Carruth, Shane

Shane Carruth ( Shane Carruth ; 1972 , Myrtle Beach , Carolina de Sud , SUA ) este un regizor de film, scenarist și actor de film american, cunoscut pentru dramele independente SF Detonator ( 2004) și Impurity (2013).

Datorită neobișnuitului, misterului și ciudățeniei filmelor lui Carruth, regizorul Steven Soderbergh l-a descris astfel: „Îl consider pe Shane moștenitorul ilegitim al lui David Lynch și James Cameron ” [4] .

Biografie

Primii ani

Shane Carruth s-a născut în 1972 în Myrtle Beach , Carolina de Sud [5] într- o familie de militari. Familia s-a mutat frecvent dintr-un loc în altul, vizitând Coreea , Dakota de Sud și statul New York , înainte de a se stabili în Texas , de unde s-au mutat adesea în Districtul Columbia pentru perioade îndelungate . Shane și cei trei frați ai săi mai mici au petrecut ani de zile „schimbându-și casele și prietenii și adaptându-se la noul nostru mediu”, își amintește fratele său John [6] . „Din cauza ultimului job al tatălui său ca antreprenor guvernamental de apărare, Shane nu are voie să știe ce face, sau chiar unde lucrează” [6] .

În anii 1980, „ca majoritatea copiilor din era VHS ”, Carruth a trecut fără să știe prin școala informală Amblin a lui Steven Spielberg , revizuind cu entuziasm filme științifico-fantastice precum ET (1982), The Goonies (1985), Raiders of the Lost Ark ( 1981), precum și thrillerele științifico-fantastice Time Bandits (1981) și Star Trek: The Wrath of Khan (1982) , Explorersși în special fantezia științifico-fantastică The În cele din urmă, Carruth a produs singur un film cu păpuși Star Trek, folosind echipamente video de consum .

„La școală, Carruth excela la matematică și știință – materiile lui preferate – dar acolo se plictisea adesea” [6] .

Studii universitare și muncă

Carruth a absolvit Universitatea Stephen F. Austin din Texas cu o diplomă în matematică, după care a lucrat la mai multe locuri de muncă, inclusiv la Hughes Electronics , unde a lucrat la software pentru simularea zborului [6] [4] [5 ] .

Pe când era la facultate, Carruth a dezvoltat dorința de a scrie povești, după care, în propriile sale cuvinte, „o bună parte din viața mea a fost petrecută — cel puțin în timpul liber — scriind povești. La un moment dat chiar am scris jumătate din roman” [7] , dar nu l-am finalizat niciodată, constatând că „stilul lui de scris nu se potrivește cu proza”. După cum spune Carruth, „Nu am făcut monologuri interioare. Nu am scris ce s-a întâmplat la nivel de emoții. Și la un moment dat mi-am dat seama că tot ceea ce scriu este o descriere a ceea ce se întâmplă, că scriu în esență scenarii” [6] . Până la urmă, „am apelat la formatul de scenariu, după care nu a durat mult până m-am gândit să aduc pe ecran unul dintre aceste lucruri” [7] .

Influențe

Potrivit lui Carruth, în timp ce era la facultate, „a urmărit clasice paranoice din anii 1970 precum All the President 's Men și The Conversation , în care informațiile sunt o armă pe care atât personajele, cât și cineaștii o pot folosi sau folosi în avantajul lor”. Inspirat de acest lucru, Carruth a început să scrie scenariul pentru Detonator [ 6] .

Carruth a citat, de asemenea, filmul lui Kubrick 2001: A Space Odyssey drept o influență majoră asupra sa în timpul studenției sale .

Opera regizorului independent John Cassavetes a fost cea care l-a determinat pe Carruth să se implice în filmul independent , precum și El Mariachi (1992) regizat de Robert Rodriguez , care l-a făcut să „ credă în mitul” că un film ar putea fi făcut pentru 7.000 de dolari . 8] .

