| Kaii Higashiyama | |
|---|---|
| japoneză 東山魁夷 | |
| Data nașterii | 8 iulie 1908 [1] [2] [3] |
| Locul nașterii | |
| Data mortii | 6 mai 1999 [1] [3] (90 de ani) |
| Un loc al morții | |
| Țară | |
| Studii | |
| Premii | Lucrător onorat al culturii ( 1969 ) Premiul Academiei de Arte din Japonia [d] |
| Fișiere media la Wikimedia Commons | |
Kaii Higashiyama _ _ _ _ _ 8 iulie 1908 [1] [2] [3] , Yokohama - 6 mai 1999 [1] [3] , Tokyo ) a fost un scriitor și artist japonez , cunoscut în principal pentru picturile sale în stilul nihonga [4] . Fiind unul dintre cei mai populari artiști din Japonia postbelică, a fost distins cu Premiul Academiei de Arte din Japonia în 1956 și Ordinul Culturii în 1969 [4] [5] [6] [7] .
Născut în Yokohama din Kosuke și Higashiyama Kaii. La naștere, a primit numele Shinkichi, dar mai târziu l-a schimbat în Kayi. De la trei ani până la 18 ani, a locuit în Kobe, unde a urmat liceul (în prezent, Liceul Prefecturii Hyogo [8] ).
În 1921, a intrat în departamentul nihonga al Școlii de Arte Frumoase din Tokyo , de la care a absolvit cu onoare în 1931 și a intrat în departamentul de cercetare al școlii, unde a studiat timp de doi ani sub îndrumarea lui Somei Yuki [6] . În 1933 a plecat în Europa pe o navă de marfă, unde a început să studieze istoria artei occidentale la Universitatea din Berlin (1933-1935). În acest moment a luat parte la o competiție de artă în timpul Jocurilor Olimpice de vară din 1936 de la Berlin [9] .
La 21 noiembrie 1940, s-a căsătorit cu Sumi Kawasaki, fiica cea mare a artistului Sumi Kawasaki. și s-a mutat la Saginomiya din Tokyo. În iulie 1945 a fost înrolat în armată, a urmat pregătire antitanc și a fost demobilizat în același an.
În 1947 a primit un premiu special la cea mai mare expoziție de artă de la Academia de Arte din Japonia (Nitten). Aceasta a contribuit la dezvoltarea propriului stil, bazat pe confruntarea și contemplarea naturii [5] . În 1950, a prezentat Drumul la a 6-a Expoziție Nitten, unde tratarea lui simpatică și simplistă a subiectului a fost bine primită de lumea artei și de public [6] [10] . În 1950, după moartea mamei sale, s-a mutat la Ichikawa, Chiba [11] .
A călătorit în țările scandinave, Germania, Austria și China și a scris multe lucrări pe tema peisajelor acestor țări. Pe 12 ianuarie 1985, împreună cu Andy Warhol și Joseph Beuys , a luat parte la proiectul Global-Art-Fusion. A fost un proiect de artă prin fax inițiat de artistul conceptual Uli Fuchser, în care un fax cu desene ale tuturor celor trei artiști a fost trimis în 32 de minute în întreaga lume - de la Düsseldorf (Germania) prin New York (SUA) la Tokyo (Japonia) și la Muzeul de Artă Modernă Palais Liechtenstein din Viena. Semnificația acestui proiect a fost în apelul la pace în timpul Războiului Rece din anii 1980. [12]
În 1953, a fost ales să picteze 27 de fusuma pentru o casă japoneză numită Shofuso Japanese House and Gardens, care a fost construită în Nagoya în 1953 pentru o expoziție la Muzeul de Artă Modernă din New York. Higashiyama, care a fost coleg de clasă cu arhitectul Junzō Yoshimura, a fost ales printre alți artiști japonezi celebri, precum Maeda Seison și Yokoyama Taikan , pentru a crea scene de munte cu cerneală neagră pe fusuma și în nișele tokonoma . Casa a fost mutată în Philadelphia în 1958, unde picturile murale au fost expuse până în 1974, când au fost distruse de vandali.
În 1960, a creat un tablou mare intitulat „Soarele, luna și patru anotimpuri” pentru sala de mese de stat a Palatului Togu [6] . În 1968, a apărut pictura murală „Tide at Dawn” ( Asaake-no ushio ), care face parte din sala Nami-no-ma a Palatului Imperial din Tokyo [13] . Acest tablou mare pare să fie reprezentat de stâncile insulei Umi din prefectura Yamaguchi. Dimensiunile picturii sunt de aproximativ 3,8 metri înălțime și aproximativ 14,3 metri lungime.
În 1975 și 1980 a creat și câteva peisaje japoneze și chinezești pentru Templul Toshodai-ji .