| Martori tăcuți | |
|---|---|
| Gen |
melodramă dramatică |
| Producător | Evgeny Bauer |
| Producător | Alexandru Hanzhonkov |
| scenarist _ |
Alexandru Voznesensky |
| cu _ |
Dora Chitorina Alexander Cherubimov Alexander Chargonin Elsa Kruger |
| Operator | Boris Zavelev |
| Companie de film | Acc. A. Insula Hanzhonkov |
| Durată | 65 min |
| Țară |
Rusia Imperiul Rus |
| Limba | Rusă |
| An | 1914 |
| IMDb | ID 0004390 |
Silent Witnesses ( 1914 ) este un lungmetraj mut regizat de Yevgeny Bauer . Filmul a fost lansat pe 29 aprilie 1914 [1] [2] .
Un film despre dragostea unei servitoare pentru un maestru [1] .
Fata Nastya, fiica unui portar , lucrează ca servitoare în casa bogată a soților Kostritsyns. Are mare grijă de el. Îngrijind fără succes o fată din cercul său, un tânăr maestru o seduce. Cu toate acestea, după un timp, iubita Ellen a proprietarului se întoarce din nou la el și își pierde interesul pentru servitoare.
Vin zile grele pentru Nastya. Există un nou proprietar în casă. Nastya a îndurat totul, cu excepția trădării soțului ei de către Ellen. Ea cere plecarea iubitului ei din casă. Ellen plânge și vrea să plece în străinătate. După ce i-a văzut pe domni la gară , Nastya a izbucnit în lacrimi. Bătrâna Kostritsyna îi reamintește că „nu ar trebui să fii atât de disprețuitor” și te sfătuiește să fii mai atent la îndatoririle tale.
| Actor | Rol |
|---|---|
| Dora Chitorina | Nastya |
| Alexandru Cherubimov | Bunicul lui Nastya, portar |
| Alexandru Chargonin | Pavel Kostritsyn |
| Elsa Kruger | Ellen |
| Andrei Gromov | mirele Nastya |
| Victor Petipa | baronul von Reren |
| Piotr Lopukhin | locuitor al casei |
Filmul a fost remarcat drept una dintre cele mai bune producții [1] . Criticii au remarcat orientarea socială a filmului. În special, revista „Buletinul Cinematografiei” nota: „Linia care desparte moșiile cu o linie ascuțită și pune o barieră solidă în relațiile oamenilor de rang superior și inferior este teza principală a acestei lucrări” [3] [ 4] .
Recenziatorul Teatralnaya Gazeta a evaluat filmul destul de rezervat. I s-a părut prea pretențioasă ideea de scenariu a filmului și a considerat că imaginea a fost rezolvată „într-un fel de ritm lent, cu o viteză de „nu mai mult de patru mile pe oră” și „acțiunea este monotonă” [5]. ] [6] . În același timp, s-a remarcat „expresivitatea cinematografică, flerul pentru ritm cinematografic” a actriței Dora Chitorina, iar abilitățile cinematografice ale celebrei dansatoare de atunci Elsa Kruger nu au fost foarte apreciate [5] .
În același timp, de la lansarea sa pe ecran, mulți critici au clasat filmul printre cele mai bune lucrări ale cinematografiei ruse [7] [8] . Istoricii de film sovietici au atribuit această imagine primelor victorii creative ale ecranului rusesc [9] .
Romil Sobolev a trecut în revistă acest film în detaliu în cartea sa „Oameni și filme ale cinematografiei prerevoluționare”, menționând că „uimește prin priceperea regiei, realismul conținutului și mijloacele expresive” [10] . El a subliniat că succesul filmului a fost facilitat de „o selecție foarte reușită de actori pentru toate rolurile, inclusiv cele episodice”, evidențiind în special rolul Nastyei interpretat de D. Chitorina: „Arătând că „căderea Nastyei” a fost pentru că ea. arată cu uşurinţă, dar cu tărie tragedia încrederii înşelate” [11] .
În general, în acest film, Bauer a reușit să obțină de la interpreți o zgârcenie cu totul excepțională în exprimarea sentimentelor. <…> Fără țipete, fără gesturi tragice, fără blesteme. Această naturalețe și simplitate, pe care acum le apreciem în filme, era ceva absolut incredibil la acea vreme [11] .
R. Sobolev a remarcat alte caracteristici ale mijloacelor expresive din film:
Filmul prezintă interes și din punctul de vedere al dezvoltării alfabetului și gramaticii cinematografice. Bauer și cameramanul B. Zavelev au folosit cu îndrăzneală multe mijloace expresive care erau noi pentru acea vreme. Deoarece aproape toate evenimentele au loc în două sau trei seturi, acestea au fost nevoite să schimbe frecvent punctele de tragere pentru a evita monotonia poveștii. Dar mișcarea aparatului în diferite colțuri ale aceleiași încăperi, precum și mișcările actorilor în fața aparatului, au îmbogățit filmul cu un număr neașteptat de mare de cadre de dimensiuni diferite. <…> Ei filmează cu succes și o scenă pe stradă de la o fereastră de la etajul doi, iar în acest caz camera este „ochiul eroului”…”, unul câte unul [12] .
Istoricul cinematografului S. Ginzburg a evidențiat activitatea actoricească a lui D. Chitorina și A. Kherubimov.
D. Chitorina, care a jucat rolul Nastyei, a fost cu adevărat tânără, spontană și emoționantă în imaginea iubirii neîmpărtășite pe care a creat-o. A. Kherubimov este la fel de sincer în rolul mic și foarte dificil de portar. Era aproape lipsit de acțiuni cu care să poată dezvălui caracterul eroului său, dar a creat acest personaj cu detalii subtile de comportament, felul în care i-a întâlnit pe chiriașii casei, le-a dat haine, a vorbit cu fiica lui... Cumva această imagine vă face să vă amintiți despre imaginea remarcabilă a portarului, creată de E. Janings în filmul lui Murnau „Ultimul om”; totuși, în portarul lui Heruvimi nu există deloc importanța servilă pe care Janings o ridiculiza atât de splendid [13] .
În același timp, a considerat rolurile lui A. Chargonin nereușite („a pozat în fața camerei, reprezentând sincer sentimentele în scene cu mireasa lui”), E. Kruger (în opinia sa, „era lipsită de feminin). farmec, deși ea a înfățișat cuceritorul de inimi”) și V. Petipa („deloc interesant ca amant”) [14] . „Cu toate acestea”, a considerat criticul, „în ciuda eșecului celor trei interpreți, în ciuda spiritului inacceptabil de resemnare față de soartă, care pătrunde în întreaga idee a scenaristului, acest film, umanist, plin de observații psihologice subtile, păstrează încă valoarea sa artistică” [14] . „Puterea, credibilitatea filmului”, a continuat el, „constă în faptul că adevărul experiențelor personale nu este separat de viața de zi cu zi, de adevărul relațiilor umane reale.”
S. Ginzburg a scris că „filmul” Martorii tăcuți „atât în baza scenariului, cât și în interpretarea regizorului său a fost realizat cu o pricepere cinematografică matură” [15] .
Acțiunea, nesusținută și neexplicată de o singură legendă (filmul este fără legendă!), desfășurată consecvent, toate acțiunile personajelor sunt motivate psihologic. Detaliile vieții de zi cu zi și mobilierul (elveția, bucătăria, scara unui bloc de apartamente cu chiriași care trec de-a lungul ei), nesubliniate nicăieri, au creat o adevărată atmosferă pentru mica dramă burgheză care se desfășoară. Dar principalul este că adevărul personajelor lor este exprimat în comportamentul personajelor din film [15] .
Enciclopedia „Primul secol de cinema” a atras atenția și asupra creării unei structuri tridimensionale a cadrului.
În Silent Witnesses (1914), Bauer construiește o punere în scenă, în care patru personaje sunt situate în profunzime de-a lungul liniei obiectivului - este creată o structură dramatică voluminoasă. Vestibulul unui bloc de locuințe, în adâncime este ușa de intrare, prin geamul căreia se vede strada (ordine suplimentară de adâncime). În stânga, mai aproape de noi - ușa de la dulapul portarului, lângă ea este un magazin, mai departe - începutul scării din față care duce sus. Bătrânul portar s-a așezat pe o bancă, fiica sa Nastya se uită din dulap, stăpânul, viitorul seducător al lui Nastya, coboară scările, la ușa din față stătea nehotărât servitorul, care nu este aici întâmplător - este în dragoste cu Nastya. Ținând cont de ușa din față, care este dramatic semnificativă, există cinci niveluri de dezvoltare a cadrului ... [16] .
