Frescobaldi, Girolamo

Girolamo Frescobaldi
Girolamo Frescobaldi

Girolamo Frescobaldi
gravură de Claude Mellan , 1619
informatii de baza
Data nașterii 13 septembrie 1583( 1583-09-13 ) , 12 septembrie 1583( 1583-09-12 ) [1] sau 15 septembrie 1583( 1583-09-15 ) [2]
Locul nașterii
Data mortii 1 martie 1643( 1643-03-01 ) [3] [4] [2] (în vârstă de 59 de ani)
Un loc al morții
Țară
Profesii compozitor , organist , clavecinist
Instrumente Orgă, clavecin
genuri Stil baroc
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Girolamo Frescobaldi ( italiană :  Girolamo Frescobaldi , latină : Hieronymus Frescobaldus , septembrie 1583 , Ferrara  - 1 martie 1643 , Roma ) a fost un compozitor, organist și clavecinist italian . Unul dintre cei mai faimoși și semnificativi reprezentanți ai barocului timpuriu.

Biografie

Girolamo Frescobaldi s-a născut la Ferrara [5] . Se presupune că a primit primele lecții de muzică de la tatăl său [6] , un muzician și cetățean de seamă din Ferrara [7] . Girolamo a descoperit capacitatea de a cânta la orgă: a început să ia lecții de la organistul curții și celebrul madrigalist Luzzasco Luzzaschi [6] . Cu Luzzaschi, Girolamo a studiat și arhiclavicordul de N. Vicentino . Frescobaldi și-a numit profesorul „un organist rar” („organista și raro”) [8] și i-a dedicat capricii [9] . La vârsta de paisprezece ani, Frescobaldi a primit titlul de organist al Accademia della Morte din Ferrara [7] .

Mai târziu, tânărul Frescobaldi a fost luat sub patronajul familiei nobile Bentivoglio din Ferrara. În 1604 a devenit membru al Academiei Sf. Cecilia . Guido Bentivoglio , căruia i s-a promis un post la curtea papală , l-a luat cu el pe Frescobaldi la Roma [7] . În 1607 compozitorul a fost numit organist al Bazilicii Santa Maria in Trastevere . A fost înregistrat aici ca „organist Girolamo” („Girolamo organista”) între ianuarie și mai [10] . În același an, Frescobaldi, însoțindu-l pe Guido Bentivoglio ( nunțiu papal ), a vizitat Flandra [7] . Se speculează că la Bruxelles s-ar fi putut întâlni cu Peter Philips și Peter Cornet ; cu toate acestea, nu există nicio dovadă a influenței lor asupra Frescobaldi. Din 1608 până la moartea sa, a slujit ca organist la Sf. Petru (roman) , cu excepția anului 1615 , când a fost organist la Mantua , și 1628-1634 , când a slujit ca organist la curtea Medici din Florența .

Creativitate

Compoziții instrumentale

Frescobaldi este cel mai bine cunoscut ca autor de compoziții pentru orgă și clavecin în toate genurile practicate în epoca sa. Moștenirea sa include toccate , partitas [11] , ricercars , fantezii , „ canzone în stilul francez ” ( italian  canzona francese ) [12] , capriccios , chimes , passacaglias , chaconnes , ballettos , aranjamente de chants oficia și mases ( magnificats , Kyrie ) , imnuri ). Granițele dintre genurile instrumentale individuale (conform tradiției barocului) nu sunt clare.

Frescobaldi a combinat piese instrumentale în colecții muzicale, pe care le-a publicat de-a lungul vieții (unele colecții au fost publicate postum). Deși principiul colecției a fost adesea menționat în titlu ca gen , în realitate, colecția a inclus piese de teatru de diferite genuri. Așadar, o colecție intitulată „Toccate în partitura pentru clavecin și orgă. Cartea I ”(Toccate d'intavolatura di cimbalo et organo, 1637) conţine, pe lângă 12 toccate, şi 4 partite, 4 clopoţei, 3 ballettos, 3 capriccios şi alte piese. Titlurile tematice ale colecțiilor sunt arbitrare și metaforice.

