Karajan, Herbert von

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită la 2 iulie 2022; verificările necesită 2 modificări .
Herbert von Karajan
Herbert von Karajan

Herbert von Karajan. 1963
informatii de baza
Numele la naștere limba germana  Heribert Ritter von Karajan
Data nașterii 5 aprilie 1908( 05.04.1908 ) [1] [2] [3] […]
Locul nașterii Salzburg , Austro-Ungaria
Data mortii 16 iulie 1989( 16.07.1989 ) [1] [2] [3] […] (în vârstă de 81 de ani)
Un loc al morții Anif , Austria
îngropat
Țară  Austria
Profesii Conductor
Ani de activitate 1929-1989
Instrumente pian
genuri Muzica clasica
Colectivele Orchestra Filarmonicii din Berlin
Etichete Deutsche Gramophone
Premii
Comandant al Ordinului de Merit pentru Germania Marele Ofițer al Ordinului de Merit al Republicii Italiene Ordinul de Onoare pentru Știință și Artă Rib.png
Autograf
karajan.org ​(  germană) ​(  engleză) ​(  franceză)
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Herbert von Karajan ( german  Herbert von Karajan ; 5 aprilie 1908 , Salzburg , Austro-Ungaria  - 16 iulie 1989 , Anif , Austria ) - dirijor austriac . A lucrat cu Filarmonica din Berlin timp de 35 de ani. A lăsat în urmă una dintre cele mai extinse discografii .

Biografie

Copilărie și tinerețe

Herbert von Karajan s-a născut la Salzburg dintr-un descendent al imigranților din provincia grecească Macedonia, la naștere a fost numit Heribert. Numele documentar Karayan a fost menționat pentru prima dată în 1743 în orașul grecesc Kozani. În 1792, stră-străbunicul său, Georgy Karajan, care a fost un mare comerciant în orașul săsesc Chemnitz, a primit titlul de cavaler de la electorul Frederick Augustus al III-lea - ritter , așa că numele complet al lui von Karajan la naștere este Heribert Ritter von Karajan. ( germană:  Heribert Ritter von Karajan ) [4 ] .

Din 1916 până în 1926 a studiat la Conservatorul Mozarteum din Salzburg, unde a primit un impuls de a studia arta dirijorului.

În 1929 a dirijat Salomea de Richard Strauss la Festivalul Teatrului din Salzburg.

Din 1929 până în 1934 a fost primul maestru de capel la Teatrul Orașului din Ulm , Germania .

În 1933 a debutat la Festivalul de la Salzburg , unde a dirijat muzica pentru Noaptea lui Walpurgis din Faust de Charles Gounod regizat de Max Reinhardt . În anul următor, în același loc, la Salzburg, a urcat pentru prima dată pe podiumul Orchestrei Filarmonicii din Viena .

În 1933 a intrat în NSDAP .

Din 1934 până în 1941 a dirijat spectacole de operă și concerte simfonice la Opera din Aachen .

În 1935, von Karajan a devenit cel mai tânăr director general de muzică ( germană:  Generalmusikdirektor ) al Germaniei, a acționat ca dirijor invitat la Bruxelles , Stockholm , Amsterdam și în alte orașe.

În 1937, prima reprezentație a lui von Karajan cu Filarmonica din Berlin și la Opera de Stat din Berlin a avut loc în Fidelio de Beethoven . Un succes uriaș în 1938 a fost interpretarea operei lui Richard Wagner Tristan und Isolde , criticii berlinez l-au numit Miracolul Karajan ( germană: Das Wunder Karajan ). A semnat un contract cu casa de discuri Deutsche Gramophone , prima înregistrare a fost uvertura la opera lui Mozart „ Flautul magic ” cu Capela de Stat din Berlin.  

Anii postbelici

În 1946 , primul concert postbelic al lui Karajan a avut loc la Viena cu Orchestra Filarmonicii din Viena. Autoritățile sovietice au interzis apoi spectacolele sale ca dirijor din cauza apartenenței sale la NSDAP. În această vară, el a participat în mod anonim la lucrările Festivalului de la Salzburg. În anul următor, i s-a permis să-și reia activitatea ca dirijor.

În 1948, Karajan a devenit director artistic al Societății Prietenii Muzicii ( germană:  Gesellschaft der Musikfreunde ) din Viena. A mai dirijat la Opera La Scala din Milano. Cu toate acestea, cea mai semnificativă lucrare a sa în această perioadă a fost cu nou-formata Orchestra Filarmonică din Londra. Datorită lui, această orchestră a devenit una dintre cele mai bune orchestre din lume.

În 1951 și 1952 a condus spectacole la Opera din Bayreuth .

