| Trei curele, sau Sandrillon rusesc | |
|---|---|
| Compozitor | Friedrich Scholz |
| Autor libret | Adam Glushkovsky |
| Sursa complot | basm de Vasily Jukovsky „ Trei curele ” |
| Coregraf | Adam Glushkovsky |
| Numărul de acțiuni | 3 |
| Prima producție | 20 octombrie 1826 |
| Locul primei spectacole | Teatrul Bolshoi , Moscova |
„Three Belts, or the Russian Sanddrillon” este un balet în 3 acte cu cânt, pus în scenă de Adam Glushkovsky pe muzica lui Friedrich Scholz . Creat pe baza basmului „ Trei centuri ” de Vasily Jukovsky . Premiera baletului a avut loc pe scena Teatrului Bolshoi din Moscova la 20 octombrie 1826 (artiștii I. Braun, I. N. Ivanov; dirijor F. Scholz). Imaginile eroilor baletului au fost întruchipate de cântăreața de operă M. Lavrova ( Lyudmila ), L. G. Zaborovskaya și E. I. Lobanova ( surorile mai mari ale lui Lyudmila ), T. N. Glushkovskaya ( Prințul Svyatoslav ), F. Gyullen-Sor și J. Richard (genii ) [1] .
Titlul se referă la baletul „Sandrillon” Güllen-Sor. Sintagma „Sandrillon rus” a subliniat caracterul național al baletului lui Glushkovsky [2] . Dansurile populare rusești au fost un element semnificativ al coregrafiei baletului în sine.
Trei surori se plimbă de-a lungul malurilor Niprului . Cea mai mică dintre ei, Lyudmila, vede o bătrână suferind de soarele arzător. Lyudmila are grijă de o femeie în vârstă, construindu-i un fel de colibă. Surorile mai mari râd doar de sora mai mică. Bătrâna le dă fetelor trei curele. Surorile mai mari aleg curele prețioase, iar Lyudmila alege o centură simplă. Bătrâna o avertizează pe fată că această centură nu trebuie niciodată dată nimănui sau schimbată cu nimic. Altfel, își va pierde fericirea. Bătrâna dispare. Războinicii scot o tablă cu inscripția: „Fetele, grăbiți-vă la Kiev . O mireasă va fi aleasă dintre voi pentru prințul Svyatoslav” [3] .
Apoi acțiunea se mută la Kiev. Prințul Svyatoslav doarme în grădină. Visează la o bătrână care se transformă în vrăjitoarea Dobrada, și la Ludmila. Prințul este fascinat și nu poate uita fata care visează. Miresele sunt în curs de revizuire. Împreună cu surorile ei, Lyudmila participă și ea, îmbrăcată într-o rochie albă, cu o curea care i-a fost dată. Văzând-o, Svyatoslav nu are îndoieli cu privire la alegerea sa. Corul îi slăvesc pe miri. Oamenii încep să danseze. Dar datorită faptului că „gloria miresei trebuie să-și depășească rivalii nu numai în frumusețe, ci și în diverse talente”, Svyatoslav, la cererea tatălui său, îi cere miresei să-și demonstreze abilitățile. Lyudmila este speriată și stânjenită. În acest moment, zboară doi porumbei, care în ciocul lor țin inscripția: „Fii bine, Lyudmila, fă voia prințului”. Lyudmila se așează la harpă și interpretează o poveste de dragoste , după care dansează. Admirat de talentul fetei, tatăl prințului îi dăruiește un inel. Lyudmila și Svyatoslav pleacă [4] .
Surorile lui Lyudmila vor să ia centura de la ea. Ei reușesc să o convingă pe Lyudmila să poarte o rochie foarte frumoasă. Impresionată de el, uită avertismentul bătrânei și le dă cureaua. După ce s-au pensionat, surorile mai mari rup centura magică în timpul unei cearte. Intenționează să o coasă, dar la porunca vrăjitoarei Dobrada, cureaua zboară. Lyudmila, sub văl, apare din nou în fața curții prințului. Când prințul Svyatoslav ridică vălul, nu poate recunoaște mireasa. Fiind înfuriat, vrea să-l alunge, după cum i se pare, pe impostorul. Dobrada, care a apărut sub forma unei bătrâne, îi reproșează Lyudmilei că nu i-a ascultat cuvintele. Vrăjitoarea îi arată lui Lyudmila centura, după care ea ia din nou forma unei fete simple. Svyatoslav îl recunoaște acum pe alesul său. Dintr-o dată, doi șerpi se împletesc în jurul surorilor Lyudmilei, care, potrivit lui Dobrada, sunt șerpi de invidie. După atingerea lor, curelele de șarpe dispar. Surorile se pocăiesc de actul lor nepotrivit. Piesa se încheie cu o festivitate [5] .
Potrivit expertului sovietic în balet Vera Krasovskaya , „baletul „Trei centuri” s-a învecinat cu divertismentul pe teme rusești, fără a îmbogăți semnificativ ceea ce s-a realizat acolo” [6] . Yuri Slonimsky notează că Glushkovsky „a fost primul care a vrut să găsească imaginea unei fete rusoaice într-un spectacol de balet prin mijloace artistice de coregrafie”. Criticul recunoaște meritul istoric al coregrafului pentru introducerea dansurilor rusești în „țesătura efectivă a spectacolului” [5] .