Cel care nu a tras

Cel care nu a tras
Cântec
Executor testamentar Vladimir Vysotsky
Data de lansare 1989
Data înregistrării 1973
Gen cântec de artă
Limba Rusă
eticheta Melodie
Compozitor Vladimir Vysotsky
Liricist Vladimir Vysotsky
Cel care nu a tras

Nu-ți pudrez creierul -
Nu mai e aceeași fabrică: Un pluton întreg
a împușcat în mine dimineața Din tunuri. De ce această cale rea și absurdă pentru mine - Nu este că nu știu - Este imposibil de spus. Comandantul meu aproape m-a salvat, Dar cineva a insistat să fie împușcat... Și plutonul a urmat perfect ordinul, - Dar a fost unul care nu a împușcat.









Începutul cântecului [1]

„Cel care nu a împușcat” („Nu-ți voi pudra creierul...”) este un cântec al lui Vladimir Vysotsky despre Marele Război Patriotic . Scris probabil la sfârșitul anului 1972 - începutul anului 1973, interpretat pentru prima dată în public pe 30 ianuarie 1973. În timpul vieții poetului, poemul a fost publicat în 1977 la Paris în colecția Cântece ale barzilor ruși . În URSS , a fost publicat pentru prima dată la 8 mai 1987 în ziarul „ Rusia Sovietică ”, primul disc cu înregistrarea melodiei a fost lansat de compania Melodiya în 1989.

Mulți factori și circumstanțe au influențat crearea cântecului, inclusiv amintirile rudelor și prietenilor lui Vysotsky. Un anumit impact asupra poeticii operei l-a avut parodia mașinii comice populare în anii postbelici „Am fost un cercetaș de batalion”, precum și poezii ale poeților de primă linie Mihail Kulchitsky , Semyon Gudzenko , David Samoilov , inclusiv în spectacolul Teatrului Taganka „Căbuții și cei vii”; Acești autori, precum Vysotsky, au fost interesați de subiectul „Omul și războiul” în primul rând din punct de vedere moral și filozofic. În cântecul, al cărui erou a supraviețuit în timpul execuției, este dezvăluită cea mai importantă problemă pentru poet a alegerii morale a unei persoane. Lucrarea este inclusă în grupul condiționat de texte de Vysotsky „Primul pas”, când actul celui „care nu a împușcat” contravine normelor obișnuite de comportament social.

Descriere

Eroul cântecului, în numele căruia se realizează narațiunea, a fost condamnat la moarte pentru un motiv despre care „nu că nu știu – este imposibil să vorbesc”. Luptătorul a ajuns sub supravegherea unui „ofițer special neobosit [com. 1] Suetina” când într-o zi nu a dus la bun sfârşit sarcina de a lua şi de a preda „ limba ”. Nici colegii săi, nici măcar comandantul nu l-au putut salva de la executare prin verdictul tribunalului. „Nimeni nu ar putea face nimic”, spune eroul cântecului și adaugă imediat: „Nu. Cine nu a împușcat putea. Când sentința este executată, reușește să supraviețuiască, în care vede meritul unui luptător care nu a împușcat (în versiunea originală a autorului cântecului era o strofă - „Nu am fost împușcat pentru că / Pentru că a fost unul care nu au împuşcat") [3] . Execuția repetată, potrivit eroului, nu a avut loc pentru că „charter-urile nu ordonă să tragi de două ori” [com. 2] . Când chirurgul din batalionul medical , cu surprindere și „clicând pe limbă”, a scos gloanțele eroului cântecului, a vorbit mental cu „tipul ăla care nu a împușcat” [5] . Tragedia evenimentului este repovestită de autor într-un stil voit ironic: „Sunt rănit ca un câine, / am lins, dar nu m-am vindecat; / În spitale însă, / Era la mare stimă. // Eram îndrăgostită de mine / Tot sexul feminin slab: / „Hei tu, neîmpușcat, / Hai la injecție!” ” [6] . În timpul tratamentului, luptătorul a trimis pachete cu „glucoză” batalionului său, care „a eroizat în Crimeea” [com. 3] , „a face mai dulce să lupte” unui coleg care nu a respectat ordinul. La sfârșitul poveștii, când naratorul se întoarce la regimentul său după tratament, tragedia lovește. Cel care a putut să meargă împotriva împrejurărilor este ucis, iar odată cu ea se prăbușește și lumea eroului cântecului, care și-a găsit mântuirea datorită lui: „Lunetistul german m-a împușcat, - / Uciderea celui care nu a împușcat. ” [7] .

Istoricul cântecului

Vladimir Vysotsky și-a datat extrem de rar manuscrisele, astfel încât cercetătorii lucrării sale stabilesc data aproximativă a scrierii lucrărilor în moduri indirecte. În cazul cântecului „The One Who Didn't Shoot”, majoritatea cercetătorilor datează prima interpretare publică a acesteia la 30 ianuarie 1973, la un concert la Şcoala nr. 213 din Leningrad [8] . Pe baza acestei date, ei sugerează că melodia a fost scrisă la sfârșitul anului 1972 [9] . În memoriile poetului Pyotr Vegin , există o poveste despre o întâlnire cu Vysotsky la Teatrul Taganka în 1973. Între repetiție și spectacolul Zece zile care zguduia lumea, Vysotsky, care a luat parte la ea, i-a acordat un interviu traducătorului polonez Liliana Korotkova. Într-unul dintre episoadele acestei întâlniri, Vysotsky a cântat melodia „Nu vă pudrez creierul...” și a spus că a terminat-o abia în dimineața acelei zile [10] [11] . În cronologia evenimentelor descrise de Fyodor Razzakov , apariția lui Vysotsky pe scenă în piesa „Zece zile care zguduia lumea” este menționată la începutul anului 1973 o singură dată - pe 11 ianuarie [8] .

Tatăl poetului, Semyon Vladimirovici Vysotsky, și-a amintit că prietenii săi din prima linie le-au vizitat adesea casa și Volodia le-a ascultat poveștile despre război ore întregi din copilărie . Pe una dintre înregistrări, povestea lui Vysotsky a fost păstrată că a auzit povestea care a stat la baza cântecului „Cel care nu a împușcat” de la fratele tatălui său, Alexei Vladimirovici . A trecut prin tot războiul ca artilerist [12] și a povestit multe povești din prima linie. Batalionul aflat sub comanda prietenului său de luptă a menținut apărarea în flux , iar formația de luptă avea defecte - flancurile erau deschise . Mesajul despre acest lucru către comandament a fost interceptat de trupele germane și au intensificat atacul. Comandantul batalionului a dat ordin de retragere și a retras batalionul din pozițiile sale, încălcând directiva de comandă. În ciuda meritelor și premiilor militare din trecut, pentru acest episod a fost condamnat la moarte, dar ordinul nu a fost executat din cauza agravării ostilităților și a pierderilor grele ale batalionului. Potrivit lui Vysotsky, când cântecul bazat pe aceste evenimente a fost gata, el i-a cântat unui prieten de familie și a spus: „Da, a fost. Exact. A fost, a fost, a fost…” [3] [13] .

În prima versiune a poeziei, nu existau strofe a treia și a patra, iar prima strofă arăta astfel: „De ce este această cale - / Voi răspunde la întrebare: / Pentru faptul că eu / am primit limba și am făcut nu o transmite” [3] . În primăvara anului 1973, Vysotsky a înlocuit o linie din versurile cântecului. Dacă mai devreme „ticălosul principal” al cântecului se numea „ofițer special Suetin”, acum era „tipul ciudat de Suetin”. Cuvântul „ofițer special” a fost eliminat din cântec din cauza refuzului autorului de a jigni încă o dată pe cekisti [14] . În ciuda faptului că în toate spectacolele publice de după 1973, Vysotsky a cântat o nouă versiune, o înregistrare non-publică a acestui cântec a fost înregistrată în 1975 în studioul lui Mihail Shemyakin din Paris, unde linia este interpretată în versiunea sa originală. Potrivit lui Andrei Krylov , aceasta confirmă concluzia că schimbarea liniei este cauzată nu de considerente creative, ci de autocenzură [15] .

În ultimul an al vieții sale, Vysotsky a interpretat cântecul „The One Who Didn’t Shoot” la concertele sale, al doilea în ordine. Cântecul „Common Graves” [16] a fost în mod tradițional cântat prima . Ultima interpretare cunoscută a autorului acestui cântec a avut loc pe 16 iulie 1980 [17] .

