| Dante Gabriel Rossetti | |
| Visare cu ochii deschiși . 1880 | |
| Visul de zi | |
| Pânză, ulei. 158,7 × 92,7 cm | |
| Muzeul Victoria și Albert , Londra | |
| ( Inv. CAI.3 ) | |
| Fișiere media la Wikimedia Commons |
Waking Dream (inițial titlul intenționat de artist Monna Primavera ) este o pictură din 1880 a artistului prerafaelit englez Dante Gabriel Rossetti . Tabloul o înfățișează pe Jane Morris stând pe o ramură de sicomor și ținând în mână o ramură de caprifoi , un simbol victorian al iubirii, care ar putea fi o referire la o dragoste secretă care a apărut între artist și model [1] . Lucrarea se află în colecția Muzeului Victoria și Albert .
În 1878, Rossetti a finalizat o schiță în pastel pentru un portret al iubitei sale secrete Jane Morris, soția artistului și editorului William Morris [2] [3] . Jane pozase anterior pentru mai multe lucrări ale lui Rossetti, inclusiv pentru Proserpina [ 3] . Schița atârna deasupra șemineului din atelierul artistului [4] . Inițial, numele viitorului tablou a fost „Monna Primavera” [5] sau „Vanna Primavera” [6] , poate a fost preluat din poezia lui Dante Alighieri „ Viață nouă ” [6] [7] [8] . Rossetti a scris sonete pentru multe dintre lucrările sale, pictura „Wake Dream” nu a făcut excepție [9] [10] [11] .
Artistul nu a fost mulțumit de primele rezultate ale lucrării sale la pictură, așa că a refăcut-o de mai multe ori [10] . În scrisoarea sa către Jane Morris, el a cerut iertare pentru că a descris picioarele unui alt model [12] [8] .
În tablou, Jane Morris, îmbrăcată în halate verzi, stă pe o ramură de sicomor și ține în mână o ramură de caprifoi . În epoca victoriană, caprifoiul în artă era considerat un simbol al iubirii, imaginea sa din imagine putând servi ca referință la romantismul secret care a apărut între artist și modelul său căsătorit [1] . Jane Morris este înfățișată în plină creștere, ceea ce nu este tipic pentru ultima perioadă a operei lui Rossetti [13] .
Rossetti a vândut tabloul colecționarului Constantin Alexandru Ionide pentru 700 de guinee [4] . Chiar și în timp ce lucra la lucrare, artistul a corespondat cu cumpărătorul, unde a recunoscut că lucrarea va fi una dintre cele mai bune dintre picturile sale și, de asemenea, a dat instrucțiuni clare despre locul în care să plaseze tabloul - distanța de la podea la cadru. , și, de asemenea, ce fel de iluminare ar trebui să aibă lucrarea. [4] . În 1900, Constantin Alexandru Ionide a donat tabloul Muzeului Victoria și Albert [4] .
Publicații
Literatură