Afotic

Afotic
Albumul de studio Novembers Doom
Data de lansare 10 mai 2011
Data înregistrării 2010
Locul de înregistrare Belle City Sound
Gen doom metal
Durată 50:51
Producătorii membri ai Novembers Doom
Țară  STATELE UNITE ALE AMERICII
Limbajul cântecului Engleză
eticheta The End Records
Cronologia lui Novembers Doom
Into Night's Requiem Infernal
(2009)
Afotic
(2011)

Aphotic  este al optulea album de studio al trupei rock americane Novembers Doom . Albumul a fost lansat pe 10 mai 2011 de The End Records .

Fundal

Mike Feldman l-a înlocuit pe Chris Visko.

Membrii trupei l-au auzit pe Feldman cântând ca parte a trupelor locale Degradation și Judas Beast (o trupă tribut care a interpretat melodiile Iron Maiden și Judas Priest ). Considerând că stilul său este potrivit pentru Novembers Doom, a fost invitat la o audiție și apoi i s-a oferit să se alăture trupei [1] .

Primele spectacole ale noii formații a grupului au avut loc în Chicago natal, iar apoi în Europa, ca parte a unui turneu de 2,5 săptămâni care a avut loc la începutul anului 2010 [2] .

Înregistrare

Lucrările la album au început la începutul anului 2010, înainte de turneul european final. După întoarcerea din Europa și o scurtă odihnă, munca la album a continuat. Roberts a spus că trupa lor nu a putut lucra la album pe drum, doar 1-2 riff-uri i-au venit în minte în timpul verificărilor de sunet și nimic mai mult [2] .

La începutul lunii noiembrie 2010, trupa a anunțat începerea înregistrării albumului. Trupa a ales încă o dată studioul Belle City Sound al lui Racine pentru a-și înregistra al optulea album , continuând colaborarea cu Chris Wisko și producătorul/muzicianul suedez Dan Swanö [3] .

Potrivit lui Paul Kuhr, trupa a lucrat la noul album folosind o nouă metodă. La crearea albumelor anterioare, chitariștii, de regulă, au adus melodie aproape gata făcută, după care restul trupei și-a corectat părțile în aceste cântece. De data aceasta, toți membrii au lucrat împreună la material încă de la început, astfel încât fiecare dintre ei a putut să contribuie mai mult la fiecare compoziție. Kuhr a fost pozitiv în ceea ce privește această abordare, crezând că intrând în studio, trupa era mai încrezătoare, mai pregătită să înregistreze și mai mulțumită de materialul lor [4] . De obicei, Roberts și Marchese au venit cu primele idei, după care restul participanților au început să-și propună propriile idei și schimbări. În mod similar, pentru Aphotic , toate riff-urile și pregătirile de cântec au fost scrise de ei [5] . Dar de această dată, Feldman a luat parte și la crearea de blank-uri, ceea ce era neobișnuit pentru ei, deoarece basorii până în acel moment participaseră extrem de rar în această etapă. În ciuda faptului că Kuhr a fost încă implicat în texte, de data aceasta și Roberts a contribuit la corectarea acestora, în principal ajutând la luarea deciziilor [2] .

Schimbarea de abordare, conform lui Kuhr, a creării albumului nu a fost ceva planificat în mod conștient, ci mai degrabă o măsură necesară. Adesea, înainte de a lucra la următorul album, grupul a rezolvat următoarele probleme cu compoziția. În plus, au existat adesea cazuri când, din cauza evenimentelor din viața lor personală, unul sau altul membru nu a putut lucra la un album în mod egal cu toți ceilalți, iar ceilalți membri au început să creadă că se adaptează acestui membru, împiedicând astfel grupul să dea tot ce e mai bun [4] . Kuhr a comparat astfel de situații cu un fel de „filtru” prin care treceau toate ideile propuse. De data aceasta, trupa a reușit să renunțe la acest „filtru” și în timp ce lucra la Aphotic , fiecare dintre membri a contribuit la crearea de material nou la fiecare etapă [4] [5] . Este exact ceea ce Roberts a explicat o diferență atât de mare între melodiile albumului. El a spus că, datorită participării tuturor membrilor grupului în etapele incipiente ale creării cântecelor, a fost posibil să se evite părtinirea față de influența excesivă a unui singur membru al grupului asupra materialului [1] .

Roberts și-a exprimat aceeași părere. Potrivit acestuia, grupul a scris albumul anterior la scurt timp după schimbarea baterului, ceea ce a avut un efect deprimant asupra grupului. Și în timp ce lucram la Aphotic , în ciuda sosirii lui Feldman nu cu mult timp în urmă, nu a existat o astfel de problemă, deoarece echipa reușise deja să lucreze împreună până la acel moment. Datorită acestui fapt, trupa a reușit să lucreze calm și să-și ia suficient timp pentru a rezolva detaliile înainte de a înregistra [6] . Cu toate acestea, când albumul era deja la jumătatea drumului, Horn și-a anunțat mutarea în New Mexico. De ceva timp, grupul a decis dacă poate continua să participe la înregistrare sau nu. Datorită experienței sale, Horn a reușit să finalizeze cu succes înregistrarea pieselor sale, venind periodic în studio [2] .

Când lucrați la Aphotic s-a luat în considerare și experiența de a lucra la albumele anterioare. Cu The Pale Haunt Departure (2005), trupa și-a propus să facă ceva diferit de To Welcome the Fade (2002). Lucrul la The Novella Reservoir (2007) a fost același pas înainte pentru trupă. Dar Into Night's Requiem Infernal (2009) a fost încercarea trupei de a privi înapoi și de a regândi tot ce făcuseră pe albumele anterioare. Kuhr a spus într-un interviu că a fost o astfel de încercare de a lua ce este mai bun din materialul vechi și de a crea o versiune îmbunătățită a acestuia: „Deci cred că atunci când oamenii ascultă Into Night's Requiem Infernal , nu aud progresul, ci aud. cum încercăm să facem asta ceea ce facem cel mai bine.” Și înainte de a începe lucrul la un nou album, trupa a încheiat această perioadă a vieții lor, hotărând că este timpul să avanseze și „să încerce să creeze ceva nou, care a fost atins doar în trecut” [4] .

Dan Svanö, care colaborase cu trupa de la The Pale Haunt Departure (2005), a fost din nou invitat să lucreze la album, așa că Aphotic a fost al patrulea album Novembers Doom pe care l-a mixat (în plus, a lucrat și la albumul Disposing of Betrayers). proiect Acestea sunt acestea). Chris Djuricic, care a cântat anterior la bas în Novembers Doom, a fost adus ca inginer de înregistrări .

Ca și albumul anterior, Aphotic urma să fie lansat și de The End Records. Primăvara 2011 a fost listată ca dată de lansare provizorie. Paul Kuhr a declarat la acea vreme că membrii „planuiau să obțină ceva nou de la trupă”. Potrivit acestuia, la baza noului material stă toată munca grupului, care a evoluat de-a lungul anilor, dar într-o nouă direcție [3] .

Materialul de înregistrare s-a încheiat în septembrie 2010. În octombrie-noiembrie s-a încheiat mixarea albumului [2] . În februarie 2011, a fost anunțat că albumul a fost finalizat și albumul va fi lansat în mai 2011. Kuhr a spus că „scopul grupului este să nu se repete niciodată” [8] .

Coperta

Pentru a crea coperta noului disc, trupa a apelat din nou la serviciile lui Tommy Genest, care a desenat coperta albumului anterior al trupei. Genest a venit cu câteva idei proprii, dar Kuhr, care a avut propria idee despre o coperta pentru noul album, i-a explicat ce se cere de la el. Roberts a spus în interviuri că opera de artă de pe album este legată de melodiile de pe el și în special de „The Dark Host” care îl deschide. El credea că această melodie și coperta dă tonul pentru restul materialului și, în ciuda diferenței dintre melodii, starea de spirit sumbră o domină [6] .

Muzică și versuri

Lista de piese

Toate versurile sunt scrise de Paul Kuhr , toată muzica este compusă de membrii Novembers Doom .