Fiori musicali

Astfel, ediția intitulată „Flori muzicale” ( italian  Fiori musicali , 1635) conține de fapt trei lise de orgă destinate acompaniamentului instrumental (magnific, „colorat”) al liturghiei catolice – în forma așa cum era obișnuită în Italia de atunci.

Judecând după componența colecției, Frescobaldi a căutat să ofere acompaniament la orgă pentru cele mai comune slujbe liturgice - orice liturghie de duminică (Missa della Domenica), Apostolică (Missa degli Apostoli) și Maica Domnului (Missa della Madonna). Fiecare dintre ele este structurat în același mod, probabil conform tradiției de decorare a Liturghiei de la Roma (unde Frescobaldi lucra ca organist). Începutul slujbei a fost precedat (sub formă de preludiu) de o toccată de improvizație. Dintre părțile obișnuite , doar Kyrie a fost interpretat alternativ (versetele sunt incluse în colecție ) . După Epistolă (epistola) a sunat canzone. După Credo și la Jertfa Sfintelor Daruri ( elevatio ) [13] , au fost interpretate richercar și/sau toccate. Și în cele din urmă, după Împărtășanie (ca postludiu), a sunat canzone. Astfel, fiecare dintre secțiuni, desemnată în ediția originală drept Missa, ar trebui percepută nu ca un ciclu de muzică instrumentală (în sensul că s-a întâmplat adesea în secolele XIX-XX), ci ca o selecție de inserții instrumentale pentru obișnuit. masele ("vocale"). La finalul culegerii Fiori musicali , sunt tipărite 2 piese de teatru: „Bergamasca” și Capriccio pe tema „Girolmeta” [14] , care nu au nicio legătură cu liturghia.

De asemenea, colecția scrisă de mână, intitulată jucăuș Florile lui Frescobaldi ( italiană:  Fioretti di Frescobaldi ), nu spune nimic despre compoziție și subiect; conține de fapt 11 piese (instrumentale) și o toccată. Compozitorul a combinat uneori piese de clavier în cicluri de gen - apartamente mici („Balletto, Courante și Passacaglia”, „Courante și Chaconne”, „Passacaglia și Chaconne”).

Alături de marea colecție de lucrări pentru orgă și clavecin a lui Frescobaldi a fost Prima carte de canzone instrumentale pentru toate tipurile de instrumente publicată în 1628 ( italiană:  Il primo libro delle canzoni per sonare con ogni sorta di stromenti ), o colecție de muzică de ansamblu, care include 39 de canzo și 2 toccate. Pentru piese (în original fără titluri), editorul colecției, B. Grassi, a venit cu titluri tematice individuale - La Bianchina, La Marina, La Nobile, La Tromboncina etc. [15] .

În muzica instrumentală (mai rar vocală), Frescobaldi a folosit în mod activ variații ale diferitelor modele armonice populare în vremea sa - romanic , folia , Ruggiero și alte (modele mai puțin cunoscute), și variații pe basso ostinato, în termeni originali - „pe chaconne” și „la pasacaglia” (diferența dintre primul și al doilea este foarte neclară) [16] .

Partita Cento

Un exemplu special de astfel de variații este așa-numita „Partita Cento on the passacaglia” ( italiană :  Partite cento sopra passacagli ), aparținând perioadei târzii a creativității (1637), una dintre cele mai cunoscute și de mare amploare ale lui Frescobaldi. Partita este criptică în multe privințe, începând cu titlul. Unii cercetători credeau că „o sută” ( italian  cento ) se referă la numărul de variații (prop. partite, din parte - parte); totuși, această explicație nu a fost universal acceptată. Potrivit unei alte versiuni, Frescobaldi însemna lat.  cento (lit. mozaic; cf. centonizare ), implicând diversitatea diferitelor tehnici combinate într-o piesă mare. Într-adevăr, Partita Cento este excepțională în ceea ce privește ingeniozitatea în dispozitivele compoziționale (inclusiv o serie de metamorfoze de tempo, metru-ritmic și textural ale temei alese pentru variații) și o formă care seamănă mai mult cu fantezia (mai târziu) decât tradiționalul „set de variații”. Structura de înălțime ( armonia ) a partitei este, de asemenea, misterioasă: modulațiile cromatice de aici acoperă materialul de înălțime în cadrul cercului de cincimi de la des la dis [17] , iar planul tonal este deschis - re tonic este evident la început , dar întreaga compoziție se termină cu (același evident) tonic e .

Compoziții vocale

Frescobaldi este mai puțin cunoscut ca autor de muzică vocală, deși a lăsat un număr semnificativ de compoziții în diferitele sale genuri. Compozițiile vocale includ o „carte” (o colecție de 19 piese) de madrigale seculare pentru cinci voci (1608) și 36 de motete latine (exemple de „a doua practică”, pentru 1-3 voci cu basso continuu ), majoritatea fiind publicată în colecția „Liber secundus diversarum modulationum” [18] (1627; publicația s-a păstrat fragmentar).

Frescobaldi este autorul a două mase cu opt voci, a căror dezvoltare se bazează pe melodii populare seculare: în masa „sopra l'aria della Monica” - cântecul călugăriţei , în masa „sopra l'aria di Fiorenza” „ – cântecul Fiorencei [19] . Paternitatea lui Frescobaldi în ambele mase este contestată [20] .

În 1630 au fost publicate două „cărți” (colecții, 23 + 20, 43 de piese în total) sub aceeași denumire „Arii muzicale” ( Arie musicali ), pentru 1-3 voci și basso continuu (care este de obicei încredințat clavecinului). și teorba ). „Arii” sunt aici (1) cântece cu un caracter de dans sau (2) piese de formă liberă (secțiuni cu o schimbare de tempo, scară, mod, textură), într-un stil recitativo la modă la acea vreme . „Arii” de ansamblu sunt scrise în tehnica imitației ; unele dintre ele („non-dans”) amintesc de madrigalele italiene din baroc timpuriu.

Recepție

Printre studenții săi la orgă a fost Johann Jakob Froberger , tradiția sa dezvoltată de Georg Muffat . Caracteristicile stilului Frescobaldi sunt vizibile și în opera lui Michelangelo Rossi (a fost considerat anterior un student al lui Frescobaldi, acum această afirmație a fost contestată). Lucrarea la orgă a lui Frescobaldi a fost apreciată de Purcell și Bach (cel din urmă a păstrat o copie a Fiori musicali).

