Octavarium | ||||
---|---|---|---|---|
Album de studio Dream Theater | ||||
Data de lansare | 7 iunie 2005 | |||
Data înregistrării | noiembrie 2004 - februarie 2005 | |||
Locul de înregistrare | The Hit Factory , York | |||
genuri |
rock progresiv metal progresiv |
|||
Durată | 72:32 | |||
Producător |
John Petrucci Mike Portnoy |
|||
Țară | STATELE UNITE ALE AMERICII | |||
Limbajul cântecului | Engleză | |||
eticheta | Atlantic Records | |||
Cronologia teatrului de vis | ||||
|
Octavarium ( MFA: [ˈɒk.tɛ.vɛ.ɹi.əm] ) este al optulea album de studio al trupei americane de metal progresiv Dream Theater . A fost lansat pe 7 iunie 2005 de Atlantic Records . Albumul a fost înregistrat din septembrie 2004 până în februarie 2005 la studioul din New York The Hit Factory , pentru care a fost ultima lucrare înregistrată - de la 1 aprilie 2005, compania a încetat să mai facă afaceri. În timp ce lucrează la material pentru CD, trupa decide să creeze un album clasic de Dream Theater [1] . Octavarium - prima lansare a grupului, a cărei caracteristică a fost participarea la înregistrarea orchestrei. Trupa a luat conceptul de octave ca bază pentru conceptul de album .
Octavarium a ajuns pe poziții înalte în topurile diferitelor țări. Așa că, în Finlanda, Italia și Suedia, a intrat în primele cinci albume, iar în Țările de Jos, Polonia și Norvegia - în primele zece [2] . Criticii au fost în general pozitivi cu privire la munca lui Dream Theater și, în ciuda faptului că unele dintre melodii au considerat controversate, au lăudat diversitatea muzicală a albumului. Pentru a promova albumul, trupa a întreprins un turneu mondial de un an. O caracteristică a concertelor, dintre care majoritatea au durat aproape trei ore, a fost interpretarea diferitelor liste de set. Turneul s-a încheiat cu un concert la Radio City Music Hall , unde trupa a cântat cu o orchestră. Înregistrarea acestei performanțe a devenit ulterior baza pentru un album live și videoclip numit Score . Dream Theater a fost co -titr al turneului North American Gigantour din 2005 cu Megadeth [3] .
După încheierea turneului lor nord-american susținând Yes , una dintre cele mai mari influențe ale Dream Theater, trupa a luat o pauză de două luni [4] . În noiembrie 2004, trupa s-a întâlnit la The Hit Factory din New York pentru a începe lucrul la al optulea album de studio. The Hit Factory era pe cale să se închidă, iar Dream Theater a devenit ultima trupă [1] care a lucrat în studio, unde înregistraseră anterior oameni precum Michael Jackson , Madonna , U2 și John Lennon .
După ce am înregistrat conceptul Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory , dublul Six Degrees of Inner Turbulence și Train of Thought orientat spre metal , trupa a decis să înregistreze un „album clasic Dream Theater” [1] . Potrivit clapetarului trupei, Jordan Rudess , trupa a depus mult efort în realizarea acestui album [1] . De asemenea, el descrie discul ca fiind „influentat de diverse stiluri”. Pentru Octavarium , trupa a dorit să creeze muzică mai puțin complexă, prezentând melodii pe care Rudess le-a simțit mai ușor de apreciat [1] , deși subliniază că piesa de titlu de douăzeci și patru de minute nu este foarte accesibilă [1] . Chitaristul John Petrucci a remarcat că trupa a vrut să se concentreze pe scrierea de cântece puternice [5] . Pentru a realiza acest lucru, în timp ce scriau melodii, muzicienii au așezat sunetul pentru pian, chitară și voce, concentrându-se pe melodiile și structura melodiilor [5] .
Bateristul de la Dream Theater, Mike Portnoy , a respins afirmațiile conform cărora Octavarium ar fi fost o încercare de a crea un album mai comercial. El a declarat că trupa doar „are acest punct de vedere. Ne plac trupe precum U2 și Coldplay , ne plac și melodiile mai scurte” [5] . Portnoy a remarcat că de ceva timp după lansările din Six Degrees of Inner Turbulence și Train of Thought , trupa nu a scris albume cu compoziții scurte. Potrivit acestuia, pentru grup este mai ușor să scrie melodii lungi decât cele scurte, iar echipa nu a încercat să scrie hituri pentru radio, pentru că „label-ul tot nu ar primi nimic de la ele” [5] .
