Sylvian, David

David Sylvian ( ing.  David Sylvian , numele de naștere - David Alan Batt ( ing.  David Alan Batt ); născut pe 23 februarie 1958 , Beckenham ) - muzician, vocalist și compozitor britanic , care și-a început cariera în trupa rock new wave din Japonia , apoi a urmat cu succes o carieră solo, lucrând pe muzică de diferite genuri: rock progresiv , jazz , muzică electronică , ambient . Lucrarea lui Sylvian a influențat mulți muzicieni, inclusiv Duran Duran și Porcupine tree , și a devenit punctul de plecare pentru toată muzica anilor 80.

Biografie

1970-începutul anilor 1980: Japonia

Japonia, care includea alți muzicieni, inclusiv basistul Mick Karn , chitaristul Rob Dean , clapeista Richard Barbieri și fratele lui Sylvian, Steve Jansen, era un grup de prieteni. În tinerețe, au cântat muzică care a fost percepută ca un mijloc de evadare, interpretând numere în două acorduri - uneori cu Karn ca lider, alteori cu Sylvian în prim-plan. Fan al păpușilor New York Dolls , Sylvian și-a adoptat numele de scenă de la Sylvian Sylvian, în timp ce fratele său s-a numit Jansen, inspirat de numele David Johansen.

Ei s-au supranumit Japonia în 1974, semnând un contract de înregistrare cu Ganza și îmbrăcând costume glam rock ca David Bowie , T.Rex și New York Dolls. De-a lungul anilor, muzica lor a devenit mai sofisticată, inspirând inițial din stilul rock al lui Roxy Music . Identitatea lor vizuală a evoluat, de asemenea, și, deși purtaseră machiaj de la începuturile lor la mijlocul anilor 1970, grupul a fost etichetat din neatenție New Romantic la începutul anilor 1980. Trupele în sine au contestat orice asociere cu mișcarea New Romantic, Sylvian afirmând: „Nu-mi place să fiu asociat cu ei. Pozițiile sunt foarte diferite. Despre semnificația modei din Japonia, Sylvian a spus: „Pentru ei [noii romantici], costumul este doar un costum. Dar acesta este modul nostru de viață. Arătăm și ne îmbrăcăm așa în fiecare zi.” Într-un interviu din octombrie 1981, Sylvian a comentat punctul culminant al mișcării „New Romantic” în muzica pop populară : „Există o perioadă în curs în acest moment care ne-ar putea face să arătăm de parcă suntem deja la modă”.

Japonia a lansat cinci albume de studio între martie 1978 și noiembrie 1981. În 1980, trupa a semnat cu Virgin Records, unde Sylvian a rămas ca artist de înregistrare pentru următorii douăzeci de ani. Grupul a avut de suferit de pe urma ciocnirilor personale și creative, în special între Sylvian și Karn, tensiunile apărute din relația lui Sylvian cu Yuka Fujii, fotograf, artist și designer și fosta iubită a lui Karn. Fujii a devenit rapid o figură influentă în viața lui Sylvian. Ea a fost prima care l-a introdus serios pe Sylvian în jazz, ceea ce l-a inspirat, la rândul său, să urmeze direcții muzicale care înainte îi fuseseră inaccesibile. De asemenea, ea l-a încurajat pe Sylvian să încorporeze disciplina spirituală în viața lui de zi cu zi. De-a lungul carierei ei solo, Fujii a jucat un rol important în coperta albumelor sale.

Japonia a jucat ultimele lor spectacole în decembrie 1982, înainte de a se desființa.

Anii 1980-1990: Cariera solo

În 1982, Sylvian a lansat prima sa colaborare cu Ryuichi Sakamoto numită Bamboo Houses/Bamboo Music. De asemenea, a lucrat cu Sakamoto la melodia din Top 20 din Marea Britanie „Forbidden Colors” pentru filmul din 1983 al lui Nagisha Oshima Merry Christmas Mr Lawrence. Cu toate acestea, prima contribuție a lui Sakamoto la munca lui Sylvian a fost co-scrierea „Taking Islands in Africa” pe albumul Japan Gentlemen’s Take Polaroids (1980).

Albumul solo de debut al lui Sylvian, Brilliant Trees (1984), a inclus materiale de la Sakamoto, trompetistul John Hassell și fostul basist al „Can” Holger Chukai. Albumul a fost inclus în Red Guitar Top 20 Top 20 Singles din Marea Britanie.