În 1955 a fost numit director muzical pe tot parcursul vieții al Filarmonicii din Berlin, ca succesor al lui Wilhelm Furtwängler . A fost director artistic al Operei de Stat din Viena între 1957 și 1964 și a fost strâns asociat cu Filarmonica din Viena și Festivalul de la Salzburg, unde a fondat Festivalul de Paște . În toamna anului 1964, alături de Luchino Visconti și Franco Zeffirelli, a fost unul dintre principalii directori ai festivalului, care a avut loc la Moscova pentru sosirea întregii trupe a teatrului La Scala din Milano - 400 de persoane. Dirijată „La Boheme” – tema muzicală a filmului de F. Zeffirelli bazată pe opera cu același nume de Puccini (1858-1924) și „Requiem” de Giuseppe Verdi (1813-1901).

A continuat să conducă și să înregistreze până la moartea sa în 1989.

Calitatea de membru al NSDAP

În 1933 von Karajan sa alăturat Partidului Naţional Socialist ; s-a întâmplat la 8 aprilie 1933 la Salzburg , la două luni după ce Adolf Hitler a venit la putere în Germania . Ca și în cazul sopranei Elisabeth Schwarzkopf , apartenența lui Karajan la Partidul Nazist între 1933 și 1945 i-a oferit o reputație nemăgulitoare. Încercările lui Karajan de a-și nega apartenența la partid au fost documentate. [5] Potrivit lui Norman Lebrecht, „Crărit la Salzburg în timpul și după Primul Război Mondial, Karajan era disperat să facă o carieră chiar înainte ca Hitler să preia puterea în Germania.

Odată cu expulzarea muzicienilor evrei și de stânga, Karajan, în vârstă de 27 de ani, a devenit directorul muzical în Reich - „Miracolul Karajan”, așa cum și-a intitulat Goebbels articolul în 1938. Karajan se potrivea extrem de bine în contextul noii Germanii - blond [6] , cu trăsături ascuțite și o privire pătrunzătoare, a servit drept chip publicitar al culturii naziste[...]” [7] Un favorit al lui Goering și Goebbels , Karajan a deschis multe dintre spectacolele sale cu Cântecul lui Horst Wessel " . Muzicieni precum Isaac Stern și Itzhak Perlman au refuzat să cânte în aceleași concerte ca și Karajan.

Karajan și înregistrarea sunetului

Herbert von Karajan a jucat un rol esențial în stabilirea formatului de înregistrare audio digitală pe CD (circa 1980). A contribuit la recunoașterea acestei noi tehnologii de reproducere a sunetului ca fiind autoritatea sa - în aprilie 1980 a participat la prima conferință de presă dedicată lansării înregistrărilor audio digitale pe discuri compacte, împreună cu președintele Sony Akio Morita , iar în 1987 a a fost prezent la deschiderea primei fabrici de producție de discuri din Europa, împreună cu Norio Oga . Primele CD-uri prototip au fost limitate la 60 de minute. Se susține adesea că standardul de timp fix de 74 de minute a fost atins pentru a găzdui Simfonia a IX-a a lui Beethoven , iar arhiva de înregistrări existentă atunci a lui Karajan și dorințele sale explicite au jucat un rol semnificativ în decizia de a crește durata maximă de rulare a CD-ului. . Cu toate acestea, este posibil ca această poveste să fie doar un fel de legendă [8] .

Creativitate

Criticul american Harvey Zaks oferă următoarea recenzie critică a modului său creator:

Karajan pare să fi optat pentru un sunet universal, extrem de rafinat, lăcuit, atent senzual, care poate fi aplicat, cu mici abateri stilistice pe care le considera necesare, la Bach și Puccini, Mozart și Mahler, Beethoven și Wagner, Schumann și Stravinsky... multe dintre spectacolele sale au fost „programate” și artificiale, așa cum nu veți găsi niciodată la Toscanini , Furtwängler și alți mari... majoritatea înregistrărilor lui Karajan sunt exagerat de „lustruite”, reprezentând un fel de analog sonor al filmelor lui Leni Riefenstahl și fotografii .

Norman Lebrecht a spus-o și mai categoric [7] :

Karajan avea o înclinație pentru muzica medie - a zdrobit-o sub „politica frumuseții”, suprimându-i diversitatea artistică. A asculta prea mult Karajan este ca și cum ai petrece o lună la McDonald's. O distracție greață și amorțitoare. […] Herbert von Karajan, atât moral cât și creativ, era un spațiu gol.

Karajan a fost criticat pentru faptul că din toată muzica secolului XX, a interpretat și înregistrat, cu rare excepții, doar acele lucrări care au fost scrise înainte de 1945 ( Gustav Mahler , Arnold Schoenberg , Alban Berg , Webern , Bartok , Jan Sibelius , Richard Strauss , Giacomo Puccini , Ildebrando Pizzetti , Arthur Honegger , Serghei Prokofiev , Claude Debussy , Paul Hindemith , Carl Nielsen și Igor Stravinsky ), deși a înregistrat Simfonia nr. 10 a lui Dmitri Șostakovici ( 1953 ) și a interpretat, de asemenea, de două ori premiera, Comedia de la sfârșitul timpului („De Temporum Fine Comoedia”) de Carl Orff în 1973 .

