| contele Orlov | |
|---|---|
| Gen | muzical |
| Bazat pe | evenimente reale ale secolului al XVIII-lea |
| Autor | versuri: Julius Kim |
| Compozitor |
Roman Ignatiev Serghei Cekryzhov |
| Producător | Alina Chevik |
| Producător | Alexei Bolonin și Vladimir Tartakovsky |
| Coregraf | Irina Korneeva |
| actori | Igor Balalaev , Teona Dolnikova , Alexander Ragulin , Vladimir Dybsky , Valeria Lanskaya , Andrey Belyavsky , Alexander Marakulin , Alexander Golubev , Lika Rulla etc. |
| Companie | Teatrul Academic de Stat „Opereta din Moscova” |
| Țară | Rusia |
| Limba | Rusă |
| An | 2012 |
Musicalul „Contele Orlov” este o producție a Teatrului de Operetă din Moscova care a înlocuit popularul musical „ Monte Cristo ”.
Premiera a avut loc pe 6 octombrie 2012 și a fost programată să coincidă cu Anul istoriei în Rusia. Acest eveniment a trezit un interes considerabil în cercurile seculare și în presă [1] [2] [3] .
În decembrie 2012, proiectul a primit patru premii Musical Heart of the Theatre : Theon Dolnikova (Elizaveta) a fost considerată cea mai bună interpretă a rolului principal, Ekaterina Guseva (Ekaterina II) a fost considerată cea mai bună interpretă a rolului secundar, Vladimir Tartakovsky și Alexei. Bolonin au fost considerați cei mai buni producători, iar Vyacheslav Okunev a devenit laureatul Muzheart-ului pentru cele mai bune costume [4] .
Pe 16 mai 2013 a avut loc cea de-a suta reprezentație [5] [6] , în care a fost implicată distribuția vedetă [7] . Până la această dată, a fost lansat un CD oficial cu înregistrări de melodii din musical. Pe 17 decembrie 2013, a fost lansat un DVD cu un videoclip al musicalului.
La începutul lunii iulie 2013, musicalul a primit premiul de teatru Crystal Turandot la cea mai bună nominalizare muzicală. S-a remarcat că muzicalul a captivat publicul moscovit cu o muzică incredibilă și amploarea producției [8] .
Pe 12 decembrie 2013, „Contele Orlov” a fost distins cu premiul „Steaua teatrului” în nominalizarea „Cea mai bună interpretare muzicală” [9] .
Pe 10 martie 2014, musicalul „Contele Orlov” a devenit câștigătorul premiului de teatru „Hit of the Season”. Cea de-a 12-a ceremonie de decernare a premiilor a avut loc la Centrul Teatral STD RF „On Strastnoy”.
În iulie 2014, musicalul a primit Premiul Moscova în domeniul literaturii și artei [10]
În iulie 2016, artiștii au jucat ultima reprezentație, dar în octombrie 2021 (după o pauză de 5 ani), muzicalul a fost reluat. Au apărut noi actori, inclusiv Andrei Birin în rolul prințului Golițin și mulți alții.
Spectacolul are la bază evenimente reale, acțiunea sa se desfășoară în a doua jumătate a secolului al XVIII-lea, în timpul domniei Ecaterinei a II- a . Contele Alexei Orlov , care a ajutat-o cândva să urce pe tron, este acum în nefavoarea împărătesei și trimis în exil onorabil în fruntea flotei ruse din Italia. Aici întâlnește o tânără frumusețe care se numește Elisabeta, nepoata lui Petru I și revendică coroana rusă. Orlov începe o poveste de dragoste cu falsul moștenitor, cunoscut și sub numele de Prințesa Tarakanova, pentru a-și afla planurile și, prin urmare, a returna favoarea Catherinei. Cu toate acestea, o pasiune nevinovată se dezvoltă într-un sentiment reciproc profund.
Producători - Alexei Bolonin și Vladimir Tartakovsky,
autor libret - Yuli Kim ,
Compozitor - Roman Ignatiev,
Regizor de scenă - Alina Chevik,
Coregraf - Irina Korneeva,
Designer de producție - Vyacheslav Okunev,
Designer de machiaj și coafură - Andrey Drykin ,
Artist Lighting - Gleb Filshtinsky ,
Producător de sunet și inginer de sunet - Oleg Cecik ,
Aranjament muzical - Sergey Cekryzhov și Sergey Sysoev,
Orchestrație muzicală - Sergey Cekryzhov și Alexei Kurbatov.
Pentru producția musicalului „Contele Orlov”, organizatorii proiectului au construit pe scena Teatrului de Operetă un peisaj uriaș cât o casă cu trei etaje, datorită căruia acțiunea se desfășoară în trei orașe deodată, situate în două țări - Rusia și Italia . Peste 200 de corpuri de iluminat luminează peisajul din interior. În timpul spectacolului, peisajul se schimbă de aproximativ 20 de ori. Exemple de scene în care este implicat peisajul: corăbii în flăcări în Golful Napoli, festivități distractive la Wide Maslenitsa , decorațiuni luxoase ale palatelor din Livorno și Sankt Petersburg. [12] [13]
Peste 100 de dispozitive de ultimă generație sunt responsabile pentru sunetul de înaltă calitate al fiecărei performanțe. În total, a fost nevoie de aproximativ șase luni pentru a dota Teatrul de Operetă cu cele mai noi echipamente de sunet sub conducerea producătorului de sunet Oleg Chechik . Muzicienilor, artiștilor și producătorului de sunet le-a luat mai mult de 700 de ore să lucreze în studio. Un cor de 100 de persoane a participat la înregistrarea sunetului pe CD și DVD. În medie, bateriile microfonului sunt schimbate după fiecare spectacol - aceasta este aproape 200 de bucăți. Peste 140 de muzicieni clasici și pop au participat la înregistrarea acompaniamentului muzical al musicalului.
Musicalul a devenit câștigătorul premiului „Inima muzicală a teatrului – 2012” la nominalizarea „Cele mai bune costume”. În atelierele de la Moscova și Sankt Petersburg au fost create peste 300 de costume pentru artiști, cusute după modelele originale ale secolului al XVIII-lea. În atelierele teatrului au fost realizate 300 de perechi de pantofi. În primul sezon, s-au uzat complet 240. Pentru artiștii acrobați, adidași convenabil pentru efectuarea trucurilor au fost montați special în pantofii de bast necesari imaginii. Peste 2000 de metri de țesături italiene exclusive au fost necesari pentru croirea costumelor. Comanda de pe pieptul lui Orlov a fost făcută din ordinul teatrului într-un atelier de bijuterii conform schițelor Ordinului Sfântul Gheorghe de gradul I, care i-a fost dăruit pentru victoria în bătălia de la Chesme. Fiecare dintre costumele Elisabetei include până la 20 de piese vestimentare. Pentru o reprezentație, ea schimbă 5 perechi de pantofi. 15 mii de pietre semiprețioase și cristale împodobesc doar una dintre rochiile Ecaterinei a II-a, care cântărește aproape 10 kg. Îmbrăcămintea exterioară a Prințului Golitsyn este acoperită cu un cârpă - sârmă răsucită de aur și argint, realizată manual conform tehnologiei străvechi. Costumul lui Radziwill este brodat cu 1000 de oglinzi mici, care conferă o strălucire și strălucire deosebită, precum și decorațiuni ajurate. În actul 1, Domansky este îmbrăcat într-un frac de culoarea nisipului de mare. Hainele similare erau purtate în acele vremuri doar în Europa. Ecaterina a II-a a ridiculizat frac și a îmbrăcat în ele doar oameni de serviciu ca niște lachei. Bicorner Ivana este realizat din pâslă cehă de lână de iepure de cea mai înaltă categorie. Napoleon Bonaparte a purtat odată exact la fel. 7 m de țesătură au fost folosite pentru a coase o fustă țigănească, aproximativ 1 kilogram de paiete și mărgele împodobesc o ținută a actriței.
Actul I
|
Actul II
|