În 1985, Sylvian a lansat EP -ul instrumental Words with the Shaman în colaborare cu Jansen, Hassell și Chukai, o înregistrare care, când a fost relansată în același an cu albumul de lungă durată Alchemy: The Index of Possibilities, a inclus adăugarea lui „ Steel Cathedrals”, coloana sonoră a lansării sale video cu același nume.

Următoarea lansare a fost single-ul cu două înregistrări Gone to Earth (1986), care a inclus o înregistrare de piese vocale atmosferice și o a doua înregistrare constând din instrumentale ambientale. Albumul conținea contribuții semnificative de la chitariștii renumiți Bill Nelson (fostul Be-Bop Deluxe ) și Robert Fripp (de la King Crimson ), precum și o secțiune de ritm care i-a inclus pe japonezul Steve Jansen la tobe și Jan Maidman de la Penguin Cafe Orchestra la bas. .

Secrets of the Beehive (1987) a folosit mai mult instrumentele acustice și a fost orientat muzical către balade întunecate, emoționale, infuzate cu aranjamente de coarde de Ryuichi Sakamoto și Brian Gascoigne. Albumul a inclus una dintre cele mai populare cântece ale lui Sylvian, „Orpheus”, și a fost urmat de primul său turneu de concerte ca artist solo, turneul mondial de 80 de zile „In Praise of Shamans” din 1988, cu Robbie Aceto, Richard Barbieri, Mark Isham, Steve Jansen, Ian Maidman și David Thorne.

Ne-a îndeplinit niciodată așteptările comerciale, Sylvian a colaborat cu Holger Chukai. Plight and Premonition , lansat în 1988, și Flux and Mutability, înregistrat și lansat anul următor, au prezentat și materiale de la membrii Can, Yaka Libezeit și Michael Karoli.

Virgin a decis să încheie anii 1980 cu lansarea Weatherbox, un set complex de patru dintre albumele solo anterioare ale lui Sylvian.

În 1990, Sylvian a colaborat cu artiștii Russell Mills și Ian Walton pentru a dezvolta o instalație multimedia folosind sculptură, sunet și lumină numită Ember Glance - The Persistence of Memory. Expoziția a fost organizată la Muzeul Spațial FGO-Soko temporar din Tokyo Bay, Shinagawa, Tokyo.

Anii 1990: Rain Tree Crow

La începutul anilor 1990, chitaristul Robert Fripp l-a invitat pe Sylvian să cânte împreună cu muzicienii rock progresiv King Crimson. Sylvian a refuzat invitația, dar el și Fripp au înregistrat albumul The First Day, lansat în iulie 1993. Ceva o retragere pentru Sylvian, albumul a combinat versurile filozofice ale lui Sylvian cu antrenamente funky și stiluri rock agresive, mult în vena King Crimson a lui Fripp. Pentru a valorifica succesul albumului, muzicienii au pornit pe drum în toamna lui 1993. O înregistrare live numită Damage lansată în 1994 a fost selectată din spectacolele finale ale turneului.

Ultima colaborare a lui Sylvian și Fripp a fost cu instalația „Redemption – Approaching Silence”. Expoziția a avut loc la Centrul de Artă și Mediu P3 din Shinjuku, Tokyo, în perioada 30 august - 18 septembrie 1994. Muzica de însoțire a fost compusă de Sylvian, cu versuri scrise și citite de Fripp.

La sfârșitul verii anului 1995, Sylvian a susținut un turneu solo, pe care l-a numit „Slow Fire - A Personal Retrospective”.

A urmat o perioadă de relativă inactivitate în muzică, timp în care Sylvian și Ingrid Chavez s-au mutat din Minnesota în Napa Valley. Chavez a născut două fiice, Amira-Daya (născută în 1993) și Isobel (născută în 1997) și a fost atrasă de interesul ei pentru fotografie și muzică. Sylvian și Chavez sunt acum divorțați.

1999 până în prezent

În 1999, Sylvian a lansat Dead Bees on a Cake, primul său album solo de la Secrets of the Beehive, cu 12 ani mai devreme. Albumul reunește cele mai eclectice influențe dintre toate înregistrările sale, de la muzică soul la jazz fusion și blues până la cântece spirituale orientale, iar majoritatea versurilor reflectă calmul interior al lui Sylvian, în vârstă de 41 de ani, care a venit din căsătorie, familie și credințe. . Printre muzicieni invitați s-au numărat prietenul de multă vreme Ryuichi Sakamoto , jucătorul de tabla cu pregătire clasică Talvin Singh, chitaristul avangardist Mark Ribot , trompetistul de jazz Kenny Wheeler și chitaristul de jazz contemporan Bill Frizell. În 2010, Sylvian spunea: „De la începutul anilor 80, am fost interesat de deconstruirea formelor familiare ale cântecului popular, de păstrarea structurii, dar de îndepărtarea recuzitei suportului. Munca mea revine în mod constant la această întrebare: ce parte a structurii puteți elimina în timp ce puteți determina ce, la urma urmei, este o formă familiară?

