Iepure (pictură)

„Iepure”  - un tablou al artistului impresionist Edouard Manet , scris în 1881; acum în colecția Muzeului Național al Țării Galilor din Cardiff . Lucrarea este o natură moartă specifică sub forma unui iepure mort sau a unui iepure de câmp (lucrarea este adesea creditată cu numele " Iepurele "), atârnată pe un cârlig în spatele unei ferestre închise.

Istorie

Tabloul „Iepure” a fost conceput ca unul dintre cele patru panouri decorative; Manet a pictat-o ​​imediat după ce a primit o comandă pentru o serie de panouri pentru a decora Sala de Adunări a Hotelului de Ville din Paris . Dar, în ciuda acestui fapt, niciunul dintre tablourile din Sala de Adunări nu a ajuns. Terminat în 1881, când starea de sănătate a lui Manet s-a deteriorat brusc, „Iepure” a fost pictat în timpul vacanței de vară a artistului într-o vilă din Versailles . Pictura, care, împreună cu Bufnița, a constituit perechea centrală de patru panouri, a făcut parte dintr-un nou ciclu de lucrări decorative, pe care Manet l-a început în timpul șederii sale la Versailles. Un alt panou, „Bufniță”, care continuă tema trofeelor ​​de vânătoare, a început în „Iepure”, în 2012 a devenit parte a Colecției Fundației Emil Bührle din Zurich [1] . Panourile laterale ilustrează următoarele: unul înfățișează o viță de vie țesută în jurul unei plase; pe de alta, un colt de gradina. Ele, celelalte două tablouri, au fost grupate cu alte pânze asemănătoare din atelierul lui Manet după moartea acestuia - cu schițe ale unei vaze cu flori și a unui udatoză. Cu toate acestea, este posibil ca acestea să fi aparținut ciclului acestor lucrări, neavând nicio legătură cu ciclul trofeelor ​​de vânătoare - „Iepure” și „Bufniță” [2] .

La început, Manet a încercat să participe cu „Iepurele” la Salonul de la Paris din 1882, dar poza nu a fost acceptată. După moartea lui Manet, pânza a fost vândută, împreună cu alți angajați ai artistului din atelierul său, colecționarului Marchand Paul Durand-Ruel . Mai târziu, „Iepurele” a devenit proprietatea casei pariziene de comerț de artă Bernheim-Jeune. În 1917, pictura a fost achiziționată de filantropul galez Gwendoline Davies, care a expus-o un an mai târziu la Galeria de Artă Queen Victoria din Bath . După moartea ei, Gwendolina a lăsat moștenire colecția ei de picturi impresioniste Muzeului Național din Țara Galilor din Cardiff - printre picturi s-a numărat „Iepurele” lui Manet [2] [3] , care se mai păstrează acolo [4] .

Descriere

Tabloul este pictat într-o manieră îndrăzneață și liberă și, ca toate picturile impresioniste, este de dorit să o vedeți de la distanță. Diferă foarte mult de lucrarea timpurie a lui Manet (1866), intitulată și Iepurele, care a fost pictată în tradiția naturii moarte franceze. „Iepurele” din 1866, apropiat ca stil de lucrările lui Chardin , este mult mai tradițional și detaliat, în contrast cu pictura din 1881, care se apropie de impresionism prin nepăsarea sa [4] . Pensiile ei rapide și largi descriu o varietate de texturi, de la blana unui animal mort până la perdele și iedera care încadrează un iepure [2] .

Note

1. ↑ „Bufniță”, 1881, Colecția Fundației Emil Bührle . Data accesului: 6 iulie 2013. Arhivat din original pe 3 noiembrie 2013. (nedefinit)
2. ↑ 1 2 3 Sumner, Ann (2005). Culoare și lumină: cincizeci de lucrări impresioniste și post-impresioniste la Muzeul Național din Țara Galilor. Cardiff: Muzeul Național al Țării Galilor. p. 80
3. ↑ „De la industrializare la impresionism – Ce au făcut două surori pentru Țara Galilor” (link inaccesibil) . Preluat la 6 iulie 2013. Arhivat din original la 11 octombrie 2012. (nedefinit) 
4. ↑ 1 2 „Rabbit” pe site-ul Muzeului Național din Țara Galilor

Link -uri

• „Rabbit” pe BBC.co.uk