Integral | |
---|---|
Grupul Integral, 1976 Filarmonica Saratov. V. Shchedrin - banjo, flaut, chitara, A. Gumarov - chitara bas, B. Alibasov - tobe, Y. Loza - chitara, voce, I. Sandler - clape, voce | |
informatii de baza | |
Gen | Jazz , Big beat , rock and roll , country , rock psihedelic , hard rock , new wave |
ani | 1962-1989 |
Țări | URSS |
Locul creării | Ust-Kamenogorsk , Saratov , Moscova |
Limba | rusă , tătără |
eticheta | Melodie |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
„Integral” este un grup muzical sovietic ( VIA ), fondat ca ansamblu de jazz în 1962 de Bari Alibasov și Mihail Arapov în regiunea Semipalatinsk din Charsk . În 1965 [1] [2] [3] a fost recreat ca un cvintet de jazz în orașul Ust-Kamenogorsk . La începutul anilor 1970, grupul a fost certificat de Ministerul Culturii al RSS Kazahului ca o echipă profesionistă. A încetat să mai existe în 1989.
În 1962, elevii de clasa a VIII-a din Charsk , regiunea Semipalatinsk , Bauyrzhan Alibasov (nume și prenume real Bari Alibasov) și Mihail Arapov [4] au creat un ansamblu de jazz format din: Mihail Arapov - pian, acordeon cu butoane, Valery Belov - trompetă, Boris Zabelin - clarinet , Victor Onishchenko - chitară, Yuri Ovsyanenko - contrabas și Bauyrzhan Alibasov - tobe, voce, liderul ansamblului. Muzicienii interpretează Dixieland „When I went to Bembasha” din repertoriul ansamblului iugoslav „ Seven Young ” [5] , jazz (solo pentru trompetă) din filmul „Foxes of Alaska”, melodii de Emil Dimitrov . În 1965, Alibasov și Arapov [6] [7] s- au mutat la Ust-Kamenogorsk [8] .
În Ust-Kamenogorsk , Alibasov și Arapov obțin locuri de muncă ca montanoși la Palatul Culturii Metalurgiștilor [9] [10] . Reînvie cvintetul de jazz, unde invită studenți de la o universitate locală. Vladimir Solovyov - saxofon, voce, Vladimir Senchenkov, în mâinile căruia a fost prima chitară electrică Herrnsdorf din oraș, Anatoly Lepeshkin - contrabas. Ansamblul se numea „Integral”. Alibasov a cântat, stând la tobe, Arapov [11] a primit orga electrică Ionika [12] , care a apărut pentru prima dată în URSS. Un an mai târziu, Alibasov este acceptat ca șef al unui ansamblu de jazz cu un salariu de 110 ruble.
Muzicienii „Integral” cântă dansuri în DKM, iar odată cu debutul sărbătorilor de Anul Nou susțin o serie de primele concerte timp de 14 zile, câte 2-3 concerte pe zi. Repertoriul include rock and roll de Chuck Berry , Ray Charles ( Ray Charles ), Little Richard , „ Hippy Hippy Shake ” de The Swinging Blue Jeans . Domină însă întorsătura , care la acea vreme a dobândit un statut oficial în URSS . Întorsăturile lui Polad Bul Bul oglu „Mi-ai spus ieri”, cântecul lui Emil Dimitrov „Semnalul nostru” și „ Harlekino ”, care a glorificat-o ulterior pe Alla Pugacheva [13] , s-au bucurat de un succes deosebit în rândul tinerilor orașului . Înșiși Integrals au început să compună răsturnări și rock-n-roll-uri fără pretenții. Bari Alibasov și Mihail Arapov scriu prima lor compoziție comună „Ploaia de primăvară” [14] , după care faima vine în grup.
„Integral” este invitat la Teatrul Dramatic Regional al Kazahstanului de Est, numit după Zhambyl , ca acompaniatori pentru două spectacole. Cvintetul de jazz se transformă într-un cvintet beat , cântând muzică la modă - twist , rock and roll și melodii în stilul House Of Rising Sun „The Animals” [15] . În 1966 - 1967, Integral a făcut un turneu în regiunile Altai , Semipalatinsk și Kazahstanul de Est cu programul „Suntem 20!”. Concertul conține cântece de protest împotriva războiului din Vietnam scrise de Alibasov și Arapov. Programele de concert includ muzică instrumentală în stilul beat al propriei compoziții și din repertoriul trupei engleze The Shadows („Shadows”), precum Kon-Tiki , Shadoogie [16] și Apache. [17] Deja în primul an al turneului, echipamentele de iluminat au fost special create, iar iluminatorul este atât de important încât numele său este indicat pe afiș lângă numele muzicienilor - Valery Kurilov, a cărui sarcină este să sincronizeze lumina și muzică.
