Iakov Aleksandrovici Basov | |||
---|---|---|---|
Data nașterii | 2 februarie 1914 | ||
Locul nașterii | Simferopol , Imperiul Rus | ||
Data mortii | 16 martie 2004 (90 de ani) | ||
Un loc al morții | Alupka , Ucraina | ||
Cetățenie |
URSS Ucraina |
||
Gen |
portret peisaj natură moartă |
||
Studii |
atelierele Institutului N. S. Samokish Repin |
||
Ranguri |
|
||
Premii | Premiul de Stat al ARC |
Yakov Aleksandrovich Basov ( ucrainean Basov Yakiv Oleksandrovich 20 ianuarie [ 2 februarie ] 1914 , Simferopol - 16 martie 2004 , Alupka , Republica Autonomă Crimeea ) - artist sovietic și ucrainean. Artist onorat al RSS Ucrainei ( 1978 ), Artist al Poporului din Ucraina ( 2004 ) [1] .
Opera originală a artistului este atribuită direcțiilor „realismului (individual-subiectiv) transformat” [2] , romantismului [3] , ei remarcă o strânsă legătură cu impresionismul [4] . În centrul operei lui Y. Basov se află o persoană, experiențele sale emoționale.
Născut la 2 februarie 1914 în orașul Simferopol .
Pictura și educația artistică au început în atelierul academicianului de pictură N. S. Samokish . Memet Abselyamov, rezident din Simferopol, a studiat cu el în același studio al lui Samokish între 1928 și 1934 .
La recomandarea lui N. S. Samokish, și-a continuat studiile la Institutul de Pictură, Sculptură și Arhitectură din Leningrad din 1933 până în 1937. Trece de atelierele lui N. Naumov, D. N. Kardovsky , V. I. Shukhaev .
În 1941-1946 a servit în armata sovietică , a participat la Marele Război Patriotic [5] [6] .
Din 1946 a trăit și a lucrat în Crimeea - în Alupka și Ialta . Aici a lucrat mai bine de 50 de ani, plecând la muncă în centrul Rusiei, Karelia, Iakutia, Ucraina. În 1997, pe baza unei colecții de picturi donate orașului Alupka, a fost deschis Muzeul Orășenesc al picturii artistului [7] .
Lucrările artistului au fost expuse la 63 de expoziții personale și la numeroase expoziții colective în Ucraina, Rusia, la 37 de expoziții în 22 de țări ale lumii, inclusiv Canada, Olanda, Norvegia, Austria, Germania, Japonia, Belgia, Polonia, SUA, Italia, Spania, Anglia , Franța [8] .
Peste 600 de lucrări au fost donate de artist muzeelor din Crimeea, peste 100 de lucrări se află în colecțiile a 42 de muzee din Ucraina și din străinătate. Colecțiile de lucrări ale lui Yakov Basov fac parte din expoziția permanentă a Muzeului Palatului Livadia și a Rezervației Parcului și Palatului de Stat Alupka [9] .
Yakov Basov a murit pe 16 martie 2004 la Alupka la vârsta de 91 de ani [10] .
Lucrările lui Basov se bazează pe principiul antropocentrismului. Acest principiu este nucleul și motorul evoluției modului artistic al artistului, punctul de plecare în raționamentul estetic. Conform convingerilor artistului, dialogismul și co-crearea stau la baza picturii moderne și a artei în general: ele devin posibile într-o operă de artă datorită „aluziei corecte” [11] . Este conceput pentru a trezi în privitor dorința de a completa tabloul, adică de a presupune, de a simți. Astfel, tabloul devine nu numai un obiect al unei examinări îndepărtate, ci și un obiect creativ personal. Ya. Basov, cu lucrările sale, încearcă să „ îl transfere [spectatorul] pe propria sa orbită, viteză, ritm și astfel să-i permită să se „acosteze”. Nu pentru a-l influența suprimându-i „vitezele” inerente, ci pentru a duce minunatul sentiment al vieții în zbor liber ” [12] .
Principalul gen pictural în care artistul lucrează este peisajul. Natura este înțeleasă ca un mediu de formare a conștiinței umane, ca o esență prin care toate nuanțele de sentimente adresate unei persoane pot fi transmise cel mai pe deplin. Natura în lucrările lui Ya. Basov este un element viu, dinamic, perfect din punct de vedere estetic. Acest element în expresia sa completă este un simbol, o formă de exprimare a esenței interioare, adevărate, a spiritualității. „ Peisajul este sfântul sfintelor pentru o conversație cu o persoană. El este aproape de cer, de copaci și de mare. Aceasta este zona în care te poți întâlni în dialog, să răspunzi la întrebările privitorului prin pictură. Fără bunătate nu poate exista creativitate. Lemnul este cel mai mare sentiment religios. Religia este iubire, pătrunzând în viziunea existenței lumii. Aceasta nu este o abstracție dacă i-am ridicat spiritul din abisul sentimentelor ” [13]
În ceea ce privește înțelegerea esenței figurative a peisajelor lui Yakov Basov, sunt semnificative reflecțiile sale asupra caracterului metaforic și simbolic al limbajului pictural. Simbolul, în interpretarea artistului, are un caracter dublu: pe de o parte, este „ un simbol nu al obiectelor, ci al percepției noastre asupra vieții cu toate cele mai subtile nuanțe ”, pe care artistului i se dă să-l vadă; pe de altă parte, fiecare peisaj, fiecare stare a lui are propriul său simbol, propriul său „semn de expresie” – acesta este un fel de „cheie” care dezvăluie starea peisajului. Prin urmare, susține autorul, arta plastică este arta simbolurilor, ceea ce face posibil ca artistul să nu imite lumea vizibilă, să nu creeze o operă naturalistă, ci să transmită mișcarea, „curentul etern al vieții”, cel al artistului. iubire si disperare.
Compozițiile lui Yakov Basov sunt ascuțite și variate. Construcția lor atrage involuntar privitorul, forțându-l să devină „participant al înfățișării”, cum ar fi, de exemplu, să se simtă la bordul unei bărci de pescuit în marea liberă sau pe malul unui lac din nord, sau într-o poiană dintr-un pădure de toamnă. O astfel de atracție a artistului față de privitor și motivația lui de a percepe natura este o trăsătură distinctivă a modului creator al lui Basov. [paisprezece]
Dicționare și enciclopedii | |
---|---|
În cataloagele bibliografice |