Neya Zorkaya a remarcat că „atmosfera imaginii este plină de detalii cotidiene remarcabil de exacte, aerul plin de viață al timpului, portrete în relief, schițe trecătoare realizate cu inteligență și grație” [17] [18] . Ea credea că „filmul ar putea fi folosit pentru a studia obiceiurile acelei vremuri, viața, divertismentul, obiceiurile, moda” [19] . Ea a numit regia filmului „îndeplinește criteriile înalte ale abilităților moderne și, pentru acei ani - pur și simplu remarcabilă”, și a evidențiat, de asemenea, „opera excelentă de cameră a lui B. Zavelev, jocul tact și subtil al principalilor interpreți D. Chitorina și A. Hheruvimov” [20] .
N. Zorkaya a scris: „Artistul Cherubim a creat imaginea unui militar în uniformă, diametral opusă cu ceea ce avea să fie arătat ulterior colegul său-porter în filmul german „Ultimul om” de Murnau. Portarului lui Bauer îi lipsește ambiția... În opinia ei, „întrimul este întruchipat de Bauer în tradiția prozei clasice rusești din secolul al XIX-lea, poveștile din Sankt Petersburg ale lui Gogol și Dostoievski ” [18] .
Criticul de artă E. S. Gromov credea că filmul „Martori tăcuți” este cel mai bun film autohton din 1914 și „începe cu el gloria lui Bauer ca principal maestru al cinematografiei ruse” [21] [22] [23] . „Vizionarea Martorilor tăcuți”, a scris el, „și privitorul anilor 80 nu urmărește indiferent viața pe ecran a servitoarei Nastya, care este sedusă de tânărul maestru”. Gromov a acordat o atenție deosebită autenticității artistice pe care Bauer a căutat-o în designul decorativ al filmului: „Un interior modest - tapet ieftin, două sau trei poze pe perete, un pat îngrijit - imaginea unui portar-servitor a fost dezvăluită simplu. si inteligibil. Sunt relativ puține obiecte, dar toate sunt la locul lor” [24] .
Criticul de film Irina Grashchenkova a numit filmul printre cele mai bune drame de film rusești din anii 1910 [25] :
Silent Witnesses (1914) este o adevărată capodoperă a cinematografiei psihologice tăcute rusești. Există un secret al amplorii interioare și a poeziei ascunse a acestei povești de dragoste foarte simple a unei slujnice pentru un maestru, care culminează cu căsătoria sa cu o femeie imorală din cercul său. Regia dantelă a lui Bauer, actoria organică și lipsită de artă a tinerei actrițe Dora Chitorina împodobesc filmul” [26] .
I. Grashchenkova citează, de asemenea, filmul și unul dintre cadrele din acesta ca exemplu al faptului că „direcția lui Bauer era centripetă față de cadru, ca o celulă voluminoasă, vie a filmului”.
Iată celebrul film „Martori tăcuți” și un cadru din el, în care nu există acțiune, dar se declară dramatism în el, sunt prezentate personajele principale. O servitoare se uită pe ușa elvețiană de sub scări pentru a-și vedea iubitul, domnul, coborând spre ieșire. Un portar bătrân, bunicul ei, s-a așezat pe o bancă lângă dulap. La ușa din față este un servitor care este îndrăgostit de o servitoare. Viața de stradă este vizibilă prin geamul ușii. Există doar cinci niveluri ale cadrului, iar în conjugarea lor există o dramă liniștită, mocnitoare, a celor care sunt numiți martori muți, ieșind din tăcere, suspine și priviri. Cei care văd totul, dar nu vor spune nimic nimănui - oameni din clasa de jos, servitori. Dar este și publicul, pentru simpatie, pe a cărui empatie se bazează regizorul [27] .