Nu. Nume Durată
unu. „Gazda întunecată” 8:08
2. Harvest Scythe 5:42
3. îngropat 6:32
patru. "Ce ar fi putut fi" 6:33
5. „De vârstă și origine – Partea 1: O zi violentă” 5:04
6. „De vârstă și origine - Partea a 2-a: O zi de bucurie” 3:19
7. „Șase părți” 7:47
opt. "Joc de umbre" 7:46
50:51

Gen și stil

Vorbind despre genul Novembers Doom, Roberts a subliniat că trupa în sine nu s-a poziționat niciodată ca o trupă de doom metal. În opinia sa, o astfel de etichetare a fost asociată cu prezența unei componente doom metal în activitatea grupului, precum și cu numele acestuia. Roberts însuși a preferat să-și definească muzica în primul rând ca „dark metal” mai degrabă decât „doom metal”. Potrivit acestuia, atât experiențele personale ale muzicienilor, cât și diversele evenimente externe au o mare influență asupra muzicii lor [9] . Roberts a subliniat că în lucrarea lui Novembers Doom, muzicienii preferă să meargă înainte, fără a se limita la un anumit cadru de gen și a vorbit negativ despre încercările de a-și simplifica în mod artificial munca, caracterizându-l drept „doom metal” [1] .

Roberts a spus că, în timp ce se afla în studio, trupa a continuat să experimenteze cu idei și sunete noi. Când lucram la Aphotic , s-au urmărit două obiective: să realizezi un produs de calitate și, în același timp, să nu arate ca un material vechi, ci să păstreze stilul și sunetul recunoscut de la Novembers Doom [9] . Roberts a recunoscut într-un interviu că, pentru a înregistra acest album, a trebuit să se abată de la abordările obișnuite ale înregistrării părților de chitară: undeva trebuia să cânte mai tehnic, dar undeva, dimpotrivă, trebuia să se abțină și să cânte mai primitiv. decât a vrut [2] .

În ceea ce privește elementele death metal, într-o oarecare măsură caracteristice albumelor Novembers Doom, muzicienii nu plănuiau să le folosească în mod specific. Roberts a atribuit acest lucru „cauzelor naturale”. Potrivit acestuia, albumul conține influențe dintr-o mare varietate de stiluri și genuri, dintre care multe nu au nicio legătură cu doom metal și death metal [1] . Kuhr, la rândul său, neagă influența proiectului său paralel, These Are They , asupra materialului Novembers Doom. De exemplu, în ciuda faptului că materialul pentru albumele Disposing Of Betrayers (2010) și Into Night's Requiem Infernal (2009) a fost scris cam în același timp, temele ambelor albume și ale ambelor trupe sunt foarte diferite. Compozițiile din Novembers Doom sunt dedicate experiențelor personale, iar pentru These Are They materialul este căutat pe Internet [7] . În plus, potrivit lui Kuhr, în Novembers Doom încearcă să încerce noi abordări ale interpretării părților vocale, iar These Are They sunt „agresivitate de la vechea școală” și „un tribut adus rădăcinilor sale death metal” [1] . Prin urmare, din punctul de vedere al lui Kuhr, nu există intersecții între aceste două grupuri [7] .

Subiect și titlu

De regulă, versurile fiecărui album tratau problemele personale ale lui Kuhr. Deci, de exemplu, melodiile de pe albumul To Welcome The Fade au fost legate de întrebarea semnificației unei persoane, melodiile din The Novella Reservoir au fost dedicate apei și tot ceea ce este legat de aceasta. Religia a fost explorată la Into Night's Requiem Infernal ,  toamna la The Pale Haunt Departure . Tema principală a lui Aphotic a fost întunericul în toate sensurile cuvântului: nu numai întunericul, ci și întunericul care trăiește în sufletele oamenilor. De fapt, chiar numele albumului Aphotic a fost luat în cinstea zonei afotice  - un termen științific pentru o secțiune a fundului mării care este inaccesibilă luminii [4] . Kuhr a definit-o astfel: „ Afotic  este absența completă a luminii”. În stadiul de lucru la versuri, muzica pentru ei era întunecată și sumbră, așa că Kuhr a crezut că titlul ar trebui să reflecte și tema cântecelor, așa că și-a dorit un titlu scurt și interesant, care să exprimă esența albumului într-un fel. cât mai puține cuvinte. Cuvântul „Afotic”, în opinia sa, se potrivește perfect [5] .

Roberts a remarcat într-un interviu că titlul albumului, ales de Kuhr, la rândul său, a influențat foarte mult temele și sunetul melodiilor [9] . Chiar și acele fragmente de compoziții care sună destul de blând nu sunt „pripari”: este tot același întuneric și deznădejde. „Întunericul domină cu siguranță albumul, atât muzical, cât și liric”, a subliniat el [1] .

Lucrul la versuri pe astfel de subiecte este un fel de terapie pentru Kure. El însuși subliniază acest lucru ca fiind unul dintre principalele motive pentru care continuă să-și facă munca: „Acesta este pentru mine. Scriu pentru mine, îmi scriu propria terapie.” Pentru Kür, este și o oportunitate de a elibera tensiunea care se acumulează din problemele zilnice [4] . El a numit chiar procesul de scriere a cântecelor „catharsis” [5] .

Roberts, pe de altă parte, a subliniat că, în timp ce lucra la noul album, grupul s-a îndepărtat în mare măsură de expresia durerii personale. El a spus că discul conține atât compoziții personale, cât și emoționale ("What Could Have Been"), precum și povești negre fictive ("Six Sides"), mai tipice pentru albumul The Knowing [6] .

Compoziții

Sasha Horn a numit melodia „Harvest Scythe” drept una dintre cele două melodii preferate de pe albumul Aphotic . El explică acest lucru spunând că ea îl atrage ca baterist și îi place să cânte. Un adept avid al muzicii punk pentru „slăbirea” acesteia, Horn a încercat să reproducă același sentiment atunci când lucra la „Harvest Scythe”. A folosit o abordare similară când a lucrat la „Shadow Play”, dar într-o măsură mult mai mică. Versiuni draft ale ambelor melodii au fost scrise de Horne și Roberts în subsolul casei acestuia din urmă [2] [10] .

De regulă, pe fiecare dintre albume, grupul încearcă să scrie o melodie care depășește scopul majorității lucrării sale. Kuhr explică acest lucru prin marea influență a diferitelor stiluri asupra muncii trupei, din moment ce niciunul dintre membrii trupei nu se limitează la a asculta exclusiv muzică metal. Lui Kuhr îi este greu să definească vreun gen specific pentru Novembers Doom: „Oamenii ne numesc o trupă de death metal. Ei bine, „What Could Have Been” este cel mai îndepărtat lucru de death metal care poate fi.” Trupa a înregistrat anterior baladele „Autumn Reflection”, „Twilight Innocence” și „If Forever” și a decis că următoarea baladă va suna diferit. Larry Roberts a venit cu ideea de a scrie o parte acustică fără tobe și bas, dar folosind voce, pian și vioară. Pe măsură ce această idee s-a dezvoltat, grupul a ajuns să înțeleagă că era nevoie de ceva special pentru a o îndeplini și s-a decis să se invite Anneke van Giersbergen să o îndeplinească [4] . Kuhr și Roberts și-au explicat alegerea prin faptul că sunt fani de multă vreme ai operei lui van Giersbergen și, în plus, este o prietenă de multă vreme a lui Paul, pe care l-a cunoscut în timpul unuia dintre turneele cu câțiva ani mai devreme [1] . Datorită unei cunoștințe personale cu ea, Kuhr l-a abordat pe van Giersbergen cu o propunere de a interpreta vocea acestui cântec, răspuns la care a fost de acord [4] .

În timp ce lucra cu Svanyo la „Of Age And Origin - Part 1”, trupa nu plănuia să-l folosească ca vocalist. Kuhr i-a trimis înregistrarea și i-a sugerat ideea de a adăuga un fel de efect vocal la refren. Împreună au început să trimită diferite opțiuni: Svanyo a trimis versiuni noi, dar Kura nu a fost mulțumită de ele: „Nu simt asta. Nu-mi place acest efect. El nu este unde trebuie să fiu”. Kuhr a explicat că a vrut ca versurile să fie jucate încet în paralel cu mârâitul în timpul refrenului, mai degrabă decât să folosească un efect de „ecou”. Apoi, ca răspuns, a primit o nouă versiune în care Svanyo și-a supradublat vocea blândă și a adăugat un mârâit. Această variantă i s-a potrivit destul de bine lui Kura [7] .

„Of Age And Origin - Part 2” a fost o piesă care l-a făcut nervos pe Kure, deoarece vocea lui era puțin mai înaltă decât ar fi trebuit să fie pentru înregistrare. Kyuru nu fusese niciodată nevoit să cânte în studio într-o astfel de gamă până acum, așa că înainte de a înregistra, i-a fost teamă că nu va putea face față sarcinii. În mod neașteptat pentru el, înregistrarea a mers destul de ușor. Kuhr a recunoscut că acest episod l-a făcut să se gândească să ia mai multe lecții de vocal (nu mai studiase niciodată asta) [4] .

Lansare și promovare

În februarie 2011, a fost lansată prima melodie de pe noul album. A fost Of Age And Origin - Part 1: A Violent Day , postat pentru ascultare gratuită pe pagina oficială a casei de discuri The End Records de pe site-ul Bandcamp [11] [12] .

Videoclipul piesei „What Could Have Been” a fost postat pe 5 mai 2011 pe canalul oficial de Youtube al trupei . Videoclipul a fost regizat de Tony Miles și Cage XXI Enterprises, care au filmat și videoclipurile anterioare ale trupei pentru „Autumn Reflection” și „A Eulogy for the Living Lost” [13] . Roberts nu a luat parte la filmări din cauza unor probleme de sănătate [2] .

Spectacole de concert

Pentru a susține noul album, grupul plănuia să înceapă în luna mai un turneu în partea de est a SUA: Boston, New York, Delaware, Chicago. Planul era să acopere regiunile Midwest până la vară, iar Kure dorea să viziteze Coasta de Vest în septembrie. Scopul principal pentru 2011, a spus el, a fost să acopere cât mai multe piețe majore din SUA. Cu toate acestea, viața personală a muzicienilor din Novembers Doom a făcut foarte dificilă atingerea acestui obiectiv, întrucât își puteau permite doar turnee scurte, nu mai lungi de o săptămână la rând [6] [7] . Concerte în Europa au fost planificate pentru începutul anului 2012 [2] .

Era planificat să interpreteze Aphotic în întregime la concerte , cu toate acestea, interpretarea piesei „What Could Have Been” a cauzat dificultăți. Problema a fost că van Giersbergen a furnizat o cantitate semnificativă de voce pentru această melodie și pe asta s-a bazat întreaga compoziție. Dar, din moment ce Anneke locuiește în Țările de Jos, era evident că nu va putea veni să cânte doar o singură melodie. Pentru a rezolva această problemă, a fost discutată o opțiune care includea afișarea videoclipului filmat pentru această melodie, iar Kuhr și Roberts au trebuit să stea pe scenă și să-și interpreteze rolul pentru această melodie. Kuhr a subliniat că „aceasta nu este o melodie pe care intenționăm să o cântăm în setul nostru obișnuit pe tot parcursul turneului”. A existat un singur spectacol în care trupa avea să cânte întregul album de la început până la sfârșit, iar la alte concerte aveau să cânte un set list adaptat [7] .

În mai-iunie, spectacolele au mers bine, dar Kure și Roberts au avut de-a face cu probleme de sănătate [2] .

Membrii înregistrării

Soarta lui noiembrie Alți muzicieni Personal

Istoricul lansărilor

În mai 2012, Kuhr și Feldman au anunțat că își vor forma propria casă de discuri, Charred Owen. Potrivit acestora, motivul creării sale a fost „nostalgia și dorința de a-și vedea lucrarea lansată pe un format nemuritor – vinil”. Prima lansare a noii case de discuri a fost o relansare a lui Aphotic pe dublu vinil cu The End Records , lansata pe 19 iunie a aceluiasi an [14] .

Regiune data eticheta Formate Catalog
La nivel mondial 10 mai 2011 The End Records CD
SUA [15] CD

Note

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Tania Gimenez. Novembers Doom  (engleză)  (link nu este disponibil) . Regine de oțel. Consultat la 12 februarie 2013. Arhivat din original pe 16 februarie 2013.
  2. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 Interviu cu Novembers Doom  (engleză)  (link nu este disponibil) . Funeral Rain Press Corps (15 iunie 2011). Consultat la 8 februarie 2013. Arhivat din original pe 13 februarie 2013.
  3. 1 2 NOVEMBERS DOOM Înregistrarea unui nou album; Reeditarea „The Knowing” a fost anunțată  (engl.)  (downlink) . Blabbermouth (3 noiembrie 2010). Consultat la 31 ianuarie 2013. Arhivat din original pe 5 februarie 2013.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Dan Marsicano. Interviul Doom din noiembrie. O conversație cu vocalistul Paul Kuhr  (engleză)  (link nu este disponibil) . About.com (9 mai 2011). Consultat la 6 februarie 2013. Arhivat din original pe 13 februarie 2013.
  5. 1 2 3 4 David Alexandre. Soarta lui noiembrie. Interviu cu Paul Kuhr  //  Scratch the Surface : webzine. - 2011. - Nr. 1 . - P. 15-16 . Arhivat din original la 30 iunie 2013.
  6. 1 2 3 4 Shawn Tuck. Novembers Doom - Interviu - Larry Roberts  (engleză)  (downlink) . În Metal We Trust / Blogger (aprilie 2011). Consultat la 7 februarie 2013. Arhivat din original pe 13 februarie 2013.
  7. 1 2 3 4 5 6 Dan Marsicano. Interviu Paul Kuhr  (engleză)  (link nu este disponibil) . About.com (9 mai 2011). Consultat la 6 februarie 2013. Arhivat din original pe 13 februarie 2013.
  8. NOVEMBERS DOOM va lansa „Aphotic” în mai  (în engleză)  (link nu este disponibil) . Blabbermouth (24 februarie 2011). Consultat la 31 ianuarie 2013. Arhivat din original pe 5 februarie 2013.
  9. 1 2 3 Anders Ekdahl. Interviu Novembers Doom  (engleză)  (link nu este disponibil) . Revista Battle Helm (2011). Consultat la 7 februarie 2013. Arhivat din original pe 13 februarie 2013.
  10. Alex Gilbert. Soarta lui noiembrie. Interviu Killertours  (engleză)  (link nu este disponibil) . KillerTours.com (august 2011). Consultat la 7 februarie 2013. Arhivat din original pe 13 februarie 2013.
  11. NOVEMBERS DOOM: Cântec nou disponibil pentru descărcare  (în engleză)  (link nu este disponibil) . Blabbermouth (11 martie 2011). Consultat la 31 ianuarie 2013. Arhivat din original pe 5 februarie 2013.
  12. The End Records Spring 2011 Sampler  (engleză)  (link nu este disponibil) . The End Records / Bandcamp (11 martie 2011). Consultat la 31 ianuarie 2013. Arhivat din original pe 5 februarie 2013.
  13. NOVEMBERS DOOM: Videoclipul „What Could Have Been” lansat  (în engleză)  (link nu este disponibil) . Blabbermouth (3 iunie 2011). Consultat la 31 ianuarie 2013. Arhivat din original pe 5 februarie 2013.
  14. NOVEMBERS DOOM Mambers Launch Vinyl Label  (engleză)  (link nu este disponibil) . Blabbermouth (21 mai 2012). Data accesului: 19 februarie 2013. Arhivat din original pe 15 martie 2013.
  15. Lansarea americană a Aphotic :

Link -uri

Adăuga. informație