Bobina

Bobina
genuri industrial
ani 1982 - 2004
Țară  Marea Britanie
Locul creării Londra , Marea Britanie
Alte nume Black Light District
ELpH
The Eskaton
Sickness Of Snakes
Time Machines
Zos Kia/Coil
Limba Engleză
Etichete Calice
Eskaton
Solar Lodge
Prag Casa
Compus John Balance
Peter Christofferson
Alte
proiecte		 Throbbing Gristle , Psychic TV
prag.greedbag.com

Coil ( „Coil” [6] ; din  engleză  -  „spiral, curl, noise, bustle, fuss”) este un grup electronic experimental britanic creat de John Balance la Londra în 1982 ; unul dintre cele mai cunoscute și influente grupuri de muzică „post-industrială” [7] . Inițial un proiect solo al lui Psychic TV Balance, trupa a evoluat într-un duo după ce Peter Christofferson  , un fost muzician Throbbing Gristle și colegul lui Balance la Psychic TV, sa alăturat; după ce Balance și Christofferson l-au părăsit pe acesta din urmă în 1984, Coil a devenit proiectul lor principal .

După mai multe spectacole în 1983, Coil a lucrat exclusiv ca proiect de studio până în 1999, când Coil a prezentat albumul elph.zwölf la un spectacol la Berlin . Acest spectacol a fost urmat de o serie de turnee de concerte care au durat până în 2004 . Trupa a încetat să mai existe după moartea lui Balance pe 13 noiembrie 2004 ; în ciuda acestui fapt, o serie de „eliberări postume” au avut loc în anii următori .

Istorie

Formare și formare (1978-1983)

În 1978, John Balance (născut Jeff Burton) a fost un jurnalist amator, coproducând fanzineul Stabmental cu prietenul său de liceu Tom Craig, nepotul artistului Edward Carrick ; acesta din urmă a publicat materiale despre interpreții scenei underground – inclusiv trupele industriale Throbbing Gristle și Cabaret Voltaire [9] . Balance, care era un fan al lui Throbbing Gristle, a început să corespondeze cu ei și astfel a stabilit contact cu liderul TG Genesis P-Orridge . În februarie 1980, Balance și Craig au participat la un concert TG la Martello Street Studios, Londra, înregistrat pentru albumul Heathen Earth ; acolo, Balance sa întâlnit direct cu Peter „Sleazy” Christopherson  , colegul lui P-Orridge în Throbbing Gristle; în curând Balance s-a împrietenit cu Christopherson, amintindu-și pe acesta din urmă de pe coperta albumului TG 20 Jazz Funk Greats [10] .

După dizolvarea Throbbing Gristle, P-Orridge și Kristofferson au format un nou grup, Psychic TV , cu participarea lui Alex Fergusson Totodată, Balance, care a studiat pentru scurt timp la Universitatea din Sussex , a luat parte la activitățile proiectului Lustmord al lui Brian Williams , după care s-a întors la Londra, unde s-a stabilit cu Christopherson [11] . Ca parte a Psychic TV, Balance (împreună cu colegul său David Tibet  - mai târziu lider al Current 93 ) a luat parte la înregistrarea celui de-al doilea album de studio al lor - Dreams Less Sweet în 1983 [12] .

În paralel cu participarea sa la Psychic TV, Balance, care înregistrase deja sub alte nume în anii precedenți, a început să folosească numele Coil în 1982 , plănuind să-și lanseze lucrările solo sub acesta [op. 1] [14] [15] . În anul următor, Balance scrie manifestul „ The Price Of Existence Is Eternal Warfare ” și trimite o înregistrare a piesei „On Balance” către Third Mind Records pentru a fi inclusă în compilația Rising From The Red Sand (cea din urmă, însă, nu este sa întâmplat) [16] . Pe 4 august 1983, Coil, format din Balance și Christofferson, a susținut primul lor concert la Magenta Club la o proiecție de filme de Kerit Win Evans și Derek Jarman [16] . Angajamentul lui Kristofferson față de Psychic TV – deși era frustrat de acesta din urmă din cauza conflictului său tot mai mare cu P-Orridge – și-a limitat implicarea în Coil; din acest motiv, Balance l-a atras pe John Gosling  , de asemenea membru al Psychic TV, care a condus propriul proiect Zos Kia (numele este împrumutat din lucrările artistului și ocultistului englez Austin Osman Spare ) [17] . Împreună au cântat trei spectacole ulterioare în 1983 (în care au fost prezentate și vocalistul Soft Cell Marc Almond ); Materialul înregistrat la aceste concerte a fost inclus pe albumul Transparent magnetic , lansat în 1984 în numele lui Zos Kia și Coil [18] . Spectacolul de la festivalul Atonal de la Berlin din decembrie 1983 a fost ultima apariție a lui Balance și Christofferson la Psychic TV; lăsând-o pe cea din urmă, au decis să-și concentreze activitățile exclusiv pe Coil [19] .

Cum să distrugi îngerii și Scatologia (1984–1985)

În 1983, un prieten al grupului, regizorul englez Derek Jarman , a realizat coperta primului album oficial al lui Coil, mini-albumul How to Destroy Angels . Subtitlul copertii single-ului scria: „Muzică rituală pentru acumularea energiei sexuale masculine”. Discul a fost dedicat zeului Marte , când a fost înregistrat, au fost folosite instrumente din fier și oțel (săbii și gonguri). Potrivit muzicienilor, ritmurile au fost calculate cu precizie matematică pentru a, ajungând în anumite centre mentale ale corpului uman, să-i facă impresia maximă. Ulterior, colaborarea muzicienilor cu Jarman va continua în perioada 1984-1986, când Balance și Christofferson vor scrie muzică pentru filmele „Blue” și „The Angelic Conversation”. 1984 a culminat cu albumul de lungă durată al lui Force and Form Scatology , înregistrat de Coil, cu Jim Thurlwell ( Fetus), Stephen Thrower ( Possession ) și vocalistul Gavin Friday . Scatologia (tradusă literal din greacă - studiul excrementelor) se referă la creativitatea artistică despre funcțiile fiziologice, precum și la o obsesie obsesivă pentru fecalele umane. Coil a folosit ambele sensuri ale cuvântului. Baza muzicală a albumului au fost sunete reelaborate de origine non-muzicală. Din punct de vedere tematic, s-a concentrat pe alchimie și transformarea magică a metalelor de bază simple în aur. Una dintre cele mai faimoase piese ale albumului este o coperta a lui Gloria Jones „ Tainted Love ”. Coil a transformat un cântec distractiv într-o baladă întunecată împotriva SIDA . Toate veniturile din vânzările single-ului au fost donate unei organizații caritabile, iar videoclipul piesei, regizat de Peter Christofferson, a fost unul dintre primele videoclipuri muzicale care a ajuns la Muzeul de Artă Modernă din New York .

Horse Rotorvator

Dorința lui Coil de a procesa, perverti și descompune conținutul sonic a dus la dezvoltarea a ceea ce ei numesc un termen, după faimosul ocultist Austin Osman Spare , „sunet sideral” (sunet din altă lume): „Evident că termenul „de altă lume” se referă la stele. , dar și cuvintele jocului transmit o privire asupra realității dintr-un unghi sau perspectivă nou. La fel cum Economisiți imaginile pervertite în spațiu, aplicăm un proces similar sunetului. Întotdeauna am fost fascinați de tulburările de sunet și de experimente.” În 1985, Coil a realizat un proiect comun cu Current 93 și NON (Boyd Rice) numit Nightmare Culture. Partea A prezintă Current 93 cu John Balance , iar partea B prezintă trei Sickness of Snakes (Coil și Boyd Rice). „Horse Rotorvator” apare în 1986 , a doua parte a unui diptic, a cărui primă parte era „Scatologie”. Albumul s-a dovedit a fi foarte greu și saturat de ideea morții. Una dintre compoziții este dedicată morții violente a regizorului , scriitorului și poetului italian Pier Paolo Pasolini ( 1922-1975 ) la Ostia și poartă același nume . „Ce ne-a dat puterea să înregistrăm Horse Rotorvator. electricitate si droguri. Energia noastră. Darkness and frankness”, dintr-un interviu acordat Coil în Alternative Press după lansarea „Horse Rotorvator”.

Coloana sonoră Gold Is The Metal și Hellraiser

În același timp, Coil (împreună cu Otto Avery, care a devenit parte a proiectului) își creează propriul label Threshold House , iar „Gold Is The Metal” devine prima lansare a noii labele. Acest LP este o re-masterizare a materialului nefolosit care s-a acumulat de la înregistrarea „Horse Rotorvator”, deși unele piese sunt preluate din alte surse (inclusiv material destinat „The Dark Age Of Love”, care mai târziu a devenit „Love’s Secret Domain”. Discul are continuarea oficială a lui C93 Lucifer Over London, ei lucrează și cu regizorul de film Clive Barker la partitura pentru filmul său Hellraiser , dar el ezită să includă materialul pe coloana sonoră, iar Coil lansează EP de zece inch The Unrealesed Themes From Hellraiser". După o activitate furtunoasă în 1984-1987, a început o pauză de trei ani în munca lui Coil, iar ei se declară din nou abia în anii '90 , dar cu două single-uri deodată - The „Eye / Scope” de șapte inchi (inclus mai târziu în întregime în colecția „Unnatural History III” și o pre-lansare de vinil Windowpane de 12 inchi a noului album Love's Secret Domain.

Domeniul secret al iubirii

Ei experimentează mult cu stimulente și droguri precum MDMA , întregul spirit de la începutul anilor '90 este reflectat în al treilea album de lungă durată. Distracția psihedelică, absorbită la petrecerile acid house (însuși cuvântul „ acid house ” a fost sugerat de prietenul și colegul lor P-Orridge ), la care atât Peter, cât și John erau obișnuiți la acea vreme, s-a reflectat în noul lor album la fel de clar ca posibil. De asemenea, idei magice, dar aici sunt revizuite dintr-un unghi complet diferit. Sunetul s-a schimbat foarte mult, a încetat să mai fie atât de deprimant și dur, acum totul aruncă curente de electricitate. Albumul, ca întotdeauna, are mai multe fațete, iar fiecare compoziție este o operă separată, cu o atmosferă proprie: dansabilele „Zăpadă” și „Windowpane”; piesa zgomotoasă „Things Happen”, interpretată de vechea prietenă a lui Coil, Annie Enxiti ; schițe „Fulgerul adolescentului” 1, 2; „Further Back And Faster” cu mostre culese aleatoriu din îndrăgitul film „ The Night of the Hunter ” (Coil, regizorul său Charles Lawton , se spune că și-a încheiat viața în Bridlington , locuind acolo cu un băiat de 16 ani); timpul final „Domeniul secret al iubirii”, care folosește versuri din poemul lui William Blake „The Sick Rose”; și „Titan Arch”, cu vocea vechiului prieten al lui Coil, Marc Almond . Printre fanii trupei, albumul a fost denumit imediat LSD .

(6)

După lansarea acestui album în opera lui Coil, s-a stabilit din nou o pauză relativă, cauzată de dificultăți financiare care s-au încheiat abia în 1995 . Christofferson s-a confruntat întotdeauna cu aceste dificultăți. Chiar înainte de Coil, a fost artist la Hipgnosis , creând albume pentru Led Zeppelin , Pink Floyd și Yes . Acum a câștigat bani pentru trupă din videoclipurile muzicale pentru Erasure , Front 242 , Ministry , Rage Against The Machine , Senser , Sepultura , The The , Silverchair , Van Halen , Jah Wobble , Marc Almond , Robert Plant și chiar Paul McCartney și reclame pentru Coca-Cola , Nike , McDonalds , Pan Am , Max Factor etc. Peter filmează mai multe videoclipuri pentru Nine Inch Nails , precum și Broken Movie, care, la fel ca multe dintre materialele filmate de Kristofferson , a fost interzis de la publicare. Pentru Diamanda Galas , el filmează un videoclip pentru piesa „Double-Barrel Prayer”, potrivit lui Coil, ea este una dintre cântărețele lor preferate. Mai multe LP-uri și coloane sonore au fost lansate în această perioadă, inclusiv How to Destroy Angels (Remixuri și re-înregistrări) din 1992 , Themes din 1993 pentru Blue de Derek Jarman și The Angelic Conversation din 1994 . În același an, Derek Jarman a murit de SIDA . Câteva lansări din acești ani sunt lansate de Peter și John sub alte nume: „The Eskaton”, „ElpH”.

Istorie nenaturală II

Până în 1995, muzicienii au primit niște bani și au lansat până la trei discuri. Una a fost o continuare a retrospectivei lor Unnatural History II, iar celelalte două au fost lansate ca Coil vs. Elph. Acestea au fost albumele „Worship The Glitch” și single-ul „Protection”. „Via World Serpent Dist”, care au fost colaje sonore foarte interesante și plăcute. Anul următor a avut loc prima lansare a trilogiei „Black Light District” a lui Coil. Se numea „A Thousand Lights In A Darkened Room” și conținea și colaje sonore, dar mult mai întunecate în atmosfera sa decât în ​​proiectul ElpH . În același timp, se lucra la coloana sonoră pentru Lost Highway a lui David Lynch . Proiectul l-a implicat pe Reznor , care i-a cerut lui Lynch să includă Coil pe coloana sonoră, dar Lynch a fost neclintit. Avea nevoie de nume mari precum Bowie și Manson sau ceva greu ca Rammstein . Mai târziu, într-un interviu, John Balance a spus că acesta nu a fost un proiect pe care l-ar fi luat cu entuziasm: „Ar fi grozav să facem Salo 2: Soundtrack, care este ceea ce încercăm să facem cumva, sau să lucrăm cu Kenneth Anger » .

Reabilitare

Aproape tot 1997, Balance se află în centre de reabilitare și spitale. A băut mult și aproape a murit, dar după tratament și-a dat seama că cel mai important lucru pentru el era să-și transmită ideile altor oameni. În curând, „Unnatural History III (Joyful Participation In The Sorrows Of The World)” este a treia compilație de lucruri rare și nelansate anterior Coil, colecția este retrospectivă și include lucruri de la 85 la 96 . La începutul anului 1998 , Christofferson și prietenii săi (Tibet, NWW și Inflatable Sideshow ) au lansat Foxtrot pentru a strânge bani pentru reabilitarea Balance. Bobina a câștigat în curând avânt. Într-un interviu cu ocazia lansării Time Machines , muzicienii au afirmat că drogurile halucinogene sunt mici mașini a timpului. Titlurile tuturor celor patru piese sunt formule chimice ale medicamentelor halucinogene, cum ar fi „4-Indonol, 3-[2-(Dimethylamino) Ethyl, Phosphate Ester: (Psilocybin)”. Tot în cursul anului 1998, a fost lansată o serie de patru single-uri sub denumirea condiționată „Solstițiu/Equinocțiu” dedicate solstițiilor și echinocțiilor și lansate exact în aceste zile. Fiecare EP a fost disponibil pentru cumpărare doar trei luni, până la următorul eveniment astronomic , după care rămășițele din circulație au fost distruse.

Dezastru astral

În 1999, a fost lansat LP-ul „Astral Disaster”, în care, ca întotdeauna, fiecare compoziție conține un fundal metafizic complex și o pânză de referințe voalate la scriitorii, poeții și muzicienii preferați ai lui Balance. Albumul a fost înregistrat la doar două zile după Samhain ( Halloween ) într-un studio de lângă anticul Southwark , pe râul Tamisa . Locul a fost frecventat și bine cunoscut de Austin Osman Spare . Astfel, temele apei, mării, influenței lunare asupra unei persoane au pătruns profund în ideile albumului.

Musick To Play In The Dark

Coil aruncă o privire nouă asupra filozofiei lor cu „Musick To Play In The Dark Volume One”, considerată de mulți fani drept una dintre cele mai interesante înregistrări ale trupei. Albumul este neobișnuit de calm și chiar melancolic, vocalele lui Balance, care sunt prezente în aproape toate piesele, nu conțin presiunea obișnuită, ci sunt în schimb pline de tristețe, ușoară oboseală și înțelepciune. Anul următor lansează „Musick To Play In The Dark Volume Two” – partea a doua, mai tristă și mai tristă. „Backwards” de la Coil este în lucru de ceva timp, unele dintre melodii datează din 1992 . De asemenea, ei colaborează la acest album cu William Burroughs . „Ceea ce mă interesează la William este mintea lui, nu sunetul vocii lui. L-am rugat să recite anumite cuvinte cheie pentru noi. Acest material avea niște calități șamanice , de fapt este o vrajă magică. Aici ne încrucișăm cu William; descrie lumea invizibilă a mecanismelor ascunse”. În „The Queen of the Circulating Library” vocea mamei Thighpaulsandrei poate fi auzită pe disc . Femeia se numește Dorothy Lewis, este o divă de operă profesionistă și iată că citește câteva rânduri împrăștiate scrise de John special pentru ea și pentru toate celelalte mame, oriunde s-ar afla.

Activitate de concert

Din 2000, Coil a început să facă turnee, cu excepția a patru spectacole în 83 , nu au mai concertat niciodată, dar de atunci, potrivit muzicienilor înșiși, vor să-și arate muzica publicului. Este întotdeauna o emisiune complexă improvizată cu videoclipuri, pentru fiecare dintre ele pregătite foarte minuțios. Balance s-a plâns uneori că nu au întotdeauna suficient timp pentru asta. Spectacolul pentru ei a fost o construcție pe mai multe niveluri, așa că nu au ieșit niciodată pentru un bis, indiferent cum i-ar fi rugat publicul. „Preferăm să spunem totul în program. Ar fi bine să demonstrăm ce nu am terminat la următorul concert.” Ei lansează Time Machines from the Heart of Darkness, o reprezentație live la Londra în aprilie 2000 . Acest CD este, de asemenea, primul dintr-o serie de lansări live lansate ulterior. Septembrie lansează „Constant Shallowness Leads to Evil” în care drona, atât de îndrăgită de Coil pe albumele anterioare, a devenit cu adevărat agresivă. Când Coil a ajuns la Moscova în 2001, „A Beginner's Guide: The Voice of Silver” și „A Beginner's Guide: Golden Hair” au fost publicate în Rusia . Curând, aceste colecții au fost relansate pentru piața mondială. A fost lansat și „Moon's Milk In Four Phases”, care încorporează compoziții din single-uri lansate anterior: „Spring Equinox”, „Summer Solstice”, „Autumn Equinox” și „Winter Solstițiu”. În anul următor, a fost lansată o ediție limitată a acestei compilații de două discuri (333 de exemplare) cu un CD de 40 de minute.

Vizite în Rusia

Până la data primei lor spectacole în Rusia , pe 15 septembrie 2001 ( Moscova , DK numită după Gorbunov), muzicienii au programat lansarea a două albume, Beginner's Guide: Voice of Silver și Ending's Guide: Hair of Gold, concepute special pentru Publicul rus. Fiecare dintre aceste albume este format din zece compoziții Coil din ani diferiți, iar primul conține înregistrări în genul ambiental , al doilea - industrial . Pentru a ajunge la performanța Coil la Moscova a costat exact 666 de ruble. În anul următor, John Balance și Peter Christofferson s-au întors în Rusia, iar pe 26 septembrie 2002, al doilea lor concert la Moscova a avut loc la clubul Tochka. De data aceasta, prețul biletului a fost de 777 de ruble, ca bonus, o casetă video a fost atașată la bilet cu o înregistrare a primei spectacole la Moscova a lui Coil. Pe 29 septembrie a aceluiași an, a avut loc un concert Coil în clubul „Vagonka” din Kaliningrad .

Plastic Spider Thing și ANS

Albumul Plastic Spider Thing este lansat în 2002 . Muzica de pe acest disc a fost concepută ca un acompaniament sonor al unei producții ritualice homosexuale (mai precis, o instalație), dar nimic pe toată durata discului nu trădează un astfel de plan. Coil a început să lucreze cu Black Sun Productions  , un grup de tineri interpreți porno gay care au colaborat cu Plastic Spider Thing . În mai 2003, a fost lansat setul de cutie ANS , care includea trei piese lungi de 20 de minute fiecare, conținând doar chei create folosind sintetizatorul ANS , proiectat și construit de Evgeny Murzin în 1958 . Live Selvaggina: Go Back Into the Woods este unul dintre cele două albume lansate de Coil în 2004 .

Moartea lui Balance și moartea lui Christofferson. Lansări postume (2004–prezent)

2004 a fost ultimul an din istoria grupului. Pe 13 noiembrie, John Balance, într-o stare de ebrietate extremă, a căzut pe fereastra apartamentului său din Londra de la o înălțime de 4,5 metri și a murit câteva ore mai târziu. Curând, Peter Christofferson a anunțat că grupul încetează să existe din cauza morții lui Balance și a părăsit Anglia, mutându-se în Thailanda , unde a început un nou proiect muzical The Threshold HouseBoys Choir . Cu toate acestea, în 2005, Sleazy a lansat două albume sub numele lui Coil: …And the Ambulance Died in His Arms , care este o înregistrare a performanței trupei la festivalul All Tomorrow's Parties 2003 , și The Ape of Naples , care conține material Coil din diferiți ani. , niciodată publicat în timpul vieții Balance. În plus, Christopherson a relansat câteva dintre vechile discuri ale trupei, care anterior fuseseră lansate doar în ediții limitate.

La șase ani de la moartea lui Balance, Peter a murit în somn pe 25 noiembrie 2010, la casa lui din Bangkok [20] .

Discografie

Albume de studio

  • 1984 - Scatologie
  • 1986 Horse Rotorvator
  • 1987 Aurul este metalul cu cei mai largi umeri
  • 1991 - Domeniul secret al iubirii
  • 1992 - Cântece furate și contaminate
  • 1999 - Dezastru astral
  • 1999 - Musick to Play in the Dark Vol. unu
  • 2000 - Reginele Bibliotecii Circulante
  • 2000 - Musick to Play in the Dark Vol. 2
  • 2000 - Profunzimea constantă duce la rău
  • 2002 - Vizualizatorul de la distanță
  • 2003 - Restituirea inteligenței degradate
  • 2004 - Black Antlers
  • 2005 - Maimuța din Napoli
  • 2008 - The New Backwards
  • 2015 - Înapoi

Note

Comentarii

Citate

  1. ↑ „Numele Coil, folosit pentru prima dată de John Balance în toamna lui 1982 pentru lucrarea sa solo, îl va reprezenta de acum înainte în colaborare cu Peter Christofferson” [13] .Text original  (engleză)[ arataascunde] „Numele „Coil”, folosit pentru prima dată de John Balance în toamna anului 1982 pentru lucrările sale solo, îl reprezintă acum în colaborare cu Peter Christopherson.”

Surse

  1. ↑ 12 Ed Howard . Coil - Profil artist . Revista Stylus (2003). Consultat la 20 noiembrie 2017. Arhivat din original la 5 decembrie 2017.
  2. ↑ Smith, Richard. Necrolog : John Balance  . The Guardian (11 decembrie 2004). Consultat la 19 noiembrie 2017. Arhivat din original pe 20 noiembrie 2013.
  3. ↑ 12 Aston , 2016 , p. 366.
  4. ↑ 1 2 Skip Jansen. Scatologie - Coil  (engleză)  (link indisponibil) . AllMusic . Toate rețelele media . Preluat la 2 mai 2017. Arhivat din original la 16 iulie 2013.
  5. ↑ Syrov V.N. Metamorfozele stilului rock: manual / V.N. Syrov. - Ed. al 5-lea, stereotip. - Sankt Petersburg.  : Lan - Planeta muzicii, 2020. - S. 98, 279, 288. - 296 p. : bolnav. - ISBN 978-5-8114-5582-9 .
  6. ↑ Dmitri Jvania. Alexander Lebedev-Frontov: „Zgomotul cufundă o persoană într-o stare de moarte temporară”  // Sensus Novus. - 2013. - 30 mai. — Data accesului: 08.11.2021.
  7. ↑ Troitsky A.K. Poplex / Artemy Troitsky. - Sankt Petersburg.  : Amforă, 2009. - S. 67. - 254 p. - ISBN 978-5-367-01008-4 .

    Stilul electronic body music, sau EBM (Cabaret Voltaire, Front 242, Die Krupps, Skinny Puppy) s-a instalat pe flancul de dans electronic industrial; pe zgomot - muzică zgomot (Americans Sonic Youth și Glenn Baraka; Japanese Boredoms and Ruins); pe „psihedelic” - grupuri post-industriale (Legendary Pink Dots, Current 93, Coil ).
  8. ↑ Reynolds, 2021 , p. 621.
  9. ↑ Keenan, 2021 , p. 51.
  10. ↑ Keenan, 2003 , p. 61-62; .
  11. ↑ Keenan, 2021 , p. 62.
  12. ↑ Keenan, 2021 , p. 71.
  13. ↑ Notes on Scatology by Coil [LP]. Londra: Forță și formă, 1984 (FFK1).
  14. ↑ Neal, 1987 , p. 116; Gossling, 2003 , p. 675; Reed, 2013 , p. 143.
  15. ↑ Jason Ankeny. bobina . Biografie . AllMusic . Toate rețelele media . Consultat la 27 ianuarie 2018. Arhivat din original la 16 ianuarie 2018.
  16. ↑ 1 2 Keenan, 2021 , p. 141.
  17. ↑ Keenan, 2021 , p. 142–143.
  18. ↑ Keenan, 2021 , p. 142, 147, 151-152; Reed, 2013 , p. 143; Steirer, 2015 , p. 186.
  19. ↑ Neal, 1987 , pp. 19, 116; Gossling, 2003 , p. 675; Keenan, 2021 , p. 152–153; Reynolds, 2021 , p. 621; Reed, 2013 , p. 143.
  20. ↑ Peter Christopherson: 1955 - 2010  (engleză)  (link nu este disponibil) . brainwashed.com (25 noiembrie 2010). Consultat la 8 noiembrie 2011. Arhivat din original pe 27 noiembrie 2011.
Eroare la nota de subsol ? : Eticheta <ref>numită „_a1c4d1925f59a4df” definită în <references>are un atribut de grup „” care nu este menționat anterior în text.

Literatură

In rusa
  • Keenan D. Britain's Esoteric Underground: How Coil, Current 93, Nurse with Wound and Other Genius Madcaps Reinvented Music / David Keenan; traducere din engleză de I. Davydova, editor: Stanislav Naranovich, editor paraștiințific: Raymond Krumgold. - Moscova: Individual, 2021. - 398, [2] p. : bolnav., portr. - 2000 de exemplare.  - BBK  85.318 K41 . - UDC  78.071.2 . — ISBN 978-5-6045326-9-9 .
  • Reynolds S. Rip It All,  Start Again: Postpunk 1978–1984 = Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978–1984 / Simon Reynolds; traducere de Ilya Miller. - Moscova: Zgomot, 2021. - S. 621-623, 632, 633, 675. - 736 p. : bolnav., portr. - 3000 de exemplare.  - BBK  70 R35 . - UDC  7.03 . - ISBN 978-5-6043513-2-1 .
În alte limbi
  • Aston M. Dărâmarea zidurilor durerii de inimă: Cum a apărut muzica / Martin Aston. - Hachette UK, 2016. - ISBN 9781472122452 .
  • Bebergal P. Season of the Witch  : How the Occult Saved Rock and Roll: [ ing. ]  / Peter Bebergal. - Penguin Books, 2014. - XXXIII, 252 p. — ISBN 978-0-399-16766-9 . — . — OCLC  1143391315 .
  • Bailey TBW MicroBionic  : Muzică electronică radicală și artă sonoră în secolul 21: [ ing. ]  / Thomas Bey William Bailey. — Revizuită și extinsă a 2-a ed. - Belsona Books Ltd, 2012. - 418 p. — ISBN 978-0-615-73662-4 . - ISBN 0-615-73662-9 . — OCLC  1263213019 .
  • Burns W. Twilight Twilight Nihil Nihil : Thomas Ligotti și subteranul englez post-industrial / William Burns // The Thomas Ligotti Reader : [ ing. ]  / editat de Darrell Schweitzer. - Holiong, PA: Wildside Press, 2003. - P. 101–110. — 188p. — ISBN 1-59224-130-1 . — OCLC  759726832 .
  • Diesel A., Gerten D. Coil  · Mantaua lui Ilie // Căutând Europa  : Neofolk und Hintergründe : [ Germană. ]  / Andreas Diesel, Dieter Gerten. — 2. Aufl. - Zeltingen-Rachtig : Index Verlag, 2007. - S. 155-163. - 536 S. - ISBN 978-393687802-8 . — OCLC  1154881479 . Vedeți traducerea în limba rusă pe Oddstyle.ru .
  • Gossling G. Coil  / Glenn Gossling // The Rough Guide to Rock  : [ ing. ]  / Peter Buckley, ed.. - Ed. a III-a. - Londra, New York: Rough Guides, 2003. - P. 215-216. — 1225 p. : bolnav. - ISBN 1-84353-105-4 . — . — OCLC  1151158224 .
  • Hampton H. Invocarea Soarelui Negru: Alchimie și sexualitate în opera lui Coil / Hayes Hampton // Reînvierea groazei populare  : Imnuri de recoltă : [ ing. ]  / Jim Peters, Richard Hing, Gray Malkin și Andy Paciorek, eds.. - Wyrd Harvest Press, 2018. - Vol. I: Rădăcini răsucite. - P. 247-265. - ISBN 978-0-244-07481-4 .
  • Hertz, Erich. Regândirea aurei prin temporalitate: Benjamin și alteritatea „industrială” // Punctul orb al lui Benjamin: Walter Benjamin și moartea prematură a Aurei: [ ing. ]  : cu Manualul ideilor pierdute / Lise Patt, ed.. - Institute Cultural Inquiry, 2001. - P. 100-108. — ISBN 9781889917047 .
  • Howell, Amanda. Muzica populară de film și masculinitatea în acțiune: O melodie diferită. - Routledge, 2015. - ISBN 9781134109340 .
  • Larkin C. Coil  // Enciclopedia muzicii populare  : [ ing. ]  : în 8 vol.  / compilat și editat de Colin Larkin. — Ed. a 3-a. — Londra: Muze; New York: Grove's Dictionaries, 1998. Vol. 2: Burnett, Carol - Dusty, Slim . - P. 1155-1156. — 6653 p. — ISBN 1-56159-237-4 . — . — OCLC  1033565487 .
  • Neal C. Coil  // Tape Delay  : Confessions from the Eighties Underground : [ ing. ]  / Charles Neal. — Harrow, Middx. : SAF Publishing Ltd, 1987. - P. 215–225. — 249 p., [5] p. Fig. - ISBN 978-0-946719-02-0 . — OCLC  1036924477 .
  • Partridge, Christopher. Lira lui Orfeu: muzica populară, sacru și profan. - Oxford University Press, 2013. - ISBN 9780199751402 .
  • Partridge, Christopher. Capitolul 52: Muzica ocultă și populară // Lumea oculta. - Routledge, 2014. - Partea a VI-a: Cultura populară și artele. - P. 509-530. — ISBN 9781317596769 .
  • Reed SA Asimilate  : O istorie critică a muzicii industriale: [ ing. ]  / S. Alexander Reed. — New York: Oxford University Press, 2013. — XIV, 361 p. : bolnav. - ISBN 978-0-19-983260-6 . — . — OCLC  1147729910 .
  • Sanders, John. A Coil Magazine  : [ ing. ]  / John Sanders, Mike Gaffney. — 1987.
  • Steirer G. „The Price of Existence Is Eternal Warfare”: Industrial Masculinity and Coil / Gregory Steirer // Music at the Extremes: Essays on Sounds Outside the Mainstream / Scott A. Wilson, ed.. - McFarland, 2015. - P. 177-194. — ISBN 9781476620060 .
  • Tham J. Noise as Music: Există un continuum istoric? De la rădăcini istorice la muzica industrială / Joseph Tham // Rezonanțe: zgomot și muzică contemporană / Michael Goddard; Benjamin Halligan; Nicola Spelman, eds. - Bloomsbury Publishing USA, 2013. - P. 257-272. — ISBN 9781441118370 .
  • Thompson D. Alternative Rock  : [ ing. ]  / de Dave Thompson. - San Francisco, CA : Miller Freeman, 2000. - P. 279–280. — x, 837 p. - ISBN 0-87930-607-6 . — . — OCLC  1193377576 .
  • Webb P., Peter Webb. Explorând lumile interconectate ale muzicii populare: Milieux Cultures. - Routledge, 2010. - ISBN 9781135910792 .
  • Whittaker J. Trannies, Amputees and Disco Queens: Blake and Contemporary Queer Art / Jason Whittaker // Queer Blake / Helen P. Bruder și Tristanne Connolly, eds.. - Springer, 2010. - ISBN 9780230277175 .
  • Young R. Undercurrents  : The Hidden Wiring of Modern Music / editat de Rob Young. - Londra: Continuum, 2011. - P. 47, 48, 55, 66. - 289 p. - ISBN 0-8264-6450-5 . — OCLC  1024263746 .
  • Worley M., Matthew Worley. No Future: Punk, Politics and British Youth Culture, 1976–1984. - Cambridge University Press, 2017. - ISBN 9781107176898 .
  • Young R. Electric Eden  : Descoperirea muzicii vizionare a Marii Britanii / Rob Young. — Faber & Faber, 2010. — P. 604–605. — viii, 664 p. - ISBN 978-0-86547-856-5 . — . — OCLC  676728711 .

Link -uri

  Accesați articolul Wikidata  Foto, video și audio
Site-uri tematice
În cataloagele bibliografice