată lumea; Shura sfătuiește să aloce 500 de ruble pentru ea...

Tabloul În spatele toaletei, prezentat în cadrul expoziției alături de alte treisprezece lucrări ale artistului, a fost bine primit de public și critici [24] . În special, artistul Valentin Serov , într-o scrisoare către Ilya Ostroukhov din 31 martie 1910, a raportat: „L-am văzut pe Serebryakov - un autoportret la oglindă ... un lucru proaspăt foarte frumos” [8] . Direct din expoziție, pictura „În spatele toaletei” a fost achiziționată de Galeria Tretiakov , împreună cu alte două lucrări ale lui Serebryakova - „Verde în toamnă” și „Tânără (Maria Zhegulina)” [12] .

Ulterior, pictura „În spatele toaletei” a fost expusă la o serie de expoziții, printre care expoziția „Femeia în pictura rusă”, organizată în 1925 la Galeria Tretiakov [1] [25] , precum și la expozițiile personale ale lui Serebryakova. - 1965-1966, a avut loc la Moscova, Kiev și Leningrad, iar în 1987, a avut loc la Moscova [1] [26] . Ea a fost, de asemenea, unul dintre exponatele expoziției retrospective de lucrări ale lui Zinaida Serebryakova, desfășurată în aprilie-iulie 2017 în clădirea de inginerie a Galeriei Tretiakov [27] .

Un studiu pentru pictură, datat 1909, se află în colecția moștenitorilor Serebryakovei [1] . În lista lucrărilor artistului, dată în monografia Valentinei Knyazeva (1979), s-a indicat că schițele pentru pictură, executate în acuarelă și creion pe hârtie, se aflau în colecțiile fiului artistului Yevgeny Serebryakov (Leningrad) și familia lui A. A. Sidorov (Moscova). În plus, acolo a fost menționată și o altă versiune a picturii „În spatele toaletei”, pictată în ulei pe pânză [28] .

Recenzii

Artistul și criticul Alexander Benois a dedicat o parte semnificativă a articolului său despre cea de-a 7-a expoziție a Uniunii Artiștilor Ruși lucrărilor lui Serebryakova, în care, în special, s-a oprit în detaliu asupra originalității și altor merite ale autoportretului ei [29]. ] . Benois a numit acest tablou de Serebryakova „un cadou atât de minunat, un zâmbet atât de” în toată gura „că nu se poate să nu-i mulțumească”; el a descris acest autoportret drept „cel mai vesel lucru”, menționând că „există deplină imediatețe și simplitate: un adevărat temperament artistic, ceva sonor, tânăr, râzând, însorit și limpede, ceva absolut artistic” [9] [10 ] [11] . Mulți ani mai târziu, în 1932, Alexander Benois și-a amintit că Serebryakova „a lovit pe toată lumea cu minunatul ei autoportret, care a devenit o podoabă a Galeriei Tretiakov” și a scris că de-a lungul anilor care au trecut de atunci, arta ei a continuat să rămână. același „proaspăt, spontan și mituitor” [30] .

Criticul de artă Alexei Savinov a remarcat absența în autoportretul lui Serebryakova a oricăror urme de artificialitate și manierisme caracteristice picturilor de la începutul secolului al XX-lea. El a descris această lucrare ca fiind simplă, dar durabilă și autentică din punct de vedere artistic în „realismul ei sănătos și vesel”: „Lumina inundă camera albă cu o strălucire veselă și simțim în ce zile orbitoare, însorite, cu zăpadă, a fost făcută lucrarea:“ Îngheț și soare , zi minunată…” [31] .

Într-un articol dedicat autoportretelor lui Serebryakova, criticul de artă Dmitri Sarabyanov a evidențiat feminitatea drept cea mai atractivă calitate atât a operei artistei, cât și a propriei înfățișări și a căii de viață: „întreaga ei înfățișare este avântată de puritatea unui suflet deschis, strălucirea ochilor amabili; sentimentele ei sunt marcate de naturaletea manifestării; iar gândurile întruchipate în imagini reflectă claritatea ideii de scop uman. Sarabyanov, ca și Savinov, remarcă simplitatea conceptului de autoportrete ale Serebryakovei, subliniind că acestea exprimă sentimente naturale, arată acțiuni cotidiene (pieptănarea părului, privirea în oglindă etc. ) realizate pe fundalul unui mediu simplu [32] [33] .

