| Jean Francois Millet | |
| Moartea și tăietorul de lemne . 1859 | |
| fr. La Mort et le Bucheron | |
| Noua Glyptothek Carlsberg , Copenhaga | |
| ( Inv. MIN 0972 ) |
„ Moartea și tăietorul de lemn ” ( fr. La Mort et le Bucheron ) este o pictură de gen a artistului francez Francois Millet din secolul al XIX-lea . Intriga aleasă se bazează pe fabula cu același nume a lui Lafontaine .
Ca toți artiștii tineri, Millais a început cu o căutare și a făcut încercări în diferite genuri. A început ca portretist . Cunoașterea lucrărilor colegilor l-a determinat să picteze peisaje și mai multe naturi moarte . Dar principala temă care l-a captat multă vreme pe artist a fost viața grea a țărănimii din Franța în secolul al XIX-lea . În acei ani, în imaginația burghezilor francezi, viața țăranilor, spre deosebire de viața muncitorilor, era romantizată, apărând ca o existență senină în sânul naturii, nesupusă decăderii [1] .
Dintre picturile de gen ale lui Millet, tabloul „Moartea și tăietorul de lemne” se remarcă prin neobișnuit. În această lucrare, artistul a apelat la intriga fabulei cu același nume a lui La Fontaine . În afară de ilustratorii edițiilor fabulelor lui La Fontaine, înainte de Millais acest lucru a fost făcut de pictorul britanic Joseph Wright din secolul al XVIII-lea , autorul cărții The Old Man and Death, dar este puțin probabil ca Millais să fi fost familiarizat cu opera sa [2] .
Moartea a venit pentru tăietorul de lemne și vrea să-l ia cu el. Millet a înfățișat Moartea în mod tradițional: îmbrăcat într-un giulgi și cu o coasă pe umăr. Trăitorul de lemne, dus de Moarte, încearcă să apuce un mănunchi de tufiș, cu o amprentă de deznădejde pe chipul lui. Scena este iluminată de o lumină specială, ireală. În mâna stângă a figurii Morții, puteți vedea o clepsidră curbă cu aripi - un simbol al trecerii timpului .
Millet a arătat o mare parte țărănească, dar a făcut-o în canoanele tradiției romantice. În lucrarea „Moartea și tăietorul de lemne” se vede un element de critică, dar fără a demonstra realitatea în toată grosolănia ei, datorită căreia opera lui Millet s-a îndrăgostit de burghezia franceză de atunci [1] . Cu toate acestea, juriul Salonului din 1859 a respins lucrarea lui Millet, probabil din motive politice: tăietorii de lemne erau considerați la acea vreme un strat nesigur, iar simpatia în imaginea bătrânului putea alerta comisia de minte conservatoare [2] .
Millet a căutat de multă vreme o compoziție. Luvru are două desene cu primele căutări pentru o compoziție, un alt desen se află în Ermitaj . Compoziția acestuia din urmă a stat la baza atât a unei gravuri , realizate tot de artist, cât și a unei picturi pe aceeași temă ( New Carlsberg Glyptothek , Copenhaga ). S-a stabilit că desenul, realizat în 1858, se afla în colecția lui M. Laurent-Richard împreună cu tabloul, iar în 1913 a fost cumpărat la licitație de un colecționar rus, cel mai probabil V. N. Argutinsky-Dolgorukov . Desenul a fost în colecția sa până în 1920, iar apoi a ajuns în colecția Ermitaj [3] .
Gravura lui Millet „Moartea și tăietorul de lemne” s-a dovedit a fi foarte reușită, cu o artă care amintește de capodopera maestrului german din secolul al XVI-lea Hans Holbein din seria „ Dansul morții ”, și cu o conotație filozofică care poate fi comparată. cu gravurile lui Rembrandt . În plus, datorită circulației mari, gravura, spre deosebire de pictură, a introdus o gamă largă de iubitori de artă în compoziția de succes a artistului.
Desen cu căutarea unei compoziții din colecția Muzeului Luvru (Paris)
Desen cu căutarea unei compoziții din colecția Muzeului Ermitaj de Stat (Sankt Petersburg)
Gravura „Moartea și tăietorul de lemne”
| Lucrări de Jean-Francois Millet | |
|---|---|
| |