| Cheslav Znamerovsky | |
|---|---|
| Portretul lui Ch. V. Znamerovsky | |
| Data nașterii | 23 mai 1890 |
| Locul nașterii | satul Calm, Latgale , Imperiul Rus ; acum Regiunea Ludza , Letonia |
| Data mortii | 9 august 1977 (87 de ani) |
| Un loc al morții | Vilnius , RSS Lituaniană , URSS |
| Cetățenie |
Imperiul Rus → URSS |
| Studii |
Academia de Arte din Sankt Petersburg Universitatea Vilnius |
| Stil | Realism , realism social |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Cheslav Viktorovich Znamerovsky (23 mai 1890 - 9 august 1977) - un renumit pictor sovietic, lituanian, polonez, leton și rus [1] [2] [3] , membru al Uniunii Artiștilor din URSS [4] [ 5] , din 1965 - Artist onorat al LSSR [6] [7] . Se află în registrul calificativului artistic unificat al uniunii profesionale a artiștilor din Imperiul Rus, URSS, „Rușii din străinătate”, Federația Rusă și republicile fostei Uniuni Sovietice [8] . Cunoscut pentru panoramele sale mari, peisajele și dragostea pentru natură. El a reușit să combine aceste două caracteristici ale operei sale pentru a crea picturi notabile în Uniunea Sovietică. [9] [10] [11] [12] Lucrările lui Znamerovsky se află la Muzeul de Artă Lituanian [6] [13] , Galeria Tretiakov [14] [15] [16] , Muzeul Siauliai „Aušros ” [17] , Național Varșovia Galeria Zachęta [14] , precum și în mari colecții private și fundații [18] [19] [20] [21] . Până în 1965, a scris aproximativ 1.400 de lucrări și 800 de schițe, iar de-a lungul întregii sale cariere de 50 de ani, Znamerovsky a creat peste 3.000 de opere de artă.
Znamerovsky s-a născut în satul Zatishye, regiunea Ludzinsky, estul Letoniei, în familia unui topograf și profesor de muzică. Din 1912 până în 1917 a vizitat de două ori Academia de Artă din Sankt Petersburg, iar apoi din 1926 până în 1929 - Universitatea din Vilnius. [18] Profesorii săi au fost artiști celebri precum Nicholas Roerich , Arkady Rylov , Isaac Levitan și Ferdinand Rushitz . [22] [23] [10] [21] Znamerovsky a trăit la Vilnius pentru tot restul vieții și a pictat adesea peisaje ale acestui oraș. [zece]
Arta lui Znamerovsky a fost populară în URSS și în străinătate. A fost unul dintre puținii artiști din Uniunea Sovietică cărora li sa permis să-și ducă lucrările în străinătate. Lucrările sale au fost vândute la muzee, agenții guvernamentale, galerii și colecții private din Lituania, Letonia, Rusia (parte a URSS), Polonia, SUA, Canada, Germania, Suedia, Spania, Franța și multe alte țări: [24] [ 25] [ 9] [26] [21] „ Lucrările lui [Cheslav Znamenerovsky] au fost achiziționate de muzeele lituaniene și străine .” [23]
Cheslav Znamerovsky s-a născut la 23 mai 1890 în micul sat Zatishye (poloneză: Zacisze) din districtul Lucinsk din provincia Vitebsk a Imperiului Rus. [10] [27] Satul însuși făcea parte din cartierul rural Pilda. Până în 1772, această zonă a făcut parte din Commonwealth (Polonia), apoi, din 1776, a fost transferată în provincia Polotsk a Imperiului Rus, în 1796 - în Belarus, în 1802 - în provincia Vitebsk, unde a fost fixată. până în 1918, după care s-a mutat în Letonia sovietică, unde din 1920 a devenit parte a Republicii Letonia, după 1945 - Republica Sovietică Socialistă Letonia, iar din 1991 - din nou Republica Letonia. [28] O scurtă istorie a locului natal al lui Ch. Znamerovsky este importantă pentru înțelegerea trecutului multinațional al artistului. Znamerovsky s-a născut într-o familie de funcționari publici săracă, dar foarte artistică din punct de vedere etnic polonez. Tatăl său era geodeză, iar mama lui era profesoară de muzică și canto, în timp ce ea îi plăcea și desenul. Bunicul său matern a fost sculptor, iar mătușa lui (A. Bobrovich) a fost artistă. [29] [30] [26] După ce și-a petrecut întreaga copilărie în mediul rural pitoresc, Czesław a dezvoltat o dragoste pentru natură. Casa țărănească în care a copilărit era mereu plină de flori. Mama lui adora arta, așa că nu întâmplător a fost sub influența ei că Czesław a descoperit pentru prima dată pictura în copilărie. Și nu a încetat niciodată să-și dezvolte abilitățile. [26]
De îndată ce a intrat în școala secundară din Dvinsk (fostul Dünaburg german, Dyneburg polonez, Daugavpils ruso-sovietic, Daugavpils latin modern), mătușa sa a continuat studiile artistice. În liceu, l-a cunoscut pe un student (-drăguț) al Academiei Imperiale de Arte din Sankt Petersburg A. Plishko. Plishko a fost capabil să aprecieze talentul lui Cheslav și i-a recomandat cu fermitate să meargă la Sankt Petersburg pentru studii ulterioare. [23]
După ce a părăsit școala, Cheslav a strâns toți banii din vânzarea unor bunuri personale simple și diverse locuri de muncă pentru închiriere, iar în 1911 a venit la Sankt Petersburg pentru a-și continua studiile artistice. [31] Iată cum pictorul însuși și-a amintit acest lucru: „Nu m-am gândit prea mult, mi-am vândut bicicleta, mi-am cumpărat un bilet de tren cu încasările și în 1911 am ajuns într-o casă de pe Moika...” A fost acceptat . în Societatea pentru Încurajarea Artelor de pe strada Bolshaya Morskaya, lângă Moika. Societatea a fost condusă atunci de Nicholas Roerich (1874-1947), care a devenit mentorul lui Znamerovsky în educația sa artistică la acea vreme. Cu toate acestea, în scurt timp a fost nevoit să-și abandoneze studiile și să se întoarcă acasă din cauza unei situații familiale dificile. [31] [23] După o pauză de un an, Czesław s-a întors. În 1915, Znamerovsky a fost admis pe deplin la Academia Imperială de Arte din Sankt Petersburg, unde opera unor maeștri recunoscuți ai picturii precum Arkady Rylov (1870-1939) și Isaac Levitan (1860-1900) au avut o influență puternică asupra dezvoltării tânărul artist . Dar studiile i-au fost întrerupte din nou, de data aceasta de Revoluția Rusă din 1917 . [23] [31] Însuși Znamerovsky a vorbit despre aceasta astfel: „Nu puteam rămâne indiferent la ceea ce se întâmpla. În Calm, am făcut propagandă printre țărani și am fost numit secretar al Comitetului Public al Țăranilor. În ianuarie 1918, am fost arestat de Gărzile Albe, eram în pericol de a fi executat, abia mi-am salvat viața. Am fost amenințat cu închisoarea, dar acest lucru nu m-a putut descuraja să continui acțiunile active . [9]
După Revoluția din octombrie , Znamerovsky s-a întors în Letonia. Acolo a luat parte activ la formarea puterii sovietice, de ceva timp a lucrat ca președinte al Departamentului de Cultură al Proletariatului din districtul Lyuchensky. De asemenea, a revenit la viață în artă, expunându-și peisajele la Galeria de Artă din Riga [23] [31] .
Din 1920, a început să participe la alte expoziții și a devenit membru al Societății Artiștilor Independenți din Letonia, precum și al Uniunii Artiștilor Letoni. Znamerovsky a părăsit Letonia în 1926, mutându-se în Lituania vecină pentru a-și continua educația artistică. De data aceasta a fost admis la Facultatea de Arte a Universității din Vilnius, care la acea vreme era condusă de celebrul artist Ferdinand Ruszczyc (1870-1936). Pentru a se muta la Vilnius, a trebuit să vândă tot ce avea, inclusiv casa lui din Letonia. Motivul principal al acestui act, care a determinat restul vieții artistului, nu a fost lipsa de cunoștințe sau deprinderi, ci că dorea să studieze cu profesorii de artă F. Ruschits și A. Shturmanas. După absolvirea în 1929, Znamerovsky rămâne pentru totdeauna la Vilnius. S-a îndrăgostit de Lituania. Și în ciuda faptului că artistul a călătorit atunci mult, Vilnius a devenit locul principal al vieții sale până în ultimele sale zile [23] [31] .