Istoricul de artă Valentina Knyazeva a remarcat că autoportretul „În spatele toaletei” a devenit un program pentru Serebryakova. Ea a scris că artistul „a creat în el imaginea unei persoane armonios perfecte, abordată pentru prima dată pictura, folosind și dezvoltând unele tradiții ale artei din trecut”. Potrivit lui Knyazeva, imaginea este atât rezultatul muncii timpurii a lui Serebryakova, cât și, în multe privințe, punctul de plecare pentru căutări creative ulterioare [19] .

Note

  1. 1 2 3 4 Catalogul Galeriei de Stat Tretiakov, vol. 5, 2005 , p. 321, nr.1149.
  2. Serebryakova Zinaida Evgenievna - În spatele toaletei. Autoportret (HTML). Galeria de stat Tretyakov - www.tretyakovgallery.ru. Preluat la 11 august 2017. Arhivat din original la 3 martie 2016.
  3. 1 2 3 V. P. Knyazeva, 1979 , p. 38-50.
  4. 1 2 Galeria Tretiakov va expune picturi din provincia pre-revoluționară Kursk (HTML)  (link inaccesibil) . Agenția regională de știri „Kursk” - riakursk.ru (5 aprilie 2017). Preluat la 26 aprilie 2017. Arhivat din original la 4 iunie 2021.
  5. 1 2 V. P. Knyazeva, 1979 , p. 52.
  6. 1 2 3 A. A. Rusakova, 2008 , p. 40.
  7. 1 2 3 V. P. Knyazeva, 1979 , p. 55.
  8. 1 2 E. V. Efremova, 2006 , p. 7.
  9. 1 2 V. P. Knyazeva, 1979 , p. 57.
  10. 1 2 A. N. Savinov, 1973 , p. 17.
  11. 1 2 E. N. Evstratova, 2013 , p. 466.
  12. 1 2 A. A. Rusakova, 2008 , p. 45.
  13. V. P. Knyazeva, 1979 , p. 7.
  14. V. P. Knyazeva, 1979 , p. 52-53.
  15. E. V. Efremova, 2006 , p. 30-31.
  16. 1 2 3 4 V. P. Knyazeva, 1979 , p. 53.
  17. A. N. Savinov, 1973 , p. douăzeci.
  18. A. A. Rusakova, 2008 , p. 41.
  19. 1 2 3 V. P. Knyazeva, 1979 , p. 54.
  20. A. A. Rusakova, 2008 , p. 217.
  21. A. A. Rusakova, 2008 , p. 33.
  22. E. V. Efremova, 2006 , p. 23-30.
  23. Casa lui Nashchokin, 2003 .
  24. A. A. Rusakova, 2008 , p. 44.
  25. Catalogul Galeriei de Stat Tretiakov, vol. 5, 2005 , p. 437.
  26. Catalogul Galeriei de Stat Tretiakov, vol. 5, 2005 , p. 429.
  27. Zinaida Serebryakova. 5 aprilie - 30 iulie 2017 (HTML)  (link nu este disponibil) . Galeria de stat Tretyakov - www.tretyakovgallery.ru. Preluat la 24 aprilie 2017. Arhivat din original la 22 august 2019.
  28. V. P. Knyazeva, 1979 , p. 222.
  29. E. F. Petinova, 2001 , p. 318.
  30. A. N. Benois, 1997 , p. 127.
  31. A. N. Savinov, 1973 , p. 21.
  32. D. V. Sarabyanov, 1986 , p. 9-10.
  33. A. A. Rusakova, 2008 , p. 180-182.

Literatură

Link -uri