Kals, Adolf Felix

Adolf Felix Kals
fr.  Adolphe-Felix Cals
Data nașterii 17 octombrie 1810( 1810-10-17 ) [1] [2] [3]
Locul nașterii
Data mortii 3 octombrie 1880( 03-10-1880 ) [1] [2] [3] (69 de ani)
Un loc al morții
Țară
Gen peisaj , pictură de gen , portret
Studii Liceul National de Arte Plastice
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Adolphe -Félix Cals ( fr.  Adolphe-Félix Cals ; 17 octombrie 1810 , Paris -  3 octombrie 1880 , Honfleur ) a fost un artist și gravor francez de la mijlocul secolului al XIX-lea, apropiat în stilul său artistic, lucru în aer liber şi cerc social la impresionişti .

Biografie și muncă

Născut la Paris într-o familie de muncitori. Chiar și în copilărie, a arătat un interes pentru desen; în plus, avea o sănătate precară și adesea bolnav. În acest sens, părinții s-au asigurat că fiul lor nu este angajat în muncă fizică grea și l-au aranjat să învețe cu un gravor, al cărui atelier se afla nu departe de casa lor. Primul său mentor a fost Jean-Louis Anselin ( fr.  Jean-Louis Anselin ), un vecin și prieten de familie [5] . În 1823, Anselin a murit pe neașteptate, iar Collier a fost nevoit să se mute din atelierul unui gravor la altul, până când în 1828 a obținut un loc de muncă în atelierul lui Leon Cognier la Școala de Arte Frumoase din Paris , care era un reprezentant al neoclasicismului și al romantismului . , cu opinii destul de conservatoare asupra art.

Cognier a început să-l orienteze pe Cals spre stilul picturii istorice care era popular și la modă la Paris , dar a întâmpinat rezistența elevului său, care s-a îndepărtat treptat de neoclasicismul dominant de atunci în pictură și de epigonii acestuia către o manieră artistică mai individuală . 5] . Cognier l-a avertizat pe tânărul încăpățânat că și-ar putea dăuna carierei artistice dacă nu va respecta preferințele și standardele pariziene predominante în pictură [5] . Și așa s-a întâmplat, inițial aspirantul artist nu a avut succes financiar și recunoaștere.

În atelierul lui Konya și-a cunoscut soția, a cărei serie de desene și portrete a finalizat-o. Cu toate acestea, fericirea lor a fost de scurtă durată, deoarece ea s-a îmbolnăvit în curând de o tulburare mintală, lăsând-o efectiv pe Kals să aibă grijă de fiica lor Marie, care a moștenit și ea boala mamei sale, singură [6] .

Pictorul a lucrat adesea în aer liber la periferia Parisului, înfățișând natura, precum și scene de gen, viața și locuințele oamenilor obișnuiți, pentru care este comparat cu Chardin [6] . Din 1835 până în 1848 a expus în mod regulat la Salonul de la Paris , dar opera sa a atras puțină atenție.

Aparent, primul succes al lui Kals ar trebui pus pe seama expoziției din 1846, când lucrările sale au atras o oarecare atenție: deși nu a primit premii oficiale în acel moment, i s-au adresat o serie de recenzii pozitive. Deja în această perioadă, a folosit o tehnică artistică mai liberă și lovituri mici, care mai târziu a fost privită ca o manifestare a preimpresionismului. Kals devine un susținător al stilului artistic emergent, care s-a îndepărtat din ce în ce mai mult de desenul tradițional strict reglementat și smalțul, manieră „lacuită” și netezită a academicienilor , cu angajamentul lor pentru intrigi și imagini istorice standardizate.

În 1863, Kals și-a prezentat lucrările la „ Salonul respinsăților ”, unde și-au expus lucrările adepții noii estetici artistice - Camille Pissarro , Edgar Degas , Claude Monet , ale căror pânze au fost respinse de Salonul oficial. În această perioadă, lucrările lui Kals au fost remarcate de vânzătorul de picturi (marchand) Pierre-Fermain Martin ( fr.  Pierre-Firmin Martin ), care era cunoscut pe scară largă în cercurile artistice ca „Papa Martin” și a colaborat cu Camille Corot și Jean-Francois. Mei [7] . Cunoașterea cu Marten a marcat începutul unei noi perioade de viață, de succes și prosperă pentru artist. Kals s-a orientat spre crearea de peisaje, într-o manieră apropiată de experimentele artistice ale lui Jongkind , a cărui influență, ca și Camille Corot, a experimentat-o. De asemenea, îl întâlnește pe celebrul colecționar și filantrop Armand Doria ( fr.  Armand Doria ), care a devenit un fan și propagandist al operei sale, începând să-l patroneze, oferindu-i sprijin material și participând la soarta lui. Contele Doria îl invită să locuiască în castelul său Orruy (fr. Château d'Orrouy ), situat în departamentul Oise . În această perioadă, Kals câștigă o oarecare faimă, picturile sale încep să aprecieze și să cumpere.

