Iwasa Matabei ( japoneză岩佐 又兵衛; numele real Araki Katsumochi ; . d;1578la 1 ianuarie născut
Era fiul unei concubine cu prințul suveran Araki Murashige, daimyo al Castelului Itami din provincia Settsu . În același an în care s-a născut viitorul artist, conducătorul Japoniei, Oda Nobunaga , a ordonat moartea tatălui său și a întregii sale familii, deoarece era implicat în complot. Matabei a reușit să scape, și a fost crescut în familia mamei sale, primind și numele de familie al mamei sale - Iwasa. „Matabei” este porecla artistului, în timp ce numele său real este Katsumochi (勝以). Deja în tinerețe, Matabei dă dovadă de abilitatea de a desena. Profesorul său a fost Kanō Naizen (1570-1616), a cărui familie a menținut relații cu prinții din Araki. În 1615, Matabei a părăsit Kyoto, unde locuia, iar la invitația prințului Matsudaira Tadanao (1595-1650), care l-a patronat, a venit la Fukui . Artistul rămâne în Fukui chiar și după ce prințul Tadanao a căzut în disgrația autorităților și a fost exilat în provincia Bungo. Această dată a fost foarte fructuoasă pentru creativitatea lui Matabei, el și-a dezvoltat propriul stil de desen special, caracteristic. În 1637, artistul a fost chemat în capitală, Edo , pentru a îndeplini comenzile pentru shogunii Tokugawa . Artistul face o adevărată călătorie, întrucât nu merge la Edo pe un drum direct, ci de la Fukui prin Kyoto, despre care apoi lasă note. În Edo, Matabei creează o serie de picturi dintr-o serie de „36 de nemuritori” pentru Altarul Toshogu (東照宮) din capitală și pictează, de asemenea, o serie de camere ale palatului. De asemenea, a fost autorul multor ecrane pictate și a unor lucrări similare de artă aplicată.
În perioada Edo, Matabei a fost considerat fondatorul stilului de artă ukiyo-e și a fost adesea numit „Ukiyo-e-Matabei”. În prima jumătate a secolului al XX-lea, totuși, această opinie a fost revizuită, dar mai târziu oamenii de știință și criticii de artă au revenit la recunoașterea magistrală a contribuției sale la dezvoltarea acestui stil în arta japoneză. Caracteristic lui Matabei este simțul său extraordinar de a combina forma și imaginea obiectului reprezentat, ceea ce îi conferă o expresivitate deosebită. Personajele pe care le-a creat arată privitorului în mod obișnuit fețe rotunde sau alungite colorate.
În atelierul artistului au lucrat numeroși ucenici și ucenici, ceea ce i-a permis să fie foarte productiv. Anii din perioada de la mijlocul anilor 1620 până la mijlocul anilor 1640, care au reprezentat un punct de cotitură în dezvoltarea picturii japoneze, i-au fost deosebit de rodnici. Astfel, pictura Matabei poate fi considerată ca o etapă de tranziție între vechiul stil de artă al erei Momoyama și cel nou, perioada Edo. Pe lângă deja menționatele „36 de nemuritori”, cele mai valoroase lucrări lăsate de Matabei includ picturi pe sulurile lui Kakinomoto no Hitomaro și Ki no Tsurayuki , depozitate în Muzeul de Artă Atami și incluse în Comorile Naționale ale Japoniei , precum și picturile pictate. ecran „Doamne trezite, admirând crizantemele” de la Muzeul de Artă Yamatane .
Panoul ecranului din stânga
Panoul ecranului din dreapta
Doamne trezite care admiră crizantemele
Din „Paisprezece figuri pe șapte foi”
Scene din și în jurul lui Kyoto (1616).