Primele înregistrări și ediții

Prima înregistrare în studio a cântecului a fost făcută în septembrie 1975 la Sofia la studioul Balkanton [18] . În vara anului 1976, piesa a fost înregistrată în Canada pentru discul „VLADIMIR VISSOTSKI” ( RCA Victor , 1977) [19] . Înregistrarea a fost planificată și pentru compania franceză Le Chant du Monde„ în 1977, dar în ultimul moment, de comun acord cu Ministerul Culturii al URSS, mai multe cântece au fost șterse. Vysotsky era deosebit de îngrijorat de faptul că „Cel care nu a împușcat” se numără printre ei [20] .

În limba rusă, textul cântecului a fost publicat pentru prima dată în timpul vieții poetului, în colecția „ Cântece ale barzilor ruși ” (compilată de Vladimir Alloy ) a editurii pariziene „ YMCA-Press ” (1977) [21] [ 22] . În patria lui Vysotsky, lucrarea a început să fie publicată abia după ce poetului i-a fost acordat postum, în 1987, Premiul de Stat „pentru crearea imaginii lui Zheglov în lungmetrajul de televiziune” Locul întâlnirii nu poate fi schimbat „și interpretarea cântecelor de către autor. „ [23] . Apoi, poezia a fost publicată în ziarul „ Rusia Sovietică ” (8 mai), în revista „ Aurora ” și în alte publicații. Firma „ Melody ” a lansat piesa în 1989 pe discul „Picky Horses” (al zecelea din seria „La concertele lui Vladimir Vysotsky”, M60 48979 001) înregistrată dintr-un concert din 1973 [20] .

În contextul poeziei militare

„Nu am trecut prin război, dar scriu și multe despre el. Nu a trebuit să participăm, așa că conștiința este cumva neliniștită. Cam terminăm războiul în cântecele noastre. Cântecele mele nu sunt ca melodiile anilor de război, deși sunt scrise despre acele vremuri. Tatăl meu a trecut prin tot războiul. A fost rănit. Întreaga familie este militară. Unchiul meu are un număr mare de premii și răni. Trei bannere roșii de luptă... Alexey Vysotsky. Există un loc în Ucraina numit Aleshino în onoarea unchiului meu. L-a eliberat.”

Vysotsky V. S. [24]

În biografia creativă a lui Vysotsky, tema războiului ocupă unul dintre locurile cheie. Potrivit filologului Olga Shilina, dacă toate cântecele sale incluse în acest ciclu sunt aranjate nu după datele scrierii, ci după cronologia evenimentelor care au avut loc, atunci cititorilor și ascultătorilor li se va prezenta o cronică detaliată a războiului [ 25] . Organicitatea și sinceritatea poetului au fost de așa natură încât uneori publicul avea impresia că autorul vorbește despre ceea ce a văzut și a trăit. Vysotsky însuși a explicat la concerte că lucrările sale militare erau „nu cântece retrospective”, ci „cântece de asociație”. El a recunoscut că pentru el, un om din generația antebelică care a crescut într-o familie de soldați din prima linie, acest subiect este important – printre altele – din cauza unui anumit sentiment de vinovăție față de cei născuți mai devreme: „ „terminăm războiul” cu creativitatea noastră” [26] [27] .

Criticul literar Anatoly Kulagin consideră că primele cântece militare ale lui Vysotsky au fost create sub influența poetului Mihail Ancharov . Au devenit apropiați la începutul anilor 1960, iar cântecul lui Ancharov „Gypsy-Masha” („Batalioanele penale plăteau o amendă pentru tot”) a devenit o revelație pentru tânărul autor - a auzit pentru prima dată povești dramatice despre unitățile militare penale [28] . În plus, există o legătură probabilă între opera tânărului Vysotsky și trio -ul popular în primii ani postbelici , care a inclus interpreți Serghei Christie, Alexei Okhrimenko și Vladimir Shreiberg. Cântecele lor „Despre Leo Tolstoi - un om dificil” și „Hamlet merge cu o armă” au mers la oameni și au fost considerate folclor urban , iar Vysotsky a interpretat un fel de parodie a cupletelor de trăsuri „Am fost un cercetaș de batalion” într-un cerc de rude din anii săi de tinereţe. Este posibil ca „Battalion Scout” să fi influențat imaginile asistentelor din diverse lucrări ale lui Vysotsky, inclusiv pe angajații spitalului din melodia „Cel care nu a împușcat” („Tot sexul feminin slab era îndrăgostit de mine : / - Hei tu, neîmpușcat Să facem o injecție!") [29] .