Devenind un adevărat artist, Znamerovsky a câștigat o popularitate considerabilă în Polonia. Multe dintre picturile sale au fost achiziționate de Galeria Națională de Artă Zacheta din Varșovia. Acolo, în 1931, Czeslaw a primit un premiu de onoare pentru arta sa, iar în 1932 la Cracovia i s-a acordat o diplomă de onoare pentru peisajul înainte de ploaie. În 1933, „Înainte de ploaie” a câștigat din nou o medalie de bronz la expoziția „Stimul” a Galeriei Naționale de Artă din Zachenta. Znamerovsky a participat activ la activități organizaționale și sociale. În 1933, a organizat prima Societate Independentă a Artiștilor din Vilnius, care a jucat un rol important în istoria artei lituaniene. [23] [31] El a continuat să participe la expoziții, evenimente publice și evenimente până în 1941, când a izbucnit războiul între Germania nazistă și Uniunea Sovietică. Ultima sa expoziție de dinainte de război a avut loc în 1939 la Varșovia, cu puțin timp înainte de a fi capturată de trupele germane. Znamerovsky a supraviețuit celui de-al Doilea Război Mondial și chiar a continuat să picteze în acei ani grei. [29]
Iată ce i-a spus unui reporter într-un interviu din 1970 despre asta: „Ch . Z .: În timpul războiului, încă pictam. Când a început bombardamentul orașului, totul era chiar aici, în această cameră. Reporter: Ai ascuns tablourile? CZ: Nu. Reporter: Și după război? CZ: Am desenat, am desenat, am desenat...” [29] [29]
În 1947, Znamerovsky a devenit membru al Uniunii Artiștilor din RSS Lituaniană [26] , iar în 1965 i s-a acordat prestigiosul titlu de Artist Onorat al LSSR [30] [23] [32] [33] . Fiind un susținător activ al socialismului, în timpul unui interviu din 1970, el a spus următoarele despre ideologie și locul ei în arta sa: „ Motto-ul meu a fost întotdeauna principiul leninist conform căruia arta este pentru oameni și ar trebui să fie înțeleasă pe scară largă de toată lumea ”. [29] [29]
De-a lungul vieții a călătorit mult, mai ales în Caucaz, Crimeea și regiunea transcarpatică. Din fiecare excursie au fost aduse 20-25 de tablouri. [29] refname=":11" />
Pe 9 august 1977, la vârsta de 87 de ani, artistul Cheslav Znamerovsky a murit. Pictorul a fost înmormântat în cimitirul bisericilor Sfinții Petru și Pavel din Vilnius. A fost un artist profesionist în viață, arătându-și pasiunea pentru orice. [10] [10] [34]
Ei au scris despre casa lui Znamerovsky: „ Această casă este o operă de artă. De aceea a rezistat multor upgrade-uri, și a rămas așa cum este, pentru ca toți cei care treceau și treceau pe acolo să-l poată admira. Trebuie remarcat faptul că, pe lângă artă, Cheslav Znamerovsky este angajat în floricultură, ceea ce este remarcat cu recunoștință de către autoritățile orașului în fiecare an . [29]
În Vilnos, această casă de pe strada Antakalnis 15 era familiară pentru mulți. Aici pictorul și-a trăit cea mai mare parte a vieții. Ca artist și iubitor de flori, Znamerovsky a reușit să creeze una dintre cele mai frumoase grădini din oraș în jurul casei sale, care a atras întotdeauna atenția locuitorilor și oaspeților din Vilnius în sezonul cald. În grădina lui creșteau trandafiri, gerbere, dalii și multe alte flori. [23] [9]
Și deși această casă nu mai există, în timpul vieții lui Cheslav, datorită eforturilor sale arhitecturale și horticole, întregul complex a fost considerat pe bună dreptate o adevărată operă de artă și una dintre atracțiile turistice neoficiale ale orașului. Unii localnici și turiști au ales traseul autobuzului sau troleibuzului intenționat pentru a vedea o grădină fermecătoare pe un deal, unde un bătrân activ muncește adesea între flori. Din acest motiv, casa a rezistat tuturor reconstrucțiilor și modernizărilor de locuințe care au fost populare în Uniunea Sovietică, în special după al Doilea Război Mondial. Pentru uimitoarea paletă de flori pe care a creat-o, consiliul orășenesc a emis anual o recunoștință publică artistului. Znamerovsky a continuat să aibă grijă de grădina lui până la moartea sa. [29] [9]
„Expozițiile artistului au fost premiate de multe ori cu diverse medalii, diplome și alte premii prestigioase în țară, în Uniune și în străinătate. A avut expoziții de succes la Varșovia, Moscova, Londra și alte orașe din Europa și America. Picturile lui au fost cumpărate de bunăvoie. [zece]
Orice expoziție a devenit o chestiune foarte personală pentru Znamerovsky. El credea că orice expoziție publică a lucrărilor sale este un fel de mărturisire a întregii sale vieți. După aproape 50 de ani de muncă profesională, Znamerovsky a expus în mod repetat în cele mai cunoscute muzee și galerii naționale ale Uniunii Sovietice. A avut șapte expoziții personale majore la Vilnius și Varșovia. Lucrările lui Znamerovsky au fost expuse la Riga, Vilnius, Ludza, Cracovia, Varșovia, Moscova, Sankt Petersburg și multe alte orașe ale URSS [32] [26] și în cele două capitale ale vecine, originare de sânge lui, Polonia - în Varșovia și Cracovia.
