Zbor în spațiu

zbor în spațiu
Gen fictiune
Producător V. Zhuravlev
Producător
scenarist
_		 A. Filimonov
cu participarea lui Konstantin Ciolkovski
cu
_		 S. Komarov
V. Kovrigin
N. Feoktistov
V. Gaponenko
K. Moskalenko
Operator A. Galperin
I. Şkarenkov
Compozitor V. Kruchinin
Companie de film „ Mosfilm ”
Durată 70 min.
Țară
Limba Rusă
An 1935
IMDb ID 0252612

„Zborul în spațiu”  este un film științifico-fantastic sovietic mut despre cucerirea spațiului , creat de studioul de film Mosfilm în 1935 . Scenariul a fost scris cu participarea și sfatul științific al lui Konstantin Tsiolkovsky , fondatorul astronauticii teoretice, căruia i-a fost dedicat filmul. În timpul filmării filmului s-au rezolvat multe probleme tehnice, o serie de specialiști în inginerie și artistice au fost implicați în crearea acestuia. Premiera a avut loc pe 21 ianuarie 1936. Filmul este recunoscut drept unul dintre cele mai remarcabile filme științifico-fantastice din era filmului mut.

Plot

Moscova . Vara, 1946. La Institutul de Comunicații Interplanetare din Moscova, numit după K. E. Tsiolkovsky, sunt efectuate primele experimente pentru a se pregăti pentru un zbor către Lună . Primele experimente nu au succes. Un iepure lansat în spațiu moare în zbor. A doua rachetă cu o pisică la bord dispare fără urmă. Între timp, creatorul acesteia, academicianul Pavel Ivanovich Sedykh, împreună cu însoțitorii săi, Marina, asistentul profesorului Karin, și tânărul inventator Andryusha Orlov, care a urcat pe navă în ultimul moment înainte de lansare, sunt trimiși pe lună pe un avionul rachetă spațială gigantică „Joseph Stalin”. Călătorii aterizează pe partea îndepărtată a Lunii , de unde se deplasează în partea vizibilă de pe Pământ și dau un semnal sub forma cuvântului URSS , care este primit cu succes de pământeni cu ajutorul telescoapelor. Au o problemă cu oxigenul de respirat, dar găsesc rămășițele înghețate ale atmosferei lunare, cu care rezolvă această problemă. Sărind ca vrăbiile pe Lună [1] , se întorc în siguranță pe Pământ. Împreună cu ei, pisica se întoarce - pasagerul găsit și salvat al celei de-a doua rachete dispărute. Primii cosmonauți sunt primiți solemn în capitala URSS [2] .

Distribuie

Echipa de filmare

Producție

Fundal

Potrivit memoriilor regizorului Vasily Zhuravlev , în 1924, în timp ce studia la Colegiul de Cinematografie de Stat , el a scris un scenariu despre un zbor interplanetar, care, potrivit lui, era încă „foarte naiv și imposibil din punct de vedere tehnic” [3] . A fost publicată sub titlul „Cucerirea Lunii de către domnul Fox și domnul Trott” și apoi a stat la baza unuia dintre primele desene sovietice - „ Revoluția interplanetară ” regizat de Nikolai Khodataev , Zenon Komissarenko și Yuri Merkulov , de asemenea studenţi ai Comitetului Vamal de Stat. Desenul animat a fost creat ca o inserție animată pentru banda științifico-fantastică a lui Yakov Protazanov „ Aelita ”, dar în cele din urmă nu a fost inclus în el și a fost lansat separat ca parodie [4] [5] . Potrivit lui Zhuravlev, la acea vreme acest scenariu nu a fost niciodată realizat pe deplin, dar ideea de a crea un film SF l-a interesat de mulți ani. În 1932, Comitetul Central al Komsomolului a propus sarcina de a crea pentru publicul copiilor cât mai multe filme pe diverse teme, care să includă și producții științifico-fantastice [3] .

