Muzica apalachiană

muzica apalachiană
origini muzica folk
Ora și locul apariției Secolul al XVIII-lea, Appalachians , SUA 
Derivate
bluegrass , țară
 Fișiere media la Wikimedia Commons

Muzica Appalachian (din limba engleză  Appalachian music ) este muzica din regiunea Appalachian din estul Statelor Unite . Muzica tradițională apalachiană a fost influențată de o varietate de influențe, inclusiv baladele, imnurile și muzica de vioară din Insulele Britanice (în special din Scoția), muzica africană și blues-ul primilor afro-americani și, într-o măsură mai mică, muzica din Europa continentala.

Înregistrați pentru prima dată în anii 1920, muzicienii din Appalachi au avut o influență cheie în dezvoltarea timpurie a muzicii vechi, country , bluegrass și rock and roll și au fost o parte importantă a renașterii muzicii populare americane în anii 1960. Instrumentele utilizate în mod obișnuit pentru a cânta muzica apalachiană includ banjo -ul , vioara americană, dulcimerul și mai târziu chitara [1] [2] [3] [4] [5] [6] . Printre muzicienii din Appalachi se numără John Carson, G. B. Grayson, Henry Witter, Bascom Lamar Lunsford, Familia Carter , Clarence Ashleyși Moran Lee „Doc” Boggs, toate fiind înregistrate inițial în anii 1920 și 1930. Câțiva muzicieni din Appalachi au devenit proeminenti în timpul renașterii populare din anii 1950 și 1960, inclusiv Jean Ritchie, Roscoe Holcomb, Ola Belle Reed, Lily May Ledford, Hedy West și Doc Watson . Artiști country și bluegrass precum Loretta Lynn , Roy Acuff , Dolly Parton , Earl Scruggs , Chet Atkins , The Stanley Brothersși Don Reno, au fost puternic influențate de muzica tradițională apalachiană [1] .

Istorie

Imigranții din Anglia , Scoția și Irlanda de Nord au sosit în regiunea Appalachian în secolele al XVII-lea și al XVIII-lea (mulți din Ulster erau „scoțieni din Ulster” ai căror strămoși proveneau din sudul Scoției și din nordul Angliei [7] [8] [9] [10] ) , inclusiv Cumberland , și a adus cu ele tradițiile muzicale ale acestor regiuni, constând în principal din balade englezești și scoțiene , care erau în esență narațiuni neînsoțite, și muzică de dans precum mulinetele , care erau acompaniate de lăutări [1] .

Multe balade din Appalachi precum „Pretty Saro”, „The Cuckoo”, „Pretty Polly” și „Matty Groves” provin din tradiția baladei engleze și au antecedente notabile acolo. Alte melodii populare în Appalachia, precum „Young Hunting”, „ Lord Randal ” și „ Bonny Barbara Allan ”, au rădăcini scoțiane de câmpie [11] . Multe dintre acestea sunt versiuni ale celebrului Child's Ballads , culese de Francis James Child în secolul al XIX-lea. Dance Tune Cumberland Gap" poate fi derivat din melodia care însoțește balada scoțiană "Bonnie George Campbell" [12] . Potrivit muzicologului-folclorist Cecil Sharp (1859–1924), baladele Appalachians, inclusiv melodiile lor, erau, în general, cele mai asemănătoare cu baladele „din nordul Angliei sau din zonele joase, și nu din ținuturile înalte ale Scoției, ca țara din care ei [oamenii] au migrat inițial. Pentru melodiile Appalahienilor... se aseamănă mult mai mult cu o melodie populară engleză obișnuită decât cu cea a unui montan vorbitor de gaelică din nordul Țărilor Scoțiene[13] .

Influență

Interpreții unor stiluri de muzică au fost influențați de muzica tradițională apalachiană.

Țara

Sesiunile de la Bristol din 1927 au fost denumite „Big Bang-ul muzicii country” și sunt considerate de unii istorici muzicali drept începutul genului country modern . Popularitatea muzicienilor precum Familia Carter , care au înregistrat pentru prima dată în aceste sesiuni, le-a dovedit liderilor din industrie că există o piață pentru muzica hillbilly. Alte sesiuni de înregistrări influente din anii 1920 în Appalachia au fost sesiunile Johnson City și Knoxville. Muzica country timpurie (sfârșitul anilor 1920-începutul anilor 1930) a constat în mod obișnuit din viori și banjo și formatul predominant al grupului de coarde, reflectând rădăcinile sale apalachiene. Datorită în mare parte succesului Grand Ole Opry , până în 1940 centrul muzicii country sa mutat la Nashville . În deceniile care au urmat, pe măsură ce industria de la țară s-a străduit să treacă în mainstream, muzicienii și liderii industriei au căutat să sublinieze legăturile genului cu Apalachi, în special prin renunțarea la termenul „muzică hillbilly” în favoarea „țară”. La sfârșitul anilor 1980, artiști precum Dolly Parton , Ricky Skaggs și Dwight Yocum au contribuit la readucerea influenței tradiționale apalachiene în muzica country [14] .

Bluegrass

Bluegrass s-a dezvoltat în anii 1940 dintr-un amestec de mai multe tipuri de muzică, inclusiv muzică veche, country și blues, dar mai ales grupuri de coarde de munte, care la rândul lor s-au dezvoltat din ansambluri de banjo și vioară [15] . Crearea muzicii este adesea atribuită lui Bill Monroe și Blue Grass Boys. Una dintre caracteristicile definitorii ale bluegrass-ului, cântatul rapid de banjo cu trei degete, a fost dezvoltat de banjoistul Monroe Earl Scruggs , născut în Carolina de Nord . Mai târziu, ca membru al Flatt and Scruggs and the Foggy Mountain Boys, Scruggs a scris „Foggy Mountain Breakdown”, una dintre cele mai faimoase instrumentale bluegrass. Bluegrass a crescut rapid în popularitate printre numeroși muzicieni din Appalachi, inclusiv The Stanley Brothers .Frații Osborneși Jimmy Martin și, deși influențat de diverse forme muzicale atât în ​​interiorul, cât și în afara regiunii (Monroe însuși era originar din vestul Kentucky), este adesea asociat cu Appalachia și este interpretat alături de muzică timpurie și tradițională la festivalurile populare din Appalachi [1 ] .

Muzică pop

Muzica apalachiană a influențat și un număr de muzicieni din afara regiunii. În 1957, artistul britanic de skiffle Lonnie Donegan a ajuns în fruntea topurilor din Marea Britanie cu versiunea sa a cântecului popular din Appalachi " Cumberland Gap ".iar anul următor Kingston Trio a ajuns în topurile americane pe primul loc cu versiunea lor a baladei din Carolina de Nord „Tom Dooley”. Membrul Grateful Dead , Jerry Garcia , a cântat adesea cântece din Apalachi precum „Shady Grove” și „Wind and Rain” și a spus că a învățat stilul banjo Klauhammer .— Îl ascult pe Clarence Ashley» [16] . Bob Dylan , care a interpretat și o serie de cântece populare din Apalachi, l-a considerat pe Roscoe Holcomb„unul dintre cei mai buni” și chitaristul Eric Clapton l-a considerat pe Holcomb ca fiind muzicianul său country „favorit” .

Clasic

Compozitorii clasici Lamar Stringfieldși Kurt Weill a folosit muzică populară apalachiană în compozițiile lor [1] , iar această regiune a fost decorul pentru baletul Appalachian Spring (1944) al compozitorului și dirijorului american Aaron Copland .

Festivaluri

Festivalul de muzică Appalachian String Band are loc în Clifftop , Fayette , Virginia de Vest , în fiecare an, în prima săptămână a lunii august, timp de cinci zile consecutive.[18] .

Festivalul de toamnă și friptura de porc au fost organizate de Asociația de Muzică Appalachian Highlands (AHMA ) pentru a păstra muzica veche a Appalachian. Festivalul a atras în principal public din Virginia de Vest, dar a inclus și rezidenți din Ohio, Maryland, Alabama și Virginia. La festival au luat parte trupe precum Country Charm și Country Pride din Princeton și Gospel Grass din Bluefield și Princeton. Ultima dată când acest festival a avut loc în 2013 [19] .

Vezi și

Note

  1. 1 2 3 4 5 Ted Olson, „ Music Arhivat 16 august 2018. ," Encyclopedia of Appalachia , 2006. Consultat: 28 ianuarie 2015.
  2. Ron Pen, " Ballads Arhivat 15 octombrie 2018. ," Encyclopedia of Appalachia , 28 februarie 2011. Consultat: 28 ianuarie 2015.
  3. Steve Hooks, „ Blues Arhivat 8 octombrie 2018. ," Encyclopedia of Appalachia , 28 februarie 2011. Consultat: 28 ianuarie 2015.
  4. Cecilia Conway, „ Celtic Influences Arhivat 16 octombrie 2018. ," Encyclopedia of Appalachia , 28 februarie 2011. Consultat: 28 ianuarie 2015.
  5. Charles Faber, „ Muzica country arhivată 26 octombrie 2018. ," Encyclopedia of Appalachia , 28 februarie 2011. Consultat: 28 ianuarie 2015.
  6. Richard Blaustein, Folk Music Revivals Arhivat 13 octombrie 2018. ," Encyclopedia of Appalachia , 1 martie 2011. Consultat: 28 ianuarie 2015.
  7. Rouse, Jr., Parke. The Great Wagon Road: de la Philadelphia la sud. — 1-a. - Dietz Press, 1992. - ISBN 978-0875170657 .
  8. Leyburn, James G. Scotch-Irish: O istorie socială . — Retipărire. — University of North Carolina Press , 1989. — P.  317–319 . — ISBN 978-0807842591 .
  9. Jones, Maldwyn A. Scotch-Irish // Enciclopedia Harvard a grupurilor etnice americane . - Harvard University Press , 1980. - P. 895-908. — ISBN 978-0674375123 .
  10. David Hackett Fischer, Albion's Seed (Oxford University Press, 1989), p. 605-782
  11. Cecelia Conway, „Celtic Influences”. Encyclopedia of Appalachia (Knoxville, Tennessee: Universitatea din Tennessee, 2006), p. 1132.
  12. Note de cântec în Bascom Lamar Lunsford: Ballads, Banjo Tunes, and Sacred Songs of Western North Carolina [Note de linie pe CD]. Smithsonian Folkways, 1996.
  13. Olive Dame Campbell & Cecil J. Sharp, English Folk Songs from the Southern Appalachians, Comprising 122 Songs and Ballads, and 323 Tunes, G. P. Putnam's Sons, 1917, pg xviii.
  14. Ted Olson și Ajay Kalra, „Appalachian Music: Examining Popular Assumptions”. Un manual pentru Appalachia: o introducere în regiune (Knoxville, Tennessee: University of Tennessee Press, 2006), pp. 163-170.
  15. ↑ Descoperirea rădăcinilor muzicii apalachiene  . Arboretul din Carolina de Nord (22 iunie 2016). Data accesului: 17 aprilie 2021.
  16. Joe Wilson, „Tom Ashley”. În Greenback Dollar: Muzica lui Clarence „Tom” Ashley [note de linie CD]. Recorduri județene , 2001.
  17. Smithsonian Folkways, An Untamed Sense of Control - Detalii de înregistrare . Preluat: 12 martie 2009.
  18. Website - Appalachian String Band Music Festival . Divizia de Cultură și Istorie din Virginia de Vest. Preluat: 8 ianuarie 2013.
  19. Amos, C Kenna . Muzica din Appalachian Highlands celebrează toamna cu o friptură de porc , The State Journal  (23 septembrie 2005). Preluat la 9 aprilie 2021.

Literatură

Link -uri