O imagine de ansamblu a orașului Vilnius, creată de Znamerovsky, a ocupat centrul atenției în pavilionul LSSR în timpul Expoziției de realizări economice de la Moscova. Alte locuri notabile în care picturile lui Znamerovsky au fost expuse includ: Muzeul Național Riga, Universitatea Vilnius, Muzeul Național de Artă Lituanian, Galeria Națională de Artă Lituaniană, Palatul Expozițional Vilnius, Galeria de Stat din Cracovia, Galeria de Artă din Varșovia, Galeria Națională de Artă Zachęta și altele.
Următoarea este o listă parțială a expozițiilor lui Znamerovsky, confirmată de înregistrările publice:
„ În 1920 am participat pentru prima dată la o expoziție la Riga. Îmi amintesc că Asociația Suedeză a Artiștilor Independenți a cumpărat două tablouri .” - Ch. Znamerovsky [29]
Notă: aceasta nu este o listă completă a expozițiilor lui K. Znamerovsky.
Ca artist al timpului său, Znamerovsky a devenit cunoscut pentru angajamentul său față de realismul social (cu elemente de romantism și impresionism încorporate creativ) și dragostea pentru natură. În ciuda faptului că a fost un comunist activ, aproximativ 90 la sută din lucrările sale nu tratează niciun subiect social al sistemului sovietic, ci sunt dedicate, în primul rând, frumuseții naturii din jurul său. Artistul a căutat să facă tema principală a operei sale și a reușit să afișeze starea de spirit în continuă schimbare a naturii, care s-a manifestat clar în pictura sa cu multiple nuanțe de tehnici impresioniste. [22] [25] [31] Znamerovsky a avut mare succes în crearea de pânze la scară largă cu peisaje naturale și urbane, care au ocupat un loc important în cariera sa creativă. Multe dintre aceste opere de artă aveau dimensiuni panoramice monumentale, înfățișând adesea oameni. Criticii de artă au susținut că artistul s-a dezvăluit cel mai mult în peisaj. [37] [36] [26] [32] [25]
Dragostea pentru natură a intrat în sufletul său încă din copilărie, ferm înrădăcinată și datorită atitudinii creative față de floricultură și grădinărit a mamei sale. Crescând într-un mic sat leton, încă din copilărie a început să admire culorile schimbătoare ale anotimpurilor, frumusețea câmpurilor, pădurilor, lacurilor și râurilor. Datorită mamei sale, a devenit un iubitor pasionat de flori, creând multe naturi moarte și schițe, parcă ar încerca să dezvăluie lumii frumusețea naturală prin intermediul acesteia. De asemenea, îi plăcea foarte mult să picteze colțuri liniștite ale naturii, în special primăvara devreme, când zăpada se topea și totul în jur se trezea din somnul de iarnă. În astfel de lucrări, artistul a încercat din răsputeri să transmită senzația de spațialitate, starea deosebită a apei de izvor, duritatea gheții și tandrețea ierbii tinere. Un motiv preferat al pânzelor artistului a fost imaginea unui râu șerpuit într-un peisaj, uneori prezentată într-o vedere panoramică largă, iar alteori într-o manieră romantică de încredere. [22] [26] [31] [23] [11]
În opera sa, un loc mare este ocupat de tema zonelor rurale sau urbane joase. Picturi panoramice mari precum „Panorama din Vilnius” și „ Lacurile Verzi ” dezvăluie subtil frumusețea naturii. Znamerovsky însuși și-a descris dragostea pentru natură și dorința de a o recrea pe pânză după cum urmează: „ Vreau să mă apropii cât mai mult posibil de natură, astfel încât să poți să te plimbi în poza mea. Vreau ca arta mea să transmită o stare de spirit, astfel încât să puteți indica anotimpul sau chiar ora din zi .” [26] [23] [11]
Vilnius. Lui Znamerovsky îi plăcea foarte mult să înfățișeze Vilnius, împrejurimile sale, râurile și lacurile. Atenția i-a fost atrasă în special de dealurile, văile și insulele pădurilor de pini veșnic verzi ale capitalei Lituaniei. Un loc semnificativ în opera sa îl ocupă tema satului Vilnius. Aproape toate picturile sale principale sunt legate de Vilnius. [26] [23] [31] [22] [11]
