Simfonia nr. 103 (Haydn)

Simfonia nr. 103
Compozitor
Forma simfonie
Cheie Mi bemol major
Număr de catalog I:103

Simfonia nr. 103 în mi bemol major „ Timpani Tremolo ” (H. 1/103) este a unsprezecea dintre cele douăsprezece simfonii londoneze ale lui Joseph Haydn și penultima din opera sa. Premiera a avut loc pe 2 martie 1795 la Londra .

Simfonia a fost scrisă pentru o orchestră de dublu (2 flaute, 2 oboi, 2 clarinete, 2 fagoturi, 2 corni, 2 trompete, timpane și coarde).

Numele de „Timpani Tremolo” a fost dat simfoniei datorită introducerii primei mișcări. Temele simfoniei sunt apropiate de melodiile populare germano-austriace și croate.

Compoziție și premieră

Simfonia este un ciclu clasic de sonată-simfonie în patru mișcări.

Partea I - Allegro con spirito (rapid, cu entuziasm), sub formă de sonată.

Partea a II-a - Andante (încet), variații duble.

Mișcarea III - Menuetto, o formă complexă din trei părți cu un trio.

IV mișcare - Allegro con spirito, rondo sonata.

Simfonia nr. 103 este una dintre cele douăsprezece simfonii care au fost scrise pentru concertele din Londra. Cele două călătorii ale lui Haydn în Anglia (1791-1792, 1794-1795) au fost organizate de impresarul Johann Peter Salomon . Muzica lui Haydn era binecunoscută în Anglia cu mult înainte ca compozitorul să sosească acolo, iar membrii comunității muzicale britanice și-au exprimat de mult dorința ca Haydn să o viziteze. Recepția compozitorului în Anglia a fost foarte entuziastă. Simfoniile nr. 102, 103 și 104 au fost scrise pentru „Concertele de operă” de G. Viotti la Teatrul Regal.

Simfoniile din Londra au fost rezultatul muncii simfonice a lui Haydn. Ele exprimă cel mai clar trăsăturile caracteristice ale unei simfonii clasice - un ciclu sonată-simfonie în patru părți, cu anumite funcții ale fiecărei părți, trăsături de structură, formă. Aceste simfonii sunt unul dintre vârfurile școlii clasice vieneze.

Simfonia nr. 103 a avut premiera la 2 martie 1795. Orchestra era neobișnuit de mare pentru acea vreme, era formată din aproximativ 60 de persoane. Spectacolul a avut loc sub conducerea acompanitorului, violonistul Giovanni Battista Viotti și Haydn, care stătea la pian. Premiera a avut succes aparent.

De la premieră , Simfonia Timpani Tremolo a devenit una dintre cele mai populare simfonii ale lui Haydn. În 1831, Richard Wagner l-a aranjat pentru pian.

Simfonia durează aproximativ 30 de minute.

Prima parte

Prima parte începe cu o introducere lentă. După tremolo-ul timpanului, care amintește de o bătaie îndepărtată de tunet, sună o temă introductivă înfundată, oarecum misterioasă :

Introducerea declanșează muzica vesela pentru mobil Allegro , care se bazează pe două teme diferite.

Tema petrecerii principale ne introduce imediat în atmosfera sărbătorii. Are un caracter de dans și este prezentat în cheia principală.

La început, tema sună liniștit și ușor cu instrumentele cu coarde, apoi tare cu toată orchestra.

Tema părții laterale este și în personajul de dans. Pentru simfoniile lui Haydn, contrastul puternic dintre părțile principale și laterale nu este tipic (de exemplu, în Simfonia nr. 104 în re major, părțile principale și laterale sunt bazate pe același material tematic). Partea laterală se distinge prin grație, ușurință a sunetului. Este prezentat în tonalitatea dominantei - Si bemol major. Acompaniamentul de vals conferă muzicii o mai mare moliciune, iar sonoritatea oboiului îi conferă o nouă culoare. În caracterul său, partea laterală este apropiată de cântecul de stradă vieneză:

Prezentarea a două teme diferite constituie expunerea sonatei allegro.

În dezvoltare , se dezvoltă atât temele expoziției, cât și tema introducerii. Partidul principal nu este în întregime în dezvoltare. Este împărțit în motive care se dezvoltă independent, ceea ce le subliniază contrastul. Despărțirea unei teme este una dintre cele mai esențiale metode de dezvoltare. Apoi urmează tema introductivă. Din cauza ritmului rapid, își pierde caracterul reținut, fiind inclusă în mișcarea generală. O schimbare de ton în procesul de dezvoltare a subiectelor este, de asemenea, un semn obligatoriu de dezvoltare. O parte laterală apare în re bemol major. Melodia este interpretată de viori, care sunt răsună de flaut. Astfel, fiecare dintre teme primește o nouă acoperire - o nouă tonalitate și o colorare orchestrală, diferența dintre teme este accentuată.

În reluare , partea laterală sună în tonul principal.

În cod , tema introducerii apare în forma sa originală. Un astfel de cadru conferă lucrării o mai mare completitudine și pune mai clar în evidență finalizarea rapidă și veselă a primei părți pe motivele petrecerii principale.

Partea a doua

După prima mișcare rapidă și distractivă , a doua mișcare , Andante , aduce o oarecare ușurare. Acestea sunt variații pe două teme . Variațiile este o astfel de formă de lucru, în care tema sună la început, iar apoi se repetă de mai multe ori într-o formă modificată (variată). Variațiile pe două teme se numesc variații duble.

Prima temă este preluată de Haydn dintr-un cântec popular croat. Tema este de natură narativă, sună pe îndelete și calm cu instrumente cu coarde. Tonalitatea sa este Do minor.

A doua temă este scrisă în do major. Are un caracter de marș, vesel, voinic. Grupul de coarde este alăturat de instrumente de suflat și un corn:

În ciuda diferenței dintre teme, acestea au multe în comun: o a patra mișcare off-bar, o melodie ondulată, o creștere în 4 trepte (F-sharp în loc de F).

Urmează apoi variațiile, alternativ pe prima și a doua temă. Este interesant faptul că variațiile pe o temă minoră, cântec sună din ce în ce mai tensionat, emoționat, iar variațiile pe o temă majoră în marș dobândesc trăsături de blândețe și melodiozitate. Astfel, contrastul inerent temelor este accentuat. Acest lucru este vizibil mai ales în coda , unde motivul energetic al celei de-a doua teme sună lin și ușor.

Partea a treia

În a treia mișcare  , menuetul  , Haydn îmbină grația și flexibilitatea inerente acestui dans cu un ritm accentuat, urmărit, trăsăturile inerente interpretării sale în rândul oamenilor:

În mișcarea din mijloc, un trio , sunetul complet al orchestrei (tutti) este înlocuit de mișcarea lină și moale a instrumentelor cu coarde:

Final

Finalul ne readuce la atmosfera festivă și de dans din prima parte.

În centrul finalului  se află o melodie de dans rapidă, aproape de un cântec popular croat. Melodia se aude la grupul de coarde al orchestrei pe fundalul mișcării aurii ale coarnelor, amintind de sunetul îmbietor al unui corn de vânătoare de pădure.

Tema principală mobilă și luminoasă alternează cu alte teme apropiate ca caracter.

Aceasta este simfonia lui Haydn „Timpani Tremolo”. Toate cele 4 părți ale simfoniei sunt strâns legate între ele de atmosfera festivă a muzicii, care se bazează pe melodii de dans popular.

Literatură

Note

Link -uri

Recomandat pentru citire ulterioară: Simfonia 104 , Sonata în mi minor , Sonata în re major .

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice