| Vincent | |
|---|---|
| Cântec | |
| Executor testamentar | Donald McLean |
| Album | Placinta Americana |
| Data de lansare | martie 1972 |
| Gen | popular |
| Limba | Engleză |
| Durată | 3:55 |
| eticheta | United Artists Records , BGO Records |
| Compozitor | Donald McLean |
| Producător | Ed Freeman |
Vincent este o melodie a lui Don McLean de pe albumul American Pie . A fost pictat ca un omagiu adus lui Vincent van Gogh . Cunoscut pentru prima linie „Noaptea înstelată” („Noaptea înstelată”), o referire la pictura lui van Gogh „ The Starry Night ” („The Starry Night”). Cântecul descrie și diverse picturi realizate de artistă.
McLean a scris versurile în 1971, după ce a citit o carte despre viața artistului. Un an mai târziu, piesa a ocupat primul loc în topurile britanice și pe locul 12 în SUA [1] .
În 2000, Serviciul Public de Radiodifuziune al Statelor Unite ( PBS ) a televizat un concert special, Don McLean: Starry, Starry Night , filmat în Austin , Texas .
Cântecul exprimă în mod clar admirația sinceră nu numai pentru opera lui Van Gogh, ci și pentru el însuși ca persoană. Există referiri la peisajele sale în cuvinte, cum ar fi în rândurile „schiță copacii și narcisele” („fă o schiță de copaci și narcise”) și „câmpurile de dimineață de cereale chihlimbar” („câmpurile de dimineață de grâu chihlimbar” ), descriind grâu galben - detaliu al unor tablouri. Există, de asemenea, câteva rânduri care pot sugera autoportretele lui Van Gogh. Astfel, poate că în cuvintele „fețe deteriorate căptușite de durere / sunt liniștite sub mâna iubitoare a artistului” („fețe deteriorate, încrețite de suferință, / se înmoaie sub mâna iubitoare a artistului”), McLean sugerează că van Gogh ar putea găsi o oarecare mângâiere în realizarea de autoportrete. Aici este prezentată și cea mai faimoasă serie de lucrări a artistului, „ Floarea soarelui ”. Linia „Flaming flowers that brightly blaze” nu numai că pictează portocalii și galbeni strălucitori pentru noi, ci creează și imagini puternice ale soarelui însuși, strălucitor și strălucitor, încapsulat în flori și pictură.
În primele două refrenuri, McLean îi aduce un omagiu lui Van Gogh, reflectând asupra lipsei sale de atenție: „Nu ar asculta / nu știau cum / poate că vor asculta acum.” poate că vor asculta acum”). În ultimul refren, McLean spune „Nu vor asculta / Nu ascultă încă / Poate că nu vor asculta niciodată”. Aceasta este povestea lui van Gogh: nu a fost recunoscut ca artist până la moartea sa. Cuvintele sugerează că van Gogh încerca să „libereze [oamenii]” cu mesajul muncii sale. McLean crede că acest mesaj a clarificat lucrurile pentru el. Cântă: „Și acum înțeleg ce ai încercat să-mi spui” („Și acum înțeleg ce ai încercat să-mi spui”). Poate că aceasta este una dintre posibilele înțelegeri care l-au inspirat pe McLean să scrie melodia.
De asemenea, se crede că melodia descrie relația dificilă a lui Van Gogh cu familia sa. Era o familie bogată care nu l-a recunoscut din cauza tulburării sale bipolare („căci ei nu te puteau iubi”) și nu i-a înțeles niciodată dorința de a-i ajuta pe cei săraci. Se crede că van Gogh era convins că, sinucidându-se, va putea atrage atenția părinților săi. Acest lucru poate fi văzut în rândul „Poate că vor asculta acum” („Dar poate vor asculta acum”).
Există, de asemenea, referiri la sănătatea mintală a lui Van Gogh și la sinuciderea lui în cântec . De-a lungul vieții sale, van Gogh a suferit de tulburări mintale , în special de depresie . El a fost „suferit pentru sănătatea mintală” („a suferit din cauza minții sale”) și, ca urmare, „și-a luat viața, așa cum o fac adesea amanții” („și-a luat viața, așa cum o fac adesea amanții”).
O altă teorie este că rândurile se referă la relația lui Van Gogh cu Paul Gauguin , cu care el, ca mulți alții, a avut o relație dificilă. Această relație a fost atât de puternică încât l-a făcut pe van Gogh să creadă că ar fi înțelept să-i taie o parte din urechea stângă, ca semn al plecării lui Gauguin din viața și inima lui. Acest lucru l-a făcut pe Gauguin, care a avut și crize severe de depresie și tendințe suicidare, să se distanțeze de Van Gogh, să-l cufunde pe artistul deja tulburat într-o depresie schizofrenă , care teoretic a devenit „paca care a rupt spatele cămilei”.