Disciplina. După ce a lucrat ca artist profesionist de peste 50 de ani și a creat peste 3.000 de lucrări, Znamerovsky, întrebat despre disciplina creativă, a răspuns: „ Acesta nu este pentru mine. Dacă mă prinde, pot să desenez ore întregi fără să mă opresc. Dacă nu, s-ar putea să nu lucrez pentru câteva săptămâni .” [29] [26] [9]
Pictura. Znamerovsky a pictat în principal în trei stiluri, amestecându-le adesea împreună - realism, romantism, impresionism. Încă de la început, Znamerovsky a fost puternic influențat de stilul academic al artei ruse și de realismul în general, care a fost inspirat de profesorii săi (A. Rylov, A. Dubovskoy) de la Academia de Arte din Sankt Petersburg. [23] [34] [37] [25] În timp ce lucra, a aplicat vopseaua cu atenție, apoi s-a dat puțin înapoi, a privit-o dintr-o perspectivă diferită, apoi a aplicat o altă lovitură de pensulă. A încercat să înțeleagă secretul creației și nu s-a grăbit să-și termine lucrarea. Deși abordarea sa meticuloasă față de artă nu s-a schimbat niciodată, la mijlocul anilor 1960 tehnica sa a început să prezinte schimbări semnificative, loviturile sale au devenit mai largi și mai rapide, culorile au devenit mai vibrante și gama lor mai complexă. Impresionismul în lucrările artistului a început să se manifeste mai mult ca niciodată. Opera sa a devenit, de asemenea, mai emoționantă, colorată și romantică. [37] [33] [34] [23] Cunoscutul scriitor de artă, critic și artist lituanian Augustinas Savickas în cartea sa „Landscape in Lithuanian Painting” (1965) a spus despre Znamerovsky: „ În relație cu natura, stilul său este apropiată de direcția „hedonistă”. ... în schițele scrise direct din viață, este mai sensibil și mai blând, iar pe pânze mari idealizează natura și încearcă să o facă mai frumoasă . [11] [23]
Culoarea și starea de spirit. Znamerovsky era foarte sensibil la frumusețea naturii, captând subtil specificul acesteia și simțind ritmul compoziției. Nu s-a limitat niciodată la un singur tip de peisaj, vreme sau anotimp. Unele dintre lucrările sale sunt sumbre (de exemplu , Thunderclouds ), în timp ce altele sunt vesele și strălucitoare, mai ales când vine vorba de coasta Baltică sau Marea Neagră (ex . Vântul din mare ). [25] [37] [36] „ Îmi place iarna, apa și mai ales marea – este atât de colorată… ”, a spus Znamerovsky. [33]
Genuri. Znamerovsky a lucrat în diferite genuri: portret , natură moartă , peisaj natural, rural și urban , monumente de arhitectură... A fost considerat un mare maestru al profesiei sale și a primit multe comenzi. Când mergea să picteze, se întorcea adesea cu nu una, ci mai multe schițe, pe care ulterior le-a folosit în atelierul său pentru a afișa cel mai bine tema și a transmite cu atenție fiecare detaliu. [22] [32] Znamerovsky a fost atras de operele de artă mari, panoramice și chiar epice, ceea ce s-a reflectat în opera sa. A fost unul dintre primii artiști care au început să picteze peisaje panoramice ale Lituaniei sovietice, care au fost destinate să decoreze interioarele clădirilor publice. Operele de artă mari din anii 1950 și 60 pot fi considerate printre cele mai caracteristice picturi de acest tip. Cele mai notabile dintre ele: „Panorama orașului Vilnius”, „Salut în Vilnius” și „ Lacuri verzi ”. [unsprezece]
Alte hobby-uri. Znamerovsky avea multe alte talente. Era bine versat în sculptură în lemn, arhitectură, tâmplărie și floricultură. Și-a făcut propriile rame și chiar a sculptat sculpturi din lemn pentru grădina lui. Znamerovsky a reușit să abordeze totul pe cont propriu și să obțină o calitate impecabilă în aproape tot ceea ce a încercat să facă. Indiferent de tipul de artă pe care îl fascina, el credea profund că arta ar trebui să fie frumoasă și să reflecte fidel mediul dintr-o anumită perioadă de timp. [zece]
„ El și-a dedicat toată energia și talentul artei. Multe dintre picturile sale pot fi găsite nu numai în muzeele și instituțiile lituaniene, ci și în Letonia, SUA, Suedia, Germania, precum și în colecții private . [24]
„ Arta lui Cheslav Znamerovsky acoperă mii de peisaje, portrete, monumente de arhitectură. Picturile sale se află în multe muzee și galerii de artă și pot fi găsite în străinătate. Sir Cheslav nu s-a supus vanității, nu a căutat faima, dar a fost un artist cu o reputație remarcabilă . [zece]
Arta lui Znamerovsky a fost populară în URSS și în străinătate. A fost unul dintre puținii artiști din Uniunea Sovietică cărora li sa permis să-și ducă lucrările în străinătate. Lucrările sale au fost vândute la muzee, agenții guvernamentale, galerii și colecții private din Lituania, Letonia, Rusia (parte a URSS), Polonia, SUA, Canada, Germania, Suedia, Spania, Franța și multe alte țări: [24] [ 25] [ 9] [26] [21] „ Lucrările lui [Cheslav Znamenerovsky] au fost achiziționate de muzeele lituaniene și străine .” [23]
Până în 1965, Znamenerovsky a creat între 2000 și 2400 de opere de artă, iar până în 1976 acest număr a depășit 3000 (picturi și schițe). [37] [29] [9] [35] [11] [26] [31]
„ Recolta lui Ch. Znamerovskis, culesă peste o jumătate de secol, este bogată: aproximativ 2.300 de opere de artă. Sunt reprezentați pe scară largă în diverse muzee din țările noastre și din străinătate, vom găsi picturile sale în instituții, școli, cafenele și hoteluri .” [26]
„ De-a lungul anilor lungi de activitate creativă, artistul a creat peste 2000 de picturi și schițe, dintre care multe au fost achiziționate de muzee și cunoscători de artă ”. [35]
| Lucrări ale lui Ch. V. Znamerovsky în Muzeul de Artă Lituanian [6] | Lucrări panoramice mari | Alte lucrări notabile |
| „Salut”, 1947, ulei pe pânză, 100x150 cm; Semnătura: C Znamierowski | „Panorama din Vilnius”, anii 1950, 8m x 2,5m [cea mai mare operă de artă] [37] [9] [35] [33] [26] [32] [31] | Înainte de furtună, 1932 [33] [23] |
| „Noapte pe râu”, 1952-1953, ulei pe pânză, 112x144cm: semnat: C. ZNAMIEROWSKI 52-53 | „ Lacuri verzi ”, 1955, ulei pe pânză, 1,45 × 2,5 m, semnat: S. Znamerovsky 55
[a doua cea mai mare operă de artă] [37] [36] [35] [11] [26] [31] [10] |
Nori de tunsoare, 1933 [34] [23] |
| „Munții Caucazieni”, 1953, ulei pe pânză, 80x105 cm, semnat: C. ZNAMIEROWSK 53 | „Înainte de ploaie” [37] [9] [35] [33] [32] [23] | „Noapte peste râu”, 1943 [23] |
| „Prima expoziție”, 1954. Ulei pe pânză, 130x200 cm, semnat: Cz. ZNAMIEROWSKI 54 | „Sărbătoarea Zilei Victoriei la Vilnius”, 1950 [25] [37] [11] [26] [23] | Focuri de artificii în Vilnius, 1957 [25] |
| "Vilnius. Valakampiu, 1955, 25x31 cm, semnat: CZ | „Panorama râului Neris” [11] [26] | Vilnele: Ultima zăpadă, 1960 [11] |
| „Pârâu de pădure iarna”, 1955, ulei pe pânză, 73x116 cm, semnat.: C. ZNAMIEROWSKI | „Nemunas”, 1956 [25] [11] [26] | „Motiv de toamnă”, 1969 [36] [23] |
| Spring Brook, 1955, ulei pe carton, 24,5x31 cm, semnat: CZ 55 | Focuri de artificii la Vilnius, 1957 [11] [26] [32] [23] | „Prima zăpadă”, 1974 [23] |
| „Port de pescuit în Klaipeda”, 1958, ulei pe pânză, 125x195 cm, semnat: Cz. Znamierowski 58 | „Controlul fluxului Neris”, 1959 [37] [11] | „Martie”, 1974 [23] |
| „VILNELE”, 1958, ulei pe pânză, 100x126 cm, semnat: ZNAMIEROWSKI 58 | „În portul de pescuit Klaipeda”, 1959 [22] [25] [37] [11] [26] [32] | „Motivul primăverii” [36] |
| „Studiu de toamnă”, 1958, ulei pe pânză, 40x53 cm | „Proclamarea puterii sovietice la Vilnius în 1918” [37] [32]