Se lucrează la script

În 1983, în cadrul ciclului „Astăzi ne uităm la filme vechi”, în programul „ Evident - Incredibil ”, complet dedicat filmului [6] , Zhuravlev a spus că celebrul roman al lui Jules Verne „ De la un tun la Moon ” i-a fost depus în memorie, ceea ce a influențat atunci când i-a venit ideea de a face un film despre spațiu. În legătură cu aceste evenimente, Zhuravlev, împreună cu prietenul și scenaristul său Alexander Filimonov , au pregătit intriga filmului despre primul zbor către Lună. Acest scenariu a primit o evaluare pozitivă din partea conducerii cinematografice, dar autorilor li s-a cerut să se concentreze mai mult pe aspectele științifice și educaționale ale intrigii și să implice „personaje proeminente în astronautică” în calitate de consultanți [3] .

Potrivit lui Zhuravlev, i-a venit ideea să-l invite pe Konstantin Tsiolkovsky , fondatorul cosmonauticii teoretice , care a locuit multă vreme în Kaluga [7] , să participe la film . Invitația unui astfel de om de știință cunoscut a fost cauzată de impresia pe care vizionarea recentă a unui știri despre Kaluga a făcut-o regizorului [8] . Cu toate acestea, potrivit fiului regizorului, publicistul Nikolai Zhuravlev, această alegere s-a datorat conversației tatălui său cu Serghei Eisenstein , care era șeful Asociației a doua de artă și producție, unde a lucrat viitorul regizor al filmului „Zbor spațial”. Întrebat de Eisenstein ce ar dori să regizeze tânărul regizor, acesta a răspuns: „Un film despre zborul unui bărbat către Lună”. Potrivit lui Nikolai Zhuravlev, Eisenstein a aprobat și susținut acest proiect, datorită căruia filmul a fost lansat cu succes în producție și a depășit numeroase dificultăți. În timpul comunicării lui Zhuravlev cu eminentul său coleg a apărut ideea de a-l implica pe Ciolkovski în crearea filmului [5] .

În 1933, neștiind adresa omului de știință, Zhuravlev a indicat pur și simplu într-o telegramă: „Kaluga, către K. E. Ciolkovski”. O săptămână mai târziu, Zhuravlev a primit cartea lui Tsiolkovsky „Out of the Earth” prin poștă, iar o săptămână mai târziu o scrisoare cu acordul său de a participa la proiect. I-a invitat pe cineaști să vină să-l cunoască în Kaluga și i-a cerut să ia cu el o păpușă de cârpă, pe care voia să arate mișcări în imponderabilitate. După acest consimțământ și invitație a lui Ciolkovski, în toamna anului 1933, Zhuravlev și colegii săi au plecat la Kaluga. Cineaștii care s-au întâlnit cu omul de știință au inclus regizorul Zhuravlev, scenaristul Filimonov, artistul de studio Yuri Shvets, cameramanul Alexander Galperin , directorul studioului Fabrica de Film din Moscova Lev Indenbom și asistenta sa Vera Kuznetsova [9] [3] [10] . Grupul lor era foarte îngrijorat de modul în care omul de știință va reacționa la faptul că intenționează în primul rând să facă un film pentru copii și se temea că Ciolkovski ar putea cere un film strict științific. Cu toate acestea, toate îndoielile lor cu privire la participarea omului de știință la producția filmului au fost înlăturate după ce i-a întâlnit cu cuvintele: „Merci pe lună?” și au început să discute în mod firesc despre pregătirea și caracteristicile viitorului. film [8] . În timpul primei lor întâlniri, au fost luate în considerare o mare varietate de opțiuni de dezvoltare a intrigii, iar Tsiolkovsky a acordat o atenție deosebită pentru a face filmul interesant și distractiv, capabil să captiveze tânărul spectator, căruia i se adresa în primul rând. El a stabilit limite pentru ceea ce era posibil de prezentat pe ecran și ceea ce nu putea fi fezabil din punct de vedere tehnic: „Filmul trebuie să aibă o lume fără gravitație, mișcarea oamenilor pe lună prin sărituri și cerul negru al spațiului cu stele care ard și nu clipesc puternic. „ [3] . De la această întâlnire a apărut o fotografie de grup [9] .

Potrivit lui Zhuravlev, omului de știință i-a plăcut propunerea lor, deoarece anterior lucrase ca profesor, în timp ce „știa foarte bine interesele și psihologia copiilor și a preluat fericit ideea filmului”. În plus, în articolul său „Este doar fantezie?”, pe care l-a scris în 1934-1935 în timp ce lucra deja la film, el a observat că nimic nu-l interesează atât de mult decât „sarcina de a depăși gravitația pământească și zborurile spațiale... ” De-a lungul vieții sale și chiar la o vârstă înaintată (78 de ani), Ciolkovski s-a gândit constant la cucerirea spațiului de către om, care nu este o născocire a fanteziei, ci, dimpotrivă, reprezintă „cunoaștere exactă bazată pe legile naturii. ”:

Dar m-a atras și fantezia. De multe ori am luat un eseu pe tema „Călătorie în spațiu”, dar am ajuns să mă las purtat de eseuri precise și am trecut la o muncă serioasă. Poveștile fantastice pe tema zborurilor interplanetare aduc o idee nouă maselor. Cine face aceasta face o faptă bună; trezește interes, stimulează activitatea creierului, dă naștere simpatizanților și viitorilor lucrători de mari intenții [11] .

Potrivit lui Tsiolkovsky, cinematograful este capabil să popularizeze pe scară largă ideile de zbor în spațiu, deoarece cinematograful are o influență mai puternică asupra maselor decât literatura, iar filmele sunt mai „vizibile și mai aproape de natură decât de descriere”: „Aceasta este cea mai înaltă formă de artă. . Mai ales când cinematograful a preluat sunetul. Mi se pare că din partea lui Mosfilm și tovarăș. Zhuravlev <...> este un mare eroism că s-au angajat să facă filmul „Zbor spațial”. Și este imposibil să nu exprim o mare satisfacție față de această lucrare” [12] [13] .

Au trecut câteva luni de la prima întâlnire a realizatorilor de film cu omul de știință. Zhuravlev și Filimonov au lucrat la crearea scenariului literar, Galperin la cinematografie, iar artistul Shvets a dezvoltat și pregătit schițe ale decorului filmului [10] . Conform unei notificări din 14 martie 1934, semnată de directorul studioului, Lev Indenbom, despre transferul a 1.000 de ruble către Tsiolkovsky pentru o altă consultare, scenariul filmului a fost pus în producție și a fost aprobat de studio. Regizorul este angajat în selecția actorilor și lucrează la scenariu [9] . Această activitate a fost coordonată cu Ciolkovski, care, în corespondență cu studioul, i-a informat pe cineaști despre munca sa la desene și desene: „Muncesc mult... Am făcut câteva albume de schițe brute... Sunt aproape gata să fac. să te întâlnesc." Potrivit directorului, din scrisorile omului de știință a reieșit clar ce cantitate imensă de muncă a desfășurat și, în același timp, a fost incredibil de modest în comunicare [3] . Tsiolkovsky a stabilit șase condiții care trebuie incluse în film: arătați rampa de decolare, băile de ulei, imponderabilitate și săriturile „vrabiilor” pe lună, cerul negru și stelele care nu clipesc [14] . După o corespondență plină de viață, a apărut nevoia unei alte întâlniri, la care Ciolkovski a făcut o serie de comentarii, a căzut de acord asupra schițelor de peisaj, a dat câteva sfaturi și, în cele din urmă, a spus autorilor filmului: „Ei bine, acum puteți continua cinema-zbor spațial!” [3]

Procesul de filmare

Dimensiunile la scară mare ale structurilor de inginerie concepute nu au făcut posibilă realizarea lor la dimensiune completă și, prin urmare, a fost necesară aplicarea unor metode de sondaj combinate , pentru care a fost necesară crearea de machete. Artiștii filmului au desenat schițe ale decorurilor, care, după consultarea inginerilor, au fost reproduse în desene detaliate. S-a calculat raportul dintre dimensiunile structurilor de inginerie și peisajul, care a fost predeterminat pe baza dimensiunii minime a păpușilor care trebuiau să înlocuiască actorii în scenele care necesitau filmări folosind efecte speciale combinate [10] . S-a prezentat că dimensiunea reală a unuia dintre cele două avioane rachete prezentate în film ar trebui să fie de 100 de metri, caz în care lungimea hangarului ar trebui să fie de cel puțin 400-450 de metri, iar lățimea să fie de aproximativ 250 de metri. Regizorul-artist Fyodor Krasny, care este responsabil pentru filmările combinate, a calculat că dimensiunea minimă a păpușii este de 7 centimetri, ceea ce este de 25 de ori mai mică decât înălțimea unei persoane. Pe baza acestui fapt, hangarul și avionul rachetă pot fi, de asemenea, reduse de 25 de ori, iar dimensiunea hangarului ar trebui să fie de 180 m². Pe lângă amenajarea hangarului, au fost realizate sute de păpuși care, în timpul filmărilor combinate, ar trebui să înfățișeze personalul de întreținere al instalațiilor. În pavilionul de lângă „hangar”, a fost montat un fundal înfățișând spațiul cosmic cu stele, Luna. „Cosmos” era un panou de 400 m², realizat din catifea neagră (această țesătură nu reflectă lumina) și fixat pe un cadru de lemn. În țesătură au fost instalate 2500 de becuri de diferite puteri, concepute pentru a crea iluzia strălucirii stelelor [3] . Fondatorul și primul director al Planetariului din Moscova , K.N. Suprafața lunii a fost imitată folosind structuri din lemn acoperite cu pânză de pânză, cărora li s-au dat culori palide. Pentru a efectua sondaje combinate pe fundalul Institutului de Comunicații Interplanetare, a fost creat un model de 200 m². Arhitectura futuristă a Moscovei în 1946 a fost creată cu participarea artistului VF Ryndin [5] . Potrivit regizorului, la rezolvarea problemelor tehnice cu care se confruntă realizatorii de film au fost implicați profesioniști din diverse domenii de activitate:

Zeci de oameni de diverse profesii, ingineri și arhitecți, astronomi și piloți, medici și fizicieni încep să se grupeze în jurul echipei de filmare la invitația noastră. Arhitecții îi ajută pe artiștii noștri - Shvets, Utkin și Tiunov - să găsească cele mai interesante soluții pentru construirea institutului, hangarul și altele. Inginerii ajută artiștii și constructorii să construiască un hangar pentru avioane rachete. Există suficientă muncă pentru toată lumea! [3]

În special pentru filmarea imaginii, Tsiolkovsky a realizat 30 de desene ale unui avion rachetă [9] . Mai târziu, aceste desene au fost combinate în albumul de călătorii în spațiu, publicat în 1947 [15] [16] . Pentru prima dată filmarea scenelor în imponderabilitate s-au folosit mijloace tehnice speciale, dezvoltate de directorul de fotografie Alexander Galperin împreună cu viitorul mare designer de motoare de avioane Alexander Mikulin [17] . O macara specială pentru cameră a fost construită în peisajul cabinei navei spațiale . Pe o platformă specială a macaralei, care se putea mișca liber în direcții orizontale și verticale, au fost amplasate un actor și o cameră de film cu un cameraman . Datorită libertății de mișcare și pantelor site-ului, a fost posibil să se filmeze medii și prim-planuri ale actorilor pe un fundal în mișcare [17] . Pentru a filma simularea imponderabilității cu rotirea personajului, s-a construit o altă instalație, în care fundalul în mișcare s-a rotit față de actorul suspendat nemișcat sincron cu camera, instalată tot pe platoul [18] . Cablul amortit de cauciuc folosit pentru suspendarea actorilor a fost vopsit în aceeași culoare ca fundalul pentru camuflaj. După ce echipa de filmare a reușit să rezolve cu succes scenele cascadorii cu imponderabilitate, lui Tsiolkovsky din Kaluga i-a fost trimisă o telegramă: „Lumea fără gravitație este stăpânită punct Academicianul Sedykh zpt Marina zpt Andryusha zpt alți membri ai echipei zpt vă trimit dragul Konstantin Eduardovich. salutări de la zborul cinematografic Moscova liniuță lună semn de exclamare” [3] . Filmul a durat doi ani pentru a fi finalizat. În ciuda faptului că, având în vedere dezvoltarea filmului în URSS, multe decizii au fost considerate de succes, regizorul și-a amintit cu regret că unele idei încă nu au putut fi realizate (de exemplu, mișcarea lucrurilor și apa sferică în gravitate zero) și unele scene. s-a dovedit a fi sincer naiv. Din motive economice și pe baza capacităților tehnice, a fost necesar să se abandoneze scenele cu plimbări în spațiu [10] [3] .

Recepție și critică

Prima proiecție a filmului a avut loc la Kremlin în octombrie 1935, iar premiera generală a avut loc pe 21 ianuarie 1936 [19] . Filmul a primit și recunoaștere internațională, a fost achiziționat de câteva zeci de țări din întreaga lume [20] . „Zborul spațial” este considerat primul film SF sovietic despre cucerirea spațiului [2] , iar în „Istoria cinematografiei sovietice” este caracterizat drept primul film științifico-fantastic [21] . Datorită implicării lui Tsiolkovsky, latura științifică a filmului este considerată aproape impecabilă. În afară de unele detalii învechite (lansare cu survolare, băi anti-g), totul este încă impresionant și astăzi [22] . Criticul de film Kira Paramonova clasifică filmul drept o lucrare care a reușit să extindă sfera de gen al cinematografiei pentru copii în anii 1930, dar constată prezența unui număr de locuri în el care nu au fost stabilite la un nivel profesional insuficient de înalt, în primul rând, în opinia ei, aceasta se referă la actorie slabă. În același timp, imaginea nu poate decât să impresioneze cu detaliile tehnice ale tehnologiei spațiale, care în anii 1930 a fost percepută de spectator ca fiind fantastică, deoarece, în primul rând, filmul avea ca scop să nu dezvăluie acțiunile intriga ale personajelor, ci la demonstrarea structurilor și tehnologiei spațiale. În acest număr, creatorii au reușit să „reproducă cu talent” aspectele științifice și tehnice ale zborului către Lună, pe care ea le asociază în principal cu lucrările despre scenariul lui Tsiolkovsky [21] . Potrivit criticului de artă Zolnikov M.E., în ciuda anilor dificili și controversați pentru țară din anii 1930, filmul prezintă imagini optimiste ale vieții anilor 1940, când zborurile către Lună sunt prezentate ca un viitor foarte apropiat: „În același timp, riscurile sunt eroizate și justificate de dragul atingerii scopurilor” [23] .

Imaginile de imponderabilitate rezultate au fost atât de sigure încât câteva decenii mai târziu, astronauții adevărați au fost încântați de imaginea zborului liber. Cosmonautul Georgy Beregovoy a spus după vizionarea filmului: „Am fost impresionați de „plutirea” echipajului într-o stare de imponderabilitate: totul a fost filmat atât de precis încât a fost posibil să facem filmări... pentru documentarele filmate în interiorul Saliutului” [18] . Personajul economic și politic sovietic Oleg Baklanov , care a fost foarte impresionat de zborul spațial în copilărie, a spus mai târziu că filmul sa dovedit a fi de fapt precursorul viitoarelor zboruri spațiale: „Un film ușor, luminos, minunat despre visul unei persoane. pentru a învinge gravitația pământească și a merge în spațiu » [14] .

Filmul sovietic este recunoscut drept unul dintre cele mai importante filme cu tematică spațială realizate în perioada filmului mut , printre care „ Călătorie pe Lună ” de Georges Méliès (1902) , Forrest Aelita ” (1925) Yakov . Protazanov , „ Femeia pe lună ” (1929) Fritz Lang [23] . Mai ales des, filmul lui Zhuravlev este comparat cu producția germană a lui Lang The Woman on the Moon, care a fost lansată mai devreme, în 1929, și care tratează și primul zbor de pe Pământ pe Lună. Consultantul tehnic pentru filmul lui Lang a fost remarcabilul inginer german Hermann Oberth , unul dintre inițiatorii creării tehnologiei rachetelor, un pasionat de ideea zborurilor spațiale, care a corespondat cu Tsiolkovsky. Personajele principale ale acestor filme sunt oameni de știință, iar personajele principale sunt singurele femei. În ambele filme, nava este infiltrată de un băiat care apoi face o călătorie pe Lună împreună cu restul echipajului. Schimbând scena în ambele filme se pot distinge trei părți: scene de pe Pământ cu pregătiri pentru zbor, zborul în spațiu și un episod pe Lună [23] . Cu toate acestea, aceste filme se caracterizează și printr-o serie de diferențe cardinale. Claude Mettavant a comparat picturile lui Lang și Zhuravlev în funcție de o serie de etape și caracteristici secvențiale ale intrigii [9] . Deci, scopul zborului în filmul german este de a căuta aur pe Lună, iar călătoria în sine este controlată de un grup criminal, în timp ce în filmul sovietic zborul a fost dictat de obiectivele cercetării științifice. Imaginile eroilor-oameni de știință sunt și ele diferite, dacă în Lang profesorul Manfeldt este nerecunoscut și trage o existență mizerabilă, atunci în Zhuravlev profesorul Sedykh este celebru, favorizat de puterea și atenția jurnaliștilor, deține un apartament bun etc. eroina unui film sovietic alege între un bărbat și spațiu, iar în pictura germană nu poate înțelege sentimentele ei pentru cei doi bărbați. Acțiunea primului film are loc în Germania contemporană Langu la sfârșitul anilor 1920, în timp ce filmul lui Zhuravlev are loc în URSS în anii 1940 [23] .

Criticul de film Serghei Kapterev a apreciat filmul după cum urmează: „Deși scenariul... a fost construit pe o intriga de aventură, spre deosebire de alte filme de succes ale lui Zhuravlev, a trecut în fundal: a fost acumularea de detalii impresionante ale vieții pământești viitoare (în principal transmise de modele arhitecturale futuriste), călătoriile interplanetare și aterizarea pe Lună au devenit principala caracteristică și principalul succes al „zborului în spațiu” [24] .

Criticul de film Alexander Fedorov a scris: „... semnificația zborului spațial pentru dezvoltarea cinematografului sovietic science fiction poate fi cu greu supraestimată. După Aelita lui Y. Protazanov, care a fost mult mai simplificată în prezentarea materialului, acesta a fost un salt tehnologic semnificativ înainte” [25] .

Vezi și

Zbor spre Lună (desen animat) (1953)

Note

  1. ↑ Caracteristici ale mișcării pe Lună recomandate de Ciolkovski.
  2. ↑ 1 2 lungmetraje sovietice. Catalog adnotat // Colectiv de autori. - M . : Art, 1961. - T. 2. Filme sonore (1930-1957). - S. 67-68. — 785 p.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Zhuravlev, Vasily. Cum a fost creat filmul „Zbor spațial”  // Cunoașterea este putere. - 1954. - Nr. 10 . Arhivat din original pe 11 octombrie 2012.
  4. ↑ „REVOLUȚIA INTERPLANETARĂ” . Animator.ru . www.animator.ru Preluat la 27 martie 2020. Arhivat din original la 4 martie 2016.
  5. ↑ 1 2 3 4 Zhuravlev, Nikolai. „Zbor în spațiu” – un basm al copilăriei mele // Tehnica – tinerețe. - 1987. - Nr. 10 . - S. 18-21 .
  6. ↑ Serghei Kapitsa (prezentator), regizorul de film Vasily Zhuravlev și cosmonautul Nikolai Rukavishnikov au participat la program .
  7. ↑ Tsiolkovsky din 1892 până în 1921 a lucrat ca profesor de aritmetică și geometrie la școala districtuală Kaluga.
  8. ↑ 1 2 A. Lepihov. Realitatea fanteziei // „Ecranul sovietic”: revistă. - 1980. - Nr 7 . - S. 12 .
  9. ↑ 1 2 3 4 5 Mettavant, Claude. La genese du film Raid cosmique . web.archive.org (13 ianuarie 2011). Preluat: 27 martie 2020.
  10. ↑ 1 2 3 4 Kantemirov, Boris. Cum a fost creat primul film de science fiction din URSS // Nezavisimaya Gazeta . www.ng.ru _ Preluat la 30 martie 2020. Arhivat din original la 14 septembrie 2019.
  11. ↑ Tsiolkovsky K. E. Este doar o fantezie? // TVNZ. - 1935. - 23 iulie.
  12. ↑ Tsiolkovsky K. E. Calea spre stele. Colecție de lucrări științifico-fantastice. Editor-compilator B. N. Vorobyov. - M. : Editura Academiei de Științe a URSS, 1961. - S. 351.
  13. ↑ Kudryavtsev, Eduard. Corespondența scriitorului de science fiction A. R. Belyaev cu K. E. Ciolkovsky  // Neva. - 2005. - Nr. 4 . Arhivat 27 martie 2020.
  14. ↑ 1 2 Zborul spațial al lui Ciolkovski  // 50 PLUS. Toate beneficiile maturității. - 2015. - 25 februarie ( Nr. 28 ).
  15. ↑ Ciolkovski, Konstantin. Din descrierea albumului de călătorii în spațiu // Filme sovietice despre cucerirea spațiului (Tsiolkovsky și cinema) / L. A. Zvonnikova. - M . : Institutul de Stat de Cinematografie All-Union al Ordinului Steagul Roșu al Muncii, 1971. - 132 p.
  16. ↑ Mettavant, Claude. L'album des Voyages spatiaux - Album de călătorii în spațiu .
  17. ↑ 1 2 Tehnica cinematografiei și televiziunii, 1981 , p. 22.
  18. ↑ 1 2 Tehnica cinematografiei și televiziunii, 1981 , p. 23.
  19. ↑ Smirnov B. A. Filmare în gravitate zero // Tehnologia filmului și a televiziunii. - 1981. - Nr 4 . - S. 21-29 .
  20. ↑ Balakhnin, Serghei. „Zbor spațial” . Chita Review . obozrenie-chita.ru. Preluat la 30 martie 2020. Arhivat din original la 3 februarie 2020.
  21. ↑ 1 2 Istoria cinematografiei sovietice 1917-1967: în 4 vol. - M . : Art, 1973. - T. 2. 1931-1941. - S. 303. - 512 p.
  22. ↑ Tehnica cinematografiei și televiziunii, 1981 , p. 21.
  23. ↑ 1 2 3 4 Zolnikov M.E. Imaginea unui om de știință în filmele științifico-fantastice ale erei târzii mute („Femeia pe Lună” și „Zborul în spațiu”)  // Viața culturală din sudul Rusiei. - 2018. - Emisiune. 1 . - S. 76-83 . — ISSN 2070-075X . Arhivat 27 martie 2020.
  24. ↑ Kapterev, 2010 , p. 182.
  25. ↑ Fedorov, 2021 , p. 1021.

Literatură

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Site-uri tematice