Val eteric

val eteric

Gemenii Cocteau sunt pionierii genului eteric
origini darkwave , rock gotic , post-punk [1] , new wave [2]
Ora și locul apariției începutul anilor 1980, Marea Britanie
Instrumente muzicale voce , chitară , chitară bas , tobe , tobe , sintetizator
Derivate
pop de vis [3] , shoegaze [4]
Vezi si
coldwave , unda întunecată neoclasică


Undă eterică ( eng.  val  eteric - val eteric) [5] [6] sau pur și simplu eteric (există o ortografie eterică ), cunoscută și sub denumirea de unde întunecată eterea [7] și goth eteric [8]  - un subgen al undelor întunecate [9] [10] care a fost descris în mod diferit ca „gotic”, „romantic” sau „de altă lume” [11] [12] . Ethereal a apărut în Marea Britanie la începutul anilor 1980, [13] [14] [15] ca urmare a dezvoltării rockului gotic , a fost reprezentat în principal de artiști de la casa de discuri 4AD , [16] [17] precum Cocteau Twins [18 ] , This Mortal Coil și timpuriu Dead Can Dance [19] [20] .

În a doua jumătate a anilor 1980, genul a continuat să se dezvolte în Statele Unite și a fost asociat în principal cu C'est La Mort Records, care a prezentat artiști precum Area (mai târziu The Moon Seven Times ) și Heavenly Bodies , o trupă formată din fosti membrii Dead. Can Dance și This Mortal Coil [21] și cu Projekt Records , care au prezentat trupe precum Black Tape for a Blue Girl [22] .

Valul eteric, în special muzica gemenilor Cocteau, a fost una dintre inspirațiile cheie pentru scena britanică dream pop / shoegaze de la sfârșitul anilor 1980 și începutul anilor 1990 [20] .

Etimologie

La mijlocul anilor 1980, mai multe lansări ale Cocteau Twins și This Mortal Coil au fost descrise ca fiind „etereice” [23] [24] , „eterialism” [25] și „romantism eteric” [11] . În septembrie 1988, Stacey Bonner de la revista Reflex a descris muzica casei de discuri britanice 4AD drept „gotic eteric” [16] . Mass-media scrisă din SUA, cum ar fi Alternative Press [26] , Billboard [27] , și Option [28] au început să folosească mai frecvent termenul „ethereal goth”, în timp ce revistele europene de muzică, în primul rând reviste germane precum Glasnost , Aeterna , Entry , Black și Astan , au numit genul „undă eterică” în aceeași ordine de idei cu „ unda nouă ”, „ undă întunecată ” și „ undă rece[5] [18] [6] [29] .

Din punct de vedere istoric, termenul a fost aplicat în mare parte listei de etichete 4AD - nu numai în relație cu muzica, ci și în relație cu estetica vizualizării grafice [30] [31] [32] .

Denumirea „eterică” a fost adoptată de autori precum Mick Mercer [33] și Dave Thompson [34] pentru a descrie același fenomen muzical în cărțile lor, în timp ce Simon Reynolds a început să folosească termenul „goth-light” (sau „post-gotic”. ", termen pe care l-a creat în 1987 [35] ) pentru a descrie muzica gemenilor Cocteau, Dead Can Dance și artiștilor înrudiți 4AD [36] [37] [38] .

„Got Light” a apărut pentru prima dată în 1995 în reviste precum CMJ New Music Monthly (Douglas Volk) [39] și Spin (Jodi Press) [40] ca o descriere retroactivă a albumului Siouxsie and the Banshees Tinderbox , care se bazează în mare parte pe utilizarea pedalelor de chitară și a efectelor de studio pe melodii precum „92 Degrees” și „Land's End” [41] .

Caracteristici

Caracteristica definitorie a stilului este folosirea peisajelor sonore de chitară bogate în efecte, care au fost scrise în principal în tonuri minore întunecate (acest lucru a permis crearea unei atmosfere mistice, tulburătoare a compozițiilor). Liniile de chitară bas (de obicei interpretate la tempouri joase și medii) sunt împrumutate din post-punk și rock gotic. Vocea este, de asemenea, un element important: mulți interpreti de unde eterice folosesc un high feminin ( Cocteau Twins ), operistic ( Dead Can Dance ) sau mistic, pe jumătate șoaptă ( Lycia ).

O altă caracteristică importantă este utilizarea pe scară largă a aparatelor de tobe, care este tipică pentru mulți artiști 4AD și a apărut pentru prima dată pe albumul Cocteau Twins  Garlands ( 1983 ) și pe prima lucrare de lungă durată Dead Can Dance (1983). Chitarele acustice sunt uneori folosite, adesea asociate cu chitara electrică și bas pentru a crea un sunet mai orientat spre folk (cum ar fi Love Spirals Downwards ).

Pe lângă artiștii post-punk, unele trupe de unde eterice folosesc elemente ambientale, industriale (de exemplu, Lycia ).

Istorie

1982-1988: Rădăcini și inițiatori

1989-1999: Vârf și declin

2000–2014: După recesiune

La începutul anilor 2000, au fost lansate două compilații tribut aduse Cocteau Twins, Dark Treasures ( Cleopatra Records ) și Half-Gifts ( Dewdrops Records ), subliniind influența semnificativă a trupei asupra sunetului eteric goth [42] [43] .

Trupe mai recente care reprezintă parțial genul sunt Autumn's Grey Solace [44] , Tearwave [45] , Ashrae Fax [46] , Melodyguild, Mercury's Antennae [47] , Faded Sympathy, Saigon Blue Rain [48] , Scarlet Mother [49 ] , și Broaddaylight în colaborare cu Robin Guthrie [50] [51] .

Artiști de seamă

Pe lângă cei prezentați, există și artiști darkwave care au o conexiune slabă cu etericul, precum The Dreamside (Olanda), Sophya (Olanda), The Breath of Life (Belgia), Crimson Joy (Germania), Rise and Fall. of a Decade (Franța), violoncel (Portugalia), Faith & the Muse (SUA), The Shroud (SUA), Sunshine Blind (SUA), This Burning Effigy (Irlanda), Mellonta Tauta (Argentina).

Diferențele

În timp ce eteric și shoegazing (cunoscut și sub numele de pop de vis , conform lui Simon Reynolds ) [65] au unele aspecte comune (cum ar fi utilizarea efectelor flanger , chorus și delay la chitară ), există diferențe semnificative între ele.

Shoegazing a apărut în primul rând din scena noise pop / indie rock a anilor 1980, iar instrumentația sa tipică include chitare, bas și tobe. Sunetul mașinii de tobe nu a fost folosit inițial în shoegazing, dar era caracteristic new wave , post -punk și rock gotic . În consecință, majoritatea interpreților eterici, spre deosebire de shoegazing, au folosit tobe și ritmuri generate electric (de exemplu, Cocteau Twins, Dead Can Dance, Area, Love Spirals Downwards, Lycia, Autumn, Speaking Silence și altele).

Note

  1. Mimi Abramovitz, Karen Kelly, Evelyn McDonnell: Stars Don't Stand Still in the Sky. Muzică și mit , New York University Press 1998, ISBN 0-8147-4727-2 , P. . „Punk și-a făcut trecerea emoțională de la furie la depresie și a devenit mai eterică în acest proces. Carierele celor mai de succes trupe post-punk atmosferice – The Cure, Siouxsie and the Banshees, Cocteau Twins, Dead Can Dance – tindeau să fie lungi. și inegal.”
  2. Michael Ahlers , Christoph Jacke: Perspective on German Popular Music , Ashgate 2016, ISBN 1-472-47962-9 , capitolul 14, p.
  3. Simon Reynolds: „ Pop View. „Dream-Pop” Bands Define the Times in Britain Arhivat la 15 august 2017 la Wayback Machine ”, The New York Times , 1 decembrie 1991.
  4. Cam Lindsay: Sun of Confusion. Cum Shoegaze a sfidat criticii și a influențat o generație , Exclaim.ca, august 2008. „Ca orice gen, „shoegazing” are mulți părinți; majoritatea datează primele urme din zgomotul drogat și spectacolele nemișcate ale Velvet Underground. Mai evident , bazele au fost puse la începutul anilor ’80 în Marea Britanie de albumele The Cure „Faith” și „Pornography”, de zgomotul învolburat și comportamentul anti-social al Jesus & Mary Chain, texturile eterice ale Cocteau Twins și hipnoticul drone ale Spacemen 3.”
  5. 1 2 3 4 5 6 7 Revista Glasnost Wave, numărul #42, p. 32/34, clasificarea de gen a trupelor Trance to the Sun ( "Ghost Forest" ), This Ascension ( "Light and Shade" ), Soul Whirling Somewhere ( "Eating the Sea" ), Cocteau Twins și Lycia , Germania, aprilie 1994
  6. 1 2 Thomas Wacker: Portret label Projekt Records , revista de muzică neagră, numărul #7/97, ​​​​p. 66, primăvara 1997
  7. Enciclopedia Gothica. O enciclopedie a subculturii gotice Arhivat din original la 16 martie 2006. : „Ethereal Darkwave” , Terminologie, iunie 1999
  8. 1 2 Propaganda : Projekt: Ethereal Gothic , reclama, numărul 19, p. 19, New York, septembrie 1992
  9. Reesman, Bryan. Scena este acum: Dark  Wave //  ​​​​CMJ. - 1999. - Aprilie ( nr. 68 ). — P. 48 . . - „Vocile feminine, atât slăbite, cât și operatice, au devenit la modă, în special în subgenul Ethereal”.
  10. Alicia Porter Smith: A Study of Gothic Subculture: An Inside Look for Outsiders , Description of Relevant Music, iulie 1997, preluat: 23 aprilie 1999
  11. 1 2 Michael Fischer: „Romantismul eteric al acestui EP este cel mai apropiat lucru din pop de o muzică pentru catedrale gotice” Arhivat 15 iunie 2020 la Wayback Machine , recenzia Cocteau Twins („Love’s Easy Tears”), The Michigan Zilnic, p. 23 martie 1987
  12. Beautiful Noise: Robert Smith (The Cure) descrie sunetul gemenilor Cocteau ca fiind „eteru” și „romantic” Arhivat 10 februarie 2017 la Wayback Machine
  13. Revista CD Review : „Cartea de vizită a gemenilor Cocteau – peisaje sonore eterice marcate de voci feminine inedite și bântuitoare – a fost unică la începutul anilor ’80”. , Recenzia albumului Cocteau Twins, p. 44, numerele # 1-6, 1990
  14. Rick Poynor : Vaughan Oliver. Plăceri viscerale , p. 75, Booth-Clibborn 2000, ISBN 1-8615-4072-8
  15. Subcultura Fred Perry: „...rădăcinile 4AD se află într-un sub-set de post-punk și este în această perioadă din anii 80 în care 4AD și-a dezvoltat un statut de cult. Casa de discuri, alături de artiștii săi, a alimentat și a crescut un sunet nou și definit, predominant eteric și întunecat...” , Prezentarea cărții a lui Martin Aston Facing the Other Way: The Story of 4AD Arhivată 24 septembrie 2015 la Wayback Machine , septembrie 2013
  16. 1 2 Staci Bonner: „În 1982, și-au ales de mână casa de discuri, 4AD - o companie care a îngrădit tot ce era gotic eteric...” , Interviu cu gemenii Cocteau Arhivat 24 iunie 2011 la Wayback Machine , Revista Reflex septembrie 1988
  17. Colin Larkin : „... eticheta care, mai mult decât oricine altcineva, a fost capabilă să-și descurce marca de eleganță eterică, de vis.” , Enciclopedia Guinness a Muzicii Populare, p. 1156, Editura Guinness 1992, ISBN 0-85112-939-0
  18. 1 2 3 Oliver Köble: Vollendete Gothic-Ästhetik , interviu cu William Faith of Faith & The Muse (și Tess Records ), revista Glasnost Wave, numărul 44, p. 11, Germania, noiembrie/decembrie 1994
  19. Thierry F. Le Boucanier: Batcave Memories , Camion Blanc, 2011, ISBN 2-357-79113-6 . „Les groupes d'ethere les plus représentatifs and precurseurs sunt Dead Can Dance, Cocteau Twins și This Mortal Coil.”
  20. 1 2 Olivier Bernard: Anthologie de l'ambient , Camion Blanc, 2013, ISBN 2-357-794151 . „L'ethereal wave s'est dezvoltat de la rock-ul gotic, et tire ses origins principalement de la musique de Siouxsie and the Banshees (les Cocteau Twins s'en are fortement inspirés, ce qui ressent in their premier album Garlands, sorti). în 1982). Genul este dezvoltat mai ales în jurul anilor 1983-1984, cu apariția a trei formațiuni majore: Cocteau Twins, This Mortal Coil și Dead Can Dance... Cela este redat prin efectele eco, de reverb și de delay foarte. imposants sur les guitares… On relève une predominance d'un chant feminin haut perché sau very ample and de voix masculines soufflées, douces at contemplatives. Les paroles sont parfois difficilement compréhensibles… L'ethereal wave (și în special les Cocteau Twins) a grandement influence le shoegaze et la dream pop. Etichetele principale promoționale ale genului sunt 4AD și Projekt Records.”
  21. Revista de muzică Opțiune , p. 102, Sonic Options Network 1988
  22. Bandă neagră pentru o fată albastră | Biografie, albume, linkuri de streaming . AllMusic . Preluat la 7 ianuarie 2021. Arhivat din original la 30 noiembrie 2021.
  23. The Cavalier Daily : „ Recenzia albumului This Mortal Coil Arhivat 31 octombrie 2021 la Wayback Machine ” („Se va termina în lacrimi”), p. 8 noiembrie 1985
  24. Michael Fischer: Recenzia albumului Cocteau Twins Arhivat 31 octombrie 2021 la Wayback Machine ("The Pink Opaque"), The Michigan Daily , p. 9 aprilie 1986
  25. Record-Journal : " Cocteau Twins Review Arhivat 17 septembrie 2020 la Wayback Machine ", 15 iunie 1986
  26. Alternative Press , numărul 8, 1995, p. 95. „...Dacă mișcarea gotică eterică se îndreaptă oriunde, este spre o coliziune cu noua era, fără niciuna dintre conotațiile groaznice pe care le evocă în mod normal acea frază”.
  27. Carrie Borzillo: Artists & Music , revista Billboard , 28 octombrie 1995, p. 117
  28. Lisa Gidley: „Siddal. Mystery of the Sea”, revista de muzică Option , Volumul 77-81, 1997. „Muzica lui Siddal este extraordinar de frumoasă și frustrant de statică, ca un film care înfățișează un lac înghețat unde nimic nu se mișcă decât câteva raze de soare și o frunză sau două suflate de vânt. Cu asemănări cu gotul eteric în stilul anilor '80 (Această bobină mortală, gemenii Cocteau timpurii)..."
  29. Stefan Mensing: „This Burning Effigy”, revista de muzică Astan , numărul #9, p. 36 martie/aprilie 1999.
  30. Rick Poynor : Design fără limite. Comunicarea vizuală în tranziție , Edițiile Booth-Clibborn, 1998, ISBN 1-861-54006-X , p. 127. „Copertele din 1983 până în 1986 au fost un fel de romantism de înflorire târzie, la fel de englezesc și eteric ca muzica gemenilor Cocteau...”
  31. Josh Frank, Caryn Ganz: Fool the World. Istoria orală... Capitolul șase (Marc Geiger), St. Grifonul lui Martin, 2006, ISBN 0-312-34007-9 , p. 79. „Eticheta avea o marcă comercială eterică – pentru că artistul Vaughan Oliver era atât de distinct din punct de vedere grafic, încât s-a oferit un fel de sunet eteric și frumos al... Gemenilor Cocteau”.
  32. Ben Sisario : The Pixies' Doolittle [serie 33⅓ , #31], p. 17, Bloomsbury Academic 2006, ISBN 0-8264-1774-4 . „Cunoscută pentru designul său elegant și neclar și benzile cvasi-gotice descrise invariabil drept „Ethereal” (cv Cocteau Twins), eticheta a avut o serie imprevizibilă.”
  33. Mercer, Mick. Muzică pentru care să mori . Londra: Cherry Red Books, 2009, ISBN 190144726X , p. 5
  34. Dave Thompson: The Dark Reign of Gothic Rock , Helter Skelter, 2002, ISBN 1-900-92448-X , p. zece
  35. Simon Reynolds: The Wailing Ultimate Arhivat 8 martie 2018 la Wayback Machine , Melody Maker, vara 1987
  36. Simon Reynolds: Rip It Up and Start Again: Postpunk 1978-1984 , Penguin Books 2006, ISBN 0-143-03672-6
  37. Simon Reynolds: 4AD. The Dozen Arhivat 8 martie 2018 la Wayback Machine , Director's cut, eMusic, 2006. „4AD va fi identificat pentru totdeauna cu grupul său Goth-lite, Cocteau Twins, dar alte semne cheie ale acestei perioade includ Dead Can Dance... "
  38. Simon Reynolds: Blissout − Very far from Grace Arhivat 8 martie 2018 la Wayback Machine
  39. Douglas Wolk : „Siouxsie & The Banshees”, CMJ New Music Monthly , ianuarie 1995, p. 42.
  40. Jody Press: Se învârte. Siouxsie & The Banshees, revista SPIN , martie 1995, p. 99
  41. Charles Allen Mueller: Muzica subculturii gotice. Postmodernism and Aesthetics , ProQuest, UMI Dissertation Publishing, 2011, ISBN 1-243-59935-9 , pp. 74-79.
  42. Diverse: Comori întunecate . A Gothic Tribute to the Cocteau Twins Arhivat 8 martie 2018 la Wayback Machine . discogs.com.
  43. Diverse: Half-Gifts: A Tribute to the Cocteau Twins Arhivat 19 martie 2021 la Wayback Machine ”. discogs.com.
  44. Ned Raggett: Autumn's Grey Soace. Riverine Arhivat 8 martie 2018 la Wayback Machine , AllMusic.
  45. Gothic Paradise: Tearwave Arhivat pe 12 mai 2014 la Wayback Machine , Biografie și recenzii.
  46. Norman Records: Never Really Been Into It Arhivat 8 martie 2018 la Wayback Machine .
  47. Michael Toland: Antenele lui Mercur. Ghidurile arhivate pe 21 septembrie 2020 la Wayback Machine , Blurt , 14 august 2015.
  48. Pascal Verloove: Saigon Blue Rain Arhivat 13 iunie 2021 la Wayback Machine , revista de muzică Peek-a-boo, octombrie 2014.
  49. Scarlet Mother Arhivat 16 august 2017 la Wayback Machine pe YouTube („Stained Glass”)
  50. Robin Guthrie productions Arhivat 15 aprilie 2019 la Wayback Machine , site-ul oficial
  51. Saint Marie Records: Broaddaylight Arhivat 15 mai 2021 la Wayback Machine , Biografie
  52. Pagina trupei lui Autumn Arhivată 4 martie 2016 la Wayback Machine pe CD Baby
  53. MTV News Staff : „În 1983, Heggie a părăsit trupa, iar grupul a înregistrat Head Over Heels ca un duo. Albumul a fost foarte improvizat și este prima înregistrare care prezintă sunetul semnăturii Twins - chitarele luxuriante ale lui Guthrie sub cea mai mare parte fără cuvinte ale lui Fraser. Voce. Grupul a devenit din nou un trio când s-a alăturat basistul Simon Raymonde în 1984. Mai târziu în acel an, au lansat Treasure, un album care a ajuns pe locul 29 în topurile din Marea Britanie și a cimentat sunetul eteric al trupei". , Biografie scurtă a gemenilor Cocteau , 4 ianuarie 1998
  54. Pagina trupei lui Faded Sympathy Arhivată 24 septembrie 2015 la Wayback Machine pe SoundClick
  55. Revista SPIN : „Entrancing. Engulfing. Ethereal”. , publicitate pentru „Idile” , Anunturi, p. 115, decembrie 1992
  56. Thomas Wacker: Interviu cu Love Spirals Downwards , revista de muzică neagră, numărul #7/97, ​​​​p. 70, primăvara 1997
  57. Christian Peller: Recenzia albumului „Bloweyelashwish” de Lovesliescrushing (descris ca „Ethereal Noise” ), revista muzicală Aeterna, numărul 4/94, p. 24, vara 1994
  58. Breda Maßmann: „Ethereal Wave & Heavenly Ambient” , recenzie a albumului „Xuvetyn” al lui Lovesliescrushing , revista Entry music, numărul 5/96, p. 46 octombrie/noiembrie 1996
  59. Antenele lui Mercur  (downlink) pe Facebook
  60. Site oficial Ostia Arhivat 14 octombrie 2013.
  61. Pagina trupei The Sensualists Arhivat 25 decembrie 2021 la Wayback Machine pe Bandcamp
  62. Pagina trupei lui Stare pe Carpe Mortem Records
  63. Pagina trupei lui Stare Arhivată 24 septembrie 2015 la Wayback Machine pe SoundClick
  64. Gothic Paradise: Tearwave Arhivat pe 12 mai 2014 la Wayback Machine , Biografie și recenzii
  65. Simon Reynolds: „Dar în anii '90, sunetul neclar și aura androgină a lui Pink Floyd au fost reînviate de o mini-mișcare a trupelor neo-psihedelice britanice cunoscute sub numele de „shoegazers” sau „dreampop”. , Revoltele sexuale: gen, rebeliune și rock 'n' roll, p. 172, Harvard University Press 1996, ISBN 0-6748-0273-X