Carmen Macrae | |
---|---|
informatii de baza | |
Data nașterii | 8 aprilie 1920 [1] [2] sau 8 aprilie 1922 [3] |
Locul nașterii | |
Data mortii | 10 noiembrie 1994 [1] [2] |
Un loc al morții | |
Țară | |
Profesii | pianistă , actriță , muzician de jazz , cântăreață , actriță de film , interpret de studio |
Ani de activitate | din 1939 |
Instrumente | pian [5] |
genuri | jazz [5] |
Etichete | Decca Records |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Carmen Mercedes Macrae ( 8 aprilie 1920 – 10 noiembrie 1994 ) a fost o vocalistă și pianistă americană de jazz.
Carmen Mercedes McRae s-a născut pe 8 aprilie 1922 în Harlem , New York , o vocalistă, pianistă și actriță americană de jazz . Tatăl viitorului star bebop și cool-jazz era din Costa Rica , iar mama lui era din Jamaica . Încă din copilărie, Carmen a ascultat muzica marilor jazzmeni precum Louis Armstrong și Duke Ellington , iar când avea opt ani, părinții ei și-au putut permite achiziționarea unui pian și lecții pentru micuța Carmen. Atmosfera culturală plină de blues din Harlem și-a pus amprenta și pe munca ei, dar, din propria recunoaștere a lui Carmen, ea nu avea un talent specific pentru blues.
La sfârșitul anilor treizeci, a obținut o slujbă ca pianistă la celebra Minton's Playhouse din Harlem și, chiar mai important decât să lucreze direct și să interpreteze, a avut ocazia să cunoască mulți muzicieni de jazz, să devină parte a lumii muzicale. Aici a cunoscut-o pe compozitoarea Irene Wilson, care nu numai că a inspirat-o pe Carmen să-și scrie propriile cântece, dar i-a și prezentat-o pe Billie Holiday. Potrivit multor critici și a lui Carmen însăși, Holiday a fost cea care a avut cea mai mare influență asupra ei. Una dintre primele piese ale lui Carmen McRae, „Dream of Life”, a fost înregistrată de Holiday în ’39.
Cu toate acestea, ea nu a primit oferte serioase de mult timp, lucrând ca backing vocalist și secretară într-un club. Abia în 1944 Carmen a devenit vocalista Orchestrei Benny Carter și a făcut primele înregistrări ca pianistă pentru trupa lui Mercer Ellington în 1946-47.
Tot la Minton's Playhouse și-a întâlnit primul soț, renumitul baterist Kenny Clarke, unul dintre pionierii bebop-ului. Căsnicia a durat doar trei ani, iar principalul lucru pe care Carmen l-a scos din ea a fost tehnica unui nou stil, devenind unul dintre puținii vocaliști bebop din acea vreme.
Dar deși imersiunea în lumea muzicală pentru Carmen a avut loc la New York, o adevărată școală a vieții sau chiar a supraviețuirii, pentru cei patru ani petrecuți la Chicago , unde s-a mutat în 48 cu comediantul și cântărețul George Kirby. La scurt timp după mutare, relația lor s-a deteriorat și, pentru a-și găsi bani de existență, ea a cântat și a cântat continuu la pian timp de patru ani în diferite baruri și restaurante din oraș. Într-un interviu acordat revistei Down Beat, Carmen a spus că totul a început cu o ofertă a unui prieten de a cânta într-o cafenea pentru un prânz gratuit.
La începutul anilor 1950, s-a întors la New York, unde a cântat din nou la Minton's Playhouse, ambele cu trupe mici și acompaniindu-se la pian. Cu toate acestea, ea a intrat în atenția unei case de discuri după un concert la Brooklyn la care a participat producătorul muzical Milt Gabler din Decca . În următorii 5 ani, pe această etichetă au fost lansate 12 albume Carmen.