La repetiții, Alibasov se concentrează nu numai pe muzică, ci și pe psihofizica muzicienilor, plasticitatea și expresiile faciale ale acestora și expresivitatea emoțiilor.
De doi ani, soliștii Vyacheslav Eliseev, Alena Usova, Valentina Belik vin și pleacă în grup. Alibasov a considerat că rock and roll -ul la sunetele contrabasului s-a epuizat și a înlocuit contrabasul lui Anatoly Lepeshkin cu chitara bas a lui Alexander Stefanenko.
În urma lui Alexander Stefanenko, chitaristul și compozitorul Alexander Krakhin se alătură grupului. El avea să creeze lucrări interpretate de trupă până la sfârșitul anilor 1980.
A. N. Krakhin, compozitor, muzician, poet și prozator: Desigur, toată lumea îl cunoștea din vedere pe Alibasov și faimosul său „Integral” în tot orașul. Dansuri, concerte, mulțimi de fani. Și apoi Alibasov vine la mine - o fântână de farmec, înțelegere și simpatie. Conversația este foarte tact și precaută, dar de fapt mă invită să renunț la totul și să merg la el ca chitarist și solist. A fost o ofertă care nu putea fi refuzată. [optsprezece]
Odată cu venirea lui Krakhin și Stefanenko, începe o perioadă de creativitate experimentală în grup. Alexander Krakhin experimentează cu înregistrarea pe mai multe canale, compune cântece și balade, combinând muzica rock cu clasice simfonice, muzică etnică chineză și indiană. Basistul Alexander Stefanenko scrie melodii lirice asemănătoare ca stil cu The Doors , Jefferson Airplane , The Hollies . Repertoriul de concerte al lui Integral este puternic influențat de Led Zeppelin , Pink Floyd și regretații Beatles . În același timp, în concerte se cântă melodii, fără de care nu exista șansa de a obține permisiunea consiliilor artistice de a face turnee. Pe ringurile de dans, grupul încă interpretează rock and roll , twist , shake și improvizații timp de 10-20 de minute.
A. N. Krakhin, compozitor, poet și prozator:
… când Bari a numărat ceasul cu bastoanele lui, ne-am transformat subtil. Fiecare avea o magie proprie, specială, inaccesibilă. Alibasov însuși s-a transformat într-o Maheshvara cu mai multe brațe, coamă peste cap, fulger violet în ochi. Șaman și demon! Cu ritmurile lui, el singur putea face sala să urle de încântare. Misha Arapov este de încredere ca o stâncă, este imposibil să-l doborâți, chiar dacă barul cu felinare se prăbușește. Sanya Stefanenko, nepretențioasă, concisă. Basul lui precis ne-a ținut pe toți ferm împreună ca un câmp gravitațional. [19]
La sfârșitul anilor 1960, saxofonistul Vladimir Solovyov a părăsit grupul, „Integral” se transformă într-un grup de beat tipic din punct de vedere al compoziției, dar continuă să experimenteze.
La concerte, grupul folosește mai multe ecrane de film, scenele de film au fost filmate de șeful studioului de film, Nikolai Tikhonovich Karikov. Există dispozitive de iluminare dinamică special concepute, peisaje cu mai multe niveluri, acțiunea pe scenă se desfășoară în planuri orizontale și verticale. Experimentele merg fără răni, până când într-o zi bateristul V. Barashkov cade pe scenă de pe grătar.
