Kamensky, Alexander Abramovici

Alexander Abramovici Kamensky (24 ianuarie 1922 - 1 august 1992) - critic de artă, critic de artă, teoretician și istoric de artă sovietic și rus. Cunoscut drept autorul termenului și ideologul stilului sever [1] și autorul lucrărilor consacrate lucrării maeștrilor artei sovietice și rusești, în special, Marc Chagall , Anna Golubkina , Serghei Konenkov , Martiros Saryan .

Biografie

A studiat și a absolvit școala secundară nr. 170 din Moscova. În 1940 a intrat la catedra de istoria artei a facultății de filologie a Institutului de Filosofie, Literatură și Istorie din Moscova N. G. Chernyshevsky ( MIFLI ). În octombrie 1941, IFLI a fost evacuată la Ashgabat, iar în noiembrie a fost fuzionată cu Universitatea de Stat din Moscova, care a fost evacuată și acolo. Din iulie 1942 până în mai 1943, Universitatea a fost situată în Sverdlovsk, unde Kamensky a lucrat la o fabrică de mortar. În vara anului 1943, împreună cu Universitatea, s-a întors la Moscova. A studiat cu M. V. Alpatov , B. R. Vipper , V. N. Lazarev , G. A. Nedoshivin , A. A. Fedorov-Davydov .

Primul studiu independent a fost lucrarea de curs Rembrandt and the Problem of the Baroc (1944). Lucrarea de diplomă „Desenele lui Valentin Serov ale epocii măiestriei mature” a fost foarte apreciată de profesorul A. A. Fedorov-Davydov și profesorul V. V. Vinogradov .

A absolvit cu onoare Departamentul de Istoria Artei a Facultății de Istorie a Universității de Stat din Moscova în 1945 și a început să publice în presă ca critic de artă. În 1945, înainte de a absolvi facultatea, s-a alăturat Muzeului Pușkin im. A. S. Pușkin ca cercetător, iar în martie 1946, deja ca autor a „aproximativ 40 de articole despre diverse probleme ale istoriei și modernității artelor plastice” [2] , [3] , la școala de studii superioare a Muzeului Pușkin. (Tema cercetării disertației „ Late Rembrandt” , conducător de cercetare Prof. B.R. Wipper ) [3] . În același timp, a lansat o activitate activă de critică artistică, a colaborat cu VOKS și Biroul de Informații Sovietic , a editat revista lunară Cronica artelor plastice sovietice. În 1946 - 47 a predat cursul „Istoria generală a artei” la Institutul de Cultură de Stat . În 1948, discursurile critice ale lui Kamensky în presă l-au făcut unul dintre obiectele campaniei împotriva cosmopolitismului [3] . În cadrul celei de-a III-a sesiuni a Academiei de Arte a URSS, academicienii P. Sysoev și A.N. Lebedev, precum și Ya.D. Romii în 1949, la adunarea generală a partidului a Uniunii Artiștilor din Moscova, l-au catalogat drept „apărător al formalismului și antipatriot”, susținând fenomene străine de arta sovietică. Aceste fenomene, conform academicienilor, au fost personificate de artiștii Andrei Goncharov și Vladimir Favorsky [4] [5] [6] . După absolvirea liceului în 1949, a fost numit de Comitetul pentru Arte de la Institutul de Artă din Vilnius, unde a predat un curs de istoria artei. Câteva luni mai târziu a fost numit șef al departamentului de istoria artei. După ce s-a întors la Moscova în 1952, a început din nou să publice și să participe activ la viața artistică. În 1940-1950, Kamensky a scris despre E. Kibrik , D. Shmarinov , O. Vereisky , S. Gerasimov , Yu. Pimenov , B. Prorokov , D. Dubinsky , V. Goryaev , A. Goncharov .

