Câteva cuvinte despre mine

Câteva cuvinte despre mine
Gen poem
Autor Vladimir Maiakovski
Limba originală Rusă
Data primei publicări 1913
Logo Wikisource Textul lucrării în Wikisource
Câteva cuvinte
despre mine

Îmi place să văd copiii mor.
Ați observat răsuflarea râsului
în spatele angoasei trunchiului?
Și eu –
în sala de lectură a străzilor – am
răsturnat atât de des paginile sicriului.
Miezul nopții , cu
degetele umede, m-a simțit pe
mine
și pe gardul înfundat,
iar cu picături de ploaie pe capul chel al domului a
sărit o catedrală nebună.
Îl văd pe Hristos fugit de icoană, sărutând
marginea vântului a tunicii
, plângând, nămol.
Strig către cărămidă, cufund pumnalul în cerul cărnii umflate cu
cuvinte frenetice : „Soare! Tatăl meu! Să ai milă deși nu te chinui! Sângele meu vărsat de tine este cel care curge pe drum. Acesta este sufletul meu în bucăți de nor sfâșiat pe cerul pârjolit pe crucea ruginită a clopotniței! Timp! Deși tu, bogomaz șchiop, îmi pictezi chipul în zeița ciudatului secolului! Sunt singur, ca ultimul ochi al unui om care merge la orb!”















V. V. Maiakovski

Câteva cuvinte despre mine  - o poezie de Vladimir Mayakovsky , cunoscut și pentru primele (cele mai șocante din opera poetului) versuri „ Îmi place să privesc copiii morți ”, incluse în colecția sa de debut „ Eu ” (în care se numea „ Acum despre mine “).

Conținutul poeziei

„Câteva cuvinte despre mine” împreună cu poeziile „ Câteva cuvinte despre mama mea ” și „ Câteva cuvinte despre soția mea ” formează un fel de triptic , al cărui erou liric este probabil o zeitate . În special, Lilya Brik a scris și despre acest lucru , cu toate acestea, ea a redus sensul poemului la negarea valorii vieții: „ Cu cât o persoană moare mai devreme, cu atât mai bine ”, - o astfel de înțelegere a „Câteva cuvinte despre mine însumi ” este destul de comun [1] [2] .

Dmitri Bykov scrie că eroul liric al acestei poezii este „un Dumnezeu gnostic condus la disperare , care este proclamat responsabil pentru tot și pentru toate - în timp ce nu poate face nimic, pentru că există lucruri care sunt dincolo de puterea lui ” și notează că poeziile, scris în numele unui om -zeu  este o apariție frecventă în lucrările lui Mayakovsky în 1913-1920 [K 1] [3] .

O altă interpretare a poemului este dată de Grigory Amelin și Valentina Morderer  - ei cred că renumitul vers a fost scris în numele Vechiului Testament , dar Mayakovsky nu se asociază cu el și cu eroul său, ci provoacă această zeitate. Din acest punct de vedere, poezia este scrisă în două voci, iar replica eroului, cu care poetul se identifică, începe cu cuvintele „ Și eu ”. El se vede ca noul mesia al noii zeități solare " Soarele!" Tatăl meu! Ai milă măcar de tine [K 2] și nu te chinui! "" Îl văd pe Hristos a fugit de icoană " " Timpul! Deși tu, bogomaz șchiop, îmi pictezi chipul în zeița ciudatului secolului! ". Amelin și Morderer compară „Câteva cuvinte despre mine” cu „ Profetul ” lui Pușkin : „ Există o comuniune păgână - paradoxală a Sfintelor Taine - trupul și sângele lui Hristos, vin și pâine („cerul este pulpă umflată” , „sânge vărsat”). La fel ca profetul lui Pușkin, eroul lui Maiakovski se află la o răscruce de drumuri. Dar Maiakovski părăsește această răscruce înarmată nu numai cu un verb divin, ci și ... cu râs ” [1] .

Alexander Goldstein a privit oarecum diferit „mărturisirea scandaloasă” a poetului . El a considerat că Mayakovsky vorbește nu doar în numele său, ci în numele poetului și artistului ca atare, în numele culturii însăși . În cartea sa Farewell to Narcissus , Goldstein scrie că Mayakovsky cu această linie „ schimbă arhetipul sacru al literaturii ruse... al altor culturi - arhetipul copilului muribund, al copilului care suferă . Înfățișând în mod constant moartea sa, vechea cultură îi plăcea foarte mult să vadă cum mor copiii: arta mondială este copleșită de moartea copiilor nevinovați, iar secolul trecut și-a făcut propria specialitate din această temă  - Dickens , tot felul de oameni sentimentali. -iubitori-ideologi, cadavre înghețate-sicrie ale Rătăcitorilor „” transferând milă <...> de la copil către poetul însuși <...> murind simultan și privind din lateral moartea altcuiva ” [4] .

A existat, de asemenea, o versiune conform căreia, sub „copiii pe moarte”, care sunt îngropați în „volumul sicriului”, Mayakovsky și-a înțeles inițial poeziile publicate (și astfel oferite amuzamentului mulțimii, sau chiar ucise). Este fundamentat de un citat dintr-o altă poezie a trilogiei - „Câteva cuvinte despre soția mea”: „ La urma urmei, aceasta este fiica ta - cântecul meu într-un ciorap ajurat lângă cafenele! ”, precum și faptul că textul ediției timpurii a poemului din 1913 diferă net de versiunea ulterioară cunoscută cititorului general, în care autorul a întărit motivele religios-mesianice [2] . Cu toate acestea, G. Amelin și V. Morderer au atras atenția și asupra faptului că până și Serghei Bobrov a subliniat în recenzia sa din 1913 că influența lui Annensky a fost remarcată în această poezie [5] , iar analiza legăturilor intertextuale a indicat ultimul cuplet: „ Dar iubesc poezia - și nu există sentimente sacre: numai o mamă iubește așa și numai copiii bolnavi ”, precum și comparația lui Mandelstam a unei cărți cu corpul unui copil bolnav [K 3] [1] .

Note

  1. ↑ Ca ultim apel la divino-uman, autorul Dm. Bykov numește Aventura extraordinară care a fost cu Vladimir Mayakovsky vara la dacha
  2. ↑ În acest „chiar dacă tu” Amelin și Morderer văd opoziția Soarelui în rolul lui Dumnezeu Tatăl față de Dumnezeul Vechiului Testament, bucurându-se de spectacolul suferinței pământești.
  3. ↑ „ Unele pagini au suflat ca niște coji de ceapă. În ele trăiau rujeola, scarlatina și varicela ” O. Mandelstam. timbru egiptean

Surse

  1. ↑ 1 2 3 Ameline și Morderer, 2001 .
  2. ↑ 1 2 Moreva, 2012 .
  3. ↑ Bykov, 2016 .
  4. ↑ Goldstein, 2011 .
  5. ↑ Futuristi. Primul Jurnal al futuriştilor ruşi . - Directmedia, 2015. - S. 168-169. — 196 p. - ISBN 978-5-4475-0132-7 .

Literatură