A. N. Krakhin:
… Nu știam nimic despre cum lucrează pe scenă cele mai importante trupe rock din lume, dar chiar și atunci am folosit un ecran uriaș de film în loc de un fundal. Nu existau lasere, dar erau „pistoale”, „broaște” și lumini stroboscopice, numere amestecate cu o fanfară și un ansamblu de viori... Pentru mine, acesta este un flux de culori, muzică, reflectoare multicolore în chip, nemilos și orbitor, vuietul tobelor, vuietul răgușit și blând al chitarelor mele. Ideile sunt în aer? Sau Alibasov este contele Ust-Kamenogorsk Cagliostro, care vede viitorul? [douăzeci]
În 1969, grupul pleacă într-un turneu în Kazahstan , care se încheie cu concerte în capitala Kazahstanului - Alma-Ata .
În anii 1960, „Integral” a făcut turnee sub auspiciile organizațiilor sindicale și Komsomol, în anii 1970 Societatea Filarmonică a Kazahstanului de Est evaluează grupul în categoria „artişti de ansamblu instrumental” la o rată de 5,5 ruble. [21] [22] Apoi muzicienii primesc un certificat de atestare a artiștilor instrumentali al Ministerului Culturii din RSS Kazah . A fost singurul grup muzical și vocal din Kazahstan care a primit un certificat de atestare a grupului. Următorul certificat „Integral” primit la Filarmonica din Saratov . [23] [24]
În 1971, după o pauză de doi ani asociată cu serviciul lui Alibasov în armată, Integral a fost reînviat: Mihail Arapov - orgă , Alexander Krakhin [25] - compozitor, chitară, armonică, Alexander Stefanenko - compozitor, chitară bas , voce. Lor li se alătură Albert Gumarov - chitară bas, voce, Anatoly Filipyev - pianist, clape, vocalist, Mikhail Lazarev - chitarist, flautist, banjo, care gravitează spre stilul lui Ian Anderson (Ian Anderson) din Jethro Tull [21] , Bakhytzhan Akhmeshev - chitară de oțel, Yerzhan Abdrakhmanov - vocalist, viitor director al Operei de Stat din Kazahstan și viceprimar. La momentul următorului apel al uneia dintre integrale, ca muzicieni de sesiune, a venit grupul: Alexander Terenin - chitară bas, Alexander Belozerov - chitară, Viktor Belozerov - chitară.
„Integral” a continuat să lucreze pe ringurile de dans ale parcului orașului și ale Palatului Culturii, dar timpul principal de repetiție a fost dedicat repertoriului de concerte în diferite direcții muzicale, de la rock și psihedelic până la rock simfonic și country . Programul concertelor prezintă muzică psihedelică în stilul Festivalului de la Woodstock din 1969 [26] . „Integral” este inspirat din muzica lui The Who , Janis Joplin , Jimi Hendrix , Ten Years After , Creedence Clearwater Revival , Carlos Santana , Joan Baez . Repertoriul este puternic influențat de Led Zeppelin , Pink Floyd și regretații Beatles . În acele vremuri, toți acești interpreți au fost interziși, deținerea înregistrărilor și înregistrărilor lor amenințată cu închisoarea. Unul dintre prietenii lui Alibasov, Maidan, un cunoscut colecţionar de muzică rock străină din oraş, a fost condamnat la doi ani de închisoare.
Ansamblul include un grup cameral de instrumente cu coarde - două viori , o violă , un violoncel . Dirijorul orchestrei pop-simfonice a radio-televiziunii kazahe, Evgeny Zhurkin , lucrează cu Integral [27] [28] . Grupul de coarde sună în melodiile lui A. Krakhin „În cerul senin”, „The Beggar”. Alibasov face compoziții polistilistice grozave din cântece. „Cerșetorul” va rămâne în repertoriu mulți ani, cântecul va fi cântat de Zhenya Belousov [29] , Albert Gumarov, Yuri Loza , grupul Forsage, Ivan Shapovalov .
La mijlocul anilor 1970, pianistul și profesorul Vladimir Dolenko [30] [31] a devenit directorul muzical al grupului , care l-a introdus pe Alibasov în tehnica serială și dodecafonia lui Anton Webern și Arnold Schoenberg . Alibasov devine un fan al muzicii atonale a noii școli vieneze a lui Arnold Schoenberg , Charles Ives și John Cage .
