Antoine Coypel | |
---|---|
fr. Antoine Coypel | |
| |
Data nașterii | 11 aprilie 1661 |
Locul nașterii | |
Data mortii | 17 ianuarie 1722 (60 de ani) |
Un loc al morții | |
Cetățenie | Franţa |
Gen | pictura de istorie |
Premii | al doilea Premiu Roma pentru Pictură [d] ( 20 noiembrie 1676 ) |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Antoine Coypel ( francez Antoine Coypel ; 11 aprilie 1661 [1] [2] [3] , Paris - 7 ianuarie 1722 [1] [2] [4] […] , Paris ) - pictor francez , desenator ornamental și gravor Stilul regentă , celebru maestru al ilustrației franceze de carte, autor al tratatului teoretic „Estetica picturii”. Fiul cel mare al pictorului și gravorului Noel Coypel , fratele vitreg al lui Noel Nicolas Coypel și tatăl lui Charles Antoine Coypel .
A studiat cu tatăl său și, la vârsta de unsprezece ani, a plecat cu el la Roma . Spiritual, cu un simț subtil al frumosului, a căutat să învețe din capodoperele artiștilor italieni și să le imite, dar din cauza revenirii sale iminene în patria sa, aceste impulsuri au fost suspendate.
În amintirea unui tânăr de paisprezece ani au rămas doar amintiri ale creațiilor marilor maeștri pe care i-a văzut în Italia, care au avut o mare influență asupra picturilor sale, în care și atunci se ghicea un talent original. Recunoașterea universală pe care pictura sa a primit-o în Franța mărturisește gustul artistic al vremii. Supraîncărcat de comenzi, nu a respectat întotdeauna canoanele academice și s-a bazat mai mult pe intuiție și pe propriul gust. Fantezia și colorarea subtilă, care, potrivit criticilor academicieni, încă nu aveau armonie, au fost mijloacele care au generat succesul publicului. Antoine Coypel a fost printre acei maeștri francezi care au creat bazele unei școli naționale de pictură, îndepărtându-se treptat de stilul italian, care fusese considerat anterior un exemplu ideal.
La vârsta de nouăsprezece ani, Antoine Coypel a pictat un mare tablou istoric pentru Catedrala Notre Dame , Adormirea Maicii Domnului și apoi multe alte picturi pentru comunitatea cartuşiană din Choisy. A reușit să finalizeze aceste lucrări în siguranță, în parte pentru că fratele regelui l-a numit primul său artist și membru al Academiei, deși atunci avea doar douăzeci de ani. Tabloul prezentat de Kuapel la curtea Academiei Regale de Pictură și Sculptură îl înfățișează pe regele Ludovic al XIV-lea odihnindu-se în pace. Din acel moment, Antoine Coypel a început să lucreze la designul pitoresc al Capelei Regale din Versailles și a realizat multe schițe pentru picturi murale. Teatrul de curte a avut o influență semnificativă asupra operei lui Antoine Coypel, care a fost caracteristică esteticii „stilului mare”. Acest lucru este dovedit de ipostazele oarecum teatrale și pompoase ale personajelor descrise în picturile sale. Mai ales adesea actorul Bacon a acționat ca model, capabil să transmită orice personaj sau situație. Prietenii artistului au fost Racine , Depreau și La Fontaine .
Magia culorilor pânzelor sale a uimit imaginația clienților aristocrați care au încercat să facă tot posibilul pentru a nu-l lăsa pe artist să plece în Anglia, unde a fost invitat. Multe personalități respectate, dintre care unul era Ducele de Sharts, l-au convins să rămână în Franța, unde i s-a acordat nu numai nobilimea, ci și titlul de șef al Academiei Regale de Pictură, iar mai târziu titlul de prim artist . a regelui francez .
În anii următori, Antoine Coypel, în munca sa, a trecut de la „stilul grandios” pompos al erei Regelui Soare la stilul de cameră și senzual al Regenței . A pictat paisprezece tablouri în ulei înfățișând aventurile lui Enea pentru galeria palatului regal de la Versailles (conform lui Vatlet, era aproape o parodie), a pictat și pe tavanul Palatului Regal , reședința ducelui de Orleans. la Paris, o colecție de zeițe, ale căror chipuri le-a dat trăsături ale frumuseților pariziene celebre, astfel încât în loc de o colecție de zeițe grecești, a apărut o societate de doamne franceze. În 1718, romanul antic frivol al lui Long Daphnis and Chloe a fost publicat la Paris într-o ediție de 250 de exemplare. Inițiatorul publicației a fost Ducele de Orleans. Se crede că a fost și autor de ilustrații. Cu toate acestea, mai degrabă, autorul desenelor a fost Antoine Coypel, profesorul de artă al regentului, și fiul său Charles Antoine Coypel, iar 29 de gravuri bazate pe desenele tatălui și fiului Coypels au fost realizate de Benoit Audran primul ( 1661-1721) [5] . Tatăl și fiul Kuapeli au gravat după desenele lui C. Gillot, picturile lui A. Watteau, F. Boucher, N. Lancre. Împreună au făcut cartoane pentru fabrica Gobelin . Lucrările pitorești ale lui Antoine Coypel au fost gravate de cei mai buni gravori ai vremii: Duchange , Edelink, Dreve, Odran, Duflo, Pouilly, Simoneau, Chateau, Trouvet și mulți alții. Kuapel însuși a lucrat mult pentru proiectarea edițiilor de cărți, desenarea și gravarea compozițiilor ornamentale. În 1721, la Paris a fost publicat tratatul său teoretic „Estetica picturii”.
Dintre gravurile lui Antoine Coypel, cele mai cunoscute sunt:
Antoine Coypel a lăsat un mesaj poetic fiului său Charles-Antoine, care a descris el însuși în detaliu în 1745 viața tatălui său.
„Democrit”, 1692
Luvru
Estera leșinând în fața lui Artaxerxes, 1704
Luvru
Gazda Zeilor, 1705
Muzeul de Arte Frumoase Angers
Adorarea Magilor, 1690
Colecție privată
Eliezer și Rebecca, 1701
Luvru
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii |
| |||
Genealogie și necropole | ||||
|