Pointillism ( franceză pointillisme , punctualism englezesc ), dot music ( germană punktuelle Musik ) este o tehnică de compoziție în muzica celei de-a doua jumătate a secolului al XX-lea, un fel de tehnică serială .
Sintagma „muzică punctuală” a fost folosită pentru prima dată de muzicologul Herbert Eimert în 1952 pentru a caracteriza senzația auditivă din lucrările lui K. Stockhausen („Cross Play” / German Kreuzspiel ), P. Boulez („Polifonia nr. 10”, „Structuri”) I") și K. Guivartsa (Sonata pentru două piane). Eimert (în 1953) și-a descris impresiile auditive despre o altă lucrare de la Stockhausen, „Contrapuncte”, după cum urmează: „Ceea ce auzim este acum mult mai densă „muzică punctuală”, un câmp de tensiuni sonore care la început par izolat, apoi se leagă [ în percepție] într-o structură statică” [1] .
În articolul „Recherches maintenant” (1954), Boulez a definit muzica punctuală (pointillism) ca „intersecția diferitelor funcționalități la un punct dat”. Prin „diverse posibilități funcționale”, compozitorul a înțeles determinarea într-un singur sunet („single sound”) a diferiților săi parametri: înălțimea, durata, volumul (dinamica), timbrul etc. Boulez a indicat și premisa estetică a noii abordări. - „o respingere justificată a melodiei în sensul ei clasic ca element funcțional cel mai important al depozitului homofonico-armonic [2] .
În eseul „Poziția meșteșugului” (1963), Stockhausen a caracterizat muzica dot (în maniera sa tradițională indistinct-figurativă ) deci:
Spiritul ordonator se concentrează pe un singur sunet <...> [Acest sunet] într-o muzică complet ordonată <...> într-o singură manifestare conține deja (și nu contradictorii) toate acele criterii de ordine care sunt inerente compoziției ca un întreg. [Acestea sunt] dimensiuni care lucrează împreună pentru a produce sunet. Prin urmare, „ordonarea sunetelor” înseamnă derivarea de principii care ordonează anumite dimensiuni [de la o anumită idee generală a compoziției], fiecare principiu individual fiind conectat (pe baza unui principiu superior care le acoperă pe toate patru) cu alte trei < ...> sunetele iau naștere ca urmare a unei acțiuni cumulative a principiilor care ordonează durata, înălțimea, volumul și timbrul [3] .
Inițial, termenul de „muzică punctată” (pointillism) a fost aplicat numai ultimei compoziții în serie (1949–55) a compozitorilor „Darmstadt” - Stockhausen, Boulez, L. Nono („Polyphonics-monody-rhythmics”, 1951), L. Berio („Nones”, 1954) și alții. Mai târziu, a început să fie folosit - mai vag - ca denumire a unei varietăți de texturi , care se caracterizează prin distribuția de sunete individuale sau motive mici în timp și înalte. spaţiu. Un exemplu de manual al unui astfel de punctillism este considerat a fi unele dintre lucrările lui A. Webern (de exemplu, partea a II-a a „Variații pentru pian”, op. 27; începutul „Variații pentru orchestră”, op. 30), iar cea mai veche „anticipare” a sa este hochetul medieval , unde melodia este împărțită în fragmente, interpretate pe rând de diferiți cântăreți.
Spre deosebire de „muzică de puncte” ca tehnică motivată estetic de compoziție în serie, „textura de puncte” este folosită în mod utilitar, adesea în scopul reprezentării muzicale . Așa a folosit-o D.D. Șostakovici , înfățișând sforăitul și „conștiința sfâșiată” a lui Kovalev care se trezește în actul I (foto 3) al operei Nasul . În piesa orchestrală de A.G. „Pianissimo” [1968] al lui Schnittke , bazat pe o nuvelă a lui F. Kafka , înfățișează un aparat pentru o execuție sofisticată cu ace folosind punctillism. Textura punctilistă este remarcată și în lucrarea lui E.V. Denisov „DSCH” pentru clarinet, trombon, violoncel și pian (1969).
Pointillismul este folosit activ în arta cinematografică rusă. În filmul „Hotel „At the Dead Climber”” (1979, compozitorul S. Grunberg ) - în muzica electronică, ca unul dintre mijloacele de afișare a temelor „spațiale”. În filmul „Mom Got Married” (1969, compozitorul O.N. Karavaychuk ) puntillismul simbolizează prăbușirea armoniei vieții unui tânăr, în filmul „Copilăria lui Ivan” (1962, compozitorul V.A. Ovchinnikov ) este folosit în leitme (complet). lipsit de început melodic) război „urât”.
Unii muzicologi interpretează muzica dot ca fiind analogă punctillismului din artele vizuale; totuși, această analogie nu este nici exactă, nici general acceptată. .