[alias „V. Kapsukas proclamă puterea sovietică în Lituania"] |
„Piața Lenin din Vilnius” [25] |
| Marea, 1958, ulei pe pânză, 56x31 cm, semnat: CZ 58 | „Construirea unui pod peste Neris” [25] [37] [26] | „Cu o captură” [25] |
| „Nerys în primăvară”, 1959, ulei pe pânză, 89,5x146 cm, semnat: Cz. Znamierowski 59 | „Nerys în Vilnius” [37] [35] [33] [31] | „Nerys” [25] |
| „Zăpada timpurie”, 1959, ulei pe pânză, 89x167 cm, semnat: C Znamierowski 59 | „Dunele din Palanga” [36] | „Vântul dinspre mare” [36] |
| „Dunele din Palangos”, 1959, ulei pe pânză, 80x150 cm, semnat: Č. Znamierovkis 59 | „Cu o captură” [26] | „Nerys în toamnă” [36] |
| „Plaja Palangos”, 1959, ulei pe pânză, 85x146 cm, semnat: Č. Znamierowski 59 | „Dimineața rece” [36] | |
| „Tatras”, 1959, ulei pe pânză, 89x131 cm, semnat: Cz. Znamierowski 59 | „Iarna la munte” [36] | |
| „Portretul eroului muncii socialiste O. STANSIENES”, 1960,
ulei pe panza, 120x90 cm, semnat. Cz. Znamierowski 60 |
„Chosta. Fragment de parc” [36] | |
| „SPALATE SEARA”, 1960, ulei pe pânză, 54x72 cm, semnat: Cz. Znamierowski 60 | „Motiv marin” [36] | |
| „NEMUNAS”, 1961, ulei pe pânză, 78x13 cm, semnat: Cz. Znamierowski 61 | „Portretul unei soții” [36] | |
| „Motivul toamnei (VILNELE.RUDUO)”, 1961, ulei pe pânză, 73x117 cm, semnat: Znamierowski 61 | „Schiță” [36] | |
| „VILNELE ieri”, 1963, ulei pe pânză, 79x147 cm, semnat: Cz. Znamierowski 63 | „Flori” [36] | |
| „Marea – apus”, 1963, ulei pe pânză, 80x116 cm, semnat: Cz. Znamierowski 63 | „Dalii” [36] | |
| „Cariera de cărămidă Dvarchonsky”, 1964, ulei pe pânză, 105x150 cm, semnat: Cz. Znamierowski 64 | „Cascada” [9] | |
| „CONSTRUIREA PODULUI ÎN ANTAKALNIO”, 1965, ulei pe pânză, 73x170 cm, semnat: Cz. Znamierowski 65 | „Noaptea cu lumina lunii” [10] | |
| „Tăcere”, 1965, ulei pe pânză, 76x131 cm, semnat: Cz. Znamierowski 65 | „La râul Vilya” [10] | |
| „Coach”, 1967, ulei pe pânză, 89x146 cm, semnat: Cz. Znamierowski 67 | „După ploaie” [29] | |
| „Tatra. Ochiul mării”, 1967, ulei pe pânză; 102x112, semnat: Cz. Znamierowski 67 | „Portretul mareșalului Grzechko în casa ofițerului” 1241 [29] | |
| „Vizibilitățile din Vilnius”, 1967, ulei pe pânză, 116x97 cm | „Portretul unui avocat Krishtapovich”, 1950 [17] | |
| „Marea Baltică”, 1968, ulei pe pânză, 80x135 cm; semnat: C. Znamierowski 68 | „Portretul unui militar” 1949 115 X 70 cm. [21] | |
| „Nemunas”, 1969, ulei pe pânză, 75x150 cm, semnat: Cz. Znamierowski 69 | ||
| „Înalta tensiune”, 1969, ulei pe pânză, 86x110 cm, inscripție: Cz. Znamierowski 69 | ||
| Marea, 1969, ulei pe pânză, 47x130 cm, semnat: Cz. Znamierowski 69 | ||
| „Portretul lui Antanas Sniekus”, 1974, ulei pe carton, 30x32. | ||
| „Mesteacăn”, anii 1970, ulei pe carton, 44x37 |
Znamerovsky era o persoană veselă, calmă în exterior, dar cu mari emoții interioare, pe care le-a exprimat prin arta sa. A fost întotdeauna o persoană grijulie și generoasă. Oamenii care l-au cunoscut spuneau că a fost mereu bine dispus, plin de energie și creativitate. Chiar și după împlinirea a 80 de ani, era tânăr la suflet și își exprima optimismul. [29] [23] [33] Znamerovsky a fost, de asemenea, un idealist care a văzut binele din lumea din jurul său. Unii critici de artă au văzut tendințe hedoniste în opera sa. [34] [11] Avea o excelentă etică a muncii, dăruire și angajament față de artă, ceea ce a fost evident în cele 3.000 de picturi pe care le-a produs în timpul vieții sale, dintre care unele erau panorame foarte mari. [9] A fost capabil să abordeze totul pe cont propriu și să obțină o calitate perfectă în aproape tot ceea ce a încercat. Artistul s-a remarcat prin harnicia sa extraordinară - principala pauză