| Iulia Viaceslavovna Kalandarishvili | |
|---|---|
| Data nașterii | 4 septembrie 1992 (30 de ani) |
| Locul nașterii | Sankt Petersburg , Federația Rusă |
| Cetățenie | Rusia |
| Profesie | regizor de teatru |
| Ani de activitate | din 2017 |
| Teatru | Teatrul „Subbota” din Sankt Petersburg , proiectul teatrului 27 |
Iulia Vyacheslavovna Kalandarishvili (născută la 4 septembrie 1992 , Sankt Petersburg ) este o regizoare de teatru și profesoară de teatru rusă.
În 2010–2012 1999-1999 - profesor la studioul de cântări de semne „Singing Hands” la internatul nr. 1 pentru copii surzi din Sankt Petersburg.
Absolventă a RGISI (2012 - 2017) cu diplomă în regie teatru dramatică, curs Yu.M. Krasovsky (profesor al grupului regizorului - Andrzej Buben).
Prima faimă din Rusia a fost adusă regizorului de spectacole bazate pe cartea „Tsatsiki Goes to School” de M. Nilson-Branstrem, pe care Yu. Kalandarishvili a făcut-o aproape simultan în două teatre deodată - Teatrul pentru Tineret din Khabarovsk și teatru " Subbota” din Sankt Petersburg. Ambele spectacole au fost incluse în diferite programe ale festivalului Premiului Național de Teatru al Rusiei „Mască de aur”. A devenit participanți la multe festivaluri de teatru din Rusia și din străinătate. În ele, temele mobbing și bullying au fost expuse extrem de clar în teatrul rus modern .
„ Piesa lui Yulia Kalandarishvili s-a dovedit a fi un succes și s-a transformat într-un adevărat succes. Iar formula acestui succes este simplă și nepretențioasă: un text viu și strălucitor, înmulțit de un joc actoricesc infinit de talentat și o regie competentă (...) Dar această performanță este bună nu numai cu tam-tam vesel și alergare agitată, aceste semne minunate de copilărie. Note de tandrețe și lirism, gânduri importante pe teme eterne, acoperirea problemei bullying-ului școlar (dacă urmăriți știrile, înțelegeți cât de relevantă este!) alcătuiesc și ele esența acestei minunate producții. Cu siguranță vei găsi subiecte de conversație cu copiii când spectacolul se termină. Și aceasta este și misiunea importantă a spectacolului, atât de necesar în zilele noastre” [1] .
Regizorul lucrează constant în domeniul teatrului pentru copii și adolescenți [2] , iar în ciuda tinereții sale, în ultimii ani, alături de regizorul Ivan Pachin , a devenit unul dintre reformatorii teatrului rus pentru copii. Materialul pentru spectacolele lui Y. Kalandarishvili este aproape întotdeauna literatura modernă populară pentru copii, pe care nimeni nu a încercat să o pună în scenă în teatru. Spectacolele regizorului se îndreaptă întotdeauna către subiecte acute problematice în viața unui copil și devin adesea o formă de a juca situații dificile și dureroase ale etapelor de creștere, fără jenă să atingă subiecte tabu. Așa că editorialistul revistei Sobaka.ru Natalia Efendieva, în recenzia ei despre continuarea Tzatziki și familia lui, scrie:
„ Dacă în primul Tzatziki au vorbit sincer despre hărțuirea școlară și despre cum să o depășești, atunci în al doilea este vorba despre capacitatea de a accepta inevitabilul - de exemplu, despărțirea de persoana iubită” [3] .
Criticul revistei de teatru din Sankt Petersburg dezvoltă această idee:
„ Pentru Kalandarishvili, Tsatsiki se dovedește a fi un personaj ale cărui cuvinte pot, ocolind morala sanctimonioasă încă omniprezentă, să vorbească direct despre ceea ce copiii ascund, nu vorbesc niciodată sau pur și simplu nu știu. De la cuvântul aparent simplu, dar care face spectatorul să se cutremure, până la o imersiune profundă în relații dificile pentru adulți, în care copilul își dorește invariabil fericire și dragoste. Tzatziki, atât în varianta literară, cât și în cea teatrală, este chiar eroul care pune întrebările potrivite și chiar găsește răspunsuri la ele” [4] .
O altă premieră de mare profil a fost în 2019 piesa „I am a fist, I am A-n-n-a” de M. Raitses la Teatrul de Păpuși din Krasnoyarsk, nominalizată la Masca de Aur în trei categorii simultan [5] , inclusiv și Cel mai bun regizor.
