Splatter (din engleză. splatter - stropire, stropi de sânge) - un subgen al filmelor de groază , în care accentul este pus pe o demonstrație extrem de naturalistă a violenței și mutilării.
Termenul a fost inventat inițial de George Romero pentru filmul Dawn of the Dead . După propria sa definiție, splatter este un film în care sângele și părțile tăiate ale corpului ocupă 80% din timpul ecranului [1] . Combinația dintre violența grafică și sexuală într-un număr de filme ale subgenului a dus la apariția unui subgen numit „torture porn” ( în engleză torture porn ) sau „munte”, din engleză. gore (sânge) și porno (pornografie) [2] .
Filmele cu stropire sunt, potrivit scriitorului Michael Arnzen , „distracție discretă în sânge fals ca formă de artă” [3] . Acolo unde filmele de groază clasice sperie privitorul cu necunoscutul, supranaturalul, întunericul etc., stropii evocă frică demonstrând distrugerea fizică a corpului. De asemenea, se pune accent pe elementele vizuale, stil și tehnică, inclusiv lucrul cu camera hiperactivă. În timp ce alte filme de groază se concentrează pe restabilirea ordinii sociale și a moralității, cu victoria obligatorie a binelui asupra răului, filmele splatter prosperă pe un complot fără sens și lipsă de ordine. Arnzen susține că „spectacolul violenței înlocuiește orice pretenție de structură narativă, deoarece sângele este țesut ferm în textura filmului” [3] . În plus, stropii se caracterizează prin povestiri și regie fragmentate, cum ar fi „montajul maniacal al mișcărilor subiective ale camerei [...] tăieturi ale vânătorii unui vânător, contraste și contraste de rău augur”.
Splatter își are originile în teatrul francez Grand Guignol , care se caracterizează prin scene realiste de violență. În 1908, Grand Guignol a apărut pentru prima dată în Anglia [4] . Prima apariție a sângelui și a mutilării realiste a corpului uman poate fi văzută în Intoleranța lui David Griffith (1916), într-o scenă în care o suliță străpunge încet stomacul gol al unui soldat. Câteva filme ulterioare ale lui Griffith și contemporanul său Cecil B. DeMille au prezentat, de asemenea, violență realistă.
La sfârșitul anilor 1950 și începutul anilor 1960, filmele violente au fost reintroduse publicului. Au fost lansate filmele lui Alfred Hitchcock Psycho ( 1960 ) și celebrele filme ale studioului de film Hammer - „ The Curse ” (1957) și „ Dracula ” (1958). Poate cel mai violent film al acestei epoci a fost Inferno (1960) de Nobuo Nakagawa , care a inclus numeroase scene de zdrobire și dezmembrare.
La începutul anilor 1960, stropirea a devenit populară de filmele lui Hershel Lewis . În efortul de a menține o nișă profitabilă, Lewis s-a orientat către ceva care a fost rar menționat în cinematograful mainstream: scene de sânge visceral, deschis. În 1963, a realizat Blood Feast (1963), care este considerat prima stropire [5] . Ulterior, au mai fost lansate două filme „ Two Thousand Maniacs ” (1964) și „ Paint Me Blood Red ” (1965).
Popularitatea stropilor în anii 1970 a provocat o reacție din partea ofițerilor de aplicare a legii. Parlamentarii americani Roger Ebert și britanic Graham Bright au condus mișcarea de cenzură a filmelor. În Marea Britanie, a fost dezvoltat Video Recordings Act, un sistem de cenzură și certificare pentru home video , ceea ce a dus la interzicerea totală a multor stropi care erau considerate „video neplăcut” în presa britanică [6] .
Unii regizori de splatter au continuat să-și lanseze hiturile. Peter Jackson și-a început cariera în Noua Zeelandă regândind filmele splatter In Bad Taste (1987) și Dead Man (1992). În stropi precum Dead Dead, violența este atât de exagerată încât să fie comică. Asemenea filme de comedie au primit termenul de „splatstick” ( în engleză splatstick din engleză slapstick - buffonery ) - o comedie fiziologică cu scene de violență. Splastik a câștigat popularitate în Japonia, unde au fost lansate filme precum „ Robogeisha ”, „ Tokyo Blood Police ” și „ Machine Gun Girl ”.
Splatters au fost primii care au folosit tehnici care s-au transferat ulterior în filme de alte genuri. De exemplu, filmul din 1999 Blair Witch : Coursework from the Other World a popularizat genul de imagini găsite , care a fost folosit pentru prima dată în Cannibal Hell splatter (1980) [7] .
În 2003–2009, au fost realizate o serie de filme care au combinat cu succes elemente ale genurilor splatter și slasher . Criticul David Edelstein a introdus un nou termen - „torture porn” ( în engleză torture porn ) [8] [9] , care savurează scenele de violență, sânge, nuditate, tortură, mutilare și sadism și l-a aplicat pentru a descrie filmul. de Eli Roth " Hostel " (2005). De atunci, acest termen a fost folosit pentru filme precum „ Saw ” (deși creatorii săi nu sunt de acord cu această clasificare) [10] , „The Devil 's Rejects ” (2005), „ Wolf Pit ” (2005), „ Fuck Me " (2000) și " Killer Iti " (2001) [11] [12] . Diferența dintre aceste filme și splatters anterioare este că au adesea o lansare în cinematografe, sunt distribuite pe scară largă și au bugete relativ mari [13] .