A. N. Krakhin:
Alibasov este cu siguranță creativ, strălucitor, mereu cu doi pași înaintea celei mai avansate elite, capabil să atragă oamenii și să-i facă să lucreze pentru o idee și, în același timp, mereu sub masca unui fel de acordeon-animator rural... Da , a fost doar o „țintă” de creștere gata făcută pentru tot felul de ideologie de partid a gardienilor! Povara manevrelor între comitetele regionale, comitetele orașului și comitetele raionale, partid și Komsomol, a fost suportată de Bari. [32]
Alexander Krakhin și Alexander Stefanenko merg alternativ la armată. Alibasov este pasionat de stilul country , puțin cunoscut în URSS . În grup, Albert Gumarov - chitară bas , Pyotr Berezovsky - tobe , Yerzhan Abdrakhmanov - voce, Bari Alibasov - tobe, voce, Mihail Lazarev. Muzicianul stăpânește bluegrass -ul . Anatoly Filipyev trece de la orga electrică la pian electric , iar Lazarev, pe lângă chitară , cântă acum la banjo și la flaut . Bakhytzhan Akhmeshev cântă la instrumentul tradițional country, chitara de oțel [33] . Serghei Yankin la consola de iluminat, Yury Chachevoi la consola inginerului de sunet . Mai târziu, fiul său Oleg Korshunov va deveni solistul grupului NA-NA .
Cea mai puternică presiune asupra grupului începe de la organele de partid din regiunea Kazahstanului de Est . Muzicienii au fost nevoiți să părăsească Ust-Kamenogorsk. [34] .
Timp de șase luni, grupul a făcut un turneu în regiunea Irkutsk , apoi a primit o invitație la Filarmonica din Saratov [35] [36] [37] . Anatoly Filipyev a plecat să termine universitatea, în locul lui se alătură grupului chitaristul Yuri Loza [38] [39] care a lucrat ca chitarist în cadrul Societății Filarmonice din Kazahstan de Est într-un mic grup de copii al clovnului Yuri Pavlov.
În 1976, au avut loc turnee în Siberia de Vest și regiunea Saratov . Își amintește capul Departamentul de Resurse Umane al Filarmonicii Tatiana Akimova [40] :
Apariția lor pe scenele centrelor culturale a avut efectul unei bombe care explodează. Fetele au fost lovite de costumele verzi otrăvitoare și de aceeași înălțime a băieților care au evoluat - 1,85 metri. La concertele „Integral”, susținute în Circul Saratov și Palatul Sporturilor, au fost pline.
Artiștii sunt înregistrați la Filarmonica din Saratov, Rosconcert eliberează un certificat de turneu pentru a lucra în URSS. Alibasov i-a invitat pe violonistul și basista Irina Komarova și pe soțul ei, animatorul Serghei Serebryansky, din Leningrad. S-a format compoziția grupului, care a avut un mare succes: Bari Alibasov - compozitor, voce principală, tobe, lider, Albert Gumarov - chitară bas, voce principală, Yuri Loza - compozitor, chitară, voce principală, Irina Komarova - vioară, bas chitară, voce, Mikhail Lazarev [41] - banjo, chitară, flaut, voce, Bakhytzhan Akhmeshev [42] - chitară de oțel, voce, Viktor Shchedrin - chitară, flaut, voce, Pyotr Berezovsky - tobe. A fost angajat și un duet dans-plastic, Leonid și Marina Pakharev. Rimma Krasheninnikova a fost numită director al primului turneu. Acesta din urmă a fost văzut în fraude cu bilete, plăți întârziate către artiști și fraudă. Alibasov raportează acest lucru direcției Filarmonicii din Saratov. În Tașkent, la sfârșitul turneului, Krasheninnikova ascunde chitarile lui Loza și Gumarov în camera ei de hotel. Înainte de a pleca spre aeroport, muzicienii intră în camera Krasheninnikova prin balcon și își iau chitarele. La Moscova, în avion, Loza și Gumarov au fost arestați de poliție, au fost trimiși înapoi la Tașkent. Artiștii petrec o săptămână într-o închisoare din Tașkent, în timp ce Alibasov și directorul Filarmonicii, Skorlupkin, rezolvă conflictul.
După un început nereușit, geografia de turneu a Integral a început să se extindă rapid. La Leningrad, grupul face turnee timp de 14 zile la rând, dând două concerte pe zi pe scena Palatului Culturii. Dzerjinski [43] , după cum amintește afișul. Opt sau nouă luni la rând, Integral face anual turnee în Uniunea Sovietică, grupul dând 15-30 de concerte în fiecare oraș. Acum echipa este formată din peste 30 de oameni, inclusiv un grup tehnic mare.
