Ciclul liric

Ciclul liric este o serie de cinci picturi ale artistului rus Alexander Tyshler , scrise în 1928.

Istorie

În 1928, Alexander Tyshler a folosit imaginea unui coș de răchită pentru amenajarea piesei lui Lope de Vega „Primăvara oilor” pusă în scenă de Teatrul Evreiesc de Stat din Belarus din Minsk . Ca imagine principală, el a propus un coș de răchită cu margini rotunjite: textura răchitei a fost asociată cu arhitectura laconică a satului spaniol, unde a avut loc piesa [1] .

În același an, artistul a finalizat mai multe picturi de șevalet , unite într-o serie numită „Ciclul liric”. Principalul protagonist al acestui ciclu a fost aceeași „construcție țesută dintr-o răchită”, un coș de dimensiuni uriașe și un scop de neînțeles. În diferite compoziții, este locuită de măgari, cai, bărbați, porumbei. Poza nr. 2 prezintă o fată cu picioare lungi în pălărie, cu o umbrelă și o bicicletă, stând lângă un coș, iar coșul în sine este împărțit în trei niveluri orizontale: în cel de jos sunt doi măgari, în mijloc. sunt două capete de mascul, în partea de sus sunt porumbei. „Ciclul liric” a fost numit într-una dintre recenziile de atunci „Liric Suite”. „Face impresia unui rebus, a unei ghicitori”.

Tyshler folosește și motivul unui coș de răchită în ciclul acuarelelor din Crimeea, care, împreună cu Ciclul liric, au fost expuse la cea de-a patra expoziție OST în aprilie 1928. Compozițiile au provocat apoi critici acerbe.

În vara lui 1927, împreună cu soțiile noastre, ne-am odihnit în Crimeea, la Alupka. Au închiriat camere în aceeași casă... Au locuit împreună pentru plăcerea lor. Acolo, pe plajă, am văzut mici cabane din răchită, o familie le-a adus cu ele. Aceste cabine au interesat-o pe Sasha. El și cu mine, distrându-ne, am făcut schițe în acuarelă. Au servit drept începutul seriei sale din Crimeea. Și apoi a dezvoltat acest motiv, ca întotdeauna îmbogățindu-l cu imaginația sa...Serghei Luchișkin

Lucrările din „Ciclul liric” sunt stricte, adunate, ascetice: conțin imaginea casei. Textura coșurilor de răchită este conturată cu mici mișcări separate, ceea ce creează efectul de celule luminoase care „respiră”. Coșurile stau pe pământ, dar se ridică și spre cer. „Ciclul liric” este pătruns de energia iubirii și căldura experiențelor lirice. „Acesta nu este un „rebus” sau o „șaradă” - acestea sunt „vise despre casă” care sunt foarte organice pentru artist [2] .

Majoritatea lucrărilor lui Tyshler sunt realizate în cicluri de serie, fiecare temă din pânzele sale a fost dezvoltată. S-ar putea repeta de mai multe ori de-a lungul anilor. Din când în când artistul a revenit la seriile și ciclurile sale, a inventat altele noi, le-a variat.

Ciclicitatea este caracteristică lucrării mele, dar aceste repetări nu sunt un scop în sine. Ele apar ca urmare a dezvoltării temei, deși există o diferență de compoziție între lucrările individuale ale ciclului, iar respirația fiecărui lucru este diferită. În felul acesta, pot simți tema până la capăt, iar ciclul îmi oferă posibilitatea nu doar de a finaliza tema, ci și de a găsi în următorul lucru ceea ce nu am putut realiza în cele precedente. În același timp, fiecare lucrare a ciclului poate trăi independent, independent de celelalte.Alexander Tyshler

Pentru toate pozele pe care le-a pozat Tyshler pentru soția sa Anastasia Stepanovna.

Lista

Note

1. ↑ V. Lebedeva. Teatralitatea lui Alexander Tyshler . arta rusă. nr. 1 (2006). Preluat la 22 ianuarie 2017. Arhivat din original la 29 iulie 2017. (Rusă)
2. ↑ Vera Chaikovskaya. Tyshler: Adult obraznic. - M . : Gardă tânără , 2010. - 336 p. - ( Viața oamenilor minunați ). - ISBN 978-5-235-03368-9 .