în muncă a fost un somn scurt. În exterior, Znamerovsky a fost o figură foarte publică, a jucat în teatru, a participat la expoziții, a dat interviuri și a fost critic de artă. În privat, a trăit și a lucrat în intimitatea casei sale, aproape neobservat de alții. Opera sa rămâne încă un model de sinceritate și consecvență personală. [22] Pe lângă pictură, Znamerovsky avea alte două pasiuni - florile și porumbeii. Nu a renunțat niciodată la aceste hobby-uri de-a lungul vieții. [23] [33] Oriunde ar fi trăit, a găsit întotdeauna o modalitate de a crește porumbei. Păsările frumoase l-au ajutat să-și mențină liniștea și liniștea. Porumbeii au adus armonie, i-au întărit percepția asupra lumii. De asemenea, florile l-au însoțit de-a lungul lungii sale vieți creative. Trandafiri, asteri, bujori, orhidee, dalii și alte zeci de flori au fost o parte integrantă a mediului de acasă al artistului din Antakalnis. Znamenovsky nu a băut niciodată alcool. El a spus că odată în copilărie a văzut comportamentul urât al oamenilor beți, el - un bărbat indisolubil legat de frumos - a abandonat-o hotărât și pentru totdeauna. [zece]
„Pentru el [Cheslav Znamenerovsky] nu existau granițe între naționalități. S-a împrietenit de bunăvoie cu imigranți din orice țară... Nu era străin de letoni, lituanieni, evrei, tătari, caraiți, ruși. Era gata să ajute pe toată lumea dacă era posibil . ” [2] [3] [10]
Din cauza unei astfel de multinaționalități determinate din punct de vedere istoric și personal, Znamerovsky este considerat pe drept artistul național a patru țări - Letonia, Lituania, Polonia și Rusia.
Justificare din Letonia - Znamerovsky s-a născut, s-a educat și s-a angajat în artă în Letonia, vorbea fluent letonă, întreaga sa familie a trăit acolo și aceasta este țara în care și-a început cariera de artist.
Justificare din Lituania - din 1926 până la moartea sa în 1977, Znamerovsky a trăit în Vilnius, capitala Lituaniei, majoritatea lucrărilor sale sunt dedicate acestei țări, i s-a acordat titlul de artist onorat al RSS Lituaniei, a predat, a citit, a scris și a vorbit fluent lituaniană și, cel mai important, a ales Lituania, și în special Vilnius, drept casă.
Justificare din Polonia - în ciuda faptului că familia lui Znamerovsky a trăit în Letonia, apoi în Lituania, el este un polonez, fluent în poloneză; Czesław Znamierowski este un nume polonez, iar Znamierowski a încercat clar să-l scrie în poloneză în multe dintre lucrările sale, chiar și în cele care au fost scrise în Lituania și i-au fost dedicate (exemplu de ortografie lituaniană: Česlovas Znamierovskis); artistul a menținut legături strânse și a expus în mod repetat în Polonia (vezi capitolul „Expoziții”).
Justificare din Rusia - Znamerovsky s-a născut în Imperiul Rus, din care Letonia făcea parte la acea vreme, vorbea fluent rusă, a trăit câțiva ani și a primit studii superioare de artă la Sankt Petersburg (Rusia); cel mai mult a fost influențat de lucrări scrise în spiritul realismului rus (și mai târziu socialist) și în stilul academic rus; este important că Znamerovsky a fost un susținător al comunismului, iar în Rusia această ideologie a fost cea mai puternică, așa că este perceput de mulți ca un artist rus sovietic.
Numele artistului în alte limbi: Česlovas Znamierovskis sau Česlovas Znamerovskis (ortografia lituaniană), [6] Cheslav Znamierovsky (ortografia engleză), Czeslaw Znamierowski sau Czesław Znamierowski (ortografia poloneză) [38] [39 ] Din moment ce părinții lui erau e]thnic [40] Znamerovsky a folosit ortografia în poloneză a numelui său și cel mai adesea și-a semnat lucrările „C. Znamierowski" [41] [42] , "Cz. Znamierowski", "Czeslaw Znamierowski", și despre studii și lucrări mici "CZ"