După Dead Bees, Sylvian a lansat 2 compilații pe Virgin Records, o retrospectivă de 2 discuri „Everything and Nothing” și o colecție instrumentală numită Camphor. Ambele albume conțineau materiale lansate anterior, câteva remixuri și câteva piese noi sau nelansate anterior pe care Sylvian le-a finalizat special pentru proiecte.

Sylvian a părăsit Virgin Records și și-a fondat propria casă de discuri independentă, Samadhi Sound. A lansat albumul Blemish. Fuziunea stilurilor, inclusiv jazz și electronic, i-a permis lui Sylvian să interpreteze muzică din proiectul Nine Horses, precum și diverse selecții din catalogul său din spate. Blemish a inclus materiale de la Christian Fennes și Derek Bailey. Sylvian a adoptat o abordare diferită cu acest album. El a spus despre procesul său: „Cu Blemish, am început în fiecare zi în studio cu o improvizație foarte simplă la chitară. După înregistrare, ascultam și foloseam repere din improvizație - dinamică și așa mai departe - pentru a dicta structura, am scria versurile și melodia pe loc și apoi înregistra vocea.”

Un nou album solo intitulat Manafon a fost lansat pe 14 septembrie 2009 în două ediții - o ediție obișnuită CD/digipak și o ediție de lux cu două seturi de cutie, cu două cărți care includ CD-ul și DVD-ul filmului „Amplified Gesture”. Manafon are figuri de top în improvizația electro-acustică, cum ar fi saxofonistul Evan Parker , multi-instrumentistul Otomo Yoshihide, laptopul + chitaristul Christian Fennez, contrabasistul Polveksela Werner Dafeldecker și violoncelistul Michael Moser, specialistul în vocale albastre Sachiko M și absolventul AMM, chitaristul absolvent Kitsey Row, chitaristul AMM alumni Keith Roy, percuționistul Eddie Prevost și pianistul John Tilbury. În 2010, Sylvian a vorbit despre Manathon și a spus:

„Ceea ce sa întâmplat cu Manathon a fost că munca mă părăsise. În timp ce scriam și dezvoltam materialul, spiritul care ține împreună toate aceste elemente disparate tocmai m-a părăsit. Am stat o clipă amețit și apoi mi-am dat seama: totul s-a terminat; totul este la fel de bine... Într-un fel, am lucrat constant la Manathon când eram tânăr, ascultând Stockhausen și deconstruind o melodie pop. Acestea fiind spuse, nu cred că ne dezvoltăm doar ca artiști care practică în domeniile alese de noi. Pentru mine, asta a însemnat explorarea stărilor intuitive prin meditație și alte discipline conexe, care, pe măsură ce am observat mai mult jucătorii de improvizație liberi la locul de muncă, mi s-au părut esențiale pentru a putea fi prezent în momentul momentului, în permanență alertă și receptivă.”

În 2010, Sylvian a lansat o compilație a colaborărilor sale cu muzicieni din ultimii 10 ani - Sleepwalkers include melodii cu Ryuichi Sakamoto, Tweaker, Nine Horses, Steve Jansen, Christian Fennes și Arve Henriksen. Sunt incluse și câteva melodii noi, cum ar fi Sleepwalkers, care a fost scrisă împreună cu bateristul Martin Brandlmayr de la Radian și Polwechsel.

În 2011, discul dublu Died in the Wool a fost lansat ca variații ale lansării lui Manafon din 2009, adăugând șase piese noi, inclusiv colaborări cu compozitorul Dai Fujikura, producătorii Jan Bang și Eric Honore și o listă de muzicieni și improvizatori contemporani. Pentru prima dată pe CD, este disponibil un mix stereo al instalației audio „When We Return You Won't Recognize Us”, reunind un grup de improvizatori - John Butcher, Arve Henriksen, Günter Müller, Toshimaru Nakamura și Eddie Prevost - cu sextetul de coarde al regizorului Fujikura.