„ Directorul Yulia Kalandarishvili s-a născut într-o familie de părinți surzi, iar ca adult a lucrat câțiva ani într-o școală pentru copii surzi. Formal, spectacolul ei este o poveste despre un copil cu dizabilități, dar, așa cum spune însăși Kalandarishvili, subiectul este mult mai larg. „Personajul principal are 12 ani - aceasta este vârsta la care oricărui adolescent i se pare că nu îl aude. – spune directorul. Se simte mic și singur în această lume mare. Adesea, un astfel de adolescent interior trăiește la adulți ” , scrie revista Snob [6] . Spectacolul a fost prezentat în turneu la Moscova și Sankt Petersburg.
Practic, Kalandarishvili lucrează ca regizor invitat în diferite teatre. Dar în 2020, producătorul Natalia Sergeevskaya a fondat grupul de teatru privat Project 27, unde Yulia Kalandarishvili a montat deja trei spectacole, devenind un autor permanent al noului teatru privat. Prima ei interpretare în acest proiect „Fox Peace” bazat pe cartea „Pax” de S. Pennypacker a provocat o rezonanță serioasă în presă [7] [8] [9] [10] [11] .
Următoarea producție - piesa „Fat Lyuba” bazată pe cartea lui O. Lipovetsky , care a jucat și ca actor în acest spectacol individual, a fost primită cu entuziasm: „În interpretarea lui Oleg Lipovetsky, nu există o singură notă greșită, nici o singură exagerare, eufemizare, pretenție. Există și o mulțime de amuzante și în același timp pătrunzătoare, înfățișătoare” [12] .
Cel mai recent spectacol al lui Y. Kalandarishvishi este încă „Crush in the Heart” [13] , dedicat educației sexuale a adolescenților: discuții cu aceștia. Formatul jocului, în care nu vorbești despre tine, ci despre personaj, ameliorează stânjenile într-o conversație despre atracția atât emoțională, cât și fizică, ”Kalandarishvili a împărtășit ideea ei” [14] .
Spectacolele regizorului participă în mod regulat la cele mai prestigioase festivaluri de teatru din Rusia [15] [5] [16] . În 2022, două premiere simultan sunt incluse în afișul competiției al Marelui Festival al Copiilor de la Moscova [17] .
Nominalizat la Premiul Național de Teatru Rus „Mască de aur” (2021) pentru piesa „Sunt un pumn, sunt A-n-n-a” bazată pe piesa lui M. Raitses (Teatrul de păpuși Krasnoyarsk) [5]
Nominalizat la premiul național rusesc de artă teatrală pentru copii „Harlequin” (2021) pentru spectacolele: „Tsatsiki și familia lui” (teatrul de sâmbătă), „Jurnalul unei pisici ucigașe” (Teatrul pentru tineret din Sevastopol), participant la spectacol. programul de concurs al festivalului cu piesa „Timp prezent neprelungit” (Teatrul pentru Copii și Tineret Vologda) [16] .
Lista lungă a Premiului Național de Teatru Rus „Mască de aur” - în 2019 (Tzatziki merge la școală) [18] , 2020 (Războinic) [19] , 2021 (Tzatziki și familia sa) [20] .
Participarea la programele festivalului Golden Mask de la Moscova:
„Mask Plus” (2019) - piesa „Tzatziki Goes to School” la Teatrul de Sâmbătă [18]
Program necompetitiv „ Weekend pentru copii ” - „Tsatsiki merge la școală” al Teatrului Tineretului din Khabarovsk (2019), „Războinicul” din Novosibirsk „ Primul Teatr ” (2020).
Laureat al Festivalului filialei din Sankt Petersburg a Uniunii Lucrătorilor Teatrali din Rusia „Teatrele din Sankt Petersburg pentru copii”
2018 la nominalizări: „Duet actoricesc”, „Cel mai bun spectacol” - piesa „Tzatziki merge la școală”
2022 - spectacol „Fat Lyuba”
Marele Premiu al Festivalului FRIST (București, 2018) - piesa „Tzatziki Goes to School”.
Nominalizat la Breakthrough International Theatre Award for Young People (Sankt Petersburg, 2019) în nominalizarea Regie pentru piesa Tzatziki Goes to School.
O rudă îndepărtată a lui Yulia Kaladarashvili este faimosul revoluționar de la începutul secolului al XX-lea - Nestor Kalandarishvili .
Copiii încearcă mereu să înțeleagă ceea ce văd, mai degrabă decât să vadă ceea ce știu deja . Interviu pentru revista de internet despre teatrul pentru copii „Nedorosl” 8 septembrie 2022
Buzuluksky A. Convorbire pedagogică în teatrul „Sâmbăta” // Pedagogie on-line. 2019. №3. pp. 20-26