Poate că dezvoltarea temei militare a fost facilitată și de participarea lui Vysotsky la piesa „Căbuții și cei vii”, pusă în scenă la Teatrul Taganka în 1965. Spectacolul lui Yuri Lyubimov a fost o compoziție muzicală și artistică bazată pe poezii ale poeților de primă linie Mihail Kulchitsky , David Samoilov și alții; Vysotsky a primit rolul lui Semyon Gudzenko [30] . Cercetătorii consideră că poetica autorilor menționați l-a influențat pe bard mult mai puternic decât motivele expuse în poeziile semenilor săi-poeți din anii șaizeci . Cu poeții generației din prima linie, el a fost reunit în primul rând printr-o atitudine internă: de exemplu, dacă în anii șaizeci dezvoltarea temei militare a fost în principal în concordanță cu studiul problemelor sociale, atunci pentru Vysotsky a fost important. din punct de vedere moral și filozofic [31] . Potrivit lui Anatoly Kulagin, la începutul anilor 1970, Vysotsky era interesat de subiectul „Omul în război” „nu doar la scara operațiunilor militare, ci la scara întregului univers” [32] .

Cântecul „Cel care nu a împușcat” a absorbit nu numai noua filozofie poetică a autorului, ci și „experiența lui Hamlet ” (în 1971, premiera piesei „Hamlet” a avut loc la Teatrul Taganka, în care a jucat Vysotsky. rolul principal [33] ) . În cântec, pe de o parte, există detalii cotidiene recunoscute și destul de sigure, iar pe de altă parte, există o întorsătură condiționată metafizică a intrigii („Lunetistul german m-a împușcat, - / Uciderea celui care nu a împușcat ") [34] .

Vysotsky combină viața de zi cu zi și a fi într-un complot liric, obținând cel mai înalt adevăr artistic... Cântecul arată prin ideea exagerată (și în același timp foarte reală, venită dintr-o situație specifică) a capacităților umane, familiare. la noi din melodiile „Black Pea Coats” și „We Rotate the Earth” , capabile „amândouă să rotească Pământul”, și să salveze viața altcuiva refuzând să tragă [35] .

Caracteristici artistice

În sistemul de valori al lui Vysotsky

În sistematizarea propusă de criticul literar Vladimir Novikov , „Cel care nu a împușcat” este inclus în grupul condiționat al lucrărilor lui Vysotsky, numit „Primul pas”, - vorbim despre cântece ai căror eroi comit un act care nu corespund normelor obișnuite de moralitate și este un fel de provocare pentru sine și pentru cei din jur. Aceeași grupă tematică include „ Vânătoarea de lup ”, „Despre mistreț”, „Alien rut” [36] . Eroul care a refuzat să tragă este aproape în spirit și de naratorul din Cântecul boxerului sentimental, care recunoaște că încă din copilărie nu poate „lovi un bărbat în față” - aceste personaje sunt interesante pentru poet în primul rând pentru că se regăsesc. în situaţia de „alege între datorie şi conştiinţă” [37] .

Iar eroul, după ce a găsit pulsul conștiinței sale neînfricate, crește brusc la proporții monumentale: el este deja conștiința vorbitoare a erei sale, este un mesager al viitorului, când va fi imposibil să trăiești fără conștiință. Acești eroi sunt singuri, dar departe de a fi neputincioși. Piesa „despre cel care nu a împușcat” ne convinge încă o dată că pe câmp este un singur războinic [37] .

În același timp, în sistemul de valori al lui Vysotsky, există o direcție tematică specială numită „Doi”, când există o legătură dramatică a oamenilor care sunt nevoiți să se confrunte cu restul lumii. Novikov, ilustrând această situație, citează ca exemplu tipologia relațiilor umane din romanul lui Kurt VonnegutLeagănul pisicii ”, care menționează karass - oameni ale căror vieți sunt împletite cu soarta altora împotriva voinței lor. Acestea includ nu doar doi eroi din cântecul „The One Who Didn’t Shoot”, ci și personaje din alte lucrări ale lui Vysotsky. Printre aceștia s-au numărat „ condamnații Vasiliev și Petrov” care au încercat să evadeze din lagăr; parteneri din „Song of a Fighter Pilot” („Sunt opt ​​dintre ei - suntem doi”); doi prieteni din piesa „ He Didn’t Return from the Fight ”; șoferul din The Road Story, care, în ciuda comportamentului îndoielnic al unui tovarăș întâmplător, este gata să continue cu el pe drum: „Nu-mi amintesc răul - îl voi lua din nou” [38] .