Note

  1. ↑ Internet Movie Database  (engleză) - 1990.
  2. ↑ 1 2 3 4 Archivio Storico Ricordi - 1808.
  3. ↑ Girolamo Frescobaldi // Gran Enciclopèdia Catalana  (cat.) - Grup Enciclopèdia Catalana , 1968.
  4. ↑ Girolamo Frescobaldi // Musicalics  (fr.)
  5. ↑ Legătura dintre Frescobaldi din Ferrara cu o familie nobilă florentină este contestată de unii cercetători. În ciuda acestui fapt, prezența unei steme de familie printre Ferrara Frescobaldi indică poziția lor socială înaltă.
  6. ↑ 12 Cummings Robert . Girolamo Frescobaldi  (engleză) la AllMusic  (Preluat 2013-3-8) .
  7. ↑ 1 2 3 4 Randel Don M. Dicționarul biografic al muzicii de la Harvard . - Harvard University Press, 1996. - P. 283 - 284. - ISBN 9780674372993 . Arhivat pe 5 octombrie 2017 la Wayback Machine
  8. ↑ aprilie 1997 , p. 448.
  9. ↑ Solovyova TH Frescobaldi // Enciclopedia muzicală . - M . : Enciclopedia sovietică (editor -șef Yu. V. Keldysh ), 1976 . - T. 5. - S. 961-962. — 1055 p.
  10. ↑ Hammond, 1983 , pp. 16, 20.
  11. ↑ Piese separate, nu suite de dans (în sensul ultim).
  12. ↑ Piese instrumentale fără legătură cu canzone vocală .
  13. ↑ În Liturghia catolică, ritualul înainte de Împărtășanie, când preotul ridică ostia și potirul deasupra tronului cu mâinile încrucișate, arătând turmei pâinea și vinul care tocmai a fost transsubstanțiat.
  14. ↑ „Girolmeta” este un cântec italian popular pe care compozitorii l-au folosit ca bază pentru dezvoltarea variațională.
  15. ↑ La fel și în ceea ce privește colecția postumă „Canzones in the French manner, in the form of a score” ( în italiană:  Canzone alla francese in partitura , 1645), care cuprinde 11 piese instrumentale cu titluri izbitoare La Bellerofonte, La Crivelli, La Gardana, La Paulini, La Pesenti, La Querina, La Rovetta, La Sabatina, La Scacchi, La Tarditi, La Vincenti .
  16. ↑ Pentru interpretarea specifică de către Frescobaldi a chaconnei și pasacagliei, vezi articolul lui A. Zilbiger din 2003 (descrierea bibliografică mai jos).
  17. ↑ Unii cercetători cred că un tip special de temperament a fost folosit pentru a efectua această partită . Vezi, de exemplu: Barbieri P. Il temperamento equabile nel periodo frescobaldiano // Girolamo Frescobaldi. Ferrara, 1983, p.387-424.
  18. ↑ A doua carte de tot felul de melodii (lat.).
  19. ↑ Tema, care se regăsește pentru prima dată în balloul lui E. Cavalieri „O che nuovo miracolo” (1589), în secolul al XVII-lea. a câștigat faima sub numele de cântecele Florei. Pe lângă Frescobaldi, Bankieri , Sweelinck , Kapsberger a scris pe el .
  20. ↑ Annibaldi C. Ancora sulle messe attribuite a Frescobaldi: proposta di un profittevole scambio // Girolamo Frescobaldi nel quarto centenario della nascita, a cura di S. Durante și D. Fabris. Firenze, 1986, pp.125-52.

Publicații muzicale

Literatură

  • Hammond F. Girolamo Frescobaldi. - Cambridge: Harvard UP, 1983.
  • Girolamo Frescobaldi nel quarto centenario della nascita, a cura di S. Durante și Dinco Fabris. Firenze, 1986 (colecție de lucrări).
  • Silbiger A. Studii Frescobaldi . - Duke University Press, 1987. - 398 p. — ISBN 9780822307112 .
  • Klein H. Die Toccaten Girolamo Frescobaldis. — Mainz; Londra; New York; Paris; Tokyo: Schott, 1989.
  • Randel Don M. Dicționarul biografic al muzicii de la Harvard . - Harvard University Press, 1996. - P. 283-284. — ISBN 9780674372993 .
  • Apel W. 16. Italia // The History of Keyboard Music To 1700 . - Indiana University Press, 1997. - ISBN 9780253211415 .
  • Locul A. de. Girolamo Frescobaldi. — Paris: Fayard, 2002.
  • Silbiger A. Despre recrearea de către Frescobaldis a chaconnei și a passacagliei // Tastatura în Europa barocă. Cambridge, 2003, pp. 1-18.
  • Fiori musicali: liber amicorum Alexander Silbiger, ed. de Claire Fontijn și Susan Parisi. Sterling Heights, Michigan: Harmonie Park Press, 2010. XV, 595 p. ISBN 9780899901442 .
  • Gerver Larisa . Inganni în „Capriccio sopra Ut, Re, Mi, Fa, Sol, La” și „Capriccio sopra La, Sol, Fa, Mi, Re, Ut” de Girolamo Frescobaldi  // Buletinul științific al Conservatorului din Moscova. - 2013. - Nr. 1 . - S. 116-127 .

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Foto, video și audio
Site-uri tematice
Dicționare și enciclopedii
Genealogie și necropole