Kamensky a reușit să depășească complet teama profundă de represiune abia după moartea lui Stalin și, în perioada dintre 1953 și dezghețul Hrușciov, a avut loc perioada formării sale ca critic de artă în sensul clasic. Începutul dezghețului în istoria artei ruse a fost discursurile sale publicistice din 1956, în primul rând, articolul de program „Reflecții asupra picturilor artiștilor sovietici” [7] din revista Novy Mir. În ea, Kamensky numește două probleme principale ale artei sovietice moderne - cultul personalității, ca sursă de deformare a ideilor despre adevăr și consecințele influenței lui A. Gerasimov, V. Efanov, N. Toidze, D. Nalbandyan și „alți iubitori de artificii ceremoniale” care proclamau pânzele „culte” sunt cea mai înaltă realizare a picturii noastre, un model și un exemplu de urmat” [7] .

Un rol important l-a jucat articolul „Este timpul să-ți dai seama!” (1962) în ziarul „Artist din Moscova”, dedicată două subiecte importante. În primul rând, mari schimbări în arta sovietică asociate cu eliberarea de vicii și perversiunile cultului personalității. În al doilea rând, formarea unui nou stil în arta sovietică, „care, trebuie să ne gândim, va dobândi în viitorul apropiat contururi și trăsături caracteristice definitiv clare <...> Nu este vorba despre repetarea modelelor vechi, ci mai degrabă despre apropierea interioară fundamentală. , despre apelul nominal al diferitelor epoci ale artei revoluţionare. [8] În acest articol, criticul prezice apariția unui nou stil de „simplitate masculină” și își are originile în arta anilor revoluției și mai târziu, 1920 - începutul anilor 30. În cursul discuțiilor aprige publice și din ziare, Kamensky a dezvoltat criterii pentru descrierea și analiza artei contemporane și a optat pentru termenul de „ stil sever ”, ca fiind cel mai exact care reflectă esența artei tinerilor artiști sovietici din anii șaizeci. În calitate de membru al Prezidiului Consiliului Uniunii de la Moscova, sa alăturat comitetului de organizare și comitetului de expoziție „30 de ani de Uniunea Artiștilor din Moscova” (1962).

Kamensky a ridicat 2 întrebări spre discuție la adunarea generală a Uniunii Artiștilor de la Moscova: 1. Cu privire la includerea în expozanți a expoziției a artiștilor care lucrează încă de la înființarea organizației, dar uitați sau supuși persecuției și represiunii de-a lungul anilor a cultului personalităţii. 2. Despre schimbarea principiului tradițional de afișare a expozițiilor de reportaj, când expoziția a început cu lucrări ceremoniale de lăudare a liderilor Partidului Comunist și realizările puterii sovietice. Devenind astfel ideologul expoziției, autorul conceptului și coautorul expoziției, de exemplu, a plasat „Nudul” lui Robert Falk în partea centrală și a putut prezenta istoria Uniunii Artiștilor din Moscova și într-adevăr a întregii arte sovietice, într-un mod nou. După „expoziția de manege” a fost supus persecuției în presa centrală pentru încercarea de a revizui istoria artei sovietice și pentru sprijinirea artiștilor „ stilului sever ” [8] [9] [10] [3]

„Pentru discursuri eronate ideologic în presa sovietică și străină, pentru orientarea greșită a publicului și a tinerilor artiști, în special, pentru apărarea conceptelor greșite ale dezvoltării artelor plastice sovietice, în care un mic grup de artiști formaliști din anii 20 a venit în prim-plan, apelează la comisia de mandat al congresului cu o cerere de a-l lipsi pe tovarășul Kamensky de mandatul său de delegat.

Extras din procesul-verbal al ședinței comune a Prezidiului, Comitetului de partid, președinții birourilor de secții și secretarii organizațiilor de partid ale Uniunii Artiștilor din Moscova. 8 aprilie 1963 [11]

„Kamensky a fost într-adevăr un fenomen cu totul special. Erudiția clasică, îmbinată cu gândirea liberă romantică a anilor șaizeci și un dar critic strălucit, curajul profesional și curajul moral au făcut din el o persoană remarcabilă. [12]

În 1964, el a fost primul dintre criticii de artă care a supus lucrările lui I. S. Glazunov unei analize necomplete [13] .

