Arta vizionara ( ing. Arta vizionara - arta vizionara) este un stil artistic care se bazeaza pe o imagine spontana a ceea ce este vazut intr-o stare alterata de constiinta , contemplatie religioasa, meditativa, transa, precum si flashback -uri care apar dupa asa- numite " excursii ".
Arta Vizionară (Arta Vizionară , Realism Fantastic , Arta Imaginativă, Arta Mistică, Arta Psihedelică) ca artă mistică și psihedelică își are originea în cultele arhaice ale timpurilor preistorice. Se poate spune cu certitudine că o astfel de artă a început direct cu arta rock, unde imaginile au fost preluate direct din lumile energiilor subtile și folosite în practici magice. Artistul, fiind într-o stare de transă șamanică, a vizualizat obiecte și a interacționat astfel cu realitatea prin imagine și manipularea acesteia.
Artă vizionară, formal, istoric, având originea în linia artei religioase a lui Bosch și Brueghel cel Tânăr , arta mistică a lui William Blake și simbolismul lui Gustave Moreau, transformându-se prin suprarealismul lui Max Ernst , Giorgio de Chirico și Salvador Dali , acum Living Vienna School of Fantastic Realism de Ernst Fuchs , astăzi a relevat o anumită revizuire a atitudinilor față de spiritual în artă în general. Aceasta în sine este o nouă artă spirituală, poate mai mult un fel de practică religioasă individuală decât artă în sensul ei cultural și estetic. Artiștii vizionari cred că aceasta este arta următorului super-ciclu, dar deja determinată de evoluția personalității în sine și de noi oportunități de comunicare care depășesc cu ușurință granițele naționale și zonele de influență confesionale.
Linia rusă a artei mistice poate fi urmărită până la artiștii isihaști : Teofan Grecul , Andrei Rublev , Dionysius . Ei, contemplând lumile montane, Lumina Taborului , au fost călăuzii și purtătorii de cuvânt ai lui în compozițiile iconografice. Deoarece în Rusia nu a existat Renaștere , iar în planul pictural, pictorii ruși de multe secole s-au ocupat în principal de icoana canonică, apoi mai departe linia de succesiune se manifestă deja în secolul al XIX-lea cu arta lui Mihail Vrubel . În secolul XX, artiștii vizionari includ Nicholas Roerich , un realist magic, membru al cercului suprarealist al lui Nikolai Kalmakov [1] , pictura psihedelică de Pavel Chelishchev , pictura vizionară pe teme religioase de Serghei Romanovici [2] , Evgeny Spassky [3] ] . În perioada sovietică târzie a apărut un grup de douăzeci de artiști din Moscova , printre care arta vizionară, realismul fantastic și psihedelia au fost abordate în mod deosebit: Vitaly (Stefan) Linitsky [4] , Alexander Kharitonov , Sergey Sharov , Vladislav Provotorov [5] , Vladimir Kazmin. În prezent, artiștii vizionari Oleg Korolev și Alexander Frolov lucrează activ.
Școala de realism fantastic din Viena a început la începutul anilor 1960. Cinci dintre cei mai străluciți reprezentanți ai săi: Fuchs, Brouwer , Lemden, Hausner și Hutter au creat coloana vertebrală a întregii mișcări viitoare, în același timp au apărut Klarwein , Escher, Jofra , fiecare aducând propriul mod și metoda de lucru din școlile lor naționale. Dieter Schwetrberger , cunoscut sub numele de De Es, unul dintre reprezentanții moderni de seamă ai Școlii din Viena, a remarcat odată că, apărând cam în același timp, au constituit brusc un nou fenomen mondial. Toată lumea s-a străduit pentru excelența tehnică personală în abordarea clasică a picturii și tehnicilor grafice, care a contrastat puternic cu starea de spirit dominantă în arta contemporană, Arta Contemporană. Fuchs a dat lecții private, Hausner a devenit profesor la Academia din Viena. Paetz, Helnwein, Heckelmann și Wahl, Odd Nerdrum au făcut, de asemenea, parte din mișcarea generală. În Elveția, vedeta neagră a lui Giger ( H.R. Giger ), creatorul lumilor întunecate ale Hollywood-ului, a strălucit pentru filmul „Alien”, în rolul artistului său, care a câștigat Premiul Academiei Naționale Americane „Oscar”. Ernst Fuchs a predat la Castelul Reichenau, unde au apărut astăzi artiști atât de străluciți și celebri precum Hana Kay, Olga Spiegel, Philipp Rubinov-Jakobson, Wolfgang Widmoser, Michael Fuchs, Roberto Venosa . Statele Unite au găzduit expoziții cu Isaac Abrams, Ingo Swan și Alex Gray . La sfarsitul anilor '60, miscarea Realismul Fantastic a devenit internationala si a constituit, parca, un fel de lume artistica paralela, desi multi artisti si-au schimbat stilul, plecand in alte societati, in timp ce au aparut altii, proveniti din miscari cu totul diferite. Galeriile „Morpheus” ale lui James Cowan au apărut în Beverly Hills, prezentându- i pe Beksiński ( Beksiński, Zdzisław ), care a impresionat atât de mult generația tânără, Henry Boxer la Londra, Karl Karlhuber la Viena și alții.
Odată cu apariția internetului, comunicarea între artiști vizionari a devenit cu adevărat la nivel mondial. Site-urile societății create de Brigid Marlin [6] și John Beinart [7] , precum și site-ul tematic al lui Daniel Mirante [8] , prezintă un număr impresionant, măsurat în sute de artiști din toată lumea. Art of Imagination Society organizează expoziții anuale în Europa și SUA. Parizianul Laurence Caruana , care conduce revista online Visionary Review , a scris Manifestul [9] .
Keith Wigdor a rezumat întreaga mișcare post-suprarealistă pe site-ul său Surrealism Now .
Generația actuală este reprezentată în mod viu de activitățile unor artiști precum Serghei Aparin, Viktor Safonkin, Peter Grik , Laurie Lipton, Jacek Yerka , Oleg Korolev , Maura Holden, Tristan Shen, Andrew Gonzales , Lucas Kandl, Herman Smorenburg, Stephen Kenny și mulți. alții.