Nianhua

Nianhua (年画, lit. „Imaginea de Anul Nou”) - tipărituri populare chinezești [ 1] . Muzeele Nianhua funcționează în mai multe orașe chineze - Weifang ( provincia Shandong ), Wuqian ( provincia Hebei ) și Mianzhu ( provincia Sichuan ) - există muzee nianhua [2] . Cea mai mare colecție străină de nianhua se află în Ermitaj : aproximativ două mii de foi din această colecție au fost adunate de sinologul Vasily Alekseev [3] [comm 1] .

Titlu

Cuvântul „nianhua” („Imaginea de Anul Nou”) a fost menționat pentru prima dată în Li Guangting (李光廷, 1812-1880, jinshi 1852) scrisă în 1849 în cartea „Xiang yan jie yi” 鄉言解頤 (lit. „Discursuri la țară cu un zâmbet”), dar ca termen a intrat în uz abia în anii 20-30 ai secolului XX [1] . Numele se datorează faptului că majoritatea picturilor au fost vândute în ajunul Anului Nou Chinezesc conform calendarului lunar și au fost folosite ca cadouri (două tipuri de imprimeuri populare - zhi-ma și lipite cu ocazia unor evenimente solemne în casa si-hua  - au fost vândute pe tot parcursul anului; în plus, o cantitate mică de nianhua a fost vândută înainte de sărbătorile de la începutul verii ( duan-wu ) și mijlocul toamnei ( zhong-qiu ) [ 1] [ 4] . ; Wei este unul dintre numele orașului Tianjin ), huanle-tu („imagini distractive”, hua-zhang („foi cu imagini”), huar („imagini”) [1] .

Istoria lui Nianhua

Nu există informații exacte despre momentul apariției nianhua-ului, totuși, se știe că picturile au devenit larg răspândite în timpul dinastiei Song (960-1279) [1] . Potrivit majorității cercetătorilor, originile nianhua aparțin artei budiste de cult - fabricarea de icoane de hârtie cu imagini ale zeităților budiste și texte de rugăciune - care exista deja în timpul dinastiei Tang (618-907). Gravurile Zhihua , produse în serie în secolele X-XI, sunt, de asemenea, prototipul nianhua [4] .

Inițial, nianhua au fost realizate din scânduri de lemn gravate folosind tehnica de woodcut color , clișeele din lemn realizate pentru fiecare culoare erau imprimate alternativ pe aceeași foaie. Primul clișeu a dat conturul desenului, în timp ce celelalte au dat acoperirea colorată. Până la sfârșitul dinastiei Ming (1368-1644), Nianhua a păstrat multe elemente de pictură clasică și gravură profesională. Popularitatea crescândă a nianhua-ului în epoca Qing (1616-1912) în rândul populației rurale a dus la faptul că necesitatea producerii unui număr mare de picturi a schimbat compoziția producătorilor: creația lor a trecut în mâinile artizanilor care stăpâneau doar bazele deprinderii artistice, ceea ce a dus la o simplificare a tehnicilor de fabricație [5] . Sculptura complexă anterior a fost redusă la un desen de contur cu colorarea sa ulterioară manuală. Tipic pentru Nianhua a fost utilizarea motivelor ornamentale, în primul rând florale, și introducerea ramelor decorative [6] .

În secolul al XIX-lea, a început o căutare activă a modalităților de a reduce costul producerii de nianhua; În loc să folosească hârtie albă fină și moale [7] , atelierele au trecut mai întâi la hârtie subțire japoneză fabricată din fabrică, cu o nuanță gălbuie și luciu pe o față, iar apoi la tipuri locale de calitate scăzută, cu o suprafață aspră. Calitatea vopselelor s-a deteriorat; roșul și verdele carmin au dispărut din uz, a intrat în practică utilizarea vopselelor europene ieftine din import, cu care se amesteca alaun alb . La sfârșitul secolului al XIX-lea și începutul secolului al XX-lea, Nianhua, neputând concura cu litografia și gravura pe cupru, a trecut la metoda oleografică de execuție [8] . În plus, conform unei versiuni, în această perioadă, unele nianhua au fost create folosind tehnica de serigrafie [9] . În același timp, artiști profesioniști, reprezentanți ai picturii „noi”, precum Ye Qianyu, s-au arătat interesați de imaginea oamenilor de rând. În timpul războaielor din anii 1930 și 1940, nianhua a fost folosit pentru a produce materiale de propagandă, ceea ce a dus la noua sa înflorire. Metoda de execuție gravă în lemn a fost înlocuită cu cea tipografică [8] .