În 1965 și-a susținut teza „Creativitatea ST Konenkov”. În anii 1960 - 1970, V. Favorsky , A. Tyshler , artiștii "Jack of Diamonds" P. Konchalovsky , I. Mashkov , A. Lentulov , R. Falk , liderul " Blue Rose " P. Kuznetsov , un simbolist K. Petrov-Vodkin , „foști formaliști” A. Drevin , D. Shterenberg , N. Altman . El este interesat de opera tinerilor maeștri D. Jilinsky , N. Andronov , B. Birger , P. Nikonov , T. Salakhov , A. Vasnetsov , V. Popkov și mulți alții, a căror operă a intrat în istoria artei sub apt. nume „ stil sever ”. Potrivit lui M. Yu. German , „Kamensky a împărtășit și a mărturisit romantismul anilor șaizeci. Cred că a fost în general un critic și un om de știință al unei aripi romantice, a avut o minte înflăcărată și paradoxală, s-a îndrăgostit de artistul despre care a scris și chiar, construind concepte teoretice, a știut să păstreze principiul emoțional într-o logică complet impecabilă. constructii. [14] În aceeași perioadă, Kamensky a scris multe articole științifice, critice și jurnalistice care au primit proteste publice semnificative. În centrul atenției sale se află Marc Chagall , Martiros Saryan , Serghei Konenkov , Anna Golubkina. Criticul de artă a acordat multă atenție „carnavalului” - munca tinerilor „șaptezeci”, în special, T. Nazarenko și N. Nesterova , „romantismul documentar” din „ozecime”, în special, A. Volkov și A. Petrov . El l-a apreciat și l-a susținut pe Minas Avetisyan ca succesor al tradiției picturii armene, fondată de Martiros Saryan .

A. A. Kamensky a devenit primul cercetător sovietic din a doua jumătate a secolului al XX-lea care și-a propus sarcina de a studia sistematic și a povesti despre calea creativă a lui Marc Chagall (din 1966) [15] . Însă editurile autohtone au refuzat să publice opera fundamentală a unui critic de artă dedicat artistului. În 1986, prin mijlocirea VAAP , a primit o ofertă de la editura franceză Edition du Regard de a scrie o carte despre Chagall, care într-o formă semnificativ prescurtată (fără știrea autorului) a fost publicată în Franța în 1988 . 15] . Și-a susținut teza de doctorat „Creativitatea lui M. Z. Chagall. Perioada rusă” (1990) [16] . Monografia sa fundamentală „Marc Chagall - un artist din Rusia”, dedicată perioadei ruse a operei artistului, a fost publicată integral în limba rusă în 2005, la 13 ani de la moartea autorului. [17] [3] . Această carte a devenit a doua monografie despre Chagall în limba rusă după cartea lui A. Efros și J. Tugendhold , publicată în 1918 .

