Punctat (artă plastică)
Linie punctată (artă plastică) ( germană punktieren - marcaj cu puncte, din latină punctum - punct) - un nume general pentru diverse tehnici grafice pentru utilizarea liniilor întrerupte și a punctelor apropiate distanțate în diferite tipuri de arte plastice și decorative , inclusiv: tehnica de produse de decorare din metal și sticlă (gravură punctată), una dintre metodele de gravare pe metal, una dintre „manierele” de gravare .
Tehnica gravurii punctate în decorarea bijuteriilor, în special a articolelor din cupru și argint ( latina opus punctorum ), a fost cunoscută în Europa de Vest în Evul Mediu timpuriu. Un model de cercuri mici (care a fost aplicat pe suprafața metalului cu o daltă specială) a fost numit „pointille”. În secolul al XVII-lea, în Olanda, paharele de sticlă cu model au fost realizate folosind tehnica de perforare a diamantului - cu o tijă de metal cu un diamant la capăt, meșterul aplica mici puncte cu lovituri ușoare, formând un model mat pe suprafața produs. În secolul al XVIII-lea, o tehnică similară a fost folosită în Boemia și Silezia. În combinație cu o „față de diamant” luxuriantă (slefuire) și gravură (roți de cupru), modelul punctat este caracteristic esteticii baroc și paharele mari din „sticlă de Boemia” [1] . Aceleași pahare au fost fabricate la Sankt Petersburg în perioada „ Barocului Petrin ” din primul sfert al secolului al XVIII-lea.
În arta gravurii, tehnica liniei punctate a fost folosită pentru prima dată la începutul secolului al XVI-lea de către pictorul venețian, desenator și gravor pe cupru Giulio Campagnola . Ca un demn reprezentant al școlii venețiane, Campagnola s-a străduit pentru un pitoresc mai mare a imaginii, la fel cum au făcut-o în pictură Giorgione și Titian , artiștii pe care i-a idolatrizat . Campagnola și-a creat gravurile pe cupru nu cu o lovitură, ci cu o linie și o textură punctată - un pointillo cu ajutorul unor instrumente speciale: daltă cu vârf ascuțit ( punson ) și o roată din metal. Numeroase puncte mici modelează ușor forma, creând o aparență de ceață pitorească ( sfumato ).
Tehnica punctului a fost folosită la sfârșitul secolului al XVI-lea de către gravorul francez al școlii Fontainebleau , ornamentalist, medaliat și bijutier Etienne Delon , iar în secolul al XVII-lea de maestrul, bijutierul și aurarul din Amsterdam Jan Lutma cel Tânăr. Desenatorul englez John Flaxman , în stilul său original de „contur” de desen, imitand „vazele etrusce”, a combinat linia cu liniile punctate. Gravorii au repetat același lucru, reproducându-i desenele pentru publicații tipărite.
În secolele al XVII-lea și al XVIII-lea, gravorii olandezi, germani și englezi au perfecționat această tehnică atât în gravură, cât și în gravură, folosind poansone și matuare din oțel de diferite dimensiuni. În funcție de puterea impactului și de frecvența punctelor, textura s-a dovedit a fi mai adâncă sau mai superficială. Atunci când este imprimată cu cerneală de imprimare pe hârtie umedă, o textură adâncă a dat un ton mai închis catifelat, în timp ce una superficială a dat unul deschis, argintiu. La început, această tehnică a fost folosită în gravură cu un tăietor („prima linie punctată”, sau vârf), apoi a început să fie folosită în gravare. „Linia punctată gravată” a devenit apropiată de tehnica mezzotintului [2] .
Această tehnică de gravare a fost numită „maniera punctată” ( germană: Punktmanier ). „Maniere” (contrar sensului general al acestui termen) în grafica tipărită sunt denumite în mod tradițional tehnici tehnice. Nevoia de a reproduce originale picturale a stimulat dezvoltarea „gravurii blot” împreună cu gravura tradițională cu freza, „schiță” și gravura în linie. Majoritatea gravurilor, urmărind o reproducere fidelă a picturii, au fost realizate de maeștri, combinând perforarea și gravura [3] .
Exact așa a lucrat maestrul remarcabil, virtuoz al tehnicii liniilor punctate, pictor, desenator și gravor italian Francesco Bartolozzi . Acest maestru a studiat la Florența, cu tatăl său, bijutier și aurar. În 1764, stăpânind tehnica desenului în pastel și a miniaturii acuarele , s-a mutat în Anglia [4] . La Londra , Bartolozzi a ales lucrările artiștilor la modă de atunci A. Kaufman și J. B. Cipriani ca originale de pictură pentru „pointeles” sale. Printre adepții lui Bartolozzi s-au numărat F. Howard, W. Ryland, L. Schiavonetti.
În Anglia, sub îndrumarea lui Bartolozzi, tehnica gravurii punctate a fost studiată de maestrul rus G. I. Skorodumov . În 1782, s-a întors în Rusia, a lucrat la Sankt Petersburg ca „gravor în cabinetul” Ermitaj și ca îngrijitor al colecției de gravuri sub împărăteasa Ecaterina a II-a. A reușit să creeze o școală rusă de gravură pe metal, dar destinul său creativ nu a funcționat și tehnica punctată nu a fost folosită pe scară largă în Rusia. Gravorul N. I. Sokolov a fost un elev al lui Skorodumov.
Note
- ↑ Marea enciclopedie ilustrată a antichităților. - Praga: Artia, 1980. - S. 132-133
- ↑ Fleckel M. I. De la Marcantonio Raimondi la Ostroumova-Lebedeva. Eseuri despre istoria și tehnica reproducerii gravurii din secolele XVI-XX. - M .: Art, 1987. - S. 178
- ↑ Vlasov V. G. Linie punctată // Vlasov V. G. Nou dicționar enciclopedic de arte plastice. În 10 volume - Sankt Petersburg: Azbuka-Klassika. - T. VII, 2007. - S. 881-882
- ↑ Bartolozzi, Francesco // Encyclopædia Britannica Eleventh Edition. - Cambridge, Anglia: University Press, 1911. - P. 451
Vezi și
 În cataloagele bibliografice |
|---|