Potrivit unui sondaj realizat în noiembrie 2010 de revista britanică de muzică clasică BBC Music Magazine în rândul unei sute de dirijori din diferite țări, printre care muzicieni precum Colin Davis ( Marea Britanie ), Gustavo Dudamel ( Venezuela ), Maris Jansons ( Rusia ), Herbert von. Karajan s-a clasat pe locul patru în lista celor mai remarcabili douăzeci de dirijori din toate timpurile [9] . Introdus în Gramophone Hall of Fame [10] .

Comportamentul din spatele consolei

Unii critici, în special criticul britanic Norman Lebrecht , îl acuză pe Karajan că a declanșat o spirală inflaționistă distructivă, cerând taxe uriașe de performanță. În timpul mandatului său ca director al organizațiilor de spectacol finanțate din fonduri publice, cum ar fi Filarmonica din Viena , Filarmonica din Berlin și Festivalul de la Salzburg , a început să plătească redevențe vertiginoase vedetelor invitate, precum și să comenteze propria remunerație.

Din momentul în care a pus orchestre la dispoziție, le-a făcut să înregistreze CD-uri, iar până la moarte și-a reînregistrat lucrările preferate când au apărut noile tehnologii (LP digital, CD, casete video, discuri laser). Pe lângă faptul că îngreunează alți dirijori să înregistreze cu orchestrele sale, Karajan și-a crescut exorbitant propriile drepturi de autor [11] .

În timp ce înregistra Triplul Concert al lui Beethoven cu David Oistrakh , Svyatoslav Richter și Mstislav Rostropovici , Richter i-a cerut lui Karajan să facă o altă imagine, la care Karajan a răspuns: „Nu, nu, nu avem timp, mai trebuie să facem poze”. Acest lucru nu l-a împiedicat pe Oistrakh să spună despre Karajan, când acesta din urmă a împlinit 65 de ani, că este „cel mai mare dirijor în viață, un maestru în orice stil”.

În cele din urmă, este necesar să remarcăm excentricitatea lui Karajan. Când l-a dirijat pe Wagner la Metropolitan Opera , a ridicat podiumul dirijorului pentru a fi în fața publicului; în înregistrările de operă ale lui Verdi , el a schimbat echilibrul sunetului orchestrei, transferând munca cu sunet în stadiul de montaj. Criticii l-au comparat cu Leonard Bernstein , subliniind că ambii dirijori „au fost maeștri desăvârșiți în a prezenta un spectacol de teatru pe podium”. De fapt, când lucra cu muzicienii Filarmonicii din Berlin, pe care a studiat bine, îi reamintea adesea lui Fritz Reiner cu economia gesturilor sale . De asemenea, a dirijat adesea cu ochii închiși, încrezător că conducea una dintre cele mai mari orchestre ale epocii moderne. Într-o privință, el era asemănător cu Bernstein: dacă nu-i plăcea prea mult o compoziție - și existau o mulțime de lucrări din muzică „non-germană” cu care nu simpatiza – era prea evident în abordarea lui de a interpreta asta. muncă.

Premii

Note

  1. ↑ 1 2 Herbert von Karajan // Encyclopædia Britannica 
  2. ↑ 1 2 Herbert von Karajan // filmportal.de - 2005.
  3. ↑ 1 2 Herbert Karajan // Enciclopedia Brockhaus  (germană) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  4. ↑ Herbert Von Karajan-Familia Karajan . Familia Karajan. Consultat la 15 aprilie 2007. Arhivat din original pe 13 februarie 2012.
  5. ↑ „Die NSDAP ist nicht der Alpenverein”, Eleonore Büning, 23. Janner 2008, S. 11, (RTF-Datei, S. 17)
  6. ↑ Potrivit lui Norman Lebrecht.
  7. ↑ 1 2 Norman Lebrecht despre Herbert von Karajan (Traducere - Vsevolod Kushnirovici) - Muzică academică - OpenSpace.ru . Data accesului: 20 august 2012. Arhivat din original pe 2 aprilie 2015.
  8. ↑ http://www.snopes.com/music/media/cdlength.htm
  9. ↑ Comunicate de presă BBC Worldwide: Carlos Kleiber a fost votat cel mai bun dirijor al tuturor timpurilor . Data accesului: 29 martie 2011. Arhivat din original pe 8 aprilie 2012.
  10. ↑ Gramophone Hall of  Fame . Gramofon. Preluat la 2 ianuarie 2016. Arhivat din original la 3 mai 2019.
  11. ↑ http://www.raintaxi.com/online/2001fall/lebrecht.shtml Arhivat 19 octombrie 2006 la Wayback Machine
  12. ↑ Di iniziativa del Presidente della Repubblica . Preluat la 29 martie 2015. Arhivat din original la 5 martie 2016.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  În rețelele sociale
Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole
 Dirijori principali ai Orchestrei Filarmonicii din Berlin