Personalitate

• Greșeli de tipărire în descrierea absolventului departamentului de istoria artei Alexander Kamensky în partea referitoare la evaluarea raportului său „Rembrandt și problema barocului”, au făcut din textul acestui document proprietatea fondului de aur al poveștilor de istoria artei: „... în procesul de învățare, el a arătat un interes puternic și dragoste pentru artă, abilități remarcabile și date necondiționate pentru munca științifică. Raportul său „Delibrandria și problema Barmino” a câștigat un premiu la concursul de lucrări ale studenților.
• Ca dramaturg, a participat la lucrarea teatrului de parodie Blue Bird , creat de actorul și scriitorul Viktor Dragunsky . Teatrul a existat la Moscova din 1948 până în 1958.
• Din memoriile artistului Illarion Golitsyn despre întâlnirea lui N. S. Hrușciov cu intelectualitatea din Sala Sverdlovsk a Kremlinului din 7 martie 1963: „Pauză. Toată lumea s-a repezit să mănânce . „S-a privit în ochi și s-a despărțit. mese. Mâncarea a fost măturată. Kamensky Sasha - o siluetă subțire stă vizavi de Sofronov gras . Văd - există ultimul sandviș între ei (am pus ochii pe el). Kamensky a luat rapid sandvișul și, întorcându-se către Sofronov, a spus: „Sunt mai slabă.” O scenă în spiritul lui Daumier  , m-am gândit...” [18]
• Cumva, la mijlocul anilor şaizeci, A. Kamensky, ca parte a unei companii vesele, a mers la un restaurant din Hotelul Moscova. La masa alăturată, un bărbat al cărui aspect i se părea familiar vorbea cu cineva. După ce a terminat cina, bărbatul s-a apropiat de Kamensky și i-a spus: „Alexander Abramovici, îmi plac articolele tale. Le-am citit pe toate. Și de multe ori trebuie să te protejez. „Scuzați-mă, cu cine am onoarea?” a întrebat Kamensky. „Permiteți-mi să mă prezint - Semichastny, Vladimir Efimovici ”. (Semichastny V.E. - Președinte al KGB în cadrul Consiliului de Miniștri al URSS din 1961 până în 1967).
• În colecția de povestiri „Al doilea aprilie”, scriitorul Ilya Zverev l-a făcut pe prietenul său „Sashka Kamensky”, eroul de nuvele despre viața școlară [19] .
• "Ce a fost Kamensky pentru noi?! Ei bine, Popkov a pictat un portret al lui Pușkin. Îl vedem pe Pușkin ca pe o operetă, dar nu am putut explica ce, cum. Alexandru Abramovici vine, tăce mult timp, apoi spune: "Ei bine , asta este, Vitya! Îl văd pe Pușkin, dar nu te văd!” Vitka a reacționat instantaneu. La început a vrut să taie totul. (Înregistrarea unei conversații între artistul Pavel Nikonov și istoricul de artă Mikhail Kamensky , decembrie 2017.)
• Din memoriile istoricului de artă L.I. Rempel: „Nu poți spune în treacăt despre A.A. Kamensky. Este un critic strălucit, ascuțit, plin de resurse, educat, curajos, fără compromisuri și, cel mai important, cinstit și deschis în lupte neîncetate cu adversarul său verbal. Nu a fost niciodată în niciun departament. de artă, se pare, nu a servit. „Este un critic nu prin datorie, ci prin vocație. Înalt, palid, iute în mișcări, cu șuvițele drepte de păr aruncate pe spate, mi se pare uneori un lup slab prins într-o canisa. Este înconjurat de ogari, alungat într-un colț, mârâie, clacănește cu dinții ascuțiți și, spărgând rândurile dușmanilor, își scufundă din nou dinții în „sugrumatorii libertății”, așa cum i se par toți dogmaticii din artă. .
• Artistul Viktor Elkonin a scris pe spatele tabloului pe care l-a prezentat lui Kamensky:

„Nu mă aștept la nimic din viața asta

Nimic nu mă va ridica

Dar, Alexander, din stiloul tău

Nemurirea mea depinde!"

Memorie

• Critic de artă, orientalistul L.I. Rempel, în cartea sa „Contemporanii mei”, analizează în detaliu asemănările și contradicțiile propriilor idei științifice despre artă și filozofie cu poziția lui A. Kamensky. Rempel începe secțiunea despre Kamensky cu o descriere a criticului de artă ca „un critic de artă timpuriu cu părul cărunt, care s-a aflat în toate situațiile extreme care sunt inerente acestei profesii agitate” și își numește eroul cel mai „disident” în artă. [douăzeci]
• În ianuarie 1997, la Muzeul Pușkin im. A.S. Pușkin a organizat o seară în memoria lui Alexander Kamensky, însoțită de o expoziție de lucrări ale eroilor cărților și articolelor sale.
• Criticul de artă M.Yu. Herman a dedicat un capitol din cartea sa „Memorii ale secolului al XX-lea” memoriei lui A. Kamensky. [21]
• În perioada 5 aprilie - 4 iunie 2019, Muzeul Institutului de Artă Realistă (IRRI ) a găzduit o expoziție de amploare „Este timpul să ne dam seama! Arhiva lui Alexander Kamensky. Artiști și critici”. [22] [23] [24]
• În data de 24 mai 2019, pentru a sistematiza experiența expunerii arhivelor criticilor de artă și istoricilor de artă, Muzeul IRRI a găzduit o masă rotundă „Cum să expune arhivele” pe baza materialelor expoziției „Este timpul să ne dăm seama! arhiva lui Alexander Kamensky.Artişti şi critici". [25] [26] [27] [28] [29]
• 24 ianuarie 2022, până la împlinirea a 100 de ani de la A.A. Kamensky, un monument a fost deschis la cimitirul Troekurovsky. Autorul Ivan Shakhovskoy.

Clasamente

• doctor în istoria artei (1965)
• Doctor în Arte (1990)
• Artist onorat al Rusiei (1992)

Activități sociale

• Membru al Consiliului Uniunii Artiștilor din Moscova (1962-1992)
• Președinte al secției de istoria artei și critică a Uniunii Artiștilor din Moscova (1990-1992)

Familie

• Tatăl - Kamensky, Abram Zakharovich . Partid și om de stat (1885-1938).
• Mama - Kamenskaya Evgenia Lvovna. Profesor (1889-1962).
• Sora - Kamenskaya (căsătorită Chernetskaya) Anna Abramovna (1912-1944).
• Fratele - Kamensky Zakhar Abramovici . Filosof (1915-1999).
• Soția - Guryeva-Gurevich Tatyana Georgievna. Istoric de artă (1922-2014), fiica arhitectului Guryev-Gurevich Georgy Samarievich
• Fiul - Kamensky Yuri Alexandrovici. Biochimist (născut la 8 iunie 1948).
• Fiul - Kamensky, Mihail Alexandrovici . Critic de artă (n. 12 noiembrie 1959).

Monografii

• Kamensky A. Pentru privitor despre pictură. M.: Art, 1959
• Kamensky A. Orest Georgievici Vereisky . — M.: 1960.
• Saryan [Album]. Autorul textului și comp. Kamensky A. A. M.: 1968.
• Kamensky Alexandru. Arta despre umanism. Schițe din istorie în arta picturală sovietică. Sofia. artist bulgar. 1969.
• Vernisaje Kamensky A. A .. - M .: Artist sovietic, 1974. - 528 p.
• Kamensky A. A. S. T. Konenkov . Seria: Viața în artă. - M . : Art, 1975. - 224 p.
• Kamensky A. A. Schițe despre artiștii din Armenia. - Erevan: Sovetakan groh, 1980. - 229 p.
• Kamensky A. A. Marc Chagall și Rusia. - M . : „Cunoașterea”, 1988. - 56 p.
• Kamensky A. A. şi alţii.Martiros Saryan . Album. - L . : Avrora, 1987. - 340 p.
• Kamensky A. Marc Chagal , Periode Russe et Soviétique, 1907-1922. Paris. Editions du Regard. 1988
• Kamensky A. Marc Chagal , die Russischen Jahre, 1907-1922. Stuttgart: Klett-Cotta. 1989.
• Kamensky A. Marc Chagal , Anii ruși, 1907-1922. New York: Rizzoli. 1989;
• Kamensky A. Marc Chagal , Anii ruși, 1907-1922. Londra: Thames and Hudson, 1989
• Kamensky A. A. Montaj romantic. - M . : Artist sovietic, 1989. - 336 p. - ISBN 5-269-00141-1 .
• Kamensky A. A. Anna Golubkina . Personalitate. Epocă. Sculptură .. - M . : Arte Plastice, 1990. - 464 p. - ISBN 5-85200-025-6 .
• Kamensky A. A. Oleg Tselkov .. - Paris, Moscova, New York .: Al treilea val, 1992.
• Kamensky A. A. Marc Chagall. Artist din Rusia. - M . : Shamrock, 2005. - 304 p. - ISBN 5-89480-086-2 . Citat din articolul introductiv de D.V. Sarabyanov :

