Ted Shawn | |
---|---|
Engleză Ted Shawn | |
Numele complet | Edwin Myers Shawn |
Data nașterii | 21 octombrie 1891 [1] [2] [3] sau 1881 [4] |
Locul nașterii |
|
Data mortii | 9 ianuarie 1972 [1] [2] [3] sau 1972 [4] |
Un loc al morții | |
Țară | |
Ocupaţie | coregraf , dansator de balet , dansator |
Soție | Ruth St. Denis |
Premii și premii | Premiul Capezio pentru dans [d] ( 1957 ) |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Ted Shawn ( Sean [5] ; Ted Shawn ; 21 octombrie 1891 Kansas City , Missouri - 9 ianuarie 1972; numele real Edwin Myers Shawn ) - dansator de balet american , profesor , coregraf . Unul dintre fondatorii dansului modern american . Împreună cu soția sa, Ruth St. Den , a fondat Școala de Dans și Arte Aliate din Los Angeles în 1915 . El este, de asemenea, fondatorul celebrei trupe masculine Ted Shawn and His Men Dancers [6] . Datorită ideilor sale inovatoare, a fost unul dintre cei mai influenți coregrafi și dansatori ai timpului său. El a fost, de asemenea, fondatorul și creatorul Festivalului de perne ale lui Jacob din Massachusetts și „a fost numit cavaler de Regele Danemarcei pentru serviciile sale în numele Baletului Regal Danez ” [7] .
Născut în Kansas City , Missouri , 21 octombrie 1891. A absolvit Universitatea din Denver în 1912 . La 19 ani, în timp ce era la universitate, a contractat difterie , care l-a lăsat temporar paralizat de la brâu în jos. În timpul terapiei fizice , la care a fost supus pentru această boală, în 1910, Shawn a fost introdus pentru prima dată la dans, studiind cu Hazel Wallach, o fostă dansatoare a Metropolitan Opera . În 1912, Sean s-a mutat la Los Angeles, unde a devenit parte dintr-o companie de dans expozițională cu Norma Gould ca partener .
După ce s-a mutat la New York și a cunoscut-o pe Ruth St. Denis în 1914, Shawn și-a dat seama de adevăratul său potențial ca artist. S-au căsătorit la două luni după ce s-au cunoscut la 13 august 1914 [9] . Saint-Denis nu a fost doar partenerul său, ci și o ieșire creativă extrem de valoroasă. Ambii artiști au crezut cu tărie în potențialul dansului ca formă de artă integrată în viața de zi cu zi. Combinația dintre viziunea lor artistică reciprocă, precum și cunoștințele de afaceri ale lui Shawn, au determinat cuplul să deschidă prima școală Denishawn din Los Angeles , California , în 1915, cu scopul de a integra dansul cu corpul, mintea și spiritul.
Școala Denishawn a marcat tendințele în mișcarea de dans modern american și a produs lideri în această direcție precum Martha Graham , Doris Humphrey, Charles Weidman și Chania Holm. Au adus tehnica „dansului modern” la perfecțiune [10] [11] .
Spectacolele notabile pe care le-a produs în cei 17 ani de conducere ai școlii Denishawn includ „ Call of the Thunderbird ” (1917), „ American Dance” solo interpretat de Charles Weidman (1923), „ Yulnar of the Sea”, „Khochitl ” interpretat de Martha Graham (1920) și „ Misteriosul Dionysius ”.
Sean și Ruth St. Denis au creat o tehnică de dans eclectică, inclusiv balet (fără pantofi) și mișcare care s-a concentrat mai puțin pe tensiune și mai mult pe relaxarea corpului superior. Cursurile de la școală erau extrem de diverse – și chiar eclectice: yoga, balet, stiluri etnice, religie, filozofie, principiile lui Delsarte și multe altele.
Școala Denishawn a încetat să mai existe după despărțirea lui Saint-Denis și Shawn. Drept urmare, Shawn a creat o trupă de dans formată din studenți pe care i-a predat la Springfield College din Massachusetts. Misiunea lui Shawn în înființarea acestei trupe a fost să lupte pentru recunoașterea dansatorului american și să comunice arta dintr-o perspectivă masculină [12] .
Trupa formată exclusiv de bărbați avea sediul într-o fermă din apropierea orașului natal, Lee, Massachusetts . Pe 14 iulie 1933, Ted Shawn și dansatorii săi au cântat pentru prima dată la ferma sa, care mai târziu avea să fie cunoscută drept locul festivalului de dans al pernei lui Jacob. Shawn și-a creat cele mai inovatoare și controversate coregrafii cu această trupă, precum „Indian Ponka Dance”, „Sinhala Devil Dance”, „Maori Haka War”, „Indian Hopi Eagle Dance”, „Djaka Spear Dances” și „Kinetic Molpai”( „Molpai cinetic”). În producțiile sale, a folosit folclorul din diferite țări, inclusiv indienii americani. El a pus bazele dansului masculin profesionist american. Trupa a concertat în Statele Unite și Canada, făcând turnee în peste 750 de orașe și a obținut, de asemenea, succes internațional la Londra și Havana . „Ted Shawn and His Dancers” a jucat în fața unui total de un milion de spectatori [13] .
De-a lungul anilor de existență a trupei, dragostea lui Sean pentru relațiile create de bărbații din dansurile sale s-a dezvoltat curând într-o dragoste între el și unul dintre membrii trupei sale, Barton Mumou (1912–2001), care a durat din 1931 până în 1948. Barton Mumou a fost una dintre vedetele principale ale trupei și a fost considerat „Americanul Nijinsky ”. Mai mult, Mumou al lui Shawn a început o relație cu John Christian, directorul acestei trupe. Shawn a format mai târziu un parteneriat cu Christian, cu care a fost împreună din 1949 până la moartea sa în 1972 [14] .
Cu această nouă trupă a început crearea Pernei lui Jacob : o școală de dans, retragere și teatru. Aceste unități au găzduit petreceri de ceai care au evoluat în cele din urmă în Festivalul de dans al pernelor lui Jacob [14] [15] . În această perioadă, Shawn a creat „Școala de dans pentru bărbați”, care a promovat dansul masculin în colegiile din întreaga țară.
Shawn a continuat să predea la Jacobs Pillow la vârsta de 80 de ani cu doar câteva luni înainte de moartea sa [16] . În 1965, Shawn a primit Premiul pentru Patrimoniu al Asociației Naționale de Dans. Ultima sa reprezentație a fost la Ted Shawn Theatre de la Jacobs Pillow , unde s-a reunit cu Saint-Denis pentru cea de-a cincizecea aniversare .
Saratoga Springs găzduiește în prezent Muzeul Național al Dansului , singurul muzeu din Statele Unite dedicat dansului profesionist. În 1987, Shawn a fost inclus în Hall of Fame al Muzeului Mr. & Mrs. Cornelius Vanderbilt Whitney Hall of Fame.
A scris și publicat nouă cărți care au stat la baza dansului modern [17] :