Fântână (Duchamp)
Fântâna ( ing. Fântână , fr. Fontaine ) este cel mai faimos readymade , introdus de Marcel Duchamp în 1917 , care este un pisoar obișnuit cu semnătura „ R.Mutt ” (R. Fool). A fost prezentat ca o „fântână” pentru o expoziție a Societății Artiștilor Independenți. Piesa lui Duchamp nu a fost respinsă în mod oficial de către comitet, din cauza regulii conform căreia artiștii care plăteau o taxă aveau toate înscrierile acceptate; cu toate acestea, opera nu a fost expusă. „Fountain” a fost demonstrat și fotografiat în studioul lui Alfred Stieglitz . Fotografia a fost publicată în revista The Blind Man , dar originalul se crede că s-a pierdut. „Fântâna” este considerată o piatră de hotar importantă în direcția artei secolului XX și este recunoscută de experții britanici drept cea mai mare lucrare a epocii sale [2] . Astăzi, mai multe muzee expun replici ale pisoarului.
Creare
Cu aproape doi ani înainte de crearea „Fountain”, Marcel Duchamp a ajuns în SUA , unde a fost implicat în mișcarea culturală anti-artistică Fronder „ Dada ” din New York . Potrivit unei versiuni, se presupune că crearea „Fântânii” ar fi început atunci când Duchamp, însoțit de artistul Joseph Stell și de colecționarul de artă Walter Arensberg, a achiziționat un pisoar model standard fabricat de JL Mott Iron Works la 118 Fifth Avenue . Duchamp a adus pisoar la studioul său, l-a pornit la 90 de grade față de normal, a semnat: " R. Mutt 1917 " [3] [4] . Conform unei alte versiuni, în 1917, Duchamp i-a trimis o scrisoare surorii sale, în care se indică faptul că una dintre iubitele sale, sub pseudonimul Richard Mutt, i-a dăruit un pisoar de porțelan ca sculptură [5] . Duchamp nu a recunoscut niciodată colaborarea la crearea operei sale, dar două persoane s-au identificat drept coautori: dadaistul Freitag-Leringhoven și Allen Norton, care au publicat un eseu despre „Fântâna” lui Duchamp în revista The Blind Man [6] .
Când Duchamp a făcut parte din consiliul de administrație al Societății Artiștilor Independenți, în jurul Fântânii a izbucnit dezbateri aprinse, deoarece ceilalți membri nu știau cine este autorul Fântânii. Ca urmare, s-a decis să nu se permită expunerea lucrării. Duchamp a demisionat din consiliu în semn de protest [7] .
Al doilea număr al revistei The Blind Man a descris disputele celebrilor dadaiști ( Beatrice Wood , Walter Arensberg) despre dacă opera lui Duchamp ar putea fi considerată artă. În special, Beatrice a remarcat următoarele:
Nu contează dacă domnul Mutt (Duchamp) a făcut fântâna cu propriile mâini sau nu. El l-a ales. A luat un obiect de uz casnic neremarcabil și l-a aranjat compozițional astfel încât, cu un nou nume și dintr-un nou unghi de vedere, vechiul său scop utilitar a dispărut, formând astfel o nouă înțelegere a obiectului [8] .
În apărarea lucrării lui Duchamp, Beatrice a adăugat:
Singura artă pe care Statele Unite au dat-o lumii este instalațiile sanitare și podurile .
La scurt timp după demonstrația fântânii, el a dispărut. Potrivit biografului lui Duchamp, Calwick Tomkins, pisoarul a fost aruncat ca gunoi [9] .
Prima reproducere a „Fântânii” a fost realizată de Duchamp în 1950 , mai târziu tot în 1953 și 1963 . În 1964, opt fântâni de pisoar au fost realizate de alți artiști [10] . Lucrările de artă sunt prezentate în diverse fonduri publice: Universitatea Indiana Bloomington , Muzeul de Artă Modernă din San Francisco, Muzeul de Artă din Philadelphia , Galeria Națională a Canadei , Centrul Pompidou și Tate Modern . Toate cele opt exponate au fost realizate din faianță, asemănătoare cu porțelanul original cu o semnătură neagră [11] .
Duchamp însuși, ca răspuns la faptul că opera sa a început să se bucure de o mare popularitate, mulți ani mai târziu a răspuns după cum urmează:
Le-am aruncat în față un raft cu pisoare, iar acum ei le admiră perfecțiunea estetică [12] .
Condiție prealabilă pentru creare
Începutul secolului al XX-lea este considerat epoca schimbărilor radicale în conceptul tradițional de idealuri și artă. Deci impresionismul a început să se bucure de o mare popularitate , s-a format o mișcare mai radicală - dadaismul , a cărei esență a fost respingerea conceptului tradițional de raționalism și logică și distrugerea consecventă a oricărui fel de estetică [13] . În Europa și America s-au format noi comunități de artiști ai impresionismului și dadaismului [14] . „Fântâna” în sine este un fel de gata făcut apoi inovator [15] . Se credea că pisoarul lui Duchamp era cea mai radicală provocare la adresa artei tradiționale, dar însuși autorul cărții Fântâna nu a recunoscut arta în opera sa, ci mai degrabă o batjocură a artei ca atare și a avangardei [16] .
Legacy
Într-un sondaj din decembrie 2004 în rândul profesioniștilor britanici de artă, Fântâna lui Duchamp a fost votată cea mai mare lucrare a secolului al XX-lea [17] cu 64% din voturi, înaintea Fecioarelor din Avignon a lui Picasso [18] . Reprezentanții revistei The Independent au remarcat în 2008 că Duchamp a inventat astfel arta conceptuală și „a rupt pentru totdeauna legătura tradițională dintre opera artistului și meritul pentru muncă” [19] .
În noiembrie 1999, la licitația Sotheby's, unul dintre cele opt exemplare ale „Fountain” din 1964 a fost vândut cu 1,7 milioane de dolari [20] .
Influență
- În 1993, Avdey Ter-Oganyan a prezentat publicului în Galeria din Tryokhprudny Lane lucrarea „Probleme de restaurare a operelor de artă contemporană” [21] . Comentariul autorului a fost următorul: „Mi-am imaginat situația în care s-a prăbușit Fântâna lui Duchamp. Ce vor face lucrătorii muzeului? Lipiți-l pe cel vechi sau cumpărați unul nou. Cred că vor face cel mai ridicol lucru - să facă o copie. Dar ideea nu este într-un subiect anume, ci într-o idee. Duchamp chiar a lăsat instrucțiuni ca muzeele să expună întotdeauna noul model obișnuit pentru trei copeici - pentru a evita transformarea „fântânii” în antichități nostalgice” [21] .
- În 2006, Pierre Pinocelli, în vârstă de 77 de ani, a spart cu un ciocan un pisoar de la Centrul Pompidou [24] . Potrivit acestuia, în acest fel a dorit „să crească valoarea pisoarului”. În consecință, instanța l-a condamnat pe Pierre la o pedeapsă cu suspendare de trei luni și o amendă de 245.490 USD [25] [26] .
- În 2020, filmul „ Hotel Belgrad” a fost lansat de la autorii universului cinematografic „ Bucătărie ”, al cărui complot este construit în jurul răpirii și distrugerii fântânii Duchamp [27] .
Note
- ↑ Tomkins, Duchamp: O biografie , p. 186.
- ↑ Duchamp's urinal tops art survey , BBC News (1 decembrie 2004). Arhivat din original pe 27 noiembrie 2010. Preluat la 10 aprilie 2013.
- ↑ Tomkins, Duchamp: O biografie , p. 181.
- ↑ Saltz, Jerry. Idol Thoughts: Glory of Fountain, revoluționarul „moneybags piss pot” al lui Marcel Duchamp // The Village Voice : ziar. - 2006. - 21 februarie.
- ↑ Duchamp, Marcel trad. și qtd. în Gammel, 224.
- ↑ Gammel, 224-225.
- ↑ Cabanne, Dialoguri cu Marcel Duchamp , p. 55.
- ↑ 1 2 The Blind Man Arhivat la 24 iulie 2010 la Wayback Machine , Vol. 2, 1917, p. 5.
- ↑ Citat în Gayford, Martin . Gluma practică care a lansat o revoluție artistică , Londra: The Daily Telegraph (Review) (16 februarie 2008), pp. 10 la 11. Arhivat din original la 23 iunie 2008. Preluat la 10 aprilie 2013.
- ↑ Eseu despre Fântână (link indisponibil) . Consultat la 10 aprilie 2013. Arhivat din original pe 12 octombrie 2004. (nedefinit)
- ↑ Marcel Duchamp, „Fântâna” 1917, replică 1964 . Tate. Consultat la 10 aprilie 2016. Arhivat din original pe 24 aprilie 2006. (nedefinit)
- ↑ Pângărătorul de pisoar al lui Marcel Duchamp condamnat , RIA Novosti (28 iulie 2012). Arhivat din original pe 20 noiembrie 2012. Preluat la 10 aprilie 2013.
- ↑ Dadaism și suprarealism / Ed. Vanslov V. V. și Kolpinsky Yu. D..
- ↑ O expoziție fără precedent de dadaiști a fost deschisă la Centrul Pompidou din Paris , newizv.ru (19 octombrie 2005). Arhivat din original pe 4 martie 2016. Preluat la 11 aprilie 2013.
- ↑ Colecția . Muzeul de Artă Modernă. Consultat la 10 aprilie 2016. Arhivat din original pe 20 iunie 2010. (nedefinit)
- ↑ „Fântâna” lui Duchamp - gata făcută ca provocare și demonstrație , teterin.ru. Arhivat din original pe 20 august 2020. Preluat la 11 aprilie 2013.
- ↑ Cea mai mare influență asupra artei secolului XX a fost pisoarul , BBC News (1 decembrie 2004). Arhivat din original pe 27 noiembrie 2010. Preluat la 10 aprilie 2013.
- ↑ Duchamp's urinal tops art survey , http://newsru.com (2 decembrie 2004). Arhivat din original pe 30 noiembrie 2019. Preluat la 10 aprilie 2013.
- ↑ Hensher, Philip . Toaleta care a zguduit lumea: Duchamp, Man Ray, Picabi , Londra: The Independent (Extra) (20 februarie 2008), pp. 2–5. Arhivat din original pe 6 iulie 2008. Preluat la 1 octombrie 2017.
- ↑ Marchiz, Marcel Duchamp: The Bachelor Stripped Bare A Biography , p. 5.
- ↑ 1 2 Kruglikov V. Marcel Duchamp și copia sa de arhivă „Fountain” din 26 noiembrie 2020 la Wayback Machine // adindex.ru. - 2011. - 19 aprilie.
- ↑ Kendell Geers - Artist conceptual . www.onepeople.com Preluat la 10 aprilie 2016. Arhivat din original la 20 februarie 2020. (nedefinit)
- ↑ ÅRETS STÖRSTA KONSTHÄNDELSE (link inaccesibil) . Consultat la 11 aprilie 2013. Arhivat din original pe 17 mai 2011. (nedefinit)
- ↑ „Pierre Pinoncelli: Acest bărbat nu este un artist” pe infoshop.org (downlink) . Consultat la 11 aprilie 2013. Arhivat din original pe 4 decembrie 2014. (nedefinit)
- ↑ Pângărătorul de pisoar al lui Marcel Duchamp condamnat , http://newsru.com (25 ianuarie 2006). Arhivat din original pe 28 noiembrie 2019. Preluat la 10 aprilie 2013.
- ↑ Bărbat reținut pentru că s-a lovit la pisoare , BBC News (6 ianuarie 2006). Arhivat din original pe 16 mai 2009. Preluat la 11 aprilie 2013.
- ↑ străin. Film Hotel Belgrad viziona online gratis | Grand-serial.ru _ Preluat: 1 aprilie 2020. (Rusă)
- ↑ Fântâna lui Duchamp . Smarthistory la Khan Academy . Preluat la 4 ianuarie 2013. Arhivat din original la 21 aprilie 2013. (nedefinit)
Literatură
- Pierre. Dialoguri cu Marcel Duchamp. - [Sl]: Da Capo Press , 1979 (1969 în franceză). — ISBN 0-306-80303-8 .
- Gammel, Irene Baronesa Elsa: Gen, Dada și modernitatea cotidiană . Cambridge, MA: MIT Press , 2002.
- Hubregtse, Menno. The Soil and Marcel Duchamp's Fountain: Taste, Nationalism, Capitalism, and New York Dada de Robert J. Coady // Revue d'art canadienne/Canadian Art Review : journal. - 2009. - Vol. 34 , nr. 2 . - P. 28-42 . Arhivat din original pe 22 octombrie 2013.
- Kleiner, Arta lui Fred S. Gardner de-a lungul veacurilor : perspectiva occidentală . — Belmont, California: Thomson Wadsworth, 2006. - ISBN 0-534-63640-3 .
- Kuenzli, Rudolf E., Naumann, Francis M., Marcel Duchamp: Artistul secolului , numărul 16 al suprarealismului dadaist, MIT Press , 1991, ISBN 0262610728
- Marchiz, Alice Goldfarb. Marcel Duchamp: The Bachelor Stripped Bare A Biography (engleză) . - Minneapolis: Publicații MFA: Publicații MFA, 2002. - ISBN 0-87846-644-4 .
- Naumann, Francis M., The Recurrent, Haunting Ghost: Essays on the Art, Life and Legacy of Marcel Duchamp , New York 2012, pp. 70-81
- Schwarz, Arturo, The Complete Works of Marcel Duchamp , ediție revizuită și extinsă, New York 1997, nr. 345, pp. 648-50
- Tomkins, Calvin. Duchamp: O biografie. — New York, NY: Henry Holt and Company, 1996. - ISBN 0-8050-5789-7 .
Link -uri
În cataloagele bibliografice |
|
---|