Măști ale sexualității | |
---|---|
Engleză persoane sexuale | |
Autor | Camille Paglia |
Gen | monografie |
Limba originală | Engleză |
Original publicat | 1990 |
Editor | Yale University Press |
Purtător | carte |
ISBN | 978-0-300-04396-9 |
Sexual Personae : Art and Decadence from Nefertiti to Emily Dickinson este o carte a scriitorului și criticului Camille Paglia publicată în 1990 despre decadența sexuală în literatura și artele plastice occidentale , în care se adresează unor artiști și scriitori importanți precum Donatello , Sandro Botticelli , Leonardo da Vinci . , Edmund Spenser , William Shakespeare , Johann Wolfgang von Goethe , Samuel Taylor Coleridge , Lord Byron , Emily Brontë șiOscar Wilde . Ei susțin afirmația lui Friedrich Nietzsche că principalul conflict în cultura occidentală este între forțele binare apollineene și dionisiace : Apollo este asociat cu ordinea și simetria, în timp ce Dionysos este asociat cu haosul, dezordinea și natura. Cartea a fost primită critic de mulți savanți feminiști, dar a fost lăudată de mulți critici literari.
După recunoașterea lui Paglia, Masks of Sexuality a fost precedată de o carte despre aviatoarea Amelia Earhart , pe care a început să o scrie încă din liceu. O introducere la Al doilea sex de Simone de Beauvoir în 1963 l-a inspirat pe Paglia să scrie o carte mai mare. Cartea a început să prindă contur ca o colecție de eseuri pe care le scrisese la facultate între 1964 și 1968. Numele a fost inspirat de filmul Persona de Ingmar Bergman , pe care l-a văzut la box office-ul american în 1968. Cartea a fost terminată în 1981, dar nu a fost acceptată de șapte mari editori din New York. În cele din urmă, în 1990, Yale University Press a publicat lucrarea lui Paglia. Prefața originală la Sexual Masks a fost eliminată la sugestia editorilor din Yale din cauza dimensiunii excesive a cărții, dar a apărut ulterior în colecția de eseuri a lui Paglia, Sex, Art, and American Culture (1992) [1] .
Paglia descrie metoda pe care a folosit-o pentru a scrie Mask of Sexuality ca fiind psihanalitică, aducând un omagiu moștenirii lui Sigmund Freud și Carl Gustav Jung . Ea a fost, de asemenea, influențată de The Golden Bough (1890) de James George Fraser , Introduction to the Study of Greek Religion (1903), de Oswald Spengler Decline of Europe (1918), de David Lawrence Women in Love (1920). ), Thalassa” de Sandor Ferenczi (1924), lucrări ale criticilor literari J. Wilson Knight și Harold Bloom , „The Great Mother” (1955) și „The Origin and Development of Consciousness” (1949) de Erich Neumann , „Nuduri” de Kenneth Clark (1956), „Poetics Space” de Gaston Bachelard (1958), „Life Against Death” de Norman O. Brown (1959) și „The Body of Love” (1966), precum și „Love and Death in romanul” și „Romanul american” (1960) de Leslie Fiedler. Paglia a recunoscut, de asemenea, influența astrologiei în munca sa [1]
Paglia a spus asta despre cartea ei: „A fost menită să nu fie plăcută nimănui și să jignească pe toată lumea. Întregul proces de scriere a cărții a fost de a identifica aspectele reprimate ale culturii contemporane, oricare ar fi acestea, și de a le simți. Una dintre sarcinile mele principale a fost să demonstrez că pornografia este prezentă în marea artă peste tot. Istoria artei așa cum este scrisă este complet lipsită de sex, represivă și puritană. Mă străduiesc pentru acuratețe și cunoaștere istorică, dar în același timp încerc să scap de ele cu o intensitate pornografică .
Paglia caută să arate în opera sa „unitatea și continuitatea culturii occidentale”. În timp ce acceptă tradiția canonică occidentală, ea „respinge ideea modernistă că cultura s-a dezintegrat în fragmente fără sens”. Paglia susține că creștinismul nu a șters păgânismul , care continuă să înflorească în artă, erotică, astrologie și cultura populară. Ea explorează antichitatea , renașterea și romantismul de la sfârșitul secolului al XVIII-lea până în 1900, susținând că „romantismul se transformă aproape imediat în decadență ”. Paglia concluzionează că „imoralitatea, agresivitatea, sadismul, voyeurismul și pornografia în marea artă sunt ignorate sau ignorate de majoritatea criticilor academici” și că sexul și natura sunt „forțe păgâne brute”. De asemenea, ea subliniază veridicitatea stereotipurilor sexuale și baza biologică a diferențelor de sex, menționând că poziția ei este „cu siguranță controversată”. În mamă, autorul vede o forță copleșitoare care condamnă bărbații la anxietatea sexuală pe tot parcursul vieții, de care sunt salvați pentru scurt timp cu ajutorul raționalismului și realizărilor fizice [3] .
Înfățișând cultura occidentală ca o luptă între o religie falică a cerului, pe de o parte, și o religie a pământului htonică , pe de altă parte, Paglia se bazează pe polaritatea greco-romană dintre apollinian și dionisiac. Îl conectează pe Apollo cu ordinea, structura și simetria, iar pe Dionysos cu haosul, dezordinea și natura. Ea analizează literatura și arta pe baza faptului că principalul conflict în cultura occidentală a fost întotdeauna între aceste două forțe. În opinia ei, principalele modele de continuitate în cultura occidentală își au originea în păgânism. Alte surse de continuitate pe care le enumeră sunt androginia , sadismul și un „ochi occidental” agresiv care încearcă să depășească ostilitatea necruțătoare a naturii și a creat artă și cinema. Paglia le critică pe feministe pentru că sunt sentimentale sau iluzii cu privire la problemele violului , violenței și relațiilor proaste între sexe [4] .