Tipuri de nianhua

Datorită utilizării acelorași motive și imagini în contexte artistice diferite, Nianhua se pretează cu greu la clasificarea gen-tematică; astfel în literatura științifică este condiționată [10] . Potrivit Enciclopediei „ Cultura spirituală a Chinei ”, în funcție de teme și obiecte, imaginile lui nianhua sunt împărțite în două grupuri - narative și non-narative. Prima grupă include lubokuri pe subiecte literar-folclor și teatrale, iar cea de-a doua grupă include diverse picturi de protecție, calendaristice, incantatoare, de bun augur, domestice și de peisaj, imagini cu păsări, flori și ornamente [11] . Sinologul M. Kravtsova identifică 8 grupuri tematice de gen [10] :

  1. tablouri pe teme religioase;
  2. imagini cu conținut binevoitor;
  3. tablouri pe teme istorice și literare;
  4. poze „teatrale”;
  5. picturi cu caracter cognitiv și instructiv;
  6. picturi din viața de zi cu zi;
  7. vizualiza poze;
  8. tablouri pe teme politice.

Primul grup include icoane nianhua . Comparabile tipologic cu catapeteasma , ele includ până la o sută sau mai multe imagini ale zeităților dispuse pe mai multe niveluri în conformitate cu ierarhia [10] . Imaginile de natură binevoitoare, potrivit chinezilor, aduc în casă o atmosferă de bucurie și bunăstare în familie [12] . Cele mai populare dintre ele sunt nianhua cu o dorință de naștere de fii [13] . Una dintre trăsăturile (deși nu obligatorii) ale picturilor pe teme istorice și literare este defalcarea lor într-o serie de fragmente care reproduc un anumit complot [12] . În fiecare dintre aceste fragmente, creatorii încearcă cu ajutorul mijloacelor pitorești să arate momentele cheie ale intrigii și să dezvăluie principalele trăsături de caracter ale personajelor [14] . Luboks care înfățișează scene de teatru ( sichu nianhua ) și afișe de teatru lubok au apărut la sfârșitul secolului al XIX-lea [2] . Deoarece locul principal în repertoriile teatrelor chinezești a fost ocupat de piese pe teme istorice și literare, nianhua din acest grup înfățișează practic aceleași personaje ca și în nianhua din grupul precedent, totuși, ei acordă mai multă atenție reprezentării costumului. , machiaj și gesturi [14] .

Picturile cu caracter educativ și instructiv au ca scop promovarea valorilor și principiilor confucianiste . În cadrul tabloului de acest tip, unul sau altul este înfățișat înfăptuind o faptă virtuoasă [15] . O parte semnificativă a picturilor edificatoare sunt lubok-uri cu imagini ale eroilor ciclului „Er shi sy xiao” („24 de exemple de slujire dezinteresată a părinților”) [13] . Nianhua-ul vieții diferă de imaginile de bun augur și edificatoare într-o varietate mai mare de scene reproduse [15] . Cel mai specific tip de astfel de nianhua sunt picturile în stilul „frumuseților”: ele înfățișează personaje feminine contemporane autorilor - fiice și soții de funcționari, comercianți prosperi, industriași. Picturile cu specii includ peisaje și imagini ale monumentelor arhitecturale. Nianhua pe subiecte politice sa răspândit pentru prima dată în timpul Rebeliunii Taiping (1850-1864); conducătorii săi au hotărât că o imagine a oamenilor obișnuiți va putea transmite orice informație către populația analfabetă într-un mod accesibil [16] : changmao nianhua („imagini cu părul lung”), care a primit un astfel de nume datorită faptului că Taiping-ii purta părul lasat în semn de nesupunere față de autorități, împrăștiat în toată țara. Data viitoare, practica creării lor a fost reluată în perioada războiului chino-japonez (1894-1895) [17] .

Vezi și

Comentarii

  1. ↑ Încă o mie de nianhua culese de Alekseev sunt păstrate în Muzeul de Stat al Istoriei Religiei din Sankt Petersburg [3] .

Note

  1. ↑ 1 2 3 4 5 Riftin, 2010 , p. 681.
  2. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , p. 685.
  3. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , p. 505.
  4. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , p. 656.
  5. ↑ Kravtsova, 2004 , p. 657.
  6. ↑ Kravtsova, 2004 , p. 658.
  7. ↑ Kravtsova, 2004 , p. 660.
  8. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , p. 661.
  9. ↑ Parygin A. B. Arta serigrafiei. secolul XX. Istorie, fenomenologie, tehnici, nume. - Sankt Petersburg. : SPb GUTD, 2010. - S. 110. - 304 p. - ISBN 978-5-7937-0490-8 .
  10. ↑ 1 2 3 Kravtsova, 2004 , p. 662.
  11. ↑ Riftin, 2010 , p. 682.
  12. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , p. 663.
  13. ↑ 1 2 Riftin, 2010 , p. 683.
  14. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , p. 664.
  15. ↑ 1 2 Kravtsova, 2004 , p. 665.
  16. ↑ Kravtsova, 2004 , p. 666.
  17. ↑ Kravtsova, 2004 , p. 667.

Bibliografie

In rusa În limba engleză
  Accesați articolul Wikidata  Dicționare și enciclopedii