Cariera de film

Detonator (2004)

Carruth a pătruns pe scena filmului independent în 2004 cu filmul său științifico-fantastic cu un buget extrem de mic Detonator [5] [6] la Festivalul de Film de la Sundance . Filmul este despre doi ingineri de software care testează hardware-ul computerului și creează accidental un dispozitiv capabil să se schimbe în timp. „Mașina pe care au creat-o este o cutie veche care este atât ieftină, cât și impenetrabil de complexă, aproape ca filmul în sine. Carruth a umplut The Detonator cu puncte suplimentare ale complotului, conversații amplu de tehnologie și secvențe de timp serpentine, dintre care multe devin clare doar după o secundă sau chiar a zecea vizionare . „Modul în care personajele filmului își folosesc descoperirea și se confruntă cu consecințele descoperirii lor și ale acțiunilor ulterioare face din Detonator cel mai intrigant și indubitabil thriller SF al anului . ”

„Destul de ciudat, o parte a atracției Detonatorului constă în incomprehensibilitatea lui completă. Filmul este plin de replici care se suprapun rapid, multe dintre ele fiind rostite în șoaptă sau șoaptă. Multe momente cheie ale poveștii sunt prezentate foarte sumar și fixate aproape la nivelul subconștientului, ... și cu o durată de doar 77 de minute, este plină de atâtea detalii încât vrei să o revizuiești imediat din nou” [6]. ] . „De la prima dată când vezi Detonator, ești sigur să fii confuz, dar știi că are sens”, a spus regizorul Rian Johnson [6] .

Carruth a realizat întregul film aproape de unul singur, fiind scenarist, regizor, cameraman, editor, producător, compozitor și co-star [6] . Carruth a filmat filmul în suburbiile Dallas , pentru un modest de 7.000 de dolari și, prin urmare, îi lipsesc „cei orbitori CGI sau bătăușii înfometați de carburatoare care fac ca majoritatea filmelor moderne SF să fie atât de îngrozitor de adolescenți. Geniile nebunoase (ai acestui film) par reale, la fel ca și invenția lor. Carruth a creat science fiction pentru oamenii de știință și chiar și cei care au fost nedumeriți de acest film abia așteptau să vadă ce va face în continuare .

O mare parte din pre-producție a implicat-o pe Carruth să discute ore întregi cu colegul său, un fost angajat al companiei de software și profesor pe nume David Sullivan. Datorită bugetului strâns al filmului, Carruth a decis să filmeze o singură imagine din fiecare scenă [6] . „Raportul de consum al filmului a fost foarte scăzut - 2:1. Am filmat o singură ieșire și nu numai asta - dacă era necesar, am filmat doar fraze individuale din orice scenă de care aveam nevoie, cu foarte puțină suprapunere. Deci nu a mai rămas aproape nimic. În cea mai mare parte, totul a mers bine. A fost un fel de pre-tăiere, iar apoi totul a fost montat în modul în care am planificat” [7] . „Și totuși, Detonator are destul de multe defecte fizice – sunet dur, uneori lumini dure – care sunt deosebit de frustrante pentru Carruth, care a petrecut multe luni planificând filmarea în speranța de a minimiza erorile” [6] .

După ce filmările au fost finalizate, procesul de editare a durat săptămâni, apoi luni și, în final, doi ani. În acest timp, unii membri ai echipei de creație au pierdut complet contactul cu Carruth [6] . Carruth spune: „Mi-a luat doi ani să editez, compun și creez efecte sonore”, timp în care a abandonat filmul de cel puțin trei ori [7] .

După ce i -a învins pe favoriții mulțimii Napoleon Dynamite și Garden Country la Marele Premiu al Juriului al Festivalului de Film de la Sundance din 2004 , Steven Soderbergh a devenit unul dintre numeroșii fani ai lui Carruth, numindu-l „un moștenitor ilegal al lui David Lynch și James Cameron ” [4] . The New York Times a numit filmul „cel mai inventiv și mai priceput prim film” iar Village Voice „cea mai recentă lucrare din genul său din 2001” [7] .

Proiectul eșuat Topiary

Așa cum scria criticul Bryan Raftery, „Cu nouă ani în urmă (în 2004), Carruth a încercat să treacă de la thrillerele la scară mică, fără bani, la construirea de magneți de mall-uri subvenționate de conglomerate și să devină un alt Bryan Singer , Darren Aronofsky sau Christopher Nolan ” [6]. ] .

