Serenada pentru orchestra de coarde în do major , op. 48 al lui Piotr Ilici Ceaikovski a fost scris de compozitor în toamna anului 1880 și este dedicat compozitorului și violoncelistului Karl Albrecht . În același an, Ceaikovski a realizat un aranjament al noii sale lucrări pentru pian la patru mâini. Prima reprezentație a lucrării a avut loc la Sankt Petersburg la 18 (30) octombrie 1881, sub conducerea lui Eduard Napravnik . La Moscova , serenada cu coarde a fost interpretată pentru prima dată în 1882, condusă de Max Erdmannsdörfer . În această lucrare, Ceaikovski s-a orientat către genul serenadei, caracteristic muzicii secolului al XVIII-lea. După recunoașterea compozitorului, muzica lui Wolfgang Amadeus Mozart a fost modelul pentru serenada sa cu coarde . În cuvintele compozitorului și muzicologului Boris Asafiev , în formă, această lucrare „stă la jumătatea distanței între o suită și o simfonie”.
Lucrarea constă din patru părți, intitulate de Ceaikovski în italiană :
Prima mișcare a ciclului „O bucată în formă de sonatina”, stilizată de Ceaikovski pe muzica clasicilor vienezi , este scrisă în tonalitatea do major . Într-o scrisoare către Von Meck din 24 august 1881, compozitorul a explicat conceptul muzicii acestei mișcări după cum urmează:
În prima parte, am adus un omagiu venerării mele la Mozart; este o imitare voită a felului lui și m-aș bucura dacă s-ar constata că nu sunt prea departe de modelul luat.
.
Vals | |
interpretat de Orchestra Filarmonicii din Leningrad Yevgeny Mravinsky , 1949 | |
Ajutor la redare |
În serenadele din epoca clasică, a doua mișcare tindea să fie în mod tradițional un dans de menuet de uz casnic . Ceaikovski a păstrat această tradiție, dar a înlocuit menuetul cu un alt dans de trei bătăi - valsul . Valsul este scris în tonul sol major .
A treia mișcare a ciclului, elegia în re major , este, potrivit criticilor, strâns legată de tradiția muzicală vocală. Introducerea piesei amintește de cântarea bisericească în ceea ce privește structura melodică. Materialul muzical suplimentar este un romantism sau „cântec fără cuvinte”. În exterior, neașteptat, dar cu o nevoie interioară profundă, iese brusc un sunet aproape tragic. Tema sună clar în orchestră, care zece ani mai târziu se va transforma într-una dintre melodiile centrale ale The Queen of Spades. Pe această melodie, Ceaikovski va construi cel mai intens tablou culminant al operei - în dormitorul contesei, când Herman încearcă să afle secretul a trei cărți de la bătrână, dar aceasta moare fără să-i dezvăluie secretul asupra căruia. viața lui, fericirea lui depinde. Astfel se încheie cea de-a treia parte a Serenadei.
Tema principală a finalei serenadei cu coarde a fost împrumutată de Ceaikovski din cântecul popular rusesc „Sub mărul verde”. În viitor, această temă este dezvoltată de autor în conformitate cu tradițiile formei sonatei clasice. În plus, muzica finalei face ecoul unui alt cântec popular „Și cum în luncă, luncă”. La fel ca prima mișcare a ciclului, finalul serenadei este scris în tonalitate de do major .
Scenă | Muzică | vremea lui Mravinsky |
1. Pezzo In Forma Di Sonatina. | 1. Pezzo In Forma Di Sonatina. Andante Non Troppo. Allegro Moderato | 11.18 |
2 Valse. | 2 Valse. Moderato, Dolce și Molto Grazioso | 3.41 |
3. Elegie. | 3. Elegie. Larghetto Elegiaco | 10.00 |
4. Finală (temă Russo). | 4. Finală (temă Russo). Andante. Allegro Con Spirito | 7.47 |
Petru Ilici Ceaikovski | |||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
| |||||||||||||||||||||||||
|