Directorul Filarmonicii din Saratov, Alexander Skorlupkin, a amintit:
Oamenii stăteau la coadă pentru bilete la concert. [44]
În timpul turneului, în echipă a existat o disciplină strictă, iar viața profesională și personală a artiștilor a fost subordonată unui singur scop - să funcționeze perfect în timpul concertului. Acest lucru se aplică și serviciilor tehnice și administratorilor de echipe. Alibasov a stabilit o regulă strictă: un tur nu este o excursie turistică, cei care vor să discute cu fete locale pot repeta singuri acest traseu după tur. Echipa a susținut câte 2-5 concerte pe zi, repetând zilnic timp de 2-3 ore. [45]
Jurnalista moscovită Ella Fedoseyeva m-a adus de la Moscova la Leningrad pentru un concert underground susținut de Integral. A fost un concert grozav, absolut incredibil. Era un grup suculent, extravagant, format din 4 băieți și o fată. Concertul m-a inspirat atât de mult încât, sub impresia lui puternică, am petrecut câteva nopți la rând lucrând la schițe de costume pentru Integral. Am fost extrem de interesat să lucrez cu ei. Până astăzi, expun aceste lucrări la expozițiile mele. [46]
La sfârșitul anilor 1970, la Moscova, Alibasov l-a întâlnit pe Vladimir Kirillov, care avea primul VCR U-matic cu înregistrări ale vedetelor rock mondiale. După aceea, în grup au fost invitați regizorul plastic Serghei Gelsinforsky și directorul de program, regizorul avangardist - Evgeny Kharitonov , care a lucrat cu grupul original Ultima șansă . Lucrările sistematice au început nu numai asupra plasticității, ci și asupra minții artiștilor.
În această perioadă, chitaristul Yuri Ilchenko , (fostul „ Mașina timpului ”) vine la Integral. Nuanța de blues s-a intensificat în repertoriu, a devenit posibil să cânte un nou repertoriu de blues practic „din vedere” - „Old House” de Yuri Loza, „Mi-e sete” și „Autori” de Yuri Ilchenko. În 1980, ziarul Moskovsky Komsomolets l - a numit pe Yuri Ilchenko cel mai bun chitarist al anului.
Odată cu apariția lui Igor Sandler în 1977, nu numai sunetul, ci și imaginea grupului s-au schimbat radical. Igor Sandler era proprietarul a patru instrumente cu tastatură, al căror import pe teritoriul URSS era considerat contrabandă.
Datorită instrumentelor lui Sandler, Integral are un sunet agresiv, cosmic. În Anapa, Igor Sandler a apărut chel la concert, ceea ce l-a determinat pe Alibasov să transforme grupul în extratereștri, combinați armonios cu muzica psihedelică. Partitura de iluminare s-a schimbat, chel lui Sandler a fost iluminat, năvălindu-se pe scenă cu o plasă și reflectoare pe capul lui chel, razele de lumină au orbit ochii publicului. În ziare a apărut fraza: „Integral” a coborât pe podiumul faimei pe chel lui Sandler.
În 1981, un alt violonist , Yaroslav Angelyuk [47] [48] , care deține propriul studio de înregistrări , sa alăturat Integral . La acest studio, Yuri Loza a înregistrat albumul Journey to Rock and Roll împreună cu Angelyuk.
David Tukhmanov într-un interviu acordat Literaturnaya Gazeta a remarcat:
Apariția unor astfel de trupe rock precum „Integral” sunt semne ale etapei muzicale de astăzi. Colorful, umorul, tradițiile bufonilor ruși combinate cu ritmurile moderne sunt caracteristice pentru „Integral”. Mi se pare că această latură a genului ar trebui să atragă atenția regizorilor, artiștilor, coregrafilor, creatorilor de programe de televiziune. [49]
La acea vreme, toate încercările de a face spectacole pe scena sovietică au fost oprite, dar nimeni nu știa cu adevărat să facă nimic, nici să se miște pe scenă, nici să folosească lumină și decor, nici să se îmbrace. Pionierii acestei afaceri - grupul Integral din Bari Alibasov - au fost supuși unei presiuni constante din partea îngrijitorilor de cultură. Dar dificultatea de a schimba estetica concertului nu a fost doar interdicția. A fost mult mai dificil să rezolvăm problemele interne asociate cu incapacitatea artiștilor noștri de a depăși bariera libertății și de a se simți artiști, showmen. [cincizeci]
.
În 1978, Aleksey Rybnikov i-a invitat pe „integrale” nu numai să-și înregistreze muzica pentru film, ci și să joace într-o producție cinematografică a operei rock „ Steaua și moartea lui Joaquin Murieta ”, bazată pe versurile lui Pavel Grushko . „Integral” a înregistrat mai multe piese pentru film în stil country [51] [52] . Integralii Gumarov, Shchedrin, Sandler și Loza au acționat ca dușmani ai lui Joaquino. Integral a înregistrat câteva numere muzicale pentru film.
În 1980-1981, regizorul de film Yuliy Gusman și compozitorul Polad Bul Bul Ogly i-au oferit companiei Integral să înregistreze muzica pentru filmul lor „ Nu te teme, sunt cu tine ” [53] , însă, pe discul cu melodii din filmul „Nu-ți fie teamă, sunt cu tine” materialul „Integral” nu a fost găsit.
A. N. Skorlupkin își amintește:
În comitetul regional al partidului, de îndată ce nu i-au numit pe băieți: „anti-sovietici”, „subminatori ai ideologiei”. Oficialii și ofițerii de securitate s-au supărat în mod special când am doborât un apartament cu două camere pe Alibasova, care nu era înregistrată nicăieri [54]
Directorul artistic al Filarmonicii din Saratov A. I. Katz amintește cuvintele lui Skorlupkin:
La începutul anilor 80, am reușit să „knock out” un apartament cu 2 camere pentru Alibasov într-o casă de elită de pe malul Volgăi. După cum se întâmplă întotdeauna, au fost nemulțumiți. Unul dintre ei a mers la comitetul regional de partid și s-a indignat: „De ce și-a luat un necinstiți un apartament de elită. Ai crede că nu avem solicitanți mai demni pentru locuințe!” Au organizat imediat o comisie, care, venind la mine, a cerut să dea apartamentul. Dar le-am arătat un mandat emis pe numele lui Alibasov. [55]
Festival rock „ Ritmuri de primăvară. Tbilisi-80 ” a fost organizat de Filarmonica Națională a Georgiei , Uniunea Compozitorilor din Georgia, Centrul Republican pentru Cultura Tineretului și Comitetul Central al Komsomolului Georgiei . Organizatorii au inclus criticul Artemy Troitsky și șeful de atunci al Georgiei, Eduard Shevardnadze .
Juriul a inclus figuri muzicale celebre precum Yuri Saulsky , Giya Kancheli , Konstantin Pevzner, Vladimir Rubashevsky, Arkady Petrov.
Cântecul „Snowdrop” interpretat de grupul „Integral” poate fi numit un simbol al festivalului, deoarece grupurile au fost percepute ca primele flori de primăvară care priveau de sub zăpadă. [56]
Cu toate acestea, festivalul nu ar fi putut avea loc, deoarece Societatea Filarmonică din Tbilisi nu a putut să adune echipamentul necesar pentru a melodii un concert rock. Ansamblul „Integral” a venit în ajutor vizitând capitala Georgiei, deplasându-se pe traseul turului. Împreună cu grupul, în capitala Georgiei au ajuns două camioane cu lumini, difuzoare și amplificatoare, care au oferit festivalului un sunet normal. [56]
Alexander Kutikov , grupul Time Machine [56] : „Integral ne-a ajutat foarte mult punând toate echipamentele sale într-un concert competitiv, datorită căruia The Time Machine a câștigat laureatul. Seara am cumpărat două cutii de vin georgian bun și zece sticle de coniac, iar în camera mea am aranjat o întâlnire amicală între Integral și Time Machine.
Andrey Makarevich , grupul Time Machine [57] : „Alibasov avea la acea vreme o echipă Integral de lux. Au înțeles deja atunci ce este lumina, ce este un spectacol. Au fost misto!”
Ulterior, grupul a lansat un disc cu trei piese din festival. [58] [59]
În 1981, trei interpreți de top au părăsit grupul deodată: banjo, flaut, chitară - Mihail Lazarev, violonistul și basista Irina Komarova, care până atunci devenise soția lui Lazarev, și basistul Alexander Nazarov, care abia apăruse în grup. .