„În vara și toamna lui 2004, Carratt a început să călătorească de la Dallas la Hollywood . A ținut nenumărate întâlniri cu reprezentanți ai industriei cinematografice și, la un moment dat, chiar a lucrat la posibilitatea de a regiza un serial de televiziune. Dar după un timp a ajuns Sentimentul că nimeni nu-l cunoaște cu adevărat pe Carruth a încercat apoi să scrie o poveste romantică despre maturitate, plasată în marea liberă, dar în curând a început să dezvolte planul pentru ceva mult mai mare, o poveste epică SF numită Topiary .

Odată „la apogeul faimei sale, trăind din banii pe care i-a câștigat din Detonator, Carruth și-a petrecut următorii cinci ani scriind scenariul celui de-al doilea film al său, Topiary, o epopee SF despre un grup de copii care construiesc un gigant, creatură asemănătoare fiarei” [4 ] . După cum a spus Carruth, „Am încercat să fac un film numit Topiary. Este un proiect de buget mult, mult mai mare, despre copii cu capacitatea de a construi automate, sau monștri, cu toate complexitățile care vin odată cu el” [8] .

Povestea filmului este în două părți: prima parte este despre un angajat al orașului care devine obsedat de imaginea unei explozii pe care o vede în jurul său. În cele din urmă, el converge cu alți oameni asemănători, formând un fel de sectă, care se destramă curând din cauza lăcomiei și a mândriei. A doua parte a filmului urmărește un grup de zece băieți care descoperă o mașină ciudată care poate fi folosită pentru a construi creaturi robotice. Pe măsură ce creațiile lor încep să crească în putere și dimensiune, prieteniile dintre copii încep să se rupă și sunt forțați să înfrunte un alt grup de constructori de monștri. Filmul se încheie cu dezvăluirea unui mare mister la sfârșit, plasat în spațiul profund și sugerând că tot ceea ce a fost arătat înainte este controlat de forțe care nu pot fi controlate de personajele din imagine [6] .

Potrivit lui Carruth, filmul trebuie să aibă un efect „greu” , așa că am petrecut mult timp dezvoltând direcția artistică a filmului și, într-o oarecare măsură, creând efectele în sine, care speram să fie impecabile, pentru că și eu am simțit asta. deseori vedem defecte sistemice în producerea efectelor” [8] . În timp ce lucra la scenariu, Carruth a desenat el însuși toți monștrii folosind un program de calculator 3D. Și, deoarece un film ar necesita sute de fotografii cu efecte, a început să viziteze companii de efecte speciale pentru a le cunoaște munca și a afla cum ar putea să-și creeze propriile efecte. Și-a construit chiar și propriul său sistem mic de efecte speciale închiriind computere pentru cloud computing și scrierea de programe. „Acolo am pierdut timpul”, spune el. „Am fost consumat de aceste lucruri mici. Am crezut că există o cale nouă de a găsi o soluție și am mers prea departe pe această cale” [6] .

După cum spune Carruth, „Am petrecut ani de zile pe asta și încă un an întâlnindu-mă și încercând să obțin finanțare” [8] . După ce a finalizat prima schiță a scenariului, în 2009 Carruth l-a predat regizorului Steven Soderbergh , un fan al său care l-a contactat pe Carruth după ce a văzut-o pe Detonator . Soderbergh i-a cerut prietenului său David Fincher să fie al doilea producător executiv . Cu numele și binecuvântarea lor, Carruth a făcut un trailer pentru investitori bazat pe conceptul filmului, care includea câteva dintre efectele pe care le proiectase, precum și imagini din multe dintre filmele Spielberg pe care le-a vizionat în adolescență. După ce a calculat un buget de aproximativ 20 de milioane de dolari, Carruth a început să se întâlnească cu potențiali investitori, iar acest lucru a durat încă un an [6] [4] .

Potrivit lui Carruth, „Am văzut mult entuziasm, dar nu s-a întâmplat nimic. Banii nu s-au decontat în conturi” [8] . „Nimeni nu a spus niciodată nu”, spune Carruth. „Întotdeauna au existat entuziasm și admirație și „Abia așteptăm să vedem asta”, dar chiar și așa nu a putut găsi un investitor.6 După ce nu a reușit să strângă fondurile necesare. pentru a face filmul, Carruth l-a numit „lucru pentru care mi-am petrecut toată viața .” 4][ [6] Într-un interviu din aprilie 2013, Carruth a recunoscut că nu mai era implicat în proiect. Câteva imagini de previzualizare ale filmului viitor incluse în „ Impurity ” [9] .

„Bucla temporală”

Regizorul Rian Johnson l-a abordat pe Carruth pentru a ajuta la proiectarea efectelor speciale legate de călătoria în timp pentru thrillerul său SF Looper (2012). Totuși, opțiunile propuse de Carruth s-au dovedit a fi prea scumpe și, potrivit lui Johnson, lucrurile nu au mers mai departe de atât [6] .

„Impuritate” (2013)

Pe 21 ianuarie 2013, noul film al lui Carruth, Mixture, a avut premiera la Festivalul de Film de la Sundance . Criticul de film Keith Kimbell a scris că a fost „cel mai așteptat (și cel mai greu de descris) film din competiție” și că „majoritatea criticilor vorbeau despre asta tot timpul” [11] .

Mixin a devenit un alt proiect de bricolaj al lui Carruth [ 4 ] . La fel ca Detonator , Mixture a fost filmat aproape pe ascuns lângă Dallas , Carruth asumându-și din nou majoritatea responsabilităților, scriind, regizat, compunând, producând, co-protagonistă și investind, dar și pe cont propriu . ] . Carruth nu dezvăluie informații despre buget, dar admite că filmul este „destul de frugal” [6] .

Potrivit lui Raftery, „ca și în cazul Detonator, conținutul „Miscellaneous” este greu de rezumat pe scurt”. Filmul este despre o tânără ( Amy Seimetz ) care este răpită dintr-un bar de un hoț care îi injectează o substanță narcotică derivată din viermi , punând-o într-o stare hipnotică și apoi o obligă să-și transfere toți banii din conturile bancare. pe numele lui și rescrie casa. Viața ei este distrusă. Într-o zi, îl întâlnește pe Jeff (Carruth), care a suferit o traumă similară în viață. Ca urmare a comunicării, ei observă că amintirile lor încep să se contopească, iar viețile lor intră într-o legătură misterioasă cu alte organisme din jurul lor, inclusiv cu o turmă de porci [6] .

Raftery notează că „Diverse” este „plin de informații, deși o mare parte din acestea sunt vizuale. Unele scene durează doar câteva secunde, dar există și scene lungi, importante, fără cuvinte. Filmul este frumos de neînțeles, la fel ca și povestea de dragoste, la fel de ruptă ca și îndrăgostiții înșiși . Wise subliniază că „filmul este confuz și impresionant în egală măsură [8] , iar conform lui Märtz, „The Mixture dă naștere unor speculații nesfârșite despre ce înseamnă totul” [4] .

După cum spune însuși Carruth: „Ceea ce am vrut cu adevărat să explorez a fost ideea de povestire personală, identitate, felul în care vezi lumea și felul în care te vede. Și tot ceea ce vine cu el, ceea ce crezi că meriți sau nu meriți și convingerile tale politice sau religioase, indiferent. Când toate acestea sunt cimentate, par să fie dictate de comportamentul tău, sau de lucrurile pe care le spui” [8] . Potrivit lui Carruth, în timp ce lucra la scenariu, și-a dat seama cât de emoționantă va fi această poveste și că nu va fi un exercițiu pur mental (care a fost „Detonator”)... „În același timp, mi-am dat seama că acesta este ceva ce pot să merg și să fac, fără să cer permis nimănui. Așa că m-am lăsat cu adevărat purtat de aceste idei și am început să le implementez” [8] .

În cuvintele lui Carruth, „The Mixin este în multe privințe un film mult mai puternic și de calitate superioară decât Detonator. Este cu siguranță mai bun și cu siguranță conține mai mult, cred că este mai bogat” și „acționează mai mult la nivel emoțional decât la nivel intriga” [8] . Martz crede că „Carruth este încântat când publicul îi examinează filmele. „Sper că atunci când oamenii urmăresc povestea pentru prima dată, vor fi influențați emoțional”, spune el. „Dar, pentru a putea viziona filmul iar și iar și înțelege - O, mai este ceva? Îmi place" [4] .

Filmul a primit numeroase nominalizări și premii. În special, la Festivalul de Film de la Sundance filmul a fost nominalizat la Marele Premiu și a câștigat Premiul Special al Juriului, la Festivalul de Film de la Sitges filmul a primit o nominalizare ca cel mai bun film, iar Carruth a primit premiul pentru cea mai bună revelație regizorală. De asemenea, a fost nominalizat la Independent Spirit Award pentru cel mai bun regizor și cel mai bun montaj [12] .

„Oceanul modern”

Potrivit lui Raftery, Carruth a început să lucreze la un nou film, o „poveste de dragoste pe care a început să o scrie acum zece ani, mai întunecată decât de obicei. Dar din nou, proiectul va avea loc doar dacă se poate finanța singur.” În propriile cuvinte ale lui Carruth, „Abilitatea mea de a face un alt film este direct legată de veniturile pe care le va aduce acest film („Diverse”)” [6] . Noul film are titlul de lucru Modern Ocean. „La suprafață, este vorba despre oameni care fac comerț și despre rutele de transport pe care le construiesc. Pirații, comercianții, navele de război sunt toate elemente. Dar, într-adevăr, este mult mai mult despre un grup de oameni care au ambițiile lor care merg în direcții diferite și multe dintre ele se destramă. Este o poveste foarte simplă, dar este o continuare a limbajului vizual și emoțional al „Impurității”, spune Carruth [8] .

Premii și nominalizări

Filmografie

Note

1. ↑ Nicholls P. , Clute J. , Langford D. Shane Carruth // The Encyclopedia of Science Fiction  (Eng.) - Granada plc , Orbit , 1979. - ISBN 978-0-246-11020-6
2. ↑ Shane Carruth // Fișierul autorității  coreene (coreeană)
3. ↑ Shane Carruth // datos.bne.es  (spaniola) : El portal de datos bibliográficos de la Biblioteca Nacional de España - 2011.
4. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Melissa Maerz. Un regizor misterios se întoarce, în „Color”  viu . Săptămânal de divertisment . Preluat la 9 ianuarie 2016. Arhivat din original la 15 noiembrie 2015.
5. ↑ 1 2 3 Jon C. Hopwood. Biografie  (engleză) . IMDb . Preluat la 9 ianuarie 2016. Arhivat din original la 3 august 2015.
6. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 Brian Raftery. Închideți-vă creierul: The Primer Director se întoarce cu un nou film  (engleză) . Wired (19 martie 2013). Consultat la 9 ianuarie 2016. Arhivat din original pe 13 ianuarie 2016.
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Rebecca Murray. Creatorul filmului „Primer” discută despre primul său film. Interviu cu cineastul Shane Carruth. http://movies.about.com/od/primer/a/primer102104.htm Arhivat 31 ianuarie 2015 la Wayback Machine
8. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Damon Wise. Cuvinte de la înțelepți. http://www.empireonline.com/empireblogs/words-from-the-wise/post/p1440 Arhivat 17 februarie 2015 la Wayback Machine
9. ↑ Crave Online. https://www.youtube.com/watch?v=--4pZKkyIN0 Arhivat 6 februarie 2017 la Wayback Machine
10. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/title/tt2084989/releaseinfo?ref_=tt_dt_dt Arhivat 3 august 2015 la Wayback Machine
11. ↑ Keith Kimbell. Metacritic. http://www.metacritic.com/feature/sundance-film-festival-reviews-2013 Arhivat 8 aprilie 2014 la Wayback Machine
12. ↑ IMDB. http://www.imdb.com/title/tt2084989/awards?ref_=tt_awd Arhivat 31 martie 2016 la Wayback Machine

Link -uri

• Shane Carruth la IMDB
• Shane Carruth la Allmovie
• Shane Carruth la Turner Classic Movies
• Shane Carruth la Rotten Tomatoes