Rol Hero

Textul lucrării „Cel care nu a împușcat” este numit unul dintre exemplele de poezie cu rol, atunci când narațiunea este realizată în numele unei persoane a cărei experiență de viață nu coincide cu cea a autorului. Cercetătorii acordă atenție faptului că, uneori, ascultătorii lui Vysotsky au impresia că personajele sale lirice și de rol sunt identice - de exemplu, criticul literar M. V. Voronova citează un fragment dintr-un articol al poetului Stanislav Kunyaev , care a scris pe paginile lui Literaturnaya Gazeta în 1982: „Eroul liric al multor cântece ale lui Vysotsky, de regulă, este o persoană primitivă, pe jumătate beată Vanya, escrocată Seryozha, defectuoasă Ninka” [39] [40] .

Vysotsky știa că publicul confunda uneori „Eul” său liric și propria masca de rol; el a scris: „Oricât te-ai grăbi, ești înaintea etichetei adezive, ca un semn pe frunte”. Dacă vorbim direct despre cântecul „Cel care nu a împușcat”, atunci, potrivit lui M.V.Voronova, informațiile necesare despre narator sunt date în ea cu ajutorul vorbirii „mijloace de marcare”. Caracterul eroului începe să se dezvolte încă de la primele rânduri - de exemplu, folosirea vocabularului colocvial („Nu-ți pudrez creierul - / Nu mai e aceeași fabrică”), cuplată cu un apel către un public invizibil. ( „tu” ), arată că naratorul este pregătit inițial pentru ascultătorii de înțelegere și simpatie. Iar următoarele două rânduri („Ei au împușcat în mine dimineața / Un întreg pluton împușcat din tunuri”) demonstrează că povestea autorului monologului nu coincide cu biografia autorului cântecului: „Vysotsky nu a lupta și, prin urmare, eroul său liric cu greu poate spune în numele său despre evenimentele din timpul militar” [40] .

Lumea în care trăiesc personajele cu rol ale poetului este împărțită, potrivit vysotskovologului N. V. Fedina, în „oameni buni și răi, răi și buni”; există o linie de demarcație clară între bine și rău, între cei care susțin și cei care evită cu grijă o situație periculoasă. Printre cei care corespund ideii autorului despre un astfel de „cod de onoare” (și, în consecință, aproape de „eu” liric al lui Vysotsky) se numără eroii pieselor „The One Who Didn’t Shoot”, „Road Story”. „, „Vânătoarea de lupi” [41 ] . În același timp, imaginile inamicilor din aceste lucrări sunt adesea neclare. De exemplu, în melodia „The One Who Didn’t Shoot”, imaginea ofițerului special Suetin nu pare sinistră, în primul rând, din cauza definiției ironice aplicate lui „neobositul nostru”, și în al doilea rând, datorită faptului că atotputernicia nomenclaturii sale se estompează pe fundalul faptei unui om care a refuzat să împuște [42] .

Tema alegerii morale

Comportamentul unei persoane care se află într-o situație de alegere etică dificilă a fost luat în considerare în literatura „militară” cu mult înainte de a fi scrisă melodia „The One Who Didn’t Shoot”. Așadar, în 1946, a fost publicată povestea lui Viktor NekrasovÎn tranșeele Stalingradului ”, care se baza pe un conflict moral cu întrebări despre ceea ce este mai important - datoria militară sau viața umană. O reacție foarte ascuțită a criticilor sovietici a fost provocată de povestea lui Emmanuil Kazakevici „Doi în stepă” publicată în 1948 , al cărei erou, Ogarkov, în vârstă de douăzeci de ani, este condamnat la moarte pentru că nu a îndeplinit o misiune de luptă. Escorta Jurabaev, care are bune relații cu condamnatul, trebuie să execute ordinul tribunalului . În plus, cercetătorii compară povestea spusă de Vysotsky cu intrigile a două lucrări scrise după moartea bardului - aceasta este povestea lui Mustai Karim „Iertare” și romanul lui Viktor AstafyevBlestemat și ucis ”. În ambele lucrări, vorbim nu numai despre situațiile tragice în care se află eroii, ci și despre drama internă a personajelor care sunt nevoite să decidă soarta camarazilor lor în condiții de război [43] .