În același an, „Integral” a lansat o serie de cântece ale hoților : „Ah, wow”, spaniolă. Albert Gumarov, Aria lui Petlyura, spaniolă. Khalil Daukaev, „Kiev fără Podil”, spaniolă. Khalil Daukaev, „Astăzi am exact 32 de ani”, spaniolă. Yuri Loza, „Peste satul Klyuevka”, spaniolă. Yuri Loza, „Nasul, nasul meu”, spaniolă. Viktor Shchedrin, „Oh, l-au dat, da”, spaniolă. Khalil Daukaev, „Uită-te la luna”, spaniolă. Albert Gumarov, „Volga-mama face un zgomot mohorât”, spaniolă. Igor Sandler. Yuri Ilchenko - chitară, Yuri Loza - chitară, voce, Khalil Daukaev - tobe, voce, Igor Sandler - clape, voce (aceasta este prima înregistrare a vocii sale), Pyotr Berezovsky - tobe, Bari Alibasov - inginer de sunet a participat la înregistrare a acestui album aleatoriu .
La data de 31 decembrie 1982 , la terminarea contractului, toți interpreții care au lucrat în grup timp de 5 ani părăsesc Integral. Igor Sandler a creat grupul Index 398 la Filarmonica din Lipetsk cu solistul Grigory Leps , Yu. Loza a mers la grupul Arhitecților .
Grupul a acceptat definitiv un jucător de banja și un interpret - Andrey Shepelev . [60]
În 1983, componența grupului a fost complet actualizată. Chitaristul Rifat Daukaev, chitaristul și banjo-ul Igor Plisov, basistul Igor Novikov [61] , chitariștii Viktor Shchedrin, Alexander Pavlyuchenko, toboșarii Khalil Daukaev și Igor Lutsiv (mai târziu „A-Studio” ), din grupul „Secret” [62] ] vin poetul și chitaristul bas Dmitry Rubin [63] [64] [65] , violonistul Igor Kopnintsev și claviista, care este și directorul muzical Svetoslav Lazarov. Mai târziu, Lazarov și-a creat propriul studio în Los Angeles, unde Mikhail Shufutinsky și-a înregistrat primele albume [66] . În același studio a fost scris și grupul „NA-NA” în perioada californiană.
În 1984, Integral dă 10 concerte pe scena Teatrului de Varietate de Stat din Moscova . Toboșarii Daukaev și Lutsiv li se alătură chitaristul bas Vladimir Kozak, clapeista Vladimir Kiryushkin și chitaristul Serghei Pereguda. În același timp, Andrey Razin a venit și ca asistent , care nu a urcat pe scenă la Integral, dar a stăpânit metodele de producție ale lui Alibas și ulterior a fondat Tender May . [67]
Vladimir Kozak a interpretat mai multe cântece în concert, una dintre ele „Hi” . Înainte de Kozak, bășiștii anteriori ai Integral l-au cântat - mai întâi Dmitry Rubin (autorul acestei melodii, care a venit la Integral din grupul Secret), apoi Igor Novikov. Cu această melodie, „Integral” a ajuns la Televiziunea Centrală în programul „Sâmbătă seara”. Cântecul „Hello” interpretat de „Integral” a intrat chiar și în parada de succes a ziarului „ Moskovsky Komsomolets ” [68] [69] .
La 7 decembrie 1985, ziarul „Cultura sovietică” a publicat un articol al lui Bari Alibasov „Nu se oferă director artistic”, în care Alibasov a criticat aspru Codul de legislație a muncii existent , care se baza pe decrete adoptate în anii 1930.
În anii 1930 și până la începutul anilor 1960, nu trebuia folosit nici un echipament electric (nici măcar microfoane) pe scenă; sunetul instrumentelor muzicale acustice și vocile vocale erau suficiente pentru a atrage publicul în sălile de concert. Remunerația artiștilor era reglementată în funcție de apartenența acestora la categorii obișnuite: vocalist, instrumentist, artist conversațional , dansator, artist de genul original (trucuri etc.).
VIA , care a apărut în anii 1960, s-a trezit într-o situație dificilă: în timp ce cânta la chitară, artistul nu putea primi bani pentru cântat și invers. Era o perioadă în care cântăreții care cântau la microfon erau numiți „șoptitori”. Chiar și Mark Bernes a intrat în numărul acestor interpreți . Se credea că vocalistul care cântă în microfon nu este un cântăreț adevărat . Echipamentele de lumină și sunet erau cunoscute doar în teatrele staționare .
În lista personalului trupelor în turneu, nu existau posturi precum inginer de sunet, inginer de iluminat, inginer de scenă , șef de producție, nici măcar director artistic nu exista . A existat doar poziția unui „ maistru ” care a acordat diurne , această funcție a fost îndeplinită de unul dintre artiștii grupului pentru 4 ruble de la concert.
VIA profesionist de turism, care a apărut la mijlocul anilor 1960, a întâmpinat dificultăți juridice enorme în angajarea tehnicienilor. Nu existau astfel de profesii, pepitele erau decorate de artiști, ceea ce era ilegal. O astfel de practică amenința nu numai cu concedierea, ci și cu închisoarea (Vilen Ivanovich Darchiev, șeful Ansamblului șase tineri al Filarmonicii din Saratov, a primit zece ani pentru că a deținut un administrator de rută la tariful artistului pentru trimiterea de afișe; a murit în închisoare; [70] [71] ).
Artiștii sovietici au călătorit prin țară cu un autobuz Kuban cu 12 locuri, cu puțin spațiu pentru instrumente în compartimentul din spate. Interiorul înghesuit cu scaune dure era rece iarna, înfundat vara. Autobuzul a fost creat pentru artiști la conducerea ministrului culturii E. Furtseva , el a fost supranumit „Furzvagen” .
Situația s-a schimbat când a fost publicat articolul „Nu se oferă director artistic”. După această publicare, mulți artiști colegi au fost siguri că Alibasov va fi trimis la închisoare și chiar l-au evitat, temându-se de aceeași soartă. Un articol publicat într-una dintre cele mai autorizate publicații de partid a devenit motivul a două întâlniri cu participarea lui Alibasov. Întâlnirea a avut loc cu succes cu participarea ministrului Culturii V. Kukharsky. Conducerea Filarmonicii din Saratov va scrie despre acest lucru în caracterizarea lui Alibasov:
Publicația lui Alibasov „Directorul artistic nu este prevăzut” în ziarul „Cultura sovietică” a devenit subiect de discuție în Ministerul Culturii al RSFSR. [72]
Datorită experienței în turnee a Integral, Alibasov a realizat modificări în Codul Muncii de la Ministerul Culturii .
La mijlocul anilor 1980 , au avut loc schimbări în componența Integral. Sergey Pereguda pleacă (mai târziu a devenit muzician al grupului Lyube ), Valery Yurin a fost selectat pentru locul vacant.
Chitaristul bas al primei trupe, Albert Gumarov, revine în grup, vine toboșarul și vocalistul Andrey Potanin. În grup cântă încă doi bateri - Nikolai Kryuchkov și Anatoly Kruglyak. Marina Khlebnikova a devenit solistă a grupului .
În 1989, Integral a înregistrat albumul Mutants. Textele melodiilor albumului au fost atât de „politizate” de dragul modei perestroika , încât compania Melodiya a refuzat să-l lanseze (a fost lansat abia în 1994 pe labelul Image Records). Albumul a fost creat împreună cu directorul muzical al lui „Integral” Sergey Shmelev [73] , care a cântat cândva în grupul „ Araks ” și cu Yuri Antonov .
De-a lungul celor 25 de ani de existență, Integral a cântat muzică în direcții diferite și a fost întotdeauna muzică nouă care abia a apărut în industria muzicală mondială , pe care mulți o consideră a fi o dovadă a totalității lipsei de scrupule a opiniilor și a abordării elementare oportuniste. „a călări pe val” [74] .
Grupul Integral și-a schimbat constant și aleatoriu stilul muzical, dar niciodată nu și-a găsit nici propria față, nici publicul. La sfârșitul anilor 1980, Alibasov și-a dat seama în sfârșit că Integral s-a epuizat complet și a ajuns la fund și nu mai putea schimba limbajul muzical, iar apariția disco -ului l-a provocat pe Alibasov să creeze o versiune nouă și acum complet „pop” a Integral - așa că a apărut grupul Na-Na .
![]() | |
---|---|
Site-uri tematice |