Fomichev, Vasili Osipovich

Fomichev Vasily Osipovich ( 1 februarie 1924  - 22 noiembrie 1992 ) - pictor realist rus , pictor , pictor peisagist .

Artist remarcabil al secolului XX : „Bogatyr al peisajului”, „Cântărețul marii Volga” [1] [2] .

Pictura de V. O. Fomichev „Catedrala Treimii” este considerată „cartea de vizită” a lui Saratov [3] .

Biografie

Născut în satul Elkhovka, Saratov Uyezd (acum în districtul Tatishchevsky din regiunea Saratov ) [4] . După absolvirea Școlii de Artă A.P. Bogolyubov în 1947, a lucrat într-un fond de artă, unde se țineau adesea concursuri: pentru cea mai bună schiță , peisaj , portret . El a fost întotdeauna pe primul loc.

Profesorii V. O. Fomichev - B. V. Milovidov, V. F. Gurov [5] .

În anii 1940, Vasily Osipovich a cunoscut-o pe Maria Petrovna, care i-a devenit însoțitoarea fidelă în viață și a continuat opera artistei după moartea acesteia [6] .

Activitatea artistului onorat al RSFSR V. O. Fomichev a fost recunoscută nu numai pe teritoriul Saratov , în Rusia , ci și în străinătate.

Datele vieții și ale muncii

Participarea la expoziții

Expoziții personale

Creativitate

Talentul i-a permis lui Fomichev să se exprime în toate genurile picturale, dar peisajul a devenit genul principal pentru el, în care talentul său luminos și original a fost întruchipat succint.

Îmbunătățindu-și abilitățile de pictură, Fomichev a vizitat de mai multe ori casele creative ale artiștilor - în regiunea Moscovei: Chelyuskinskaya, Akademichka (numită după Repin), Goryachiy Klyuch (în sud), unde a lucrat alături de astfel de maeștri recunoscuți - V. A. Gavrilov, A. P. și S. P. Tkachev, M. A. Suzdaltsev, Stozharov.

Un realist convins care apreciază soliditatea, persuasivitatea imaginilor și textura suculentă în pictură, Fomichev a lucrat rapid, cu o lovitură largă a corpului, ceea ce a făcut posibilă umplerea pânzei cu expresie și energie. Această scrisoare gratuită face ca toate lucrările sale să fie recunoscute: gen și pânze istorice, numeroase peisaje și portrete, naturi moarte.

Volga , ca personificare a Rusiei și a vieții însăși, a servit ca sursă de inspirație în opera lui Fomichev.

Participarea constantă la numeroase expoziții - All-Union , Republican, Zonal „Big Volga”, Străin, Regional, Personal i-a câștigat o mare popularitate.

Talentul i-a permis lui Fomichev să se exprime în toate genurile picturale: istoric, domestic, portret, natură moartă. Dar genul principal pentru el a fost peisajul, care a întruchipat succint talentul său luminos și original.

În urma călătoriilor prin regiunea Saratov, au fost create lucrări: „Pe tabără de câmp”, „Înflorire de vară”, „Teren arabil”, „Câmp cosit”, „Fabricat fân”, „Câmpuri native”. În districtul Tatishchevskiy , studiul „Drumul. Post GAI „1976.

„Câmpurile Saratov” - imaginea pământului natal. Un câmp larg duce ochiul spre o fâșie îngustă a satului Safarovka, spre un deal care începe în spatele lui, cu câmpuri și crânguri. V. Fomichev făcea anual studii de câmpuri pentru această poză: verde, primăvară, vară, înclinată, toamnă. Tabloul din expoziția republicană a fost achiziționat de Ministerul Culturii al RSFSR , iar numeroase schițe au fost cumpărate de colecționari străini și autohtoni. Peisaj „Drumul Saratov - Voronezh. Post GAI” a fost expus la expoziția de artă All-Union „Întotdeauna în alertă” în 1977. Achiziționat acolo.

Fomichev a spus că era mai degrabă un iubitor al naturii de toamnă. Dar peisajele sale de primăvară nu sunt mai puțin fermecătoare. Este greu de numărat câte tonuri folosește în melodia sa de primăvară și toamnă.(Filmul „Star of Vasily Fomichev” „Saratovtelefilm” „Dobrodeya” 2009).

În 1974, profesorul lui V. Fomichev B. V. Milovidov i-a scris: „Talentul tău este puternic, puternic și ești un artist cinstit, asta este prin fire. La expoziție aveți o schiță „Volsky To Plant” - aceasta este o capodopera, Korovin ar fi putut scrie așa ceva ... "

Volga Fomichev a scris în orice vreme. El iubea Volga furtunoasă nu mai puțin, și poate chiar mai mult, decât pe cea calmă și însorită. În primăvară, lângă satul Voskresenskoye în 1977, nori negri s-au apropiat pe neașteptate din spatele muntelui și, în câteva minute, o tornadă. Volga se ridică, apa devine galbenă, de jos totul iese la suprafață. Valurile înalte se îngrămădesc unele peste altele, totul este zgomotos, zgomotos, înfricoșător. Meteorii nu au mers, navele cu motor cu trei punți erau ancorate. Slavă Domnului, într-o astfel de furtună am ajuns în râul vizavi de Voskresensk. Ascunzându-se în spatele unui copac imens, Vasily Osipovich a început să scrie o schiță din elementele furioase. Nu am avut timp să fac subpicturi, când pânza a fost luată din caiet de schițe, paleta cu vopsele a fost ruptă, caietul de schițe s-a întors cu susul în jos. Vasily Osipovich a strâns totul, a consolidat caietul de schițe și a finalizat schița. Așa că sa născut pictura „Furtuna pe Volga” 1977 .

Prin fire, negrabă și laconic, cu limbajul său pitoresc concis și precis, Vasily Fomichev a reușit să spună multe despre cel mai important lucru - despre frumusețea pământului tatălui său, despre dragostea pentru natura rusă, pentru Volga .

„Nu voi părăsi Volga”, a răspuns Fomichev la o ofertă tentantă de a se muta în alt oraș. Și mai târziu a spus: „M-am născut pe Volga. Voi muri pe Volga.

Peisaj

Genul de peisaj al lui Fomichev este surprinzător de divers: peisajul este rural și urban, liric și industrial și, mai ales, Volga, acoperind toate anotimpurile.

Dintre peisajele orașului, cele mai faimoase sunt Catedrala Trinității ( 1991 ), Vederea din Saratov ( 1988 ), Strada Oktyabrskaya ( 1978 ).

Cu o căldură deosebită au fost scrise lucrări dedicate satului - „Câmpurile băștinașe” ( 1986 ), „Câmpurile Saratov” ( 1979 ) – imaginea pământului natal. Un câmp larg conduce privirea către o fâșie îngustă a satului Safarovka, către un deal care începe în spatele lui cu câmpuri și crânguri.

În anii '70, Vasily Osipovich a scris aceste domenii în diferite perioade ale anului. A făcut multe schițe de câmpuri: toamnă, primăvară, vară, câmpuri arate.

Un tablou de format mare din expoziția republicană a fost achiziționat de Ministerul Culturii al RSFSR, iar numeroase schițe au fost vândute colecționarilor autohtoni și străini.

Multe peisaje au fost pictate de artist cu cai: „La moara din Barnukovka”, „Târg în B. Karabulak”, „Curtea fermei colective”, „La grajd”, „Podră de apă”, „În ziua pieței”, etc. Motivul preferat al cailor, pe care autorul l-a numit „serovsky”. Peisajul este o imagine a Patriei.

Cu Fomichev, acest gen este surprinzător de divers: peisajul este rural și urban, liric și industrial și, mai ales, Volga, acoperind toate anotimpurile.

Dintre peisajele orașului, cele mai faimoase sunt „Catedrala Treimii”, „Vedere din Saratov. Dig”, „strada Oktyabrskaya”, „piața Predmostovaya”.

În multe dintre lucrările sale, puteți găsi acest semn al satului rusesc: „Bazar în Hvalynsk” 1952, „La moara din Barnukovka”, „Un cal în sanie”, „La grajd”, „Fabricarea fânului”, „ La locul de udare”, „La moara inter-colhoz” , „La moara” - paiele împrăștiate peste zăpadă nu sunt doar galben-ruginiu, ci aurul prețios. O pată de vopsea albastră pe un hambar vechi se transformă într-un email nobil. Tabloul „Târg” a fost pictat în Bazarny Karabulak. Scena despărțirii iernii este descrisă în culori strălucitoare și bogate. În peisajul de iarnă sunt înscriși cu măiestrie țărani îmbrăcați de sărbătoare, care veneau călare din cele mai apropiate sate până la centrul regional.

Natura pentru Fomichev în orice moment al anului a fost interesantă, a oferit o gamă bogată de experiențe care s-au revărsat rapid pe pânză.

S-au spus multe despre acest lucru de către experți și colegi. „Peisajele din Fomichev sunt deosebit de interesante. Sunt suculente la culoare și transmit subtil starea naturii ”, a fost recunoscut la conferința din 1956. „Dintre puținele picturi de peisaj finalizate, „Primăvara” lui V. O. Fomichev se remarcă prin frumusețea și poezia sa” - V. Borunova, critic de artă al Fondului de artă al URSS 1956.

În peisajul „Primăvara” 1955, pământul încă rece, cenușiu ocru, cu rămășițele de zăpadă topită, galben-murdar, alunecând de pe versant, într-un câmpie plin de apă noroioasă, este pictat excelent. Rareori stând pe un deal, casele, parcă, au înghețat în așteptarea căldurii, dar umezeala încă plutea din fâșia îndepărtată de cer gri.

Peisajul „Toamna târzie. Căderea frunzelor” cu copaci goali și înnegriți și apă. Copacii au ocazional frunze galbene. Cu tonuri maro și violet, Fomichev creează o senzație de aer rece la primul îngheț.

Portret

Vasily Fomichev, fiind în principal pictor peisagist, s-a orientat constant către genul portretului. În 1940-1950, au fost pictate portrete: „Pilotul V. Budkov”, „Vovka. Copilăria postbelică” 1947, „Fumatul în pălărie” (SGKhM), „Artistul E. M. Kulagin” (galeria de artă Volskaya), „Mirele fermei colective” (în Germania ) și altele.

„Țigan cu cercel” 1960. Eroul portretului a refuzat multă vreme să pozeze. A fost de acord când artistul i-a plătit 10 ruble. Artistul a recunoscut: „Portretul este un gen dificil, cu atât este mai interesant să-l scrii”. Portretele sunt adesea pictate pe fundalul unui peisaj. „Autoportret” 1983 — pe fundalul furtunoasei Volga, un cer posomorât, despre care E. Filippova din Moscova scrie în recenzia ei: „Un chip curajos, frumos, cu o mare putere atrăgătoare. Fără îndoială, în fața ta se află o personalitate puternică și în același timp poetică, capabilă să trăiască cele mai subtile emoții. Nu e de mirare că natura Saratov, Volga dă naștere unor astfel de artiști.

„Portretul unui profesor - Veteran al muncii” 1978 a fost pictat pe fundalul unei clase de școală.

„Sculptorul A.P. Kibalnikov”, în spatele căruia se află un model al sculpturii sale „Necucerit”.

„Eroul muncii socialiste Derkach N.P.” - Pe fundalul unei constructii grandioase.

V. Fomichev a fost foarte exigent în artă și, în primul rând, cu sine. Odată ce a finalizat comanda - a scris „Portretul lui M. I. Kalinin”. Consiliul de Artă a acceptat lucrarea. Obține bani. Am venit la atelier și a răzuit totul. Întreb: „De ce?” „Voi mai scrie una”, a răspuns el. Povestește văduva artistei Maria Petrovna.

Vasily Osipovich a vrut să picteze un portret al celebrului nostru scriitor, conațional G. I. Konovalov. Dar Grigori Ivanovici nu părea să vrea să pozeze pentru artiști. Vasily Osipovich s-a trezit într-o situație dificilă. I-am sugerat: „Grigori Ivanovici, poate că va fi de acord dacă tu ești cel care îi vei picta portretul. Și așa s-a întâmplat. Curând au găsit o înțelegere, deoarece amândoi erau, după cum se spune, ruși.

Un portret colorat al lui G. I. Konovalov se află în Muzeul de Artă din Saratov, numit după A. N. Radishchev .

Studii

Este imposibil de calculat câte schițe a scris. Fomichev este convins că stând în studio nu se poate face nimic interesant. Tema, motivul sugerează viața. Du-te, uite, nu fi leneș. Studiați, observați, învățați de la natură. Cel mai mare maestru al peisajului a considerat viața, realitatea și natura principiul fundamental al frumuseții în artă. Ea este deasupra artei. Toată viața a studiat cu natura. Realitatea reflectată, trecând prin sufletul lui. „Energia pozitivă emană din picturile sale. Ei umplu sufletul de pace și bucurie, înveselește-te. VV Ivanova, curator muzeu.

Munca la „natură”, contopirea cu natura a devenit o nevoie internă pentru el. Darul lui Vasily Fomichev este vigilența ochiului, capacitatea de a înțelege totul deodată, un uimitor sentiment de lumină, relații tonale, o mână încrezătoare.

Schițele lui Fomichev sunt lucrări de o mare completitudine interioară, coerență compozițională și expresivitate emoțională, se dezvoltă în picturi: în ele apare o imagine completă a naturii.

Momentul de gen este caracteristic multor schițe ale lui Fomichev. Cu mare pricepere, realizează o combinație armonioasă de figuri de oameni, animale, șlepuri, bărci cu spațiu peisagistic („O turmă pe Volga”, „Ultima primăvară a artistului. Mai”, 1992 ).

Naturi moarte

Naturile moarte fac parte integrantă din moștenirea artistică a lui V. O. Fomichev. Cu un sentiment de admirație, el a înfățișat mănunchiuri luxuriante de rudd și uriași aspi Volga, mere proaspete parfumate din grădina părintelui, ciuperci, legume - cadouri ale toamnei. „Pepeni verzi” 1992 , „Vânătoarea natură moartă” 1957 , „Asp” 1979 (Expoziție „Volga mare”), „Saratov Kalachi” 1980 , despre care elevii Școlii de Artă Saratov au făcut următoarea intrare: „În mod clar, natura moartă a V.O. Fomichev „Role Saratov”. Mi-ar plăcea să învăț de la el.”

"Minunat! Te uiți și te întrebi. Kalach-ul tocmai a fost scos din cuptor. Păcat, tovarăşe. Fomichev, că nu poți mirosi această pâine. Și mirosul de pâine, bănui vseravno. Mulțumesc pentru Saratov kalachi!” - Amator, aplicat Anikushin V.S. 17 mai 1980 .

Sunt bune și naturile moarte cu flori ale lui Fomichev: „Trandafiri”, „Flori sălbatice”, „Bujori”, „Floare de colț și margarete”, „Goaafă”, „Liliac”, „Crănii” 1992 , „Creș de pasăre ” 1992 .

Volga în opera artistului

Cele mai puternice aspecte ale talentului lui V. O. Fomichev au fost exprimate pe deplin în tema principală a artei sale. Acest subiect a fost Volga. N-ar fi putut fi altfel pentru un nativ Volzhanian și un pescar pasionat, care a brăzdat râul în sus și în jos, de mai multe ori s-a urcat cu barca sa la Hvalynsk, Ulyanovsk, Samara.

În unele lucrări, Volga lovește cu putere, grandoare - „Volga lângă Volsk” 1968 , „Furtuna pe Volga” 1977 , „Întinderi Volga” 1990 . În altele, încântă cu pace și frumusețe blândă - „Pearl Volga” 1971 , „Pale blue Volga (Primăvara)” 1974 . Oricare dimineață - „Dimineața ceață, dimineața gri...”, apoi roz, apoi înflăcărat, de parcă apusul s-ar fi răsturnat în ape. Atunci ea este mohorâtă și misterioasă - „Volga mohorâtă” 1989 . Volga lui Fomichev este la fel de frumoasă în razele aurii ale soarelui - „Ziua însorită” 1979, iar în zilele plictisitoare „Ploaie peste Volga” 1956 și la orele zorilor și apusului.

Varietatea de motive pare să nu existe un sfârșit: fabrici de ciment Volsk, șlepuri vechi asfaltate în stanca Alekseevsky, stânci de coastă, sate de pe maluri înalte, șlepuri încărcate, nave cu motor albe ca zăpada, nave de mare viteză de-a lungul Zmeevy Gory și Chirey. Gory, canale și golfuri, bărci de pescuit.

Pe Volga, Vasily Osipovich și-a început ziua cu pregătirea unui caiet de schițe și a unei palete - a curățat vopseaua de pe paletă, folosind-o pentru a amorsa pânza. Periile cu săpun erau adesea spălate de soția lui. De dimineață devreme, se îndrepta spre un loc prestabilit. Am lucrat mereu cu inspirație. Ochii luminați, albaștri. Cu mișcări ferme și sigure ale mâinii, a aplicat rapid vopsea pe pânză. Nu în secțiuni separate, ci pe scară largă, larg, de sus în jos. Stând în spate, am admirat frumusețea momentului creativ și a artistului însuși. Maria Petrovna Fomicheva spunea: „Ce schiță bună a ieșit”. Iar el, zâmbind, încurcandu-și ochii, a răspuns: „Dar nu am niciunul rău!” — Oh, eşti un nebun! a remarcat ea.

Toată viața cu multe fețe și tremurător de schimbătoare a naturii părea să cadă pe pânza însăși. Și cum s-ar putea altfel, dacă timp de o jumătate de an a trăit pe Volga, înconjurat de natură primordială pură părăsită și atelierul său de creație a fost întreaga lume liberă. Volgar prin naștere și spirit, a creat peisaje care sunt amintite nu numai pentru intrigile lor, ci și pentru starea lor de spirit și măiestria încrezătoare.

O serie de lucrări caucaziene

În 1971, în timpul călătoriei în Caucaz (împreună cu M. A. Suzdaltsev ), Fomichev a scris o serie de lucrări „Munții Caucazieni”, „Soci”, „Pe mare”, „Krasnaya Polyana”, „Așezare în munți”, „Turcoaz”. Val” și altele. În total, peste 20 de lucrări.

Seria de lucrări „ Inelul de Aur al Rusiei ”

Călătorind în 1972 de-a lungul „Inelului de Aur al Rusiei”, a creat o serie de lucrări: „Clopotele Rostov”, „La Lacul Nero”, „Biserica de piatră albă cu cupole albastre”, „Catedrala Sf. Vasile”...

Moștenire creativă

Vasily Osipovich Fomichev a lăsat o bogată moștenire creativă. „Catedrala Treimii” a fost mult timp semnul distinctiv al orașului Saratov. Văduva artistului a donat o serie de picturi muzeelor ​​din orașul Saratov și din regiunea Saratov. În 1997, 72 de lucrări au alcătuit expoziția memorială a galeriei de imagini a orașului Volsk.

Maria Petrovna crede că Vasily Osipovich ar fi de acord cu actul ei. Este în natura lui.

I. E. Repin a scris: „Mărturisesc că mi-ar fi cel mai plăcut să nu-mi vând niciodată picturile, ci să le așez în muzeele publice degeaba. Dar nu poți trăi degeaba – ai nevoie de bani.” Prin urmare, peste 60 de picturi ale lui V. O. Fomichev au alcătuit colecția lui O. P. Tabakov, puțin mai puțin au devenit baza pentru crearea unei galerii private a antreprenorilor A. A. Maslov și A. G. Shchukarev la Moscova.

Alții și-au găsit casa în străinătate.

„Sute de schițe și picturi ale lui Fomichev mărturisesc frumusețea și puterea frumuseții rusești a Volga în diferite țări ale lumii, în colecții private și expoziții muzeale. Și fiecare pânză este ca o carte de vizită a regiunii noastre. Mii de cărți de vizită au fost dăruite de Vasily Osipovich pentru gloria Țării Ruse. Vladimir Vardugin, membru al Uniunii Scriitorilor din Rusia.

În anii 1960-1980. V. O. Fomichev a călătorit mult - Inelul de Aur, Caucazul, regiunea Moscovei, regiunea Volga. Schițele aduse din călătorii au devenit rapoarte creative pentru compatrioți, iar 300 de lucrări ale maestrului sub formă de premii au fost oferite participanților la Loteria de artă All-Union. De asemenea, au fost expuse în muzee și galerii de artă din Rusia , Țările Baltice , Caucaz , Asia Centrală , Israel , Germania , Italia , SUA , Canada , Chile și o serie de alte țări [16] .

După ce a repetat isprava lui A. P. Bogolyubov în crearea Muzeului de Artă Radishchevsky , Maria Petrovna Fomicheva, văduva artistului, a donat 200 de lucrări ale soțului ei orașului Saratov, crezând că ar trebui să aparțină micuței sale patrii, poporul. Pe baza lor, în 2003, la Saratov a fost creată Galeria de imagini de artă V. O. Fomichev, care funcționează cu succes astăzi la muzeul-moșie N. G. Chernyshevsky. Găzduiește în mod regulat întâlniri cu artiști minunați și iubitori de artă din diferite generații, prelegeri, discuții, excursii, consultații, cursuri de master și lecții deschise.

La 8 octombrie 2003, în sediul organizației Saratov a Uniunii Artiștilor din Rusia (strada Rakhova, 137), Maria Petrovna Fomicheva și viceprimarul orașului Saratov Natalia Ivanovna Starshova, în prezența a numeroși invitați, au deschis lung- galerie de artă așteptată. Galeria de artă era formată din 140 de lucrări ale artistului.

Decizia văduvei artistului este de a transfera picturile în muzee:

• În muzeul de istorie locală al orașului Volsk - 72 de lucrări, în 1997;
• în muzeul de tradiție locală din Saratov - 12 lucrări, în 2001;
• la Muzeul de Istorie Locală Engels - 12 lucrări, în 2001;
• la Muzeul Tatishchev - 3 lucrari, in 2001;
• la muzeul lui N. G. Chernyshevsky - 9 lucrări, în 2003;
• la Galeria de Artă numită după V. O. Fomichev  - 140 de lucrări în 2003;
• la Muzeul Radishevsky - 14 lucrări (inclusiv „Autoportret”, 1983), în 2003;
• la Muzeul Gloriei Militare - 3 lucrări în 2008;
• la Muzeul Samoilovsky de cunoștințe locale - 5 lucrări, în 2008;
• la Palatul Culturii Samoilovsky - 2 lucrări, în 2009;
• în Școala de Artă numită după A.P.Bogolyubov - 3 lucrări, în 2010;
• la Galeria de Artă numită după V. O. Fomichev  - 25 de lucrări în 2009;
• la Galeria de Artă numită după V. O. Fomichev  - 33 de lucrări în 2011.

În 2009, a fost realizat un film despre viața și opera lui V. O. Fomichev „Steaua lui Vasily Fomichev” [17] .

Note

1. ↑ Marea Enciclopedie Saratov: Personalități culturale: Fomichev V. O. . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 2 februarie 2014. (nedefinit)
2. ↑ Vasili Osipovich Fomichev . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original la 1 februarie 2014. (nedefinit)
3. ↑ Cartea de vizită a lui Saratov (link inaccesibil) . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 3 februarie 2014. (nedefinit) 
4. ↑ În districtul Saratov, a existat Elkhovka în Elshanskaya (până în 1923 - în Vsevolodchinskaya) volost și Elkhovka în Kurdyumskaya (până în 1923 - în Mariinovskaya) volost (vezi: Lista alfabetică a așezărilor din districtul Saratov, pe 20 iulie 1927. Biroul Arhivelor Regiunii Saratov Recuperat la 9 februarie 2016. din original la 4 martie 2016. (nedefinit) ); acum teritoriul ambelor Elkhovka aparține districtului Tatishchevo.
5. ↑ Fomichev Vasili Osipovich. Biografie (link inaccesibil) . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 3 februarie 2014. (nedefinit) 
6. ↑ Recenzia Zemskoye Nr. 27 08.03.2011 SARATOV ȘI FOMICHEV . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 2 februarie 2014. (nedefinit)
7. ↑ Un cadou pentru oraș - o colecție de picturi (link inaccesibil) . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 20 februarie 2014. (nedefinit) 
8. ↑ 1 2 Vernisajul expoziției „ÎN MEMORIA MARElui ARTIST” de A.P. Kibalnikov în galeria de artă a lui V.O. Fomichev din Saratov . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 2 februarie 2014. (nedefinit)
9. ↑ Farmecul ținutului natal. Expoziție la Muzeul-moșie a lui N. G. Chernyshevsky . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 2 februarie 2014. (nedefinit)
10. ↑ S-a deschis o expoziție de lucrări de Vasily Fomichev
11. ↑ Două expoziții deschise (link inaccesibil) . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original la 1 februarie 2014. (nedefinit) 
12. ↑ Pe 22 noiembrie 2011, la Saratov va avea loc o seară în memoria Artistului onorat al Rusiei Vasily Fomichev . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original la 1 februarie 2014. (nedefinit)
13. ↑ 22 noiembrie 2011 Locuitorii din Saratov vor vedea eva „Farmecul pământului natal” . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 2 februarie 2014. (nedefinit)
14. ↑ Aniversarea galeriei care poartă numele lui V. O. Fomichev va fi sărbătorită la Saratov (link inaccesibil) . Consultat la 28 decembrie 2019. Arhivat din original la 4 aprilie 2016. (nedefinit) 
15. ↑ Ziua Memorială a Artistului Onorat al Rusiei V. O. Fomichev (link inaccesibil) . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 2 februarie 2014. (nedefinit) 
16. ↑ DESPRE VASILY OSIPOVICH FOMICHEV (Din un articol de Lyudmila Dalskaya, cercetător principal la Muzeul de Stat de Artă din Saratov, numit după A. N. Radishchev) (link inaccesibil) . Data accesului: 26 ianuarie 2014. Arhivat din original pe 3 februarie 2014. (nedefinit) 
17. ↑ Film documentar despre artist („Saratov TV film”, „Dobrodeya”, regizor V.P. Kazakov . Data accesării: 26 ianuarie 2014. Arhivat la 2 februarie 2014. (nedefinit)