Jan Gossaert, supranumit Mabuse | |
Coborâre de pe Cruce (partea centrală a tripticului) . 1520-1521 |
|
netherl. Kruisafneming | |
Pânză ( tradus din lemn ), ulei . 141 × 106,5 cm | |
Muzeul Ermitaj de Stat , Sankt Petersburg | |
( Inv. GE-413 ) |
| |||
Jan Gossaert, supranumit Mabuse | |||
Coborâre de pe Cruce (panourile laterale ale tripticului) . 1521 |
|||
Lemn, ulei . 120×47 cm | |||
Muzeul de Artă din Toledo , Toledo | |||
( Inv. 1952.85AB ) |
Descent from the Cross este un triptic al artistului olandez Jan Gossart, supranumit Mabuse , a cărui parte centrală se află în colecția Muzeului Ermitaj de Stat , iar aripile laterale se află în colecția Muzeului de Artă din Toledo .
În partea centrală a altarului pliabil cu trei foi, este ilustrată o poveste, descrisă în toate cele patru Evanghelii ( Matei , 27:57-59; Marcu , 15:42-46; Luca , 23:50-54; Ioan , 19:38-40) și întruchipând cea mai importantă dogmă creștină: răscumpărarea păcatului originar prin moartea lui Hristos; se află în Schitul de Stat, are dimensiunile de 141 × 106,5 cm și este expus în clădirea Schitului Mic din camera 262 [1] .
Panourile laterale ale corului, cu imagini ale Apostolului Petru , Ioan Botezătorul , Arhanghelului Gavriil și Fecioarei Maria, se află în Muzeul de Artă din Toledo (nr. stoc 1952.85AB); au dimensiuni de 120 × 47 cm și sunt expuse în clădirea principală a muzeului din galeria 16 [2] . Pe interiorul aripii stângi se află semnătura artistului, pe interiorul aripii drepte este indicată data creației: 1521 .
Întreaga compoziție cu mai multe figuri a părții centrale a tripticului este construită în jurul centrului în care se află crucea.
În vârful crucii, pe o bucată de hârtie fixată pe ea, se află inscripția INRI - o abreviere pentru Isus Nazarenus Rex Iudaeorum (Iisus din Nazaret, Regele evreilor). Scările sunt sprijinite simetric de traversele de ambele părți: în dreapta, pe scări, un bărbat (probabil Nicodim ) îl ține pe Hristos de mână, un alt bărbat coboară pe scările din stânga, strângând trupul lui Hristos; de jos, în centru, un grup de trei bărbați, doi (unul dintre ei Ioan Teologul ) îl țin pe Hristos de picioare, al treilea se pregătește să prindă mâna pe care Nicodim urmează să o lase. În apropierea acestui grup, Maria Magdalena este înfățișată cu spatele la privitor . Această compoziție urmează, în general, o gravură timpurie a școlii lui Andrea Mantegna .
În prim plan în stânga se află un grup de patru femei: Fecioara care a leșinat este înconjurată de soții sfinte, ale căror figuri sunt copiate de Mabuse din gravura lui Marcantonio Raimondi „Pogorârea de pe Cruce”. Omul îndoit din dreapta, ridicând coroana de spini, este Iosif din Arimateea . Deasupra lui Joseph este o figură masculină într-un turban - se crede că acesta este un posibil autoportret al lui Mabuse .
Zidurile și turnurile Ierusalimului sunt prezentate în partea stângă a peisajului de fundal ; în partea dreaptă se află o peșteră cu un Sfânt Mormânt gol , alături sunt din nou figurile celor trei Marie.
Pe părțile interioare ale aripilor din nișele renascentiste se află figurile lui Ioan Botezătorul , sub forma cărora sunt înfățișați comisarul picturii, Don Pedro din Salamanca, și Sf. Petru , în care s-a portretizat Mabuse. Pe laturile exterioare ale aripilor grisaille sunt prezentate figurile Arhanghelului Gavriil și ale Fecioarei Maria , acestea fiind amplasate în nișe gotice, care conțin și semnătura artistului și data scrierii.
Criticul de artă sovietic N. N. Nikulin a scris în recenzia sa despre arta olandeză din secolele XV-XVI:
Fascinat de imitația artei italiene, Jan Gossaert nu era interesat de realitate. În ciuda abilității picturale magnifice a artistului, imaginea s-a dovedit a fi oarecum arbitrară. Gesturile personajelor sunt teatrale, expresiile faciale neconvingătoare [3] .
Tripticul sub formă de pliu a fost realizat în anii 1520-1521 la ordinul negustorului spaniol Pedro din Salamanca , care locuia în Bruges , și a fost destinat capelei familiei din biserica augustiniană din Bruges, unde a fost păstrat pentru următoarea. 185 de ani. În 1796 a fost capturat de trupele franceze și trimis la Catedrala Mântuitorului din Abația Dune din Franța, din 1810 fiind în colecția lui Alexis Delahant. În 1814, tripticul a ajuns în colecția lui Edward Solly din Londra ; în 1837 dobândit de regele Willem al II -lea al Olandei .
În 1850, partea centrală a tripticului a fost cumpărată la Haga de către F. A. Bruni în numele împăratului Nicolae I la vânzarea picturilor din colecția răposatului Willem al II -lea [4] , tripticul în sine a fost deconectat și aripile laterale au plecat. unui cumpărător necunoscut, în același timp s-a pierdut legătura picturii centrale cu cercevele, care multă vreme au fost considerate lucrări independente. La sfârșitul secolului al XIX-lea, canelurile au ajuns în Statele Unite în colecția lui Edward Drummond Libby , care în 1901 le-a donat noului înființat Muzeu de Artă din Toledo .
Când colecția lui Willem al II-lea a fost epuizată, pictura centrală a fost listată ca o lucrare a lui Luca din Leyden , iar aripile au fost o lucrare a lui Mabuse. În 1864, atribuirea picturii Ermitaj a fost schimbată și Barend van Orley a fost numit autor , această atribuire fiind susținută de o serie de alți oameni de știință [5] .
În 1916, Jan Gossart [6] a fost numit ca posibil autor , iar în 1933 s-a subliniat o legătură între pictura Ermitaj și ușile de la Muzeul Toledo [7] . În 1963, au fost publicate documente despre proveniența timpurie a picturii, unde s-a afirmat ferm că partea centrală și aripile laterale formau cândva un singur întreg [8] . Îndoielile finale cu privire la paternitatea lui Mabuse au dispărut după ce părțile deconectate ale picturii au fost reunite temporar în 1965 la o expoziție a lucrării lui Mabuse la Rotterdam și Bruges și a fost efectuat un studiu cuprinzător al tuturor părților tripticului [9] .
O serie de cercetători au sugerat că acest triptic a fost repetarea de către autor a altarului din Middelburg , dar acest altar a fost distrus în 1566 la începutul revoltei iconoclaste și nu există niciun motiv pentru a judeca fără echivoc identitatea acestor lucrări [10] .
Altarul atârna în capelă pe un perete umed, iar până în 1767 baza sa de lemn era mucegăită ; totodată, artistul Jan Gamenim a efectuat prima sa restaurare. În catalogul de vânzare al colecției lui Willem al II-lea, păstrat în biblioteca Galeriei de Artă din Berlin , există o notă scrisă de mână despre conservarea proastă a picturii și că aceasta a fost „curățată și restaurată puternic” [8] .
Inițial, tripticul a fost executat pe lemn, aripile și-au păstrat baza de lemn, iar partea centrală a fost transferată pe pânză în 1892 în Schit. Examinând pictura centrală în atelierele de restaurare ale Schitului, s-a dovedit că principalele defecte ale picturii sunt prezente de-a lungul perimetrului și în locurile fostelor îmbinări ale plăcilor de bază. Chipurile și figurile personajelor nu au fost practic afectate de deteriorare, cu excepția hainelor unui bărbat care îl ține pe Hristos de picioare și se află în fața bazei crucii [11] .