Cartea lui Alexander Kamensky restabilește justiția istorică care a fost călcată în picioare în timpul secolului al XX-lea în Rusia. A fost scrisă de un bărbat care a împărtășit timpul și spațiul istoric cu eroul său, un om care a fost familiarizat personal cu Maestrul (corespondența lui A. A. Kamensky cu un originar din Vitebsk a început în 1969 și a durat aproape până la moartea artistului în 1985); într-una dintre scrisori, autorul a primit cea mai înaltă recunoaștere a lui Chagall: „Tot ceea ce spui este pătruns de iubire”. Alexander Kamensky și-a cultivat cartea în timpul vieții lui Chagall, a compus-o după plecarea sa. Prima sa versiune prescurtată de trei ori a văzut lumina zilei pentru prima dată în traducere franceză în 1988; o traducere în engleză a apărut în anul următor, urmată de una în germană. Apariția în limba rusă a monografiei „Marc Chagall. Artist din Rusia”, care a absorbit aproape tot ce s-a dezvoltat de-a lungul deceniilor, a rămas un vis constant al lui Alexander Abramovici Kamensky.

Articole (selectate)

• A. A. Kamensky „Portretul unei bătrâne” de Rembrandt din colecția ducelui de Beklu. Colecția Duce de Buccleuch. Castelul Drumlanrig, Dumfries, Scoția. Cursuri ale unui student în anul 3 al Departamentului de Istoria Artei, Facultatea de Istorie, Universitatea de Stat Lomonosov din Moscova. Lomonosov.1943 // Cultură, epocă și stil. Arta clasică a Occidentului. Moscova. „Galart”. 2010. P.126 - 132
• Kamensky A. A. La tabloul de Rembrandt. - Creație. 1963. Nr 12. S. 20 - 22.
• Kamensky A. A. Despre autoportretul lui Rembrandt cu Saskia în genunchi. - art. 1976. Nr. 9
• N. Altman . 1889-1970: Catalogul expoziției [articol introductiv de A. A. Kamensky]. - M., 1978
• Kamensky Alexandru. Despre problema evoluției stilistice a picturii armene în anii 1960 și 70. Academia de Științe a RSS Armeniei. Institutul de Arte. Erevan. 1978
• Kamensky A. A. Motive de basm și grotesc în opera lui Marc Chagall // Primitiva și locul său în cultura artistică a timpurilor noi și moderne. Știința. M.: 1983. S. 160-195
• Kamensky A. A. Destine și personaje. - Creativitate , M. 1983, Nr. 7 [30] .
• Kamensky A. A. Rezultate și eve // ​​​​Pictura sovietică]. Moscova: artist sovietic. 1985.S. 45 - 67.
• Martyros Saryan. [Articol introductiv de A. Kamensky]. Aurora Art Publishers. Leningrad. 1985
• Marc Chagall. Artist din Rusia. Tsentrnauchfilm. 1987. Regizor M. Tavrog. Scenariul lui A. A. Kamensky.
• Kamensky A. A. Ce înseamnă să fii modern? Tinerii artiști caută răspunsul la această întrebare (recenzia expozițiilor de tineret). - Ziarul „Pravda”, 9 septembrie 1988.
• Constantin Korovin. [Articol introductiv de A. Kamensky]. Aurora Art Publishers. Leningrad. 1988
• Vopsea, puritate, dragoste. Conversație între M. Z. Chagall și criticul de artă A. A. Kamensky. iunie 1973. - Ogonyok. 1987. Nr 27 (iulie). pp. 24 - 25
• Kamensky A. A. Arta în amurgul totalitarismului // Kulturologicheskie zapiski. Numărul 2. Institutul de Stat de Studii de Artă. 1996. P. 144-157.
• Kamensky A. A. Lumea poetică a lui Serghei Urusevsky . — Articolul introductiv // Serghei Urusevski. Cu o cameră de film și la un șevalet. (Despre timp și despre mine). — M.: Algoritm, 2002. — 400s.

Note

1. ↑ Arta sovietică a anilor 60-80. Istoria artelor plastice rusești . www.bibliotekar.ru _ Consultat la 28 noiembrie 2015. Arhivat din original la 23 septembrie 2015. (nedefinit)
2. ↑ Arhiva Muzeului Pușkin, f. Nr. 5, op. 1, dosar Nr. 1646
3. ↑ 1 2 3 4 5 Kamensky Mihail. [Dialogul Artelor. 2019. Nr. 1. P. 113 Discuție nesfârșită despre artă.]  (rusă)  // Dialogul artelor. - 2019. - Ianuarie. - S. 112 - 117 .
4. ↑ „Cultură și viață”, septembrie 1948. .
5. ↑ „Arta sovietică” 12.03.1949. .
6. ↑ „Arta sovietică” 29.01.1949. .
7. ↑ 1 2 Kamensky Alexander. „Reflecții la pânzele artiștilor sovietici”. (rusă)  // „Lumea nouă”. - 1956. - Nr. 7.
8. ↑ 1 2 Kamensky A.A. „Este timpul să-ți dai seama” // „Artist din Moscova”, 1962, ianuarie nr. 1.
9. ↑ Serov V. „Sursa creativității”.
10. ↑ Kamensky A.A. Cele mai bune ore de creativitate // „Cultura sovietică”, 27 octombrie 1962.
11. ↑ Extras din procesul-verbal al ședinței comune a prezidiului, comitetului de partid, președinților birourilor de secții și secretarilor organizațiilor de partid ale Uniunii Artiștilor din Moscova. 8 aprilie 1963
12. ↑ German M.Yu. Profesionist // Artist din Moscova. 27 noiembrie 1992, nr. 48 (1432).
13. ↑ Kamensky A.A. [Creare. 1964, nr.10; Sfinx fără ghicitori]  (rusă) .
14. ↑ German M.Yu. [Artist din Moscova 27 noiembrie 1992, Nr. 48 (1432) Profesionist].
15. ↑ 1 2 Kamensky M.A. Alexander Kamensky scrie despre Chagall (Colecția de materiale a Conferinței Internaționale „Marc Chagall și Sankt Petersburg: viață, creativitate, patrimoniu” (11 - 12 octombrie 2012) Editura Casa Europeană, 2013. P. 177 - 187.).
16. ↑ Kamensky A.A. Creativitatea M.Z. Chagall. Perioada rusă.. - Rezumat al tezei pentru gradul de doctor în arte. M.: 1989.
17. ↑ Kamensky A.A. Marc Chagall. Un artist din Rusia .. - M .: Trilistnik, 2005. - 304 p. — ISBN 5-89480-086-2 ..
18. ↑ Golitsyn Illarion. „Discurs de artă”. - M .: Lumea rusă. 2015. - S. 398 - 399. - ISBN 978-5-89577-219-5 )..
19. ↑ Zverev Ilya. a doua aprilie. — M.; Terevinf, 2010.
20. ↑ 1 2 Rempel L.I. Contemporanii mei (anii 20 - 80). - Tașkent: Editura Literatură și Artă., 1992. - P. 371 - 394. - 424 p. — ISBN 5-635-00556-X .
21. ↑ German M. Yu. Amintiri din secolul XX. In 2 carti. Cartea unu. Demult dispărut: Plus-que-parfait. Cartea a doua. Timp incomplet: Imparfait. - Sankt Petersburg: Azbuka: Azbuka-Atticus, 2018. - 560 p.: ilus. + 480 p.: ill.
22. ↑ Mihail Kamensky. „Prioritatea criticului” . di.mmoma.ru. Preluat la 5 august 2019. Arhivat din original la 5 august 2019. (Rusă)
23. ↑ Mihail Kamensky. „Vorbire fără sfârșit despre artă”. . The Art Newspaper Rusia (5 aprilie 2019). Preluat la 5 august 2019. Arhivat din original la 16 iulie 2019. (Rusă)
24. ↑ Irina Mak. Cenzura ca scuza pentru o expozitie . www.vedomosti.ru (10 aprilie 2019). Preluat la 5 august 2019. Arhivat din original pe 11 aprilie 2019. (nedefinit)
25. ↑ Cum să expun arhivele. . (nedefinit)
26. ↑ „E timpul să-ți dai seama!” Arhiva lui Alexander Kamensky. . Preluat la 25 ianuarie 2022. Arhivat din original la 25 ianuarie 2022. (Rusă)
27. ↑ [www.afisha.ru „Este timpul să-ți dai seama!” Arhiva lui Alexander Kamensky.] . (Rusă)
28. ↑ „E timpul să-ți dai seama!” artiști și critici. Arhiva lui Alexander Kamensky. . Preluat la 25 ianuarie 2022. Arhivat din original la 25 ianuarie 2022. (Rusă)
29. ↑ Institutul de Artă Realistă a decis că „Este timpul să-ți dai seama!” . Preluat la 25 ianuarie 2022. Arhivat din original la 25 ianuarie 2022. (Rusă)
30. ↑ Despre opera lui Ara Armenovich Harutyunyan, sculptor monumental, grafician, Artistul Poporului de Arm. SSR, membru corespondent al Academiei de Arte a URSS și a Federației Ruse