La compararea poveștii „Pardon” și a piesei „The One Who Didn’t Shoot”, se dezvăluie mai multe intersecții semantice – de exemplu, în ambele cazuri, acuzațiile la adresa eroilor sunt poate corecte în formă, dar îndoielnice în esență. În același timp, Karim explorează în detaliu experiențele unei persoane care ar trebui să fie trăgătorul, în timp ce povestea lui Vysotsky este scrisă în numele celui care este împușcat. Dacă eroii din „Pardon” sunt chinuiți de faptul că circumstanțele nu le oferă posibilitatea de a-și salva tovarășul, atunci în cântec totul schimbă alegerea personală a unui personaj: „Nimeni nu ar putea face nimic. / Nu. Smog pe cel care nu a tras” [44] .

Această lucrare este o apologie pentru decența personală... În ciuda faptului că eroul lui Vysotsky a fost salvat, nu există mai puțină tragedie în opera sa decât în ​​Mustai Karim sau V. Astafyev, pentru că războiul, deși permite incredibilul („Dar eu auzi: „Viu, infecție! / Trage în batalion medical - / Trage de două ori / Charterele nu comandă!"), dar tot nu dă speranță pentru un rezultat fericit. Când, s-ar părea, pericolul a trecut și eroul a supraviețuit, se produce o tragedie, care pentru el echivalează cu moartea [44] .

Vezi și

Comentarii

  1. Specialist - angajat al unui departament special  - o unitate militară de contrainformații care făcea parte din Armata Roșie [2] .
  2. Nu exista o astfel de interdicție în reglementările militare sovietice. Vysotsky se referă în acest caz la legendele perioadei pre-sovietice, care spuneau că în cazul unei execuții nereușite, cei condamnați pentru aceasta erau eliberați de pedeapsă [4] .
  3. „Glucoza” aici în termeni de argo este dulciuri ieftine (caramele) sau zahăr [4] .