Pe segmentul „Overture” din Six Degrees of Inner Turbulence , trupa a folosit elemente orchestrale generate de sintetizatoare. Piesele „The Answer Lies Within”, „Sacrificed Sons” și „Octavarium” au fost înregistrate de Dream Theater pentru prima dată cu o orchestră, dirijată de Jamshid Sharifi care a studiat la Berklee College of Music în același timp cu Portnoy, Petrucci și John Mayang . Orchestra a fost aleasă pe baza capacității de a cânta note astfel încât toate părțile să poată fi înregistrate în maximum două abordări, chiar dacă muzica interpretată nu era cunoscută anterior muzicienilor [6] .
Începând să lucreze la noul album, Mike Portnoy a remarcat că acesta va fi al optulea efort de studio al trupei și va urma cel de-al cincilea album live lansat recent , Live at Budokan . Această secvență corespunde unei octave pe tastatura muzicală : fiecare octavă este formată din opt spate și cinci modificări . Portnoy a sugerat că acesta este conceptul pe care se va baza viitorul album [7] . Când l-a înregistrat, trupa a atribuit o cheie diferită fiecărei melodii . Efectele sonore au fost aplicate în așa fel încât melodiile să fie legate între ele. De exemplu, piesa „The Root of All Evil”, scrisă în tonalitate de fa major , este legată de „The Answer Lies Within”, scrisă în sol minor , un efect în tonalitate de fa diesis major . Versurile și titlurile lor conțin și referințe la conceptul descris. Portnoy a citat ca exemple titlurile „The Root of All Evil” (o referire la termenul muzical rădăcină [ rădăcină engleză ] ) și „Octavarium” (din cuvântul octave [ octava engleză ] ) [7] .
„The Root of All Evil” – prima melodie a lui Octavarium – începe pe aceeași notă cu „In the Name of God”, ultima piesă a albumului anterior Train of Thought , care se termină . Piesa „As I Am”, care deschide Train of Thought , începe cu nota care încheie piesa omonimă și ultima a albumului Six Degrees of Inner Turbulence , iar Six Degrees ... în sine , la rândul său, începe cu zgomot, terminând. „Finally Free” - ultima melodie a albumului Scenes from a Memory . Portnoy a fost inspirat de albumul Women and Children First al trupei americane Van Halen , al cărui cântec final se încheie cu un nou riff care se estompează treptat [7] . Portnoy și-a amintit că se aștepta să audă acel riff final la începutul următorului album Van Halen, dar a fost dezamăgit că nu s-a întâmplat. Mai târziu și-a dat seama că „a săpat o groapă în care așteptăm asta de fiecare dată” [7] . Cu Octavarium , Portnoy a rezolvat această problemă prin buclarea albumului în așa fel încât ultima melodie să se încheie în punctul în care a început prima. Astfel, grupul a avut ocazia să înceapă următorul album într-un mod nou [7] .
„The Root of all Evil” este a treia ediție din Twelve-step Suite , o serie de cântece de pe diverse albume Dream Theater bazate pe experiența lui Mike Portnoy în Alcoolicii Anonimi . Cântecul conține a șasea și a șaptea parte a seriei: „Ready” și „Remove” [8] . „The Answer Lies Within” și „I Walk Beside You” sunt cele mai scurte melodii de pe album. Rudess s-a concentrat asupra lor ca pe melodii prietenoase cu radioul, dar fidele stilului Dream Theater [1] .
Piesa „Never Enough” a fost scrisă de Portnoy sub atacul fanilor Dream Theater, de ale căror nemulțumiri era nemulțumit. El a declarat că a fi în permanență departe de familia sa pentru a acorda mai multă atenție fanilor săi l-a supărat [8] . L-a consternat faptul că, în ciuda nenumăratelor zile și nopți petrecute cu alcătuirea setlist-urilor și repetițiilor, unii fani s-au plâns în continuare că nu au auzit „ Pull Me Under ” în timpul concertului [8] . „Este frustrant și înnebunitor”, a spus el [8] .
„Fiii sacrificați” de zece minute este a doua cea mai lungă melodie de pe album. Textul său, scris de James LaBrie , este legat de atacurile din 11 septembrie [8] . Rudess a remarcat că trupei îi place să scrie pe subiecte mai serioase decât dragostea. Labry a spus că, în timp ce lucra la versurile melodiei, au existat multe puncte de dispută în ceea ce privește formularea și cât de simplu ar trebui să fie [9] .
Cea mai lungă melodie a albumului a fost piesa de titlu de douăzeci și patru de minute. Petrucci a declarat că trupa a vrut să scrie o melodie epică dezvoltată tematic folosind o orchestră. Trupa a fost puternic influențată de trupe de rock progresiv precum Genesis , Yes , Pink Floyd . Cel mai influențat de „ Shine On You Crazy Diamond ” al lui Pink Floyd , Rudess a folosit chitara lap steel și continuum pentru intro instrumental . Pe deasupra, versurile conțin multe referiri la alte cântece rock progresiv [10] .
Opera de artă pentru album a fost gestionată de Hugh Syme . Ideea de a înfățișa pe copertă pendulul uriaș al lui Newton s-a născut în disputa dintre Syme și Portnoy, când au vorbit despre cum, atunci când scrieți muzică, se creează fie grupuri , fie triade și că pentru fiecare acțiune există un opus [11] . Există multe referințe la numerele cinci și opt, care stau la baza conceptului albumului, în opera de artă. De exemplu, coperta prezintă cinci păsări și pendul lui Newton cu opt bile suspendate. Broșura conține imagini cu un labirint octogonal, un păianjen, o caracatiță și alte referințe la concept, în timp ce discul în sine prezintă o stea cu cinci colțuri care este înscrisă într- un octogon . Peisajul de pe copertă este compus din vederi ale Indianei și Lake District din Marea Britanie [11] .
Cu o săptămână înainte de lansarea programată a lui Octavarium , Portnoy a închis forumul oficial Dream Theater. Potrivit Blabbermouth.net , acest lucru a fost făcut pentru a preveni scurgerea albumului [12] . Portnoy a declarat că a făcut acest pas pentru a crește anticiparea pentru lansarea viitoare, deși a remarcat că cererile trupei de a se abține de la difuzarea prematură a informațiilor și scurgeri de informații nu au fost auzite [13] .
Octavarium a fost lansat pe 7 iunie 2005 și a fost ultimul album al trupei care a fost înregistrat cu Atlantic Records , punând astfel capăt contractului lor de 14 ani. Deși trupa a câștigat libertate de creație în ultimii ani, aceștia nu au fost mulțumiți de promovarea albumului de către label [14] . În 2005, Portnoy a lansat DVD-ul Drumavarium , care arată procesul de înregistrare a tobelor pentru Octavarium [15] . Rudess a inclus o versiune pentru pian a „The Answer Lies Within” pe albumul său din 2009 Notes on a Dream [16] . Piesa „Panic Attack” este disponibilă în jocul video Rock Band ca fiind cea mai grea în modul bas și tobe [17] .
Recenzii | |
---|---|
Evaluările criticilor | |
Sursă | Nota |
Toata muzica | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Panou | pozitiv [19] |
Cu vezicule | pozitiv [20] |
Exclama! | negativ [21] |
MetalReview.com | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Forja de metal | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
metalic | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
muzicaOMH | pozitiv [25] |
Octavarium a ajuns pe poziții înalte în topurile diferitelor țări. Așa că, în Finlanda, Italia și Suedia, a intrat în primele cinci albume, iar în Țările de Jos, Polonia și Norvegia - în primele zece [2] . Criticii au primit în general lucrarea pozitiv. Justin Donelly de la Blistering a lăudat albumul pentru că este „varietate, melodic și puternic în același timp” [20] și l-a evaluat drept una dintre cele mai bune lansări ale Dream Theater. A primit laude în special pentru piesa de titlu, pe care a numit-o „un nou clasic Dream Theater” [20] . Billboard a considerat eforturile trupei de a scrie melodii mai scurte și de a folosi texturi instrumentale mai calde ca fiind lăudabile [19] , fiind lăudate în special „The Root of all Evil”, „These Walls” și „I Walk Beside You” [19] .
Harley Carlson de la MetalRewiew.com s-a referit la album ca fiind „capacitatea unei trupe bine demonstrată de a crea muzică emoționantă” [22] , deși a remarcat că „există cu siguranță ceva ce trupei i-a ratat” [22] . Vic Bansal de la MusicOMH a lăudat melodiile „Never Enough”, „Panic Attack” și „Sacrificed Sons” și s-a referit la „The Root of All Evil” drept „Dream Theatre în cifre”. [ 25] El a criticat albumul pentru că este „umflat”, [25] deși a remarcat că fanii A Change of Seasons s-ar bucura de disc. Greg Pratt de la Exclaim! a lăudat performanța și opera de artă, dar a spus că „nu există nimic exaltant sau chiar ușor atrăgător la album; mare parte din disc sună ca un simplu radio rock de la un grup de vechi prieteni într-un bar local . El a remarcat că, în ciuda prezenței cântecelor lungi, albumul sună „ca 76 de minute de rock super-dramatic” [21] .
Potrivit lui Donelly, Octavarium este undeva „între imagini și cuvinte , șase grade de turbulență interioară și trenul gândirii ” [20] . Carlson a declarat că albumul este cel mai aproape de Falling into Infinity și Metropolis Pt. 2: Scene dintr-o memorie , dar mult mai puțin complicate [22] . Tammy La Gorse de la AllMusic a comentat că „negresiunea post-hardcore-ului – să-i spunem saltul din 2005 – și-a încălcat jurământul de credință față de hard rock-ul teatral... Ceea ce s-a schimbat este intenția Dream Theater de a-și menține reputația de clasic al underground-ului. rock progresiv și pare oportun” [18] . În unele cântece, criticii au remarcat influența puternică a lui Muse [20] [25] .
Dream Theater a început să facă turnee în sprijinul lui Octavarium pe 10 iunie 2005 la un festival rock din Sölvesborg , Suedia . În același an, Dream Theater a deținut turneul nord-american Gigantour cu Megadeth din 21 iulie până pe 3 septembrie [3] . Performanța trupei la Montreal a fost înregistrată și lansată ca un album live pe 22 august și un album video pe 5 septembrie 2006, ambele intitulate Gigantour [26] [27] . Principalul turneu Octavarium a început în septembrie în Finlanda, unde trupa a arătat că continuă să cânte în formatul lor tradițional „seara cu Dream Theater”. Acest lucru însemna că trupa va cânta aproape trei ore de spectacole de fiecare dată cu liste de set diferite. Combinația lungă de interviuri, repetiții și întâlniri cu fanii a lăsat trupa epuizată fizic și emoțional [3] .
Grupul a susținut două concerte nocturne consecutive la Amsterdam și Londra. În ambele orașe, albumul lui Pink Floyd The Dark Side of the Moon [3] a fost cântat integral la cel de-al doilea concert . Teresa Thomason , fosta din Scene from a Memory , a cântat „ The Great Gig in the Sky ” 28] . Spectacolul de la Londra a fost lansat sub formă de videoclip live în 2006 pe YtseJam Records al lui Mike Portnoy [29] [30] . La show-urile de la Tokyo și Osaka, trupa a interpretat toate melodiile de pe albumul Deep Purple Made in Japan ; o înregistrare a fiecăruia dintre ele a fost inclusă într-un album live, lansat tot în 2007 de YtseJam Records [29] [31] [32] .
Trupa și-a sărbătorit cea de-a 20-a aniversare cântând ultimul spectacol al turneului pe 1 aprilie 2006 la Radio City Concert Hall din New York . A doua jumătate a concertului a fost acompaniată de o orchestră de treizeci de persoane, apoi dirijor a fost Jamshid Sharifi. Spectacolul a fost înregistrat și lansat pe 29 august 2006 ca album live și videoclip de către Score pe Rhino records [31] [33] .
Toată muzica este compusă de Dream Theater .
Nu. | Nume | Cuvintele | Durată | ||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
unu. | "Rădăcina tuturor relelor" VI. Gata VII. "Eliminare " | Mike Portnoy | 8:07 | ||||||
2. | „Răspunsul se află în interior” | John Petrucci | 5:26 | ||||||
3. | Aceste ziduri | John Petrucci | 6:59 | ||||||
patru. | "Merg in spatele tau" | John Petrucci | 4:29 | ||||||
5. | "Atac de panică" | John Petrucci | 7:16 | ||||||
6. | "Niciodata deajuns" | Mike Portnoy | 6:33 | ||||||
7. | „Fii sacrificatori” | J. Labri | 10:42 | ||||||
opt. | Octavarium I. „Cineva ca El” II. „Medicați (trezirea)” III. "Cerc complet" IV. Intervale V. „Muchia rasului ” | John Petrucci James Labrie Mike Portnoy Mike Portnoy John Petrucci | 24:00 | ||||||
72:32 |
Țară | Poziția de vârf | ȘI. |
---|---|---|
Austria | 35 | [2] |
Belgia (Valonia) | 48 | [2] |
Belgia (Flandra) | 70 | [2] |
Marea Britanie | 72 | [34] |
Germania | cincisprezece | [35] |
Danemarca | 38 | [2] |
Spania | 31 | [2] |
Italia | 2 | [2] |
Canada | cincisprezece | [34] |
Olanda | 9 | [2] |
Norvegia | 9 | [2] |
Polonia | opt | [35] |
Portugalia | cincisprezece | [2] |
STATELE UNITE ALE AMERICII | 36 | [36] |
Finlanda | 2 | [2] |
Franţa | optsprezece | [2] |
ceh | 31 | [34] |
Elveţia | 25 | [2] |
Suedia | patru | [2] |
Japonia | zece | [37] |
teatru de vis | |
Personalul tehnic |
management
|
Decor
| |
Orchestra pe „Fiii sacrificați” și „Octavarium”
|
|
Cvartetul de coarde la „Răspunsul se află în interior”
|
teatru de vis | |
---|---|
| |
Albume de studio |
|
Albume live |
|
Colecții | |
Mini albume | |
Video |
|
Single |
|
Suite |
|
Alte proiecte |
|
Vezi si |
|