La mijlocul anilor 2000, stropirile au fost dezvoltate datorită așa-numitelor. mișcarea de film „New French Extreme” . Filme precum „ Martyrs ” (2008), „ Frontier ” (2007) și „ Revenge of the Unborn ” (2007) au câștigat notorietate în întreaga lume pentru brutalitatea lor extremă [14] .
Subgenul porno de tortură s-a dovedit a fi profitabil. Filmul Saw , cu un buget de 1,2 milioane de dolari, a încasat peste 100 de milioane de dolari în întreaga lume. Iar Hostel, care a costat mai puțin de 5 milioane de dolari pentru a produce, a încasat peste 80 de milioane de dolari [15] . Studio Lionsgate , care a realizat aceste filme, a realizat un profit semnificativ [16] . Succesul financiar a dus la lansarea unor filme similare: " Turistas ", " Hostel 2 ", " Beyond Fear " și " Abduction " [17] . În 2009, seria de filme Saw a devenit franciza de filme de groază cu cele mai mari încasări din toate timpurile [18] . În ciuda succesului său financiar, eticheta filmului de pornografie cu tortură este văzută drept derogatorie. Unele dintre aceste filme au avut campanii de publicitate obscene, de mare profil: panourile publicitare și afișele folosite în marketingul „Hostel 2” [19] și „Abduction” au fost criticate pentru grafica realistă, ceea ce a dus la eliminarea lor în multe locuri [20] .
Până în 2009, a existat o tendință în SUA de a filma remake-uri ale primelor filme de groază: „ Zoarea morților ” (2004), „ The Amityville Horror ” (2005), „ House of Wax ” (2005), „ Crăciunul negru ” (2006), " Halloween 2007 " (2007), " My Bloody Valentine " (2009), " Friday the 13th " (2009), " Wolf Man " ( 2010), " Mad Men " ( 2010) și " A Nightmare on Strada Elm ” (2010) [ 21] . Unele dintre aceste remake-uri, cum ar fi „ The Texas Chainsaw Massacre ” (2003), „ The Hills Have Eyes ” (2006) (și continuarea din 2007 ), „ Funny Games ” (2008), „ The Last House on the Left ” ( 2009) și „ I scuipat pe mormintele tale ” (2010) au fost numite „torture porn” în recenziile de presă [22] [23] [24] [25] [26] .
La sfârșitul deceniului, cele mai notabile lansări de „torture porn” au fost „ The Human Centipede ” (2009) și „ Serbian Film ” (2010), deși nu la fel de reușite financiar ca „Saw” sau „Hostel” [27] . „Serbian Film” și „ The Human Centipede 2 ” (2011) au atras atenția presei cu reprezentări grafice ale consumului de fecale forțate și a necrofiliei [28] [29] . Ambele filme au fost cenzurate [30] [31] . Alte filme, precum „ Grotesque ” și „ Rabbit Games ”, au fost complet interzise de BBFC [32] [33] .
Ulterior, pornografia cu tortură s-a axat din ce în ce mai mult pe difuzarea mass-media sau distribuția VOD , fără lansare în cinematografe. De exemplu, „ Hostel 3 ” (2011) a fost lansat direct pe DVD, spre deosebire de filmele anterioare din serie. Filmul a primit mai puțină presă negativă. În același mod, au fost lansate filmele „ What would you do... ” (2012), „ Trembling ” (2012) și „ The Collector 2 ” (2012).
Regizorul Eli Roth a căutat să protejeze subgenul [34] [35] . Scriitorul de groază Stephen King a apărat, de asemenea, Hostelul 2 și subgenul de tortură porno . Influentul regizor de groază George Romero a declarat că nu face pornografie cu tortură și că îi lipsește metafora [37] .
Succesul pornografiei cu tortură și boom-ul său la mijlocul anilor 2000 au dus la convergența genurilor. Acest lucru a devenit evident prin lansarea multor thrillere, în special filmele din 2007 I Know Who Killed Me și filmul din 2008 Untraceable [ 38] . Filmul britanic „ Torture Chamber ” (2007) și „colegul” său american „ Scar 3D ” au continuat dezvoltarea unei forme hibride de „torture porn”. Într-o măsură mai mică, însă influența genului este remarcabilă în filme precum „ The Version ” (2007), „ Law Abiding Citizen ” (2009) și „The Unthinkable ” (2010) [39] .
Elemente ale genului au fost, de asemenea, folosite în episoade ale multor emisiuni populare de televiziune americane, inclusiv Criminal Minds , Dexter , Supernatural , Blindspot și American Horror Story . Rapperul Eminem a folosit elemente ale genului în videoclipul muzical al single-ului „ 3 am ” [40] . Filmul Antihrist , prezentat pentru prima dată la Festivalul de Film de la Cannes 2009 , a fost criticat pentru scenele sale de violență extremă și sex explicit [41] .
În 2013, Stephen Jones a publicat o explorare a genului în Torture Porn: Popular Horror after Saw .
| Cinematograf operațional | |
|---|---|
| |