Cu toate acestea, primul LP solo a apărut pe labelul Bethlehem în '54. Potrivit însăși Carmen, proprietara noii case de discuri era în căutarea unui tânăr cântăreț necunoscut pentru început. LP-ul care va fi lansat în curând conținea 4 cântece pe fiecare parte, înregistrate cu cvartetele Mat Matthews pe primul și Tony Scott pe al doilea. Revista Metronome a numit-o pe Carmen „Vocalistul anului”, iar Down Beat „Cel mai promițător tânăr vocalist”, deși în 54 au fost destui candidați la aceste nominalizări.
O serie de albume înregistrate în anii 50 au arătat versatilitatea talentului lui Carmen. Stilul discurilor ei a variat între cool-jazz și b-bop, iar setul de acompaniști din triouri modeste, adesea cu ea însăși la pian, de exemplu, pe albumul „By Special Request”, până la trupe mari și orchestre întregi, ca pe înregistrările „ Something to Swing About” și „Book of Ballads”. Aceste înregistrări au făcut-o o vedetă recunoscută în jazz-ul vocal și au servit drept fundație pentru o carieră strălucitoare de 40 de ani.
La sfârșitul anilor 50, McRae a fost remarcat pentru câteva albume comune cu Sammy Davis Jr. Primul, „Boy Meets Girl”, a constat în duete clasice precum „You’re the Top” și „Cheek to Cheek”, iar spectacolul a găsit un echilibru delicat între farmecul matur al lui Carmen și bombastul jucăuș al lui Sammy.
Apoi a cântat mai întâi la celebrele festivaluri de jazz din Newport și Monterey, pe aceeași scenă cu Ella Fitzgerald și Billie Holiday. Fiind o prietenă apropiată a lui Holiday, Carmen și-a luat cu greu moartea în 59, dar albumul cu melodiile lui Holliday înregistrat la scurt timp a devenit, în opinia multora, cea mai bună lucrare a ei din anii 60.
Următoarea etapă a muncii ei a fost colaborarea cu pianistul Dave Brubeck . Cu cvartetul său, Carmen a înregistrat mai multe albume și a cântat pe larg. Cel mai memorabil număr a fost „ Take Five ”, scris de Paul Desmond din Cvartetul Brubeck, și prezentat pentru prima dată cu versuri interpretate de Carmen. McRae a apărut și în musicalul de jazz al lui Brubeck The Real Ambassadors, unde a avut ocazia să lucreze cu idolul copilăriei, Louis Armstrong.
Mică fană a turneelor, Carmen dă constant concerte încă din anii 60. Ea a călătorit în toată America de Nord, a susținut concerte în Europa și Japonia. În timp ce se afla la Londra, a înregistrat chiar albumul „November Girl” cu Orchestra Kenny Clark.
În general, deschiderea ei către colaborarea cu colegii muzicieni a fost remarcată chiar și după standardele de jazz: albumul de jazz latin „Heat wave” cu Kol Chader, un duet cu pianistul George Shearing și un album live comun cu vocalista Betty Carter , acestea sunt doar cele mai bune. lucrări notabile ale regretatului Carmen.
Dar, totuși, cele mai bune discuri ale ei din anii 80 au fost tributuri aduse lui Sarah Vaughn și Thelonious Monk . Albumul de cântece al lui Monk a devenit o adevărată decorare a ultimilor ani de carieră.
Carmen a fost o mare fumătoare toată viața, există chiar opinia că din cauza fumatului vocea ei s-a schimbat semnificativ spre sfârșitul vieții în comparație cu înregistrările timpurii. Fumatul, însă, nu putea decât să-i afecteze sănătatea. În mai 1991, după un alt concert la clubul Blue Note , a avut probleme cu respirația și, după acest incident, a încetat să mai cânte și nu a mai apărut în public. În octombrie 1994, a suferit un accident vascular cerebral din care nu și-a revenit niciodată.
Deși Carmen McRae nu a atins niciodată culmile de popularitate ale Ella Fitzgerald, Sarah Vaughn sau Billie Holiday, ea a fost întotdeauna numită printre aceștia, amintindu-și cei mai mari vocaliști de jazz. Dragostea ei pentru improvizație și, remarcată de mulți cunoscuți, atitudinea grijulie față de textele chiar și ale cântecelor clasice vechi și, de fapt, vocea ei de neuitat, au făcut din înregistrările ei un adevărat clasic al vocii feminine.
Premii Grammy și nominalizări [6] | ||||
An | Categorie | Album | eticheta | Rezultat |
---|---|---|---|---|
1971 | Cea mai bună interpretare de jazz - solist | Carmen McRae | atlantic | Numire |
1977 | Cea mai bună interpretare vocală de jazz | Carmen McRae la Great American Music Hall | note albastre | Numire |
1984 | Cea mai bună interpretare vocală de jazz | You're Lookin' at Me (O colecție de cântece Nat King Cole) | Concord Jazz | Numire |
1987 | Cea mai bună interpretare vocală de jazz - feminin | Orice timp vechi | Denon | Numire |
1988 | Cea mai bună interpretare vocală de jazz - duo sau grup | Duetele Carmen McRae-Betty Carter | Great American Music Hall | Numire |
1988 | Cea mai bună interpretare vocală de jazz - feminin | fin și moale | Concord Jazz | Numire |
1990 | Cea mai bună interpretare vocală de jazz - feminin | Carmen Sings Monk | Novus | Numire |
Premii Carmen McRae | ||||
An | Premiu | Categorie | Rezultat | |
---|---|---|---|---|
1993 | NAACP | Premiile de imagine NAACP | Câştigător | |
1994 | Dotarea Națională pentru Arte | NEA Jazz Masters | Câştigător |
An | Nume | eticheta |
---|---|---|
1954 | Carmen McRae | Betleem |
1954 | Usor de iubit | Betleem |
1955 | Torchy! | Decca |
1956 | luna albastra | Decca |
1957 | După Glow | Decca |
1957 | Carmen pentru Cool Ones | Decca |
1958 | Ella Fitzgerald și Billie Holiday la Newport (lansat în 2001) | Vervă |
1958 | Boy Meets Girl (cu Sammy Davis, Jr. ) | Decca |
1959 | Porgy and Bess (cu Sammy Davis, Jr.) | Decca, Brunswick |
1960 | Cartea baladelor | Kapp |
1961 | Take Five Live (cu Dave Brubeck ) | Columbia |
1961 | Carmen McRae cântă Lover Man și alte clasice ale lui Billie Holiday | Columbia |
1962 | Adevărații Ambasadori | Columbia |
1962 | Ceva Minunat | Columbia |
1965 | În viaţă! | Columbia |
1967 | Pentru o dată în viața mea | atlantic |
1967 | Sunetele Tăcerii | atlantic |
1967 | Portretul lui Carmen | atlantic |
1970 | Doar un pic de dragoste | atlantic |
1972 | The Great American Songbook (rec. live) | atlantic |
1975 | Trăiește la Century Plaza | atlantic |
1975 | Eu Sunt Muzica | note albastre |
1977 | La Great American Music Hall | note albastre |
1980 | Two for the Road (cu George Shearing ) | Concord Jazz |
1982 | Val de căldură (cu Cal Tjader ) | Concord Jazz |
1983 | You're Lookin' at Me (O colecție de cântece Nat King Cole) | Concord Jazz |
1987 | Ce spun cuvintele (cu Ray Brown ) | Grupul de muzică albastră |
1987 | Duetele Carmen McRae-Betty Carter (în direct, cu Betty Carter ) | Great American Music Hall |
1988 | Fine și liniștit: Live at Birdland West (Live) | Concordia |
1988 | Carmen Sings Monk | Novus |
1990 | Sarah | Novus |
Foto, video și audio | ||||
---|---|---|---|---|
Site-uri tematice | ||||
Dicționare și enciclopedii | ||||
Genealogie și necropole | ||||
|