Note

  1. Krylov, 1991 , p. 424-425, 589.
  2. Skobelev, 2009 , p. 89.
  3. 1 2 3 Krylov A. E., Kulagin A. V. Vysotsky ca enciclopedie a vieții sovietice: Comentariu la cântecele poetului. - M . : Bulat, 2010. - S. 242-244. — 384 p. - ISBN 978-5-91-457-008-5 .
  4. 1 2 Skobelev, 2009 , p. 90.
  5. Gasanova, 2016 , p. 38.
  6. Shatin, Yu. V. Sistemul poetic al lui V. Vysotsky  // Yu. V. Shatin Vysotsky: timp, moștenire, soartă. - Kiev, 1995. - S. 24-25 . Arhivat din original pe 29 iulie 2017.
  7. Mine N. M. Problema tragicului în poezia lui V. S. Vysotsky. - Kursk: KSPU, 1995. - 245 p.
  8. 1 2 Razzakov, 2009 , p. 345-346.
  9. Vysotsky V. Lucrări adunate în cinci volume. Volumul 1. Cântece și poezii. 1960-1967 / Comp. si comentati. S. Zhiltsova. - Tula: Tulitsa, 1993. - T. 1. - S. 19. - 401 p. — ISBN 5-86152-003-8 .
  10. Tsybulsky M. Timpul lui Vladimir Vysotsky. - Rostov-pe-Don: Phoenix, 2009. - S. 52. - 448 p. — (Portrete fără retușuri). - 3000 de exemplare.  - ISBN 978-5-222-14095-6 .
  11. Vegin P. Inverted Olympus: notes of the sixties: a roman-memory. - Tsentrpoligraf , 2001. - S. 111. - 368 p. - (Timpuri și maniere). — ISBN 5-227-01196-6 .
  12. Kolodny L. Te invidiez cu invidia albă: un interviu cu S. V. Vysotsky // Vysotsky V. Nu a părăsit bătălia: poezii, cântece, proză. - Voronej: Central-Cernoziom. carte. editura, 1988. - S. 468-472 . — ISBN 5-7458-0112-3 .
  13. Vysotsky V. Un roman despre fete (colecție) / Ed. Rozman N. - Eksmo , 2011. - S. 323-324. — 480 s. - (Clasici ruși). - ISBN 978-5-699-46694-8 .
  14. Razzakov, 2009 , p. 362.
  15. Krylov, 1991 , p. 589.
  16. Novikov, 2013 , p. 366.
  17. Petrakov A.  // Vagant: cerere / cu participarea lui R. Zelena. - M . : GKTSM V. S. Vysotsky, 1991. - Numărul. 2 . - S. 13 .
  18. Razzakov, 2009 , p. 447.
  19. Vysotsky V. Ieșiți viu din luptă...: [poezii ] / comp. si comentati. Fokina P. E. - Amforă, 2012. - S. 65. - 127 p. - ISBN 978-5-367-02108-0 . Arhivat pe 30 iulie 2017 la Wayback Machine
  20. 1 2 Vladimir Semenovici Vysotsky: ce? Unde? când? : carte de referinţă bibliografică (1960-1990) / comp. A. S. Epshtein. — Harkiv: Progres; M. : Studio-L, 1992. - S. 45, 55, 76-77, 315, 322. - 399 p. — 50.000 de exemplare.  - ISBN 5-87258-006-1 . Arhivat din original pe 29 iulie 2017. Arhivat pe 29 iulie 2017 la Wayback Machine
  21. Cântece ale barzilor ruși / design de Lev Nusberg. - Paris: YMCA-Press , 1977. - T. 2. - S. 29. - 166 p. Arhivat din original pe 4 decembrie 2017. Arhivat pe 4 decembrie 2017 la Wayback Machine
  22. Tsybulsky M. „Cântece ale barzilor ruși” - primele lucrări colectate ale lui Vladimir Vysotsky . „Vladimir Vysotsky. Cataloage și Articole” (12 decembrie 2013). Consultat la 30 septembrie 2017. Arhivat din original la 30 septembrie 2017.
  23. Yakusheva G. V. Scriitori ruși ai secolului al XX-lea. Dicţionar biografic / P. A. Nikolaev . - M . : Marea Enciclopedie Rusă , 2000. - S. 169. - 810 p. — ISBN 5-85270-289-7 .
  24. Terentyev O. Vladimir Vysotsky: Monologii de pe scenă / Lit. intrarea lui O. L. Terentiev. - M. , Harkov: AST , Folio, 2000. - S. 161-162. — 431 p. — ISBN 5-89756-035-8 .
  25. Shilina, 2008 , p. 49.
  26. Shilina, 2008 , p. cincizeci.
  27. Kulagin, 2016 , p. 28.
  28. Kulagin, 2016 , p. 29.
  29. Kulagin A.V. Vysotsky și tradiția trio-ului cântec al lui S. Christie A. Okhrimenko V. Shreiberg  // Noul Buletin Filologic. - 2008. Arhivat la 8 septembrie 2013.
  30. Kulagin, 2016 , p. 31.
  31. Shilina, 2008 , p. 51.
  32. Kulagin, 2016 , p. 33.
  33. Novikov, 2013 , p. 170.
  34. Kulagin, 2013 , p. 136-137.
  35. Kulagin, 2013 , p. 137.
  36. Novikov, 2013 , p. 389-393.
  37. 1 2 Karpenko A. „Cel mai bun trăgător, dar dezamăgit”. Vladimir Vysotsky // Zinziver . - 2013. - Nr 2 (46) .
  38. Novikov V. I. Nu a fost membru al Uniunii Scriitorilor. - SP Interprint, 1990. - S. 206-207. — 224 p. — ISBN 5-7100-0038-8 .
  39. Kunyaev S.P. De la mare la ridicol // Ziar literar . - 1982. - Nr. 23 .
  40. 1 2 Voronova M. V. Mijloace stilistice de marcare a eroilor lirici și de rol ai lui V. S. Vysotsky // Vysotsky V. S.: Research and materials. - Voronej, 1991. - S. 117-128.
  41. Fedina N.V. Despre relația dintre rol și lirică în poezia lui V.S. Vysotsky // V.S. Vysotsky: Cercetare și materiale. - Vysotsky V.S.: Cercetare și materiale. - Voronej , 1990. - S. 105-117.
  42. Kurilov D. N. Balade „Carnaval” ale lui Galich și Vysotsky // World of Vysotsky: Research and materials. Numărul 3. - M. : GKTSM al lui V. S. Vysotsky, 1999. - T. 1. - S. 241-261.
  43. Sukhikh, 2016 , p. 260-261.
  44. 1 2 Sukhikh, 2016 , p. 264.

Literatură

Link -uri