Link -uri

• (link inaccesibil) Interviu al istoricului de artă Mikhail Kamensky pentru revista Artchronika. 2009  (link indisponibil)
• Gladkov A. K. „Nu recunosc istoria fără detalii...” (Din jurnalele 1945-1973). In carte. "In amintiri". Sankt Petersburg - Paris, 2000. S. 616.
• Sarabyanov D.V. Întâlnire cu Chagall // Cultura sovietică. - 18 mai 1989.
• Prezentarea cărții de A. A. Kamensky „Marc Chagall. Artist din Rusia. 25/05/2005
• Olga Kabanova. Circumstanțele de timp și loc. A fost publicată o carte despre Chagall scrisă de interlocutorul său // Vedomosti. - 19.06.2005
• Alexandru Şciuplov. Vrăjitorul orașului Vasilkovo. Nepoata lui Marc Chagall, ca și bunicul ei, iubește culoarea albastră  // Soyuz. Belarus - Rusia. - 2 iunie 2005. - Nr. 215 .
• Nadezhda Muravyova. Marc Chagall și originile sale. Monografie după 17 ani  // Nezavisimaya gazeta . Ex Libris. - 9 iunie 2005. - Nr. 20 (321) .
• Alexander Kamensky. Poetica lui Marc Chagall. 1910-1914. Discurs la I Zilele Chagall ale Unirii din Vitebsk (transcriere)  // Colecția Shagall. - Vitebsk: Muzeul Marc Chagall , 2004. - Număr. 2. Materiale ale lecturilor VI-IX Chagall din Vitebsk (1996-1999) . - S. 139-142 .
• Dmitri Savosin. Al cărui albastru nu cunoaște rivali. Cartea lui Alexander Kamensky despre Marc Chagall a găsit viața reală  // Evening Moscow . - 27 mai 2005. - Nr 93 (24138) .  (link indisponibil)
• Elena Titarenko. Treptele lui Chagall // Cultură. - 28 iulie - 3 august 2005 - Nr. 29
• Kamensky M. A. Alexander Kamensky scrie despre Chagall (la cea de-a 90-a aniversare a lui Alexander Abramovici Kamensky) // Colecția de materiale a Conferinței internaționale „Marc Chagall și Sankt Petersburg: viață, muncă, moștenire” (11 - 12 octombrie 2012) Casa Europeană ”, 2013. S. 177-187.
• Russel John. Chagall: The Russian Years 1907-1922 // The New York Times Book Review
• Bowlt John. Martyros Saryan: Picturi, acuarele, desene, ilustrații de carte, design teatral. De Alexander Kamensky // Slavic Review, iarna 1988.

	În cataloagele bibliografice BNE : XX1075821 BNF : 12110537j ISNI : 0000 0001 1568 4976 J9U : 987007263408005171 LCCN : n81026763 NKC : jx20050621008 NTA : 073415944 NUKAT : n97032639 SUDOC : 029488605 VIAF : 44328960 WorldCat VIAF : 44328960