Tot în 2011, Sylvian a cântat ca artist în rezidență la festivalul Punkt din Norvegia. Pe lângă gestionarea evenimentelor festivalului, Sylvian a interpretat ambele compoziții de pe albumul Plight & Premonition al lui Holger Chukay, cu sprijinul lui John Tilbury, Ian Bahn, Philip Jack, Eyvind Arceth, Eric Honore și Arve Henriksen. Recepția pozitivă a dus la decizia de a face un turneu în toată Europa în 2012. În turneul Implausible Beauty au participat muzicieni precum Jan Bang, chitaristul Eivind Aarseth, pianistul Sebastian Lexer, violoncelistul Hildur Gudnadottir și trompetistul Gunnar Halle. Turneul a fost anulat la sfârșitul lunii ianuarie 2012 din cauza problemelor de sănătate cu Sylvian.

În 2013, Sylvian a lansat „You Know Me Now?”, un comunicat de presă unic emis cu o nouă versiune a „Where’s Your Gravity?”.

În 2014, Sylvian a lansat „There’s a Light That Enters Houses with No Other House in Sight”, o compoziție sub forma lui Christian Fennes și John Tilbury, cu cuvinte vorbite de la poetul american Franz Wright, câștigător al Premiului Pulitzer, fragmente din propria sa scriere Wright. Kindertotenwald.

În 2015, Sylvian a lansat „The Schoolhouse with Confront Recordings” în două ediții limitate. Lansarea, o compoziție de 15 minute, a fost compusă pe baza improvizațiilor lui Sylvian și Jan Bang - cu Otomo Yoshihide și Toshimaru Nakamura - și a fost înregistrată la o școală din Norvegia. Sylvian a colaborat din nou cu Confront Recordings în 2017, cu Mark Westell (care conduce Confront Recordings) și Rhodri Davis pentru prima lansare a seriei Confront Core, No Is Love. Compoziția în versiunea lungă a fost creată folosind materiale înregistrate anterior și conține versuri din cartea „Koltès’s In the Solitude of Cotton Fields” de Bernard-Marie Koltes.

Familie

• Tatăl: Bernard Batt
• Mama - Sheila Batt
• Sora mai mare - ? — (născut?) [5] [6]
• Fratele mai mic - Steve Jansen (nume real - Steven Ian Batt; născut în 1959)
• Soție (1992-2005) - Ingrid Julia Chavez  - (n. 1965)
  • Fiica - Amira Silvian (n. 1993)
  • Fiica - Isobel Silvian (n. 1997)

Discografie

Note

1. ↑ Harvell, Jess Review: Sleepwalkers - David Sylvian . Pitchfork Media . Preluat la 19 august 2016. Arhivat din original la 29 septembrie 2020. (nedefinit)
2. ↑ 1 2 Hegarty, Paul & Halliwell, Martin (2011), Beyond and Before: Progressive Rock Since the 1960s , New York: The Continuum International Publishing Group, ISBN 978-0-8264-2332-0 
3. ↑ [ Sylvian, David  (engleză) pe AllMusic Tago Mago > Recenzie] , AllMusic , < Sylvian, David  (engleză) pe site-ul AllMusic > . Preluat la 16 iunie 2010. 
4. ↑ Mason, Stewart Japan - „Taking Islands in Africa” . AllMusic . Consultat la 10 iulie 2017. Arhivat din original la 12 iunie 2018. (nedefinit)
5. ↑ David   Sylvian ? (link indisponibil) . Sylvie Simmons . Preluat la 18 noiembrie 2020. Arhivat din original la 13 februarie 2020.  (nedefinit) 
6. ↑ JapanSylvian.com • Vezi subiect - Amintiri din copilărie ale lui Steve și multe altele . www.japansylvian.com . Preluat la 18 noiembrie 2020. Arhivat din original la 15 ianuarie 2021. (nedefinit)

Link -uri

• Site-ul oficial David Sylvian
• Colecție completă de versuri ale lui David Sylvian
• David Sylvian - schiță biografică  (link nu este disponibil)

În rețelele sociale	Stare de nervozitate Facebook Facebook Instagram
Foto, video și audio	Apple Music Last.fm Spotify Muzică Yandex
Site-uri tematice	Toata muzica discogs Baza de date de filme pe Internet MusicBrainz Evaluează-ți muzica Evaluează-ți muzica
Dicționare și enciclopedii	Mare norvegian Baza de date cu nume notabile
În cataloagele bibliografice BIBSYS: 5040641 BNF : 13900230m GND : 122450612 GTA : 1459701 ISNI : 0000 0000 8095 5691 J9U : 987007330384105171 LCCN : n91063750 NDL : 001230278 NKC : xx0120898 NTA : 070396973 SUDOC : 162487460 VIAF : 15652901 WorldCat VIAF : 15652901