Yuri Pavlovici Shvets | |
---|---|
Data nașterii | 1902 |
Locul nașterii | |
Data mortii | 1972 |
Profesie | pictor |
Yuri Pavlovich Shvets ( 1902 , Poltava - 1972 ) - regizor sovietic, care a stat la originile picturii science fiction .
Tatăl artistului era muncitor, în familia căruia au crescut șase copii. Tinereţea şi începutul activităţii de muncă a viitorului artist a căzut în revoluţie . A lucrat ca poștaș, și paznic și curier. Mai târziu a început să lucreze ca profesor. Și apoi a plecat să lucreze la Studioul de teatru dramatic Prosvit, unde a fost actor și decorator. În anii 1920, aproape simultan, studiile sale au început la două universități din Kiev . La Institutul de Muzică și Dramă , a studiat vocea cu o cântăreață celebră, profesorul E. A. Muravyova . Și la Institutul de Artă din Kiev a fost instruit în departamentul de teorie a filmului ca regizor de film. După ce a absolvit institutul în 1929, a lucrat la studioul de film Ukrainfilm [1] . În 1931, artistul s-a mutat la Moscova, unde s-a arătat ca un artist de film talentat. A devenit artistul a aproximativ cincizeci de filme, inclusiv filme celebre: „George Saakadze”, „Marele cetățean”, „Moartea vulturului”, „Arshin Mal Alan” și multe altele. Mai ales strălucitor talentul său s-a manifestat în filme de basme, în care au crescut mai multe generații de copii: „Cheia de aur”, „Noile aventuri ale Puss-in Boots”, „Secretul lacului de munte”. În 1935, a fost lansat primul film de păpuși New Gulliver , unde Y. Shvets a fost artist. El a fost cel care a „inventat” tehnica folosită de liliputienii care l-au întâlnit pe Gulliver [2] .
Shvets a devenit artistul principal al filmului „ Zbor spațial ”, care a început să lucreze în 1934 [1] . Împreună cu regizorul de film V. S. Zhuravlev , au mers în mod repetat la K. E. Tsiolkovsky , care a devenit consultantul șef al filmului. Sub îndrumarea unui om de știință au fost create schițe ale unei rachete spațiale, costume spațiale și alte echipamente fantastice. În aceste schițe, pe care Shvets le-a adus la Kaluga pentru a le arăta, Tsiolkovsky „era interesat de absolut totul: culoarea cerului în jurul Lunii, culoarea stelelor care nu clipesc, mișcarea umbrelor și densitatea lor, poziția Soarelui și Pământul pe cerul Lunii, deoarece filmul a tratat cum îl lovește pe om pe planetă și ce face el pe Lună. Rezultatul acestei lucrări a fost laudele omului de știință, care a remarcat că desenele create de artist „în conformitate cu toate legile mecanicii, tehnologiei, sunt corecte”.
De atunci, „spațiul a devenit tema principală a artistului”, iar artistul însuși este astăzi considerat fondatorul picturii science-fiction (spațiale) din țară [1] [2] [3] . Printre picturile sale se numără Spaceport on the Moon (1958), Pe Marte. Întâlnirea a două lumi” (1961), „Reparații curente. Star service”, „Luna. Oceanul furtunilor. Prospect im. Gagarin. 1996”. O serie de picturi ale sale s-au născut datorită schițelor pe care le-a făcut în timp ce lucra la filme despre spațiu [2] [3] . Schițele sale pentru filmul „The Sky is Calling ” au fost achiziționate de o companie americană în 1963, iar materialul tăiat din film în sine a fost preluat în filmul american „ Battle Beyond the Sun ” [4] .
În 1972, artistul a murit într-un accident de mașină [2] [5] .
În 1981, revista „ Tehnologie pentru tineret ”, analizând originile picturii științifico-fantastice (arta spațială), a scris [6] :
Lucrările create de Yu. P. Shvets, contemporanii și adepții săi au deschis un nou drum cosmic pentru artele plastice sovietice și mondiale. Descendenții noștri din mileniul trei vor găsi probabil în ei una dintre cele mai clare dovezi ale începutului unei noi etape în dezvoltarea culturii mondiale, repezi în spații și timpuri nemărginite.
Shvets a realizat lucrări de artă pentru filme precum [2] :
![]() | |
---|---|
În cataloagele bibliografice |