În 1871, starea soției sale s-a îmbunătățit semnificativ, dar fiica sa a murit, după care artistul, în 1873, s-a mutat în cele din urmă la Honfleur , pe coasta Normandiei , la prietenii săi artiști care au ales aceste locuri. Unul dintre primii care a ales aceste locuri pitorești pentru a lucra în aer liber a fost Eugene Boudin , care a reușit să intereseze alți artiști, precum și ferma Saint fr.(Siméon- Această fermă, situată la gura Senei , precum și în împrejurimile orașului Honfleur, a fost chiar supranumită „Norman Barbizon ” [8] . Istoricii de artă francezi tind să considere Honfleur din această perioadă ca un important centru artistic, numind-o „leagănul impresionismului”, „Școala Saint-Simeon” sau „Școala din Honfleur”. În acest moment, Kals comunică foarte mult cu Hervie Vignon, Boudin, Jonkind [6] .  

În 1874, cu ajutorul lui Claude Monet , Cals a devenit participant la prima expoziție a impresioniștilor , care a avut loc în fostul studio fotografic din Nadar . Mai târziu, a luat parte la celelalte expoziții de grup ale lor, iar impresioniștii înșiși l-au acceptat în cercul lor, în ciuda faptului că era mai în vârstă decât ei [6] [7] . Subiectele lui preferate (mai ales în primii săi ani) au fost peisaje destul de plictisitoare realizate în culori contrastante și scene de gen reprezentând viața săracilor, muncitorilor, marinarilor și comunităților de pescari. Ultimii ani ai vieții artistului au fost marcați de un stil de pictură mai relaxat și mai energic [7] . În general, se obișnuiește să se considere opera sa ca o manifestare a metodei artistice care a precedat impresionismul [9] .

Potrivit istoricilor de artă Maurice Sérullaz (fr. Maurice Sérullaz ) și Arlette Sérull (fr. Arlette Sérullaz ) [6] :

Peisajele din Kals, străduindu-se mereu să transmită o impresie trecătoare, au anticipat peisajele lui Jonkind și Boudin. Artistul manipulează în mod liber materialul, punând mișcări ascuțite, zburătoare și transmitând vibrațiile luminii. Pensulele sale aparțin și naturilor moarte și pânzelor profund autentice, înfățișând viața țăranilor și a pescarilor. Adevărata capodoperă a lui Kals este pictura care înfățișează un model nud și executată cu o tehnică izbitoare prin modernitatea sa.

Adolf-Felix Kals a murit în 1880 și a fost înmormântat la Honfleur la vârsta de 69 de ani.

Lucrări selectate

Galerie

Note

  1. ↑ 1 2 Adolphe-Félix Cals  (olandez)
  2. ↑ 1 2 Adolphe-Félix Cals  (engleză) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ 1 2 Adolphe-Félix Cals // Grove Art Online  (engleză) / J. Turner - [Oxford, Anglia] , Houndmills, Basingstoke, Anglia , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05- four
  4. ↑ RKDartists  (olandeză)
  5. ↑ 1 2 3 Cals, Adolphe-Félix : Benezit Dictionary of Artists -  oi . oxfordindex.oup.com. Data accesului: 15 iunie 2019.
  6. ↑ 1 2 3 4 5 Enciclopedia impresionismului // Ed. M. și A. Seryulla. / Per. din fr. N. Matyash. - M. : Respublika, 2005. - S. 42-43. — 295 p.
  7. ↑ 1 2 3 Adolf-Felix Kals - pictor al suburbiilor . www.impressi.org. Preluat la 14 iunie 2019. Arhivat din original la 13 mai 2019.
  8. ↑ Rewald, John. Istoria impresionismului // Per. din engleza. P. V. Melkova. - L.-M: Art, 1959. - S. 96. - 503 p.
  9. ↑ Georges Pillement, A.-F. Cals : 1810-1880, Paris, François Delestre, 1975, 43 p.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice