Maria Yakunchikova | |
---|---|
| |
Numele la naștere | Maria Vasilievna Yakunchikova |
Data nașterii | 19 ianuarie (31), 1870 |
Locul nașterii | Wiesbaden , Germania |
Data mortii | 14 (27) decembrie 1902 (în vârstă de 32 de ani) |
Un loc al morții | Chen-Bougerie , lângă Geneva , Elveția |
Țară | |
Studii | Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Maria Vasilyevna Yakunchikova (căsătorită cu Weber ; 19 ianuarie 1870 - 27 decembrie 1902 [1] [2] ) - artistă rusă .
Ea s-a născut pe 19 ianuarie ( 31 ) 1870 în orașul german Wiesbaden , unde familia Yakuncikov se odihnea în acel moment. Tatăl - Vasily Ivanovich Yakunchikov , un cunoscut om de afaceri și filantrop; mama - Zinaida Nikolaevna, născută Mamontova .
Deja în copilărie, a devenit interesată de desen, pentru pregătirea ei tatăl ei a fost invitat, la ea și la alți copii, artistul N. A. Martynov . În 1885, Maria Yakunchikova, în urma surorii ei Natalya , a intrat la Școala de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Moscova ca voluntar și a devenit curând participant la serile de desen ale lui Polenov, pe care V. D. Polenov și sora lui le-au organizat în casa lor din Moscova [3] . În acest moment, ea scrie schițe pe tema istoriei ruse din epoca lui Alexei Mihailovici : „Țarul vizitează prizonierii”, „Țarul în capelă”.
În vara anului 1888, în Jukovka, unde locuiau Polenovii, ea a pictat schița „Barca pe Klyazma”. În perioada inițială a creativității, Yakunchikova a fost mai atrasă de peisajele cu o gamă largă de natură, apoi au apărut picturi pe panouri, realizate în ulei cu un model ars cu un ac pe lemn (această tehnică i-a fost arătată de Sergey Glagol , conversații cu care despre pictură a pus bazele educaţiei ei artistice). În toamna anului 1888, împreună cu familia, a plecat într-o călătorie în Europa, care a fost întreruptă de moartea surorii ei mai mici, Elena, în Italia. La începutul iernii anului 1888, medicii au descoperit tuberculoza la Maria Yakunchikova și au recomandat schimbarea climei. Maria a părăsit școala și a plecat în Europa pentru tratament - prin Viena până în Italia ( Biarritz ). În vara anului 1889 s-a întors în Rusia, iar în toamnă ea și familia ei au venit în Franța , la Expoziția Mondială de la Paris . În toamna anului 1889, Yakunchikova a intrat la Academia Julian din Paris , unde a studiat timp de patru ani. În anii următori, ea a locuit la Paris , venind în Rusia pentru vară. În Rusia, Maria Vasilievna a lucrat pe moșiile tatălui ei, cu soții Mamontov în Abramtsevo și lângă Zvenigorod . În Abramtsevo, Yakunchikova a participat la lucrările unui atelier de ceramică; panoul ei „Tăcerea” era amplasat la poarta de intrare a fabricii Abramtsevo din Butyrki.
În 1894, Yakunchikova a părăsit academia, a închiriat un studio și a început să lucreze independent, expunându-și lucrările la Salonul de la Paris . În 1895, a început o perioadă specială în munca ei, ea a muncit din greu și fructuos, mai ales interesându-se de artă și meșteșuguri: jucării din lemn, broderii, tapiserie, aplicații. A fost deosebit de activă în tehnica arderii lemnului: a realizat panouri decorative folosind o tehnică specială care combina arderea lemnului și pictura în ulei. Asemenea celui mai apropiat prieten al ei E. D. Polenova , Yakunchikova era pasionată de arta populară, colectând mostre din ea. În panoul ei „Town” (1896) sună motive populare, „neo-ruse”.
În 1897, Maria Yakunchikova s-a căsătorit cu un student la medicină la Sorbona , Leon Weber-Bauler [4] , un rus cu pașaport, care și-a petrecut cea mai mare parte a vieții în afara Rusiei și a primit ulterior cetățenia franceză. În 1898 s-a născut fiul lor Stepan.
Acești ani sunt punctul culminant al dezvoltării creative a lui Yakunchikova, momentul creării unor astfel de capodopere precum „De la fereastra unei case vechi. Vvedenskoye”, „Teci”, „Biserica din vechiul conac. Cheryomushki lângă Moscova”, „Lumânare. Sufla”. Numele ei a fost numit printre numele celor mai buni artiști ruși ai acelor ani. Pe lângă pictură, ea s-a încercat și la majolică și grafică. Gravurile în culori ale artistului, apropiate de stilul Art Nouveau , au fost remarcate de revista engleză „The Studio”, au influențat opera lui A. P. Ostroumova-Lebedeva . Membrii asociației World of Art au invitat-o pe Yakunchikova să participe la expoziții și la revista pe care o publică . Timp de aproape jumătate de an, numerele revistei pentru 1899 (nr. 13-18) au împodobit coperta Cântecului lebedelor creat de Yakunchikova.
Maria Vasilievna a participat activ la amenajarea Departamentului de artizanat al pavilionului rus al Expoziției Mondiale din 1900 de la Paris. La această expoziție a fost expus un panou imens al lui Yakunchikova „Fata și spiridușul” (3x3,6 m), realizat în tehnica broderii și aplicației; panoul „Ivan the Fool and the Firebird” (ideea lui E. D. Polenova a fost executată de Yakunchikova și, prin urmare, a fost expusă ca o lucrare a Elenei Polenova); medalia de argint a expoziției a fost acordată unei bănci pentru jucării populare, realizată în atelierele din Abramtsevo după proiectul lui Yakunchikova [5] .
În 1900, fiul de doi ani al lui Yakunchikova a fost diagnosticat cu tuberculoză la deget. Ei au reușit să-și salveze fiul, dar sănătatea artistului nu a suportat efortul forțelor din lupta pentru viața lui, iar ea a descoperit din nou un proces de tuberculoză diagnosticat la sfârșitul anilor 80 . Nașterea celui de-al doilea fiu al ei în aprilie 1901 i-a subminat în cele din urmă sănătatea. Soțul și-a mutat familia mai întâi la Chamonix , apoi în Elveția , unde a fost cumpărată o casă în Chen-Boujri .
La 14 decembrie ( 27 ) 1902 , Maria Vasilyevna Yakunchikova a murit din cauza tuberculozei exacerbate. În revista „ Lumea artei ” din Sankt Petersburg, în numărul al 12-lea pentru 1902, a fost publicat un necrolog, scris de redactorul-șef al revistei S. P. Diaghilev .
Moștenirea artistului este împărțită între Rusia și Elveția. În Rusia, picturile lui Yakunchikova sunt păstrate în Galeria Tretiakov , Muzeul Rus , Muzeul-Moșie a lui V. D. Polenov . O parte semnificativă a lucrărilor ei se află în colecții private ale moștenitorilor familiei Weber din Elveția, în casa artistului.
În 2020, Galeria Tretiakov a arătat o retrospectivă a lui Yakunchikova, a doua în 115 ani [6] . A fost lansat un număr special al revistei Galeria Tretiakov cu un apendice [7] .
De la fereastra unei case vechi. Vvedenskoye (1897)
Galeria de stat Tretiakov
Frica (1893-1895)
Muzeul Rus de Stat
Biserica vechiului conac Cheryomushki de lângă Moscova (1897)
Galeria de stat Tretiakov
Măr înflorit. Copac în floare (1899)
|