Sinuciderea lui Lucretia

Versiunea actuală a paginii nu a fost încă examinată de colaboratori experimentați și poate diferi semnificativ de versiunea revizuită pe 19 mai 2020; verificările necesită 3 modificări .

Sinuciderea lui Lucretia - pictura in ulei pe tabla de var Albrecht Dürer , semnat și datat 1518. Păstrată în colecția Alte Pinakothek , München . O înfățișează pe vechea eroină romană Lucreția (decedată în 510 î.Hr.), soția lui Lucius Tarquinius Collatinus , într-un cadru înalt și îngust, în actul de a se sinucide pentru a evita rușinea de a fi violată de vărul ei Sextus Tarquinius . [unu]

Lucrezia stă în fața încăperii înghesuite și aspru luminată care conține patul de mireasă pe care a fost violată. Ea privește spre cer, de parcă le-ar fi cerut zeilor să fie martoră la sinuciderea ei. [2] Fața Lucreziei trădează un sentiment de rușine în timp ce o înjunghie în stomac cu sabia. Panoul este cel de-al doilea tratament al lui Dürer despre Lucreția după un desen foarte asemănător din 1508. O compoziție anterioară, desenată cu cerneală pe hârtie, se află la Galeria Albertina , Viena . [3]

Rana Lucretiei nu se afla in centrul abdomenului, ca in desenul din 1508, ci sub sanul drept, repetand rana lui Hristos din sulita. Criticii au menționat că actul este fără sânge, fără nicio stropire de pe cearșaf asociate în mod obișnuit cu tratamente similare ale vremii. Pictura a fost însă realizată cu finețe, cu pensulele reprezentând țesăturile în detaliu, și este compusă dintr-o varietate de pigmenți roșii, albaștri și verzi. Draperiile albe din jurul șoldurilor ei sunt o adăugare ulterioară, din jurul anului 1600.

Istoricii de artă nu sunt înclinați să considere Sinuciderea Lucreției drept una dintre cele mai bune picturi ale lui Dürer și este adesea comparată, nu în bine, cu o lucrare similară a lui Lucas Cranach cel Bătrân . Cu toate acestea, istoricii de artă îl văd pe Dürer ca pe un apel mai puțin formal, mai intern și preocupat de opoziția dintre moarte și moarte. [1] Între 1959 și 1960, Alberto Giacometti a executat „Schița după Lucrezia Dürer” folosind pixul pe hârtie. [patru]

Fața ei poartă elemente de idealizare, deși în cea mai mare parte este prezentată ca o femeie adevărată. Expresia ei facială, aproape identică cu desenul din 1508, este greu de interpretat, deoarece îi lipsesc pasivitatea, castitatea și privirile șmecheroase asociate în mod obișnuit cu reprezentările ei contemporane. [5] I se oferă o ipostază monumentală și statuară, dar fără simțul senzualității păgâne prezent în lucrarea sa din 1507 Adam și Eva în Prado , Madrid . [6] Criticii au remarcat negativ expresia ei acră, silueta nefiresc alungită și disproporționată și postura incomodă . [7] Pictura a fost descrisă ca fiind una dintre cele mai nepopulare lucrări ale lui Dürer, iar mulți istorici de artă, inclusiv Max Friedländer și Erwin Panofsky , comentează nefavorabil asupra unor calități evidente precum „austeritatea și stângăcia”. [8] [9] Criticul de artă Fedya Antselevsky a numit-o „o parodie, nu o exaltare a figurii feminine clasice”. [zece]

Savantul feminist Linda Hults observă că „există o calitate mecanică în gestul de sinucidere al Lucrezei; pare să acționeze separat de expresia ei facială și nu pare să necesite ajutorul unei alte mâini, care este situată în mod ciudat în spatele ei. [unsprezece]

Note

  1. ↑ 1 2 Alte Pinakothek München: un ghid explicativ pentru Alte Pinakothek . München: Bruckmann, 1992. 101-102. ISBN 978-3-7654-2454-0
  2. ↑ Hult, 218
  3. ↑ Bubenik, x
  4. ↑ Carluccio, Luigi. „Giacometti: un caiet de schițe al desenului interpretativ”. New York: HN Abrams, 1967. 68
  5. ↑ Hult, 226
  6. ↑ Sander, 206
  7. ↑ Hult, 209
  8. ↑ Hult, 208
  9. ↑ Panofsky, 121, 201
  10. ↑ Tsaneva, Maria. Durer: 201 Tablouri și Desene . Lulu, 2014
  11. ↑ Hult, 205

Surse

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice