Thomas Jones Barker | |
---|---|
Engleză Thomas Jones Barker | |
| |
Data nașterii | 1815 [1] [2] [3] […] |
Locul nașterii |
|
Data mortii | 27 martie 1882 [4] [5] |
Un loc al morții | |
Țară | |
Fișiere media la Wikimedia Commons |
Thomas Jones Barker ( ing. Thomas Jones Barker ; 1815-1882 [6] ) - artist englez , maestru al picturii istorice și portretistice .
Născut în 1815 în Bath , Somerset , [7] într-o familie care a arătat un interes pentru pictură de generații. Bunicul său, Benjamin Barker, un avocat eșuat, a fost un pictor pasionat de cai, devenind un pictor ecvestru apreciat și un emailator de fabrică japonez la sfârșitul vieții.în orașul său natal, Pontypool, în Thorwine , Țara Galilor . Tatăl său, celebrul artist Thomas Barker (d. 1847), autorul tabloului „Padurarul”, a expus la Salonul de la Paris și a devenit primul său profesor de pictură [8] . La fel ca tatăl său, încă din copilărie a manifestat un interes constant pentru vânătoare și vânătoare de câini.
În 1834 s-a mutat în capitala Franței , unde a lucrat câțiva ani sub îndrumarea unui reprezentant al celebrei dinastii artistice, Horace Vernet [8] . A debutat în 1836 la Salonul de la Paris, cu trei tablouri, printre care pictura istorică „Frumusețile curții lui Carol al II-lea”, distins cu medalie de bronz. Din 1836 până în 1850, a expus 28 dintre picturile sale la expoziția anuală de la Paris, în principal pe tema vânătorii . Pe unele și-a înfățișat propriul câine pe nume Mentor. Popularitatea sa în Franța a atras atenția regelui Ludovic Filip I , care i-a comandat câteva lucrări, printre care Moartea lui Ludovic al XIV-lea la Versailles, care a primit o medalie de aur [7] , al cărei original a fost pierdut în 1848 . revoluție .
Comandat de prințesa Marie d'Orleans (1813-1839), care i-a apreciat munca, dar a murit devreme, și plătit de sora ei mai mică Clementine , tabloul „Mireasa morții” (1839), bazat pe vechea baladă despre Laura. , s-a dovedit a fi profetic și a primit un larg protest public. În 1840, a primit pentru ea Ordinul Legiunii de Onoare [7] . O altă pictură faimoasă din perioada sa pariziană a fost bazată pe poemul lui Byron „Parisina” (1842), al cărui complot se baza pe povestea tragică a tinerei soții a marchizului de Ferrara Niccolò III d'Este din clanul Malatesta , care a fost ucisă în 1425 împreună cu iubitul ei de un soț gelos. Pierdută de mulți ani, capodopera a apărut abia la o licitație la New York în 2020 .
În 1845 s-a întors în patria sa, unde a expus pictura menționată mai sus „Mireasa morții” și mai multe portrete în Galeria de Artă a Reginei Victoria din Bath . Până în 1876, a expus 29 de picturi la Academia Regală de Arte din Londra .
Din 1849 până în 1860, aproape în fiecare an, a pictat scene de luptă și portrete de cai; de asemenea, lucrări ilustrate de ficțiune. Așadar, în 1851 l-a înfățișat pe Napoleon după bătălia de la Bassano, traversarea Pirineilor de către Wellington , în 1853 - un episod din capturarea Pamplonei de către Wellington , reprodus ulterior în nenumărate gravuri, în 1854 - întâlnirea ducelui de Wellington și a mareșalului Blucher . la Belle Alliance, în 1857, anul trecerii Pirineilor din Wellington în timpul războiului din Spania. În picturile sale ulterioare, s-au reflectat evenimentele celor mai importante conflicte militare din al treilea sfert al secolului al XIX-lea: Războiul Crimeei (1853-1856), în special, bătălia de la Balaklava și predarea Karsului turc în fața rușilor de către Generalul W. F. Williams , revolta sepoy din India (1857), revoltele poloneze (1863-1864) etc. Este autor de portrete ale generalilor aliați în fața Sevastopolului , episoade din războiul din India, curse de cai pe Corso. la Roma etc [8] .
În 1870-1871, a fost martor ocular la evenimentele războiului franco-prusac și, conform observațiilor sale, a scris: atacul cuiraserii prusaci asupra rangerilor africani la Vionville, Napoleon al III-lea după bătălia de la Sedan , cai fără călăreți după această bătălie între cadavrele stăpânilor lor și surorile milei de pe câmpul de luptă [8] .
Până la moartea sa, a rămas solicitat ca portretist. S-a bucurat de patronajul multor politicieni și patroni influenți, printre care Benjamin Disraeli [7] , al cărui portret încă împodobește camerele regale.
A murit la Londra la 27 martie 1882 [8] .
În ciuda întregii sale popularități și a succesului comercial evident al operei sale, expuse în mod regulat la Londra și Bath, el nu a fost aprobat de cercurile artistice ale epocii sale și nici măcar nu a primit calitatea de membru al Academiei Regale. Potrivit unuia dintre criticii săi contemporani, „scenele războaielor moderne, popularizate datorită artei gravurii, au fost cele care l-au făcut celebru pe Barker, multe dintre picturile sale de genul său nu au fost expuse nicăieri decât în galerii private. Create inițial pentru vânzătorii de litografii, acestea au fost în mare parte pictate pe pânză mare .
În ciuda acestui fapt, ocupă locul de mândrie în arta britanică a epocii victoriane . După cum a spus James Dufforn în Journal of Art din 1878 :, „dacă Anglia ar avea ceea ce Franța are la Versailles, o galerie de cronici pitorești ale faptelor sale militare, unul dintre artiștii ale căror lucrări ar ocupa un loc proeminent în ea ar fi fără îndoială domnul T. Jones Barker, care este cu siguranță Horace Return to Anglia..." [7]
În secolul al XXI-lea, cea mai discutată și mai controversată creație a lui Tamas Barker a fost pictura „Secretul măreției Angliei”, scrisă în 1862-1863 și păstrată la National Portrait Gallery din Londra. După ce a expus în 2005 și 2006 la Galeria de Artă din Manchester și Muzeul din Birmingham expoziția „Black Victorians: Africans in British Art 1800-1900”, Tate Gallery din Londra , a avut loc o discuție despre conținutul acesteia.
Așa cum a scris Linda Nied, editorialist pentru Journal of Victorian Culture: „Atât imaginea, cât și titlul ei sunt emfatice și lipsite de ambiguitate... dacă rămâne vreo urmă de incertitudine, există un subtitlu: „Regina Victoria Prezintă Biblia în Sala Audienței din Windsor. „…Deși subiectul descris este un complot, posibil asociat cu diferite vizite coloniale din timpul epocii victoriane, este puțin probabil ca un astfel de eveniment să fi avut loc vreodată. Aceasta este o anecdotă apocrifă...”
Conform versiunii răspândite a intrigii imaginii, care a apărut în 1859 pe prima pagină a „muncitorului” britanic, regina Victoria , care a primit un anume ambasador african , în loc să-i arate ținutele și bijuteriile ei, i-a înmânat un Biblie bine legată , spunând că în ea era ascuns secretul măreţiei Imperiului Britanic . Locația personajelor din imagine nu numai că amintește de pelerinajul magilor la Maica Domnului , dar reflectă și principiile de reprezentare a sclavilor negri eliberați adoptate în arta europeană din acea epocă . În același timp, compoziția picturii atrage atenția criticilor din rândul susținătorilor mișcării Black Lives Matter , care subliniază că mâinile alb-negru de pe ea nu se ating niciodată, fiind separate vizual de un volum de Sfânta Scriptură.
Moartea regelui Ludovic al XIV-lea la Versailles (1839)
Parisina (1842)
Vânătoare bună (1843)
Fumator de pipa (1844)
Mesager din bătălia de la Flodden din Edinburgh (1850)
Wellington sub Sororen (1853)
Căpitanul Nolan rănit sub Balaklava (1855)
Predarea cetății turcești Kars (1860)
Mireasa de Lammermoor (1862)
Salvator Rosa printre briganții din munții Abruzzo . Fragment (1865)
„Moss Soldier” Anglo-Scottish Borderlands (1869)
Atacul cuiraserii ruși asupra pozițiilor insurgenților polonezi (1872)
Cal fără călăreț după bătălia de la Sedan (1873)
Vaci din Highland (1877)
Eliberarea Lucknow în timpul reprimării revoltei sepoy (1870)
Cavaler adevărat (1881)
Plecarea celui de-al 11-lea husari în India (1882)
Ducele de Wellington la bătălia de la Waterloo (1882)
Ducele de Wellington la bătălia de la Vitoria
cioban
Site-uri tematice | ||||
---|---|---|